a，喜歡來個某某到此一遊，然後就題在石頭上，牆壁上。

b，喜歡互吹，然後嘛，朋友、個人的札記裡面就有記載，死後跟著陪葬，又被挖掘出來。

c，寫得太好了，然後出名了，集冊印刷了。就這樣流傳下來了。

d，統治者很喜歡，就被收錄在國家圖書館裡。到了今天，就是我們的任務了，背背背。

比如武漢的黃鶴樓，唐代崔顥就寫下了：

《黃鶴樓》

昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。

黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。

晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。

日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。

唐代李白登臨此樓，也是詩興盎然，當他發現崔顥的這首詩後，連稱“絕妙”，於是寫了四名打油詩：

一 拳 捶 碎 黃 鶴 樓，

一 腳 踢 翻 鸚 鵡 洲，

眼 前 有 景 道 不 得，

崔 顥 題 詩 在 上 頭。

便擱筆不寫 ， 現在黃鶴樓公園內有崔顥的題詩壁，對面即是李白擱筆亭。 後有好事之人據此在黃鶴樓東側修建一座李白“擱筆亭”。

靠一大批執著不懈的粉絲們的口誦、手抄而影響和流傳又一批的執著愛好者，這又一批的執著愛好者的口誦、手抄又影響著許許多多的粉絲直至民間普通市民。如此迴圈往復的傳承，像緊密環環相扣的鏈條那樣周爾復始，流傳不斷……

是用以下方法傳下來的：

唐朝有個叫唐球的隱士很喜歡寫詩，但山裡難找到同好。詩寫好了沒人看，多鬱悶呀。

虧他想出了個辦法，把詩作藏到葫蘆裡，讓它順著溪流而下：找你們的讀者去吧。

他幾乎日夜祈禱：“斯文不沉沒，方知吾苦心。”

唐球找讀者，其實是唐朝詩人遇到的普遍性問題。

唐詩那麼好，唐朝卻沒有便利的“發表”條件。那麼，詩寫好了應該怎麼曬，才能讓更多人讀到呢？

一首唐詩要流傳出去，必須找到一個關鍵人。

唐球的做法很有創意，但很笨。他這麼做，也是在找關鍵人，只是相當於用詩買了彩票，中獎機率太低太低。

不過，唐球他是方外之士，又不是狂僧，其他詩人能找的關鍵人，他卻不能去找。比如歌妓。

唐朝狎妓成風，權貴們還私人蓄養歌妓。文人官員召妓不單為了做不可描述之事，主要是為了搞文化娛樂活動。比如聽她們唱唱歌，彈彈琴，跳跳舞。

妓院於是成為名流出沒的公共場所。一首詩譜了曲，由當紅名妓唱出來，那感覺就像今天的流量明星出道。

劉採春是當時一名色藝雙馨的女藝人，擅長演述詩歌。她唱過100多首詩歌，無一不是當時的才子佳作，很多詩人因此爆得大名。

她的女兒周德華也不遑多讓。周德華唱歌極好，又極有個性，只唱那些她認為高雅的詩歌。

以寫豔詩出了點小名的溫庭筠和裴諴找到周德華，想讓她唱一唱他們的詩，好把他們捧出來。周德華以他們的詩規格不夠為由，嚴辭拒絕了。溫、裴兩人以頭觸牆，羞愧難當。

因為整個社會重詩，一些酒店、妓院為招攬生意，專門培訓歌妓來吟唱這些牛人的名詩。比如，王之渙、李益的詩很暢銷，一寫出來就有樂工買了去譜曲，供歌妓傳唱。

更出名的個案是王維的《送元二使安西》。這首詩一問世，就被譜了曲，從江南傳唱到塞北，尤其是在吃散夥飯的時候，鐵定要點的曲目。流行程度就像1990年代初期，廣東到處都在放的《瀟灑走一回》。

歌妓這個關鍵人決定了一首唐詩在當時能傳唱多遠，但能流行的東西十有八九都是通俗的、大眾的、下里巴人的。

畢竟像周德華這樣有追求的名妓是少數。

白居易甚至自己養歌妓，把他的詩唱到了老太太都能隨口來兩句的程度，但他也有甜蜜的煩惱，就是他說的“時之所重，僕之所輕”。那些最能於世間流播的詩，根本不是他本人最得意的作品。

這時候，詩人們更需要另一個關鍵人。那就是權貴的評議。

杜甫困居長安十年間，先後向駙馬張垍、廣文博士鄭虔、左丞丈韋濟甚至邊廷將領哥舒翰等人晉獻他寫的詩，乞求舉薦。

邊塞詩人的名家高適成名前，給李林甫獻詩，題目是《奉贈李右相林甫》，把李林甫大肆吹捧了一番。

腦瓜子活絡的詩人則會採取一些更深的套路來炒作自己，有點像今天的搏關注。陳子昂在長安默默寫詩，默默的，果然沒人關注。

不知道怎麼回事，有一天他突然開竅，花天價去街頭買了一把胡琴，一下子惹起人們注意。

他趁熱打鐵，廣發請柬，說明兒就開個音樂會。把社會名流都引過來之後，他當場行為藝術了一把，把天價琴一摔，來了段表白：我陳子昂就不是一彈琴的，我是一詩人。我詩文都寫得好，但你們不知道，來都來了，就一起欣賞欣賞唄。

於是，現場分發資料，推廣自己的詩。

經過這場表演，陳子昂“一日之內，聲華溢都”。

可見，每一個著名詩人的走紅，都相當曲折。也有運氣特好的，一步到位找到了終極關鍵人，想不紅都難。駱賓王、盧綸、元稹，這幾位的詩，都曾是皇帝點名要讀的。

天下人大抵是這樣的，皇帝讀什麼，跟著讀什麼，就有做一回皇帝的代入感。既然皇帝免費為這幾位詩人站臺打廣告，他們的詩自然不愁找不到粉絲。

唐詩傳播的第三個“關鍵人”遠在天邊，近在眼前。這個關鍵人其實不是人，是“壁”。

李白經過武昌，順便參觀著名景點黃鶴樓。黃鶴樓上面寫滿了“到此一遊”類的詩，作為著名詩人，李白抑制不住文思如尿崩，擼起袖子就想來一首。不巧，瞄到了崔顥的詩：“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠……”突然就被這不世出的才氣嚇得不敢吱聲。

李白回去後苦思冥想，終歸不敢寫黃鶴樓，而是寫出了《金陵鳳凰臺》，算是自己給自己挽回了一點顏面。

李白的經歷告訴我們，題壁是唐人最喜聞樂見的“發表”詩歌的方式之一，就是把新作就近題寫於粉白的牆壁上。

由於題壁成為詩人獲取粉絲的主要手段，所以在一些公共場所往往刷好粉牆，留待過往詩人題寫。前人題滿了，還可重新刷過，讓後人再題。

據臺灣學者羅宗濤統計，唐人題壁詩，除題於牆壁之外，包括題於石壁、石上、雪地、門、戶、扉、窗、軒、楹、柱、梁、屏風、詩板、榜子等。題詩的處所遍及宮、省、院、臺、府、郡、縣、驛、館、寺、觀、關、城、自宅、親友宅、陌生人宅、塔墳等。

其中，詩人最愛在各地驛館題詩，如同現代商業廣告搶佔車站、機場的道理一樣，詩人把新作題於驛館的粉牆上，就會被流動的旅客傳播到四面八方。白居易曾一路在各地驛館尋找好基友元稹的題詩，找到了就很開心地和上一首。

風景名勝是遊客匯聚之處，在唐代基本都被詩人們攻陷了。看看這些不算知名的景點：巫山神女廟有各家題詩千餘首；吳中虎丘山真娘墓，白居易、李紳、李商隱等大咖都題了詩。黃鶴樓、岳陽樓就更不用說了，去晚了鐵定找不到地兒。

唐代的好詩人太多，好詩更多。流傳到現在的唐詩就有48900首，唐詩人2200名，可想而知，在唐朝的街道上隨便扔一塊磚頭，肯定能砸死倆詩人。像陳子昂這樣一流的詩人，不搞點行為藝術，幾乎都要被埋沒了，遑論那些二三流詩人？

事無偶然。一首唐詩在印刷術未盛行的年代，能夠廣泛傳播，甚至流傳後世，它的作者多多少少都有一點小心機。

白居易也很聰明。他知道當時人對他的詩的傳誦可能都是速朽的，所以晚年編了自選詩集，抄了五份，分別藏於名寺及託付可靠的後人。

有兩個很重要的傳播途徑，首先我們先確定的是，在古代，詩詞絕大部分是用來吟唱的，然後才是誦讀。吟唱是最主要的途徑之一。所以傳播方式一是透過官方途徑。古代有宮廷音樂，也有宮廷樂師，這些宮廷樂師不但負責演奏，更負責流傳記錄下來。所以這些詩詞會被流傳下來。比如說《詩經》《風雅頌》“雅”分“大雅”“小雅”。“大雅”就是透過官方宮廷流傳下來的。

民間流傳方式就比較多元化，有音樂作坊流傳的方式:這個方式最主要的就是青樓，這個青樓指的不是我們普遍認為的那個青樓，而是賣藝為主的青樓，其中不乏色藝雙絕的女子，這種流傳速度是最快的，這也是為毛孟浩然和柳永寧願不做官也要呆在青樓的原因之一了。還有一種民間流傳方式就是詩詞集，不過那時候出集子的人不多，但是也有。

唐詩宋詞著作流傳下來主要有三種方法：

第一，它本百來就是刻在石壁、鼎上，想要讓它磨滅還是比較困難的，比如說韓愈他去爬了華山，真的在山上被嚇尿，從此再也不登華山，於是題詩一首刻在華山，今天都能看到度——洛邑得休告，華山窮絕陘，悔狂已咋指，垂誡仍鐫銘。

第二，責任感爆表的人去收集修書，說到現在為什麼能看到唐詩，其實應該感謝這個人，專大明天啟年間這個叫胡震亨的中年人，決定辭官回家，編一本最全的《唐詩》。

他不但收錄詩歌，還編寫詩人自傳，從藏書閣到書信到手記，統統都翻出來編撰。最終，10年時間，一千零三百卷的《唐詩統籤》問世了，他還又花了7年時間編撰了《李詩通》。

第三，也是最重要的一部屬分——口口相傳，言傳身教。三歲小兒都知道背三字經，人人都知道李杜詩篇好光焰萬丈長，哪怕就是換了朝代，依然會被這些文化所折服。

唐詩宋詞之所以從古代音像資訊不發達的時代流傳至今，靠的是詩詞中“意”與“象”的融合之美深深印記在一代一代人心目之中的。歷經歲月滄桑，經久不衰，歷久彌新，熠熠生輝。

詩詞創作含蓄、凝練，寫景往往不僅僅寫景，而借景抒情；詠物往往不單單詠物，而託物言志。“情”、“志”是“意”，“景”、“物”是“象”，“意”與“象”完美融合。送別，思鄉，抒懷，愛情，戰爭，田園和天地日月，春夏秋冬，風雨雪霜，花草樹木，等等，完美融合。這本身豈不就是中國傳統文化的核心和根本所在？

不僅僅詩詞是這樣，傳統字畫、聲樂、建築等等無不時時刻刻處處展現著“意”與“象”的完美融合。大道至簡，由簡而深刻。

我曾經試著用音像來展現唐詩宋詞，但幾經周折發現那都是徒勞的，富有表現力的音畫反而沒有了詩詞的鮮活，顯得蒼白無力。

這就是唐詩宋詞，這就是經典，經典永流傳。