古代詩詞是中國最優美的文化，它的文體和韻律等表達形式都永遠值人們欣賞和學習，所以，我們要繼承和發揚，不存在合乎時宜的問題。

注意！今人已經不適合作古詩了。

第一，古人作詩遵循了一定的步驟，對句工整肯定是最基本的。

在一個是“意境”！古人對“意”的運用和把握很清晰，意境的表達是關鍵。

比方：天山鳥飛絕，人約黃昏後……

詞和句都是很平淡的，但是“意境”、“意”卻把你帶入了另外一個情景，它使你的意識溫存在那個意境當中。

現代人很少讀文言文，只會讀、但很難塑造，文言文的內涵卻很深邃！短短的幾段話你想要讀懂？就要花費幾十倍的章節去解讀，綜上所述：現代人作古詩已經不適合了。寫寫現代詩還可以，古詩的那個“意”是達不到的……

今人作古詩合乎時宜嗎？是這幾年來困擾很多人的疑問。 這是一個很大，很重要，很值得討論，也必須要討論清楚的問題。為什麼說必須要討論呢？因為它關係到現代千千萬萬的詩詞愛好者和詩詞創作者的方向性問題。只有討論清楚了這個問題，才能解決好問題。解決好了問題後我們的詩詞創作者和詩詞愛好者才能沿著一條正確又健康的道路繼續走下去，把漢語的優秀文化《中國古典詩詞》傳承好，發展好。

古詩，什麼是古詩？從格律上看，詩可分為古體詩和近體詩；古體詩又稱古詩或古風，近體詩又稱今體詩。

古體詩是依照古代的詩體來寫的。詩體名，為近代詩詞形成以前，除楚辭體外各種詩體的統稱。在唐人看來，從《詩經》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所謂依照古代的詩體，也就沒有一定的標準。但是，詩人們所寫的古體詩，有一點是一致的，那就是不受近體詩的格律的束縛。唐初開始形成的、在字數、聲韻、對仗方面都有嚴格規定的一種格律詩，就是所謂的近體詩。近體詩是同古體詩相對而言的。唐代以及其後的詩人仍有寫古體詩的。可以說，凡不受近體格律的束縛的，都是古體詩, 古體詩分為四言古詩、五言古詩、七言古詩。

近體詩就是嚴格意義上的格律詩，分為絕句、律詩，排律。 律詩和絕句的區別主要在於句數上。絕句共有四句，律詩共有八句。

律詩共有八句，一、二句為首聯，三、四句為頷聯，五、六句為頸聯、七、八句為尾聯。

絕句又叫"截句"。絕句可對仗，也可不對仗，但是律詩的頷聯和頸聯，則必須對仗，無論律詩還是絕句，都有平仄的要求。八句以上的律詩稱為排律。近體詩還涉及到押韻的問題。近體詩押韻要求嚴格。不論絕句、律詩、排律，都必須用平聲韻，且一韻到底，不許鄰韻通押。當然有些東西還是可以變的，現代也有些創作者寫仄韻格律詩，包括我自己也寫過仄韻格律詩。

另外還有一種詩歌題材叫詞（宋詞），就是依詞牌填詞，填詞也是要嚴格遵守格律的。詞是詩歌的一種。為方便表述以下我們就把古體詩，近體詩和詞統稱為古典詩詞吧。

以上花了大段篇幅總算把古體詩和近體詩的分類以及押韻等講了個大概。大家是不是覺得很複雜很難呢？對於大多數沒有系統的學習過詩詞格律的現代人來說難,複雜這是肯定的。這也是阻礙現代人進行古詩詞創作和欣賞的最大障礙。要不然為什麼從古至今的詩詞創作者都是他們那個時代的頂尖文化人。

古人要進行詩詞創作前必須先接受系統的學習，學習音律以及各種詩詞創作的規矩和技巧。但也是因為這樣一套對音律的要求和嚴格的各種規矩才讓中國古典詩詞以其豐富的內涵，優美的語言，鏗鏘的音調和清麗高雅的神韻征服影響著一代又一代人。

中國古典詩詞文字優美，意境深遠雋永，魅力獨特。每一篇優秀的古典詩詞都向我們展示一個絢麗多彩的世界。讓我們領略漢文字的美麗，教會我們為人處世的道理，在面對困境時激勵我們勇敢前行，迎風破浪。在人生道路上彌補我們的缺憾，完善我們的人格，提高我們的文化品位，誘發我們去思考去探索這個世界蘊藏著的美。大家去讀一讀唐詩宋詞裡的名家作品，哪一篇不是散發著優美，高雅，雋永的魅力。我們隨便舉幾篇例詩。

《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》李白

故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

《江南春》杜牧

千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。

南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。

《題都城南莊》崔護

去年今日此門中，人面桃花相映紅。

人面不知何處去，桃花依舊笑春風。

《一剪梅·舟過吳江》 蔣捷

一片春愁待酒澆。江上舟搖。樓上簾招。秋娘渡與泰娘橋。風又飄飄。雨又蕭蕭。 何日歸家洗客袍。銀字笙調。心字香燒。流光容易把人拋。紅了櫻桃。綠了芭蕉。

《憶秦娥·婁山關》毛澤東

西風烈， 長空雁叫霜晨月。 霜晨月， 馬蹄聲碎， 喇叭聲咽。 雄關漫道真如鐵， 而今邁步從頭越。 從頭越， 蒼山如海， 殘陽如血。

是不是每一首都感動到你，每一首都美得讓人心曠神怡，如沐春風。

漢文字是世界上最美的象形文字，中國古典詩詞是在最美的文字上面開出的最美的花朵。

所以今人不僅要努力學習以提高自己欣賞古典詩詞的能力，更要迎難而上傳承好古典詩詞的優秀文化，以現代人的角度創作屬於今人的“古詩詞”。

我也是古典詩詞的愛好者和“古典詩詞”的創作者，雖然寫的詩詞沒有超過李白杜甫，但我從來沒有在困難面前低過頭，更沒有放棄過創作（哪怕欣賞者寡）。我願以我綿薄之力豐富“中國古詩詞”這一美好詩歌體裁的內容。不要讓中國古典詩詞在我們這一代成為斷代。也希望看到更多現代人創作的“古典詩詞”的優秀作品。

筆墨當隨時代。社會發展，語言文字也在不斷演化，每個時代都有鮮明時代特徵的文體形式和偉大作品。不能簡單地把作古詩當做不合時宜，畢竟古代詩歌中有大量可以汲取的營養，只有充分學習，方能推陳出新。毛澤東詩詞就是古為今用的偉大傑作，相信今後一定還會有繼往開來的繼承者。

古人不會預測到今天的種種情形，但是今人卻可以推測古人的人文風氣社會環境。流傳下來的都是精華，古詩對於現代人並非異物，它是當今社會的正常存在，存在即合理，當然合乎時宜。

現在的社會是個多元社會，文化的發展五花八門，在新時代下，為了偉大祖國的復興，我們更應該把我們的中國文化發揚光大，只有這樣，我們的文化才能走出國門，走向世界。

今人做古詩有何不可？喜歡就做！儘管受眾很少，但畢竟還有同道。古代詩歌對大眾而言，主要是形式上的隔膜，古今感情其實並無區別。所以，好詩重在感情真摯，富有情趣，充滿生氣，單純追求形式和手法，我感覺遲早會走入歧途。

實際上做古詩有更高的文化要求，必須講求格律，不能破格。一首詩的平仄押韻，都限定在規定的範圍內。就拿106韻的平水韻來說，掌握它可不是一半天的功夫。這還是形式上的，至於對古代典故的運用，意象的展示都需要積累和理解。書讀不到一定程度，是做不好古詩的。當然，也有一些脫口而出，自然清新，情趣盈然的作品，但不是太多。

古詩就是要透過嚴格的格律形式，體現一種漢語音節的迴環往復之美。在此基礎上，精選漢語中最能表達作者內心感情波瀾變化的字詞，構成富有特殊含義的意象，進而帶領讀者進入意境，獲得審美體驗和生命感悟。這種美我稱之為古典美。所以，古詩的語言如醇酒，回味無窮，是最美的語言。

當然，古詩並非只指狹義律詩絕句，也有很多不注重平仄個押韻的大量作品，就是古風。同樣也有大量好作品，同樣值得我們欣賞借鑑。