說唱嘻哈是一種音樂形式，有一套完整的音樂系統，節奏比較複雜，難度較高，相比喊麥嘻哈說唱的音樂性更為強烈。而喊麥比較隨意，沒有什麼特別的曲調，節奏一般比較簡單，容易被模仿，大多數喊麥沒有音樂性或者音樂性很弱，主要是聽起來比較爽。因此，喊麥和嘻哈說唱最本質的區別就是音樂性上的區別，嘻哈說唱具有很強的音樂性，即使你聽不懂對方在唱什麼，仍然會讓你感覺很好聽，很有感覺；喊麥的特點是他的歌詞讀起來朗朗上口，並且比較振奮人心。有人認為喊麥是低俗的，嘻哈說唱是高階的，這種說法是非常錯誤的，事實上並不是所有喊麥的歌詞都那麼不堪入目，也不是所有的嘻哈說唱都那麼高階，其實有很多嘻哈歌手的歌詞都涉及這些低俗內容，因此這些並沒有什麼直接的聯絡。

說唱嘻哈是一種音樂形式，有一套完整的音樂系統，節奏比較複雜，難度較高，相比喊麥嘻哈說唱的音樂性更為強烈。

而喊麥比較隨意，沒有什麼特別的曲調，節奏一般比較簡單，容易被模仿，大多數喊麥沒有音樂性或者音樂性很弱，主要是聽起來比較爽。

因此，喊麥和嘻哈說唱最本質的區別就是音樂性上的區別，嘻哈說唱具有很強的音樂性，即使你聽不懂對方在唱什麼，仍然會讓你感覺很好聽，很有感覺；喊麥的特點是他的歌詞讀起來朗朗上口，並且比較振奮人心。

有人認為喊麥是低俗的，嘻哈說唱是高階的，這種說法是非常錯誤的，事實上並不是所有喊麥的歌詞都那麼不堪入目，也不是所有的嘻哈說唱都那麼高階，其實有很多嘻哈歌手的歌詞都涉及這些低俗內容，因此這些並沒有什麼直接的聯絡。

如今影視劇和歌手界都是流量明星當道，曾經的實力明星早已沒有了熱度，不過並不代表沒有實力，周杰倫只要出新歌就會引起一番熱潮，可見是實力明星不願太張揚！隨著流量明星和小影片平臺的崛起，許多網紅歌手也隨之火了起來，最近一首叫《驚雷》的喊麥歌曲刷屏各大平臺，“驚雷這通天修為，天塌地陷我紫金錘，紫電說玄真火焰，九天懸劍驚天變......”又穩又快的旋律將歌詞透過強而有力的嗓音喊出來，通俗易懂又情緒激昂，贏得了不少網友的喜愛！歌曲爆紅後，網路上出現了許多翻唱版本，讓原唱作者MC六道也順勢火了起來！

作為喊麥歌曲，相比傳統音樂有著很大的差別，《驚雷》從默默無聞到走紅網路，這首歌曲也一直備受爭議，近日楊坤在直播間中和網友互動，網友讓楊坤點評一下如今最火的歌曲《驚雷》，可楊坤秒變耿直Boy，一番點評直接登上熱搜！楊坤毫不留情的稱：“神馬東西，喜歡聽《驚雷》的以後別進我直播間，太難聽了，一聲驚雷把我劈醒了”！作為一名專業的歌手，楊坤吐槽《驚雷》旋律沒旋律、要節奏沒節奏、要律動沒律動，甚至直言：“噁心，太噁心了”！

看到楊坤的點評，許多網友紛紛附和，表示：在聽這首歌立馬能腦補出來一個場景：一個帶著金鍊子、穿著豆豆鞋、胳膊上露出一半紋身、滿嘴社會語錄的精神小夥在對著鏡頭歪個脖唱：驚雷，這通天修為……！其實許多網友根本沒有聽到過這首歌曲，聽完楊坤的耿直評價後，特意去聽了一下，網友們吐槽“真心聽不下去”！如果喊麥算音樂的話，那麼欣賞這種音樂的人鑑賞水平令人唏噓！

楊坤的評價真的很毒舌，但評價卻是一針見血，作為歌手界的前輩，一位專業的實力歌手，《驚雷》並沒有得到楊坤的認可，不過這樣的評價讓原唱歌手很不滿，在當晚便回懟了楊坤：音樂沒有高低之分，只要大家喜歡就是好音樂，還diss楊坤：“你看驚雷比您任何的歌都火！不得不說六道的這番話也是很剛了！diss完楊坤，六道還現場演唱了一遍《驚雷》！對於飽受爭議的《驚雷》先不說歌曲如何，單單是六道的“比你任何一首歌都火”就有些大言不慚了，楊坤出道多年，他的作品火邊大江南北，《空城》《牧馬人》《無所謂》等等都是廣為流傳的歌曲，即便是如今楊坤沒有了當年的熱度，但不代表楊坤沒有才華，多年後大家提起《無所謂》就會想到楊坤，但提起《驚雷》有的人可能不知道這首歌，但即便知道也不會記得原創作者是誰，畢竟翻唱版太多了！

《驚雷》和當初的《一人飲酒醉》相同，它到底算不算音樂，好不好聽每個人都有自己的看法，正所謂“蘿蔔青菜各有所愛”，喜歡喊麥的網友覺得情緒激昂，但不喜歡的網友就會覺得俗氣、噁心，所以如果不喜歡不聽就好了！其實這樣的歌曲能火起來並不是偶然，從歸國四子的爆火網友就應該意識到時代已經變了，網友們開始注重明星的顏值，而不是實力和才華，比如歸國四子，每一個人都很火，但說出他們的代表作和歌曲卻真的不知道，可能吳亦凡的《大碗寬面》算一個吧，其他人可能許多網友連他們的歌都沒聽過，那麼高的排行資料究竟是怎麼出來的？

如今火的歌曲大多都是朗朗上口的歌詞，但真心沒有多少人喜歡聽，因為下一首歌突然火了以後，大家就會忘記這首歌，不像那些老歌手的歌曲更有音樂性！其實這首《驚雷》剛開始換一種旋律也能火起來，所以，它火起來不在旋律本身，當然歌詞很重要，但是他們都是朗朗上口的押韻歌詞，這樣的歌曲很少有人懂，當然火了以後自然會有人去聽，但能被認可的屈指可數，聽更多還是音樂軟體上的蔡依林林俊杰周杰倫五月天就是這代原創歌手之類的歌，對於曾經的實力歌手，雖然沒有了熱度，歌曲卻依然廣為流傳，至於如今的流量歌手，也不過是火一陣子而已，但足以給青少年帶來不好的印象，不知道流量歌手何時能涼涼？讓青少年多多見識一下什麼叫真正的音樂！

⒈喊麥的最大特點就是需要壓低聲線去說話，而說唱從來沒有壓低聲線這項規則和用法。

⒉喊麥是沒有Flow的，就算有也是非常粗製濫造的，也是不會變動的，喊麥更像一種鄉村非主流的主持。就算你要說這也算是一種Flow，那麼我們再來說說這跟說唱有什麼區別。喊麥的Flow是完全對不上音樂的拍子的，甚至可以說喊麥從來不追求與音樂對拍。

⒊喊麥不是透過練習說唱練習Flow去提升的，喊麥的練習方式通常是繞口令和怎麼壓低聲線。

相信小夥伴們都聽過《驚雷》因為這首喊麥神曲，對，就是那個瘋傳的“驚雷這通天地陷紫金錘，紫電說玄真火焰九天懸劍驚天變”。這個歌曲在某社交平臺上也是受到了一眾說唱愛好者的喜愛，網路上甚至出了很多版本的翻唱。

然而近日楊坤卻痛斥《驚雷》這首歌毫無技術含量，怒斥這首歌很噁心很俗氣，要沒歌，要旋律旋律，這是神馬東西。也是道出了很多網友的心聲，大家都知道楊坤是很資深的歌手，他這一發聲也是很有權威首先喊麥是從說唱裡面演化出來的。

說唱種類有很多:西海岸說唱樂

南部說唱

流行說唱

老派說唱，等等等等。

每個不同的說唱風格都有著不同的情感。

你聽說唱歌曲它的flow會有變換，包括其它的一些技巧，有的說唱裡面還有旋律，而喊麥只是單方面的跟拍子唱，整首下來幾乎沒有變換，這就讓人產生了一種唸詩的感覺。並且喊麥還需要用那種粗狂的嗓音，它們的詞也是那種仙風道骨的感覺，像詩一樣，而說唱就不一樣了，隨著風格不同，你可以說的很舒緩，也可以說的很熱血，也可以像機關槍一樣噠噠噠噠。

拿“床前明月光，疑是地上霜”舉例子。喊麥的歌詞就是這樣，比如說前一句“床前明月光”，後面依然是五個字“疑是地上霜”。

而說唱詞很多變，可以不用上句跟下句字數一樣，剩下的全靠flow編排。比如上一句:今天我來到知乎進行答疑解惑，下一句:我回答完問題就此別過。雖然上下句字數不一樣，但是聽上去不會那麼死板。

拿freestyle舉例子，你在freestyle的時候可以不用考慮韻腳，你可以隨意去說，只要不掉拍就行，而喊麥則不是這樣。它們需要提前寫好麥詞，並且上句下句字數一樣，如同仙詩一般，並且節奏很單一，從頭唸到尾。

這麼說大概明白了吧？

說唱和喊麥區別很大，就起源來講，說唱起源於黑人音樂，上個世紀70年代說唱被正式確認為一種新的音樂形式和藝術，喊麥起源於說唱，但又脫離說唱，最近幾年才被廣大民眾所熟知。其次就是技巧，說唱講究押韻和節奏感，一段優秀的說唱，必然是富有節奏感和很強的韻味。喊麥不講究押韻和節奏感，沒有音調，隨機找一段伴奏，套幾句古詩詞就能進行喊麥。最後就是傳唱度問題，優秀的說唱音樂可以長時間流傳，久聽不厭。喊麥可以短時間很流行，但聽久了產生聽覺疲勞。

就是老鐵666跟喲喲切克鬧的區別！

說實話本人對這兩種音樂形式都不感冒，實在欣賞不來，可能跟打小就沒有音樂細菌有關吧。在我眼裡喊麥跟說唱都是編順口溜，喊麥一般配上動次打次節奏感比較強的音樂，語速一般較說唱要稍微慢一點，基本能聽清歌詞。而說唱的語速就不在我聽力範圍內了，不知道其他人怎麼樣，反正我每次聽說唱基本只能聽清它是押什麼韻的，聽歌詞對我來講太難了。喊麥應該是這幾年直播行業崛起才誕生的吧，反正我第一次聽說喊麥這個詞是在看某主播直播的時候。當主播壓低著嗓門開始後，滿屏的彈幕666，這就是我對喊麥的第一映像，就是咱們小時候編的順口溜給配上節奏感強的音樂，然後壓著嗓門喊出來，儘量讓自己聲音更中氣十足一點，只不過他的詞比我們小時候編的更有有水平。說唱是流行很久的一種音樂形式了，最早應該是歐美、黑種人他們那開始流行的吧，具體要追溯到什麼時候我就不太清楚了。在我看來說唱更像是即興發揮，把想說的話臨時透過唱的形式說出來。相比喊麥，說唱的歌詞可能更加隨意，不講究工整，儘量押韻就行了，一般語速比較快。反正本人聽說唱基本只能聽清裡面的語氣詞，喲，嘿，嗯啊！本人對音樂一竅不通，以上純屬個人最直觀觀點，不喜勿噴！謝謝！

相信小夥伴們都聽過《驚雷》因為這首喊麥神曲，對，就是那個瘋傳的“驚雷這通天地陷紫金錘，紫電說玄真火焰九天懸劍驚天變”。這個歌曲在某社交平臺上也是受到了一眾說唱愛好者的喜愛，網路上甚至出了很多版本的翻唱。

然而近日楊坤卻痛斥《驚雷》這首歌毫無技術含量，怒斥這首歌很噁心很俗氣，要沒歌，要旋律旋律，這是神馬東西。也是道出了很多網友的心聲，大家都知道楊坤是很資深的歌手，他這一發聲也是很有權威首先喊麥是從說唱裡面演化出來的。

說唱種類有很多:西海岸說唱樂

南部說唱

流行說唱

老派說唱，等等等等。

每個不同的說唱風格都有著不同的情感。

你聽說唱歌曲它的flow會有變換，包括其它的一些技巧，有的說唱裡面還有旋律，而喊麥只是單方面的跟拍子唱，整首下來幾乎沒有變換，這就讓人產生了一種唸詩的感覺。並且喊麥還需要用那種粗狂的嗓音，它們的詞也是那種仙風道骨的感覺，像詩一樣，而說唱就不一樣了，隨著風格不同，你可以說的很舒緩，也可以說的很熱血，也可以像機關槍一樣噠噠噠噠。

拿“床前明月光，疑是地上霜”舉例子。喊麥的歌詞就是這樣，比如說前一句“床前明月光”，後面依然是五個字“疑是地上霜”。

而說唱詞很多變，可以不用上句跟下句字數一樣，剩下的全靠flow編排。比如上一句:今天我來到知乎進行答疑解惑，下一句:我回答完問題就此別過。雖然上下句字數不一樣，但是聽上去不會那麼死板。

拿freestyle舉例子，你在freestyle的時候可以不用考慮韻腳，你可以隨意去說，只要不掉拍就行，而喊麥則不是這樣。它們需要提前寫好麥詞，並且上句下句字數一樣，如同仙詩一般，並且節奏很單一，從頭唸到尾。

這麼說大概明白了吧？

準確的來說還是有很大區別的，區別主要有兩點：第一，形式：喊麥主要形式是透過伴奏，套用一些古詩詞，用伴奏帶著伴奏對著麥喊。而說唱主要是配合節奏說話的特殊唱歌形式；

第二，特點：喊麥十分隨意，而中國的喊麥並不屬於正式音樂，多為網路紅人創作的情感喊麥。說唱是一種快速的、押韻的行話性的語言。斥責或說唱音樂的節奏，布魯斯音樂風格包括vocals 等巧妙地和音樂融合。

第三，流行區域：喊麥主要流傳於國內，特別是網路市場，而說唱廣泛流行於美洲及部分非洲黑人低於，全球最出名的說唱王者就是Jay-z

　　

　　但是喊麥就不具備這些，因為歌詞很狂妄，什麼戎馬一生為了誰，什麼拜帝王鬥蒼天的，一看就是玄幻小說看多了的人寫的，不僅沒有營養還讓人覺得特別虛，不像是說唱，要俗就真俗，別整那拐彎抹角的，讓人聽著膩歪。

　

　　不過話說回來，說唱和喊麥本質上是沒有什麼區別的，都是一個話筒一張嘴，也不唱，就把話說押韻了就可以。主要的區別就來自於歌詞的內涵。

之所以喊麥被別人唾棄，更多的是因為喊麥通常主題行不足，很多時候只是單純的利用韻腳去配合音樂把詞說出來，沒有完整的故事性以及鮮明的主題，就拿驚雷來說，聽完驚雷完全不知道歌詞講的是啥事！只是韻律上聽著順耳，所以楊坤這麼說也沒有問題！

最大的區別在於說唱屬於音樂範疇而喊麥不屬於。

1.旋律

判斷一首歌曲是否是音樂，最基本的是要看旋律和歌詞。

從旋律上來說，說唱的旋律更為複雜，從上世紀80年代起源到現在，經過了這麼多年的發展，已經有了一套比較完整的音樂體系。並衍生出了包括西海岸說唱樂（West Coast Rap）、南部說唱樂（Southern Rap）、流行說唱樂（Pop Rap）、老派說唱樂（Old Schold）等等不下10個分支。一個Rapper在說唱時透過押韻的編排、停頓的節奏、發音的輕重等技巧，來將歌詞演唱變得富有自己的風格，這樣具有很強的音樂性。可以參照周杰倫的《聽媽媽的話》《夜曲》以及潘瑋柏的《快樂崇拜》等歌曲。

而喊麥在旋律上，可謂是簡單至極，說是旋律但不如說是順口溜更為合適。可以參照相聲藝術裡的數來寶，用極其簡單的旋律來演繹。而且還不如數來寶。

2.歌詞

歌詞的話，無論是創作什麼型別的內容，最重要的一點都是要有一個明確的意義。不可否認說唱在發展過程中也出現了很多，暴力的歌詞。但是最起碼人家也有個基本邏輯。罵人就是在罵人，而不是像喊麥一樣，絲毫意義沒有。我們可以看一下喊麥的歌詞。以更早些的《一人飲酒醉》為例。

嬌女 我輕扶琴燕嬉 我紫竹林我痴情紅顏我心甘情願我千里把君尋

這個詞，我覺得基本上是個正常人都理解不了。喊麥的歌詞裡最重要的就是“這，那，我，他”的使用。不信你看，隨便找首中國古詩套上去就行。

床前 那明月光疑是 這地上霜舉頭 我望明月低頭 我思故鄉

再來看看說唱裡的歌詞（當然現在說唱領域也一言難盡），就用《聽媽媽的話》來看。

媽媽的辛苦 不讓你看見溫暖的食譜在她心裡面有空就多多握握她的手把手牽著一起夢遊

看看這個在看看喊麥，說是垃圾也不過分吧。

今天我教大家如何一秒鐘學會喊麥，首先要熟練運用四個字“我，他，這，那”，然後只要在任意一句詩詞上押韻一下即可，

舉個例子：鋤禾 我曰當午！汗滴 這禾下土！誰知 那盤中餐！粒粒 他皆辛苦！ 怎麼樣？你學會了嗎？

我借我白哥的詞兒試一下啊：

窗前這明月光，疑是那地上霜。舉頭他望明月，低頭我思故鄉。

再試個複雜點兒的：

朝辭白帝那彩雲間，千里江陵我一日還。

兩岸猿聲他啼不住，輕舟已過這萬重山。

從內容上講rap不一定比喊麥高階，在大美村聽黑炮也無限接近於國內喊麥。但說唱發展了這麼多年，也不乏具有思想深度的rapper和作品。喊麥我就不說了，完全是高速發展中國家被壓迫的無產無知識階級的意淫。所以從表達上來講，說唱的思想厚度要超越喊麥兩三個工業社會的。

《中國新說唱》的熱播讓說唱開始逐漸被更多人瞭解，在一段節奏點明顯的音樂中，rapper可以透過自己的理解及創作為觀眾帶來一段說唱表演，舞臺酷炫的表演同樣在吸引著無數年輕人學習rap。

然而在《中國新說唱》的舞臺，同樣出現一些遭到質疑的表演形式，“喊麥、數來寶”的出現讓觀眾產生疑惑，這三者究竟有什麼區別呢？

首先可以肯定的是，無論是說唱還是喊麥、數來寶都需要一段背景音樂才能夠表演，而三者需要的背景音樂都必須滿足節奏性的要求。

只有一段具有明顯節奏的音樂才能夠讓三種表演方式得到充分展現，當然有阿卡貝拉這種表演形式，但就現場觀感而言，阿卡貝拉遠遠不如有背景音樂的表演看著舒服。

說三者區別之前，首先分析三者的由來：

說唱起源於紐約窮人區，很快就在青少年團體中流行，而在說唱文化的不斷髮展中，也開始出現不同的說唱方式：old school、硬核說唱、喜劇說唱等。

說唱流傳到國內是在20世紀90年代，且不談學習到音樂本身多少，服裝穿搭倒是延續的國外rapper的嘻哈範。棒球帽、oversize款上衣搭配超大牛仔褲，走在大街上就能讓人一眼認出這是一rapper。

數來寶則是中國一種傳統曲藝，最初的形成是乞丐要錢的一種手段，透過竹板或者銅鈴打拍，即興編詞進行乞討，頗有rap中freestyle的感覺。

喊麥最早流行語網路直播，透過網上下載一些音樂伴奏，在音樂聲中，對著麥克風喊出古，稱之為喊麥。

因為主播的表演，喊麥迅速走紅，成為部分年輕人的心頭好，然而這個四不像的音樂產物哪有音樂性可言，最後落得rapper瞧不起，快板、數來寶等不承認的境地。

所謂說唱、喊麥、數來寶最大的區別莫過於背景音樂的使用，說唱是在產生背景音樂的前提下，rapp創作出的作品，而喊麥則像是為自己的“喊”找了一個合適的配樂。

數來寶的音樂性相較於說唱有些單一，但不否認傳統文化的魅力。

如今說唱歌手形成了自己的廠牌，擁有了自己的表演場地，喊麥則依然在小小的直播間中，觀眾在音樂審美上的提升讓喊麥逐漸走向沒落，畢竟那些喊出來的話聽起來確實沒有太多滋味。

而一首優秀的說唱音樂作品，無論是從歌詞的連貫性、flow等細節的安排都需要做得完美，一場優秀的現場表演更加考驗rapper的穩定性。同樣優秀的說唱作品可以是不同的表演方式，快嘴、硬核、trap，但無論是哪一種，都有能力讓觀眾產生共鳴，這就是說唱音樂的魅力。

說唱、喊麥、數來寶三者有著本質上的區別，可以分析為說唱是“國外民間藝術”、數來寶是“國內民間藝術”，而喊麥則是四不像。

1、喊麥的最大特點就是需要需要降低聲帶才能說話，而說唱從來沒有降低聲帶這條規則和用法，不需要降低聲帶。說唱和喊麥的區別在於說唱沒有旋律，用語言的原聲來描述內容，再加上流行音樂的背景編排，動感的節奏，更像是中國傳統的快板或現代的二重唱形式。

2、喊麥是沒有Flow的，就算有也是非常簡單的，喊麥的Flow是完全對不上音樂的拍子的，甚至可以說喊麥從來不追求與音樂對拍。而rap中Flow是永遠離不開的重要要素。

3、Rap本身節奏較為複雜。在同一拍裡變換時值的複雜程度高於喊麥。喊麥不是透過練習說唱練習Flow去提升的，喊麥的練習方式通常是繞口令和怎麼壓低聲線。喊麥是跟隨伴奏，套用古詩詞，用伴奏帶著伴奏對著麥喊。練習rap最重要的是咬詞，其次才是速度和感覺。說唱音樂起源於美國黑人區的街頭文化。在一些可以追溯到黑人音樂起源的段落中，到20世紀70年代，說唱音樂已經正式確立了自己的風格。喊麥它起源於中國，起源於說唱樂，興起於一個自封的嘻哈歌手。在所有的嘻哈音樂流派中，南方嘻哈音樂囊括了最廣泛的藝術家和風格。在歌詞方面，南方說唱歌手的共同特點是濃重的地域口音。然而在音樂方面，樂隊之間的差異因地區而異。地下樂團Kingz(休斯頓，德克薩斯州)和Eightball & MJG(孟菲斯，田納西州)用慷慨、深情、吉他點綴的樂章擴充套件了這一流派。

喊麥的風格分為兩種。一種是它主要由HOUSE、electronic music、slow rolling、88 style等音樂風格組成。以聊天的方式，以互動的形式來驅動場景的人快樂。另一種是以迪斯科為主要的音樂風格。以超響的方式，讓現場的人用命令和爆炸性的電子聲音讓他人陶醉和心情愉快。

說唱：就是rap，是指有節奏地說話的特殊唱歌形式，發源於紐約貧困黑人聚居區，它以在機械的節奏聲的背景下，快速地訴說一連串押韻的詩句為特徵。

喊麥：主要形式是從網上下載一些伴奏，套用古詩詞對著麥喊，已成為中國一種新興的表演形式，喊麥十分隨意，流行於網路，多為網路紅人創作的情感喊麥。

說唱：就是rap，是指有節奏地說話的特殊唱歌形式，發源於紐約貧困黑人聚居區，它以在機械的節奏聲的背景下，快速地訴說一連串押韻的詩句為特徵。

喊麥：主要形式是從網上下載一些伴奏，套用古詩詞對著麥喊，已成為中國一種新興的表演形式，喊麥十分隨意，流行於網路，多為網路紅人創作的情感喊麥。《驚雷》就像楊坤老師的評價說得一樣：沒歌沒節奏沒旋律，套用幾句古風詩詞就變成一首所謂的網紅神曲，受到很多人的追捧。

嘻哈音樂的歌詞以表達真實的生活和態度而創作，反映社會現實，歌詞具有深度和文化內涵以及作者的個人風格。喊麥的歌詞多數以穿越、意淫幻想、吹牛逼為主，動輒“昨日帝王、戎馬一生、幾萬兄弟、征戰沙場” 嚴重缺乏文化知識，奇Low無比且無任何意義。

總之，喊麥是源於文化程度極低的人群在網路聚集、所創造的短期爆發性出現的一種文化霧霾,給廣大人民帶來了精神上的極大困擾。嘻哈是長遠發展並逐漸被大多數人喜愛的音樂，同時是一種為社會創造價值的藝術形式。

一、形式：

1.喊麥：

主要形式是在網上下載一些伴奏，套用一些古詩詞，用伴奏帶著伴奏對著百麥喊。

2.說唱：

是指有節奏地說話的特殊唱歌形式。

二、特點：

1.喊麥：

喊麥十分隨意，在中國通常流行網路，幾乎沒有現場表演，而且中國的喊麥並不屬於正式音樂，多為網路紅人創作的情感喊麥。

2.說唱：

種形式來源之一是過去電臺節目主持人在介紹唱片時所用的一種快速的、押韻的行話性的語言。斥責或說唱音樂的節奏，布魯斯音樂風格包括vocals 等巧妙度地和音樂融合。陪同一般包括電子鼓敲打與樣品（數字式地被隔絕的酣然的叮咬） 被結合從其它音樂錄音。

近日楊坤說《驚雷》不能聽，為什麼呢？下面海燕就跟大家一起來了解一下。

《驚雷》是最近非常火的一首喊麥歌曲，這首歌曲深受各位說唱愛好者和精神小夥們的喜愛，與幾年前的喊麥神曲《一人我飲酒醉》相媲美，聽過這首歌后，猶如驚雷一般，給肉體到心靈都留下很大的震撼。所以楊坤說“不能聽”，因為你聽了就會被它深深震撼和吸引住。

其實喊麥的曲風並不是所有人喜歡的，但是最近這首喊麥歌曲《驚雷》給人帶來了很大震撼，深受網友們地喜歡。

那麼喊麥和說唱到底有什麼區別呢？

2017年是說唱音樂的元年，今年一檔綜藝節目《中國有嘻哈》讓說唱在中國火了起來，與此同時，很多人拿喊麥和說唱對比，有人認為說唱是快節奏的喊麥，有人認為喊麥是鄉村非主流土嗨。下面我們就從幾個方面來對比下喊麥和說唱的區別。

1.從音樂技法上來講，Rap本身節奏較為複雜。在同一拍裡變換時值的複雜程度高於喊麥。就是寫成譜子教你唱你也學不會，更不要提那種直接速度碾壓的了。這叫做技術功底，功底的厚度決定了音樂技法的深度。飲酒醉？我兒子兩歲半都學會了好吧。“一人，我飲酒醉，醉把那家人成雙對。”簡簡單單的一小節七個八分音符及前八後十六全程中速數來寶，你告訴我這種毫無起伏的律動有什麼好聽的。

下面我們再在技法層面分析一下為什麼喊麥感覺low：

《一人我飲酒醉》有一個說唱版本，聽完之後，直覺聽感就是：沒有那麼low了，為什麼？

首先，在框架上，喊麥的單字顆粒度為八分音符，而說唱是十六分音符。跟著節奏打拍子，有沒有發現，你手打一拍（四分音符為一拍），喊麥版本能說出兩個字，而說唱版本是四個字。所以在相同進行速度內，說唱在單位時間內的輸出資訊是喊麥的兩倍。聽眾接受的資訊量更大，聽感更飽滿；

其次，音樂是表演的藝術。不論歌唱還是器樂演奏，本質都是突破藝術家本身的身體極限來提供更高的音樂表現力。所以在表演時，聽眾更傾向於認同較為驚豔的表演形式。例如我們在每分鐘150拍的速度下，每拍說出4個字，那麼一分鐘就說出了600個字，平均一個字的時值100ms，相信如果沒有練習，平常人是很難平穩地以此語速進行表達的。而喊麥不但速度降低為110拍，所謂“慢搖”速度，再加每拍輸出也減半，自然其表現力和感染力要差太多。

第三，八分音符和十六分音符不是簡簡單單的降速一倍而已，還犧牲了律動的變化性。在單位時間內（如一拍，說唱仍然能夠做出多種變化，甚至能從四個字變為三個字（變拍）。喊麥雖然也可以在兩拍內進行相同變化，但這樣音符的時值就會疏鬆，聽感也就大打折扣。常人能夠接受的音符密度在60-150ms區間，再慢就變成了說話，再快聽感上就喘不過氣來了。基於這個音符密度，藝術家會在不同速度和時值上進行變化和昇華，以給聽眾新鮮和過癮的感覺。而說唱版的《一人我飲酒醉》就很好地對原詞進行了律動的重排，使它高大上了起來。

2.Rap的最前沿陣地不是唱片也不是演唱會，是Mic battle。也就是在地下音樂現場，兩個rapper聽著音樂即興根據現場實際情況進行包括及不限於人身攻擊的說唱對戰表演。詞兒要現想，語句要押韻、通順，要能在一定段落內有高低起伏地將自己的想法表達出來。最後觀眾再根據雙方表達的內容及律動投票誰是贏家。不管內容如何，這種玩音樂的方式很高階，放古代這叫即興賦長詩一首，放爵士樂裡叫Jam，相聲裡這叫砸現掛。速度要快，語句要通順，而且還要有律動，你說難不難？

3.從內容上講Rap不一定比喊麥高階，但說唱發展了這麼多年，不乏具有思想深度的rapper和作品。喊麥我就不說了，完全是高速發展中國家被壓迫的無產無知識階級的意淫。所以從表達上來講，說唱的思想厚度要超越喊麥兩三個工業社會的。

喊麥是什麼？

喊麥是近幾年才開始活躍在大眾視野裡的一種音樂文化，它最鮮明的特徵就是用強節奏感的音樂配合喊出來的押韻詞句，這些詞句沒有節奏和韻律的變化，像是配上了音樂伴奏的快板。

最有名的一首喊麥當屬《一人飲酒醉》：“一人 我飲酒醉／醉把佳人成雙對／兩眼 是獨相隨／我只求他日能雙歸……”

儘管主流文化是在近兩年才透過網路直播瞭解到喊麥，但早在2000年前，喊麥就已經在北方三四線城市和農村的迪廳夜店流行起來了。

這種歌詞通俗、節奏感強烈並夾雜了大量粗口的音樂風格特別適合用來調節氣氛和減壓打雞血，很快就透過盜版車載CD、路邊大賣場和音樂網站傳播開來。

在十幾年的發展中，喊麥早已形成了自己獨特的體系。現在廣為人知的“直播喊麥”實際上只是喊麥體系中的一條分支，被稱為MC；另外還有四條分支分別為散嗑、套詞、另類、說唱。

其中散嗑和套詞對藝術性的要求最低，基本上就是配合鼓點音樂爆粗口，常常在網路遊戲的語音平臺上用來罵人，例如2012年曾在喊麥界雄霸一時的MC戰小虎的套詞：“家住前列腺／早餐吃大便／幹詞照本念／精通72變／你媽逼裡帶閃電／非常的討厭／偷吃泡麵／狗屎都往下嚥／是否覺的我的嘴巴非常的老練。”

另類則對格式要求最嚴謹，類似七言詩，七個字一行，四行為一組，每一行的末尾都押韻，每一組押同一個韻腳。另類常常在遊戲或其他平臺上公會對戰時，作為戰歌使用，所以主題大多圍繞著君王、征戰、輪迴等網路小說的意象。

說唱是什麼？

1. R&B(HIP-HOP)

R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般譯作"節奏怨曲"。廣義上， R&B可視為“黑人的流行音樂”，它源於黑人的Blues音樂，是現今西方流行樂和搖滾樂的基礎，Billboard雜誌曾介定 R&B為所有黑人音樂，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可見 R&B的範圍是多麼的廣泛。近年黑人音樂圈大為盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，並且同時儲存著不少 R&B成分。

2. RAP<說唱樂>

RAP是美國黑人音樂中的重要組成部分，是街頭文化的主要基調，是世界流行音樂中的一塊“黑色巧克力”。本文試圖透過介紹幾支美國當紅RAP歌手/團體，讓歌迷了解這些人的背景資料，找到自己喜歡的RAP明星。首先，先簡單的介紹一下關於Rap說唱樂的起源和發展過程：

說唱樂的起源可以追溯到黑人音樂根源中吟詠的段落中，到了70年代說唱樂正式確立了自己的風格，其中最主要的功勞要歸根於當時流行的迪斯科舞廳中的DJ們，他們將黑人當時正在風行的FUNK節奏混入流行的迪斯科節奏中，並且在唱片機上反覆重複同一張的唱片的內容，做自己的LOOPS，隨著那些在現在廣為人知和DJ們普遍應用的“打碟”法出現，說唱開始被街頭黑人文化所流傳，並且衍生出相當豐富的分支，諸如西海岸說唱樂(West Coast Rap)、南部說唱樂(Southern Rap)、流行說唱樂(Pop Rap)、老派說唱樂(Old Schold)、中西部說唱樂(Midwest Rap)、拉丁說唱(Latin Rap)、硬核說唱(Hardcore Rap)、黑幫說唱(Gangsta Rap)、外來說唱樂(Foreign Rap)、東海岸說唱樂(East Coast Rap)、過渡說唱樂(Crossover Rap)、喜劇說唱樂(Comedy Rap)、基督教說唱(Christian Rap)、另類說唱樂(Alternative Rap)等等，我們現在所謂的HIP-HOP正是由這些流派綜合了當今流行元素而誕生的新詞彙。儘管早在90年代初期就有人認為這種絮絮叨叨，滿是髒話粗口，叛逆詞語的音樂會很快消失，而事實上，在90年代末，隨著一批新進的說唱樂手和以白人為主的說唱搖滾的風行，曾經被黑人拋棄的音樂又重新回到了流行音樂的前端，至少在新世紀的現在，這個風潮還不會消退。

Hip Hop 很早發源於美國的黑人流行節奏舞曲，節奏快，當今的 Hip- Hop融入了大量電子舞曲的形式，成為當今流行音樂中的主流勢力；代表人物：Back Street Boys Old School 老式說唱 老式說唱，指那些早在七十年代末，八十年代初的說唱樂歌手們的曲風。在此一時期"舊式說唱樂"的風格很明顯，樂曲總是伴有單調而直白的鼓點，說唱樂手也很少在樂曲中間斷！

以上就是說唱和喊麥的區別了，都各有特點，沒有具體的差別，只是看每個人各自的喜好而已。

首先聲音是由物體振動產生的，有規律好聽，悅耳的聲音叫做樂音，樂音振動有規則，音高明顯，透過這個概念，我們可以分析一下。喊麥類似中國的快板，好比在郎誦一首詩歌，加上了強弱，強拍與弱拍不停的交換，只有節奏的變化，但是聽不出有旋律的起伏，沒有旋律線條，音樂好比一條流淌的河流，我們能夠看到波紋起伏的痕跡，喊麥好比一條瀑布，飛流直下，我們不能看到波紋起伏的痕跡，所以喊麥不能算是音樂，但也是可以作為一種文化推廣的媒介，也可以表達能量情感，中國的古詩歌，如果用喊麥的方式，小朋友會提高學習興趣，增加記憶力，我感覺這是一種很好的方法。

而說唱是一種音樂型別，它有強弱，高低起伏，有旋律線條，可以和別的音樂相融合，例如華晨宇唱的《鬥牛》，《強迫症》，張韶涵唱的《阿刁》，GAL唱的《滄海一聲笑》等。

說唱：就是rap，是指有節奏地說話的特殊唱歌形式，發源於紐約貧困黑人聚居區，它以在機械的節奏聲的背景下，快速地訴說一連串押韻的詩句為特徵。喊麥：主要形式是從網上下載一些伴奏，套用古詩詞對著麥喊，已成為中國一種新興的表演形式，喊麥十分隨意，流行於網路，多為網路紅人創作的情感喊麥。

還有就是時代在進步，人類的情感，和各方面都在進步，不是某個人說垃圾，他就是垃圾的，因為這種音樂，有的喜歡，有的不喜歡，因人而異。