個人看法，挺好的。

先說好處吧，製作好，服化道精良，太還原了，就跟那古畫上的古人一模一樣。演員基本不掉線，畫面可以說是非常非常好看了，片頭尤其出彩。

《清平樂》在場景上，很有些《知否》的清秀味道，在劇情的承接上，沿襲了《琅琊榜》的緊湊，沒有一幀多餘的畫面。

而在選角方面，很有些《歡樂頌》中的大膽嘗試，不僅有很多大家熟悉的面孔，也注入了很多的年輕血液。

開篇我們就看到，小皇帝知道了自己的身世之後，跑去城外的皇陵尋找自己的生母。看看這一片翠綠的青山，在晚上10點追劇的夜晚，竟然有種沁人心脾的味道透著手機撲鼻而來。

然後我們便看到了著名的北宋詞人晏殊，這時他正是教小皇帝唸書的時候。這個演員大家熟悉嗎？就是《武林外傳》中的呂秀才，名字叫喻恩泰。

喻恩泰可是個正經八百的高材生，上戲畢業的他在主持人方向研究生考試時總分高居全院榜首，後以交換生的身份，到英國牛津大學進修，並且拿到了全額獎學金。

這兩年他在螢幕上並不活躍，那是因為喻恩泰在《武林外傳》一片高調走紅之後，一連推了十幾部戲，選擇了攻讀中戲博士學位，據說推掉的戲中還包括《闖關東》呢，看來正午陽光在那時就對他青睞有加。

然後我們就在院中看到了仁宗趙禎的生母——車曉飾演的李氏。看到車曉的那一刻，大家有沒有一種不敢相信的感覺？我的天，女神怎麼都給人當了媽了？

不過就算飾演的是一個體弱多病的中年母親，也難掩女神清麗脫俗的氣質，怪不得趙禎他爸當年能看上與之春宵一度呢。

仁宗趙禎聽從了晏殊的建議後，決定回到宮中，然後又一位實力派演員粉墨登場，就是吳越飾演的大娘娘。

在小皇帝心中，大娘娘是一個獨攬朝政一手遮天的“宋朝武則天”，而吳越飾演的大娘娘，也的確氣場十足，可圈可點。

雖然在《我的前半生》播出以後，吳越的人氣直線下降，但這也側面反映了吳越的演技。要知道人家年輕的時候也是當紅小花呢，能把一個小三“演活”，甚至導致吳越自己有一段時間都被罵得關了微博，那可是相當有實力的。

隨著劇情的發展，在第二天上朝時我們又看到了兩張熟悉的面孔，其中一位就是《精絕古城》的王胖子，《大江大河》的尋健翔。這名演員名叫趙達，與正午陽光合作了這麼多戲的他，實力也是不容小覷。

第二個，不知道大家有沒有看出來，畢竟變化太大了。歷史上斡旋於小皇帝和太后之間的太子太師呂夷簡，飾演者名叫譚希和，在《琅琊榜》中飾演皇帝身邊的太監總管高公公，將一個奸猾卻可愛的老太監演得惟妙惟肖。

隨後隨著劇情的發展，在第二集末，一陣振奮人心的配樂聲響起，說真的，聽到配樂我第一感覺就是，王凱出場了。

果不其然，被粉絲稱為“鹿眼長手低音炮”的王凱身著白色朝服，坐在龍椅上輕描淡寫地處置朝政，那真是帥得不要不要的，簡直不知道怎麼形容好了。

隨著王凱的低音炮嗓音，和嘴角揚起的神秘笑容，我們又看到了一個熟悉的人——楊玏。

楊玏這些年可謂是電視劇中的金牌配角了，不管出演什麼角色都展現得活靈活現，此前甚少出演古裝劇的他，這次搭配王凱出演君臣戲碼，這歷史上的名君名相又會碰撞出怎樣的火花？

還有范仲淹的飾演者，大家熟不熟悉，就是《知否》中的盛老爺。

我們也看到了江疏影飾演的曹家小姐曹丹姝，那及腰長髮和絕美臉龐，還有不輸男子的英雄氣概，也真是讓人期待不已。

有了這麼多實力派演員的加盟，《清平樂》這部歷史劇必是好看無疑，甚至有望超越《琅琊榜，》可以說是近年來少有的良心劇了。大家怎麼看呢？

非常值得學生觀看。

1、 引發學生對歷史、詩詞興趣

《清平樂》整部劇還是比較遵從史實，它向我們觀眾呈現了宋仁宗和他們的眾多賢臣，如范仲淹、晏殊、韓琦、歐陽修、王安石等等，將“仁孝”的治國理念付諸行動，推動國家的繁榮昌盛。學生可以藉助這個電視，培養對宋仁宗及整個宋代乃至整個中國歷史產生興趣。

同時范仲淹等等賢臣又是歷史上有名的詩人，學生可以藉助這個電視，讀讀他們的詩，真正理解范仲淹的“先天性之憂而憂，後天下之樂而樂”的思想境界。

2、 提高文言文學習水平

這部劇是由原著作者親自編寫的劇本，裡面的臺詞引經據典，很有文言文的韻味。特別是對於理科生或者語文薄弱者來說，這部劇看下來，相信對文言文有一個很好的提升。

3、 有助於學生形成正確的三觀

劇中仁孝的治國理念確實非常震撼人心。宋仁宗作為大宋皇帝也是一個兒子一個丈夫一個父親，特別是他對生母和養母的孝心，讓人動容。而且第一集就出現了范仲淹因為母親去世而辭官守孝，朝廷不僅鼓勵，而且劉太后也說，大宋的官員必須忠孝兩全。

昨天看完餘歡水，熬夜看完了《清平樂》前2集。先說一下個人結論：這劇不會爆。

原因呢，太曲高和寡，難引人入勝。

先說明，本文僅為個人觀點，且是僅基於前2集的大膽預測，我也期望後期能“真香”打臉，畢竟這年頭用心的好劇不多了。下面開始具體分析。

雖然相比於70集的體量，前2集確實還難以看出什麼，但也可大膽“管中窺豹”。預測、總結為以下幾點：

1、服、道精美。劇中所有人物的服裝、飾品，可以看出都是花了心思的。劇的質感無疑是頂級的。

2、色調、畫面十分舒服。整部劇的色調十分自然柔和，第一集皇帝清晨闖出宮，天色就是微微亮的樣子，光線十分自然。隨著鏡頭的推進，深宮、早市、郊野的皇陵，如《清明上河圖》般一一展現眼前，就算不管劇情，也是一幅十分精美的大宋生活畫卷。

3、臺詞涉及引經據典，十分考究。

好了，優點說完，下面要開始說缺點了。

4、接著上一點說臺詞。《清平樂》臺詞的設計可以說“精”，但絕對說不上“巧”。很多時候，往往一兩句臺詞即可說明白的事，偏偏要來一大長段的對話。這如果是朝堂針鋒相對的辯論（如呂相與八王之間的互相譏諷），尚有看點，但當這種長對話發生在皇帝與帝師之間、皇帝與小內侍之間這種較為平和的場合時，就實在是讓人犯困了。

5、說到臺詞的設計，不得不提一下臺詞的表演。很可惜，在前2集中，我個人沒有看到比較令人驚豔的表演片段。非要說留下印象的，就只有晏殊在細雨中信步吟詞的30秒。老演員們的表現，中規中矩，是這個年齡段的演員應有的水平。少年演員的表現，也是他們這個年齡段應有的水平，但卻不是這部劇應有的水平。特別是當尷尬的表演加上長段的臺詞，對觀眾實在是一種折磨。雖說對於新演員的確應該多多鼓勵，但從客觀上來說，前2集他們的表現，確實是勸退的。這也是為什麼當王凱出現，觀眾們終於鬆了一口氣。

6、再接著說選角。

對於少年組的選角，總體上只能說差強人意。如果非要排名，少年韓琦>少年仁宗>少年內侍>>>>>>>目前出場的少年後宮嬪妃。雖說不想對女演員的外表苛求什麼，但填充得過於飽滿的額頭和一字眉確實讓人不敢相信這是一宮之後。而過於誇張和低階的爭寵橋段，再加上在氣場強大的太后的對比下更顯慘烈的表演，也讓人懷疑穿越到了北宋延禧攻略，還是低配版。如果觀眾比較期待的公主&懷吉cp也是這樣的表現的話，那就真的讓人捏一把冷

成年組的選角，感覺比較不好說。一方面，是“不愧是TA！”——王凱的宋仁宗，5分鐘就拉回了觀眾信心。另一方面，也有“怎麼是TA？”——從目前的片花來看，仁宗與曹皇后之間實在沒有什麼情感的張力。一向cp冷感的江疏影能否與王凱產生火花？個人不太看好。

還有一點不得不提的是，正午的確喜歡選用合作過較多回的演員。這一方面的確保證了大部分演員的演技線上，偶爾發現面熟的演員也像找到彩蛋般有趣，但有時也實在讓觀眾齣戲。特別是當看到紅狼又成了范仲淹、魏總和呂夫蒙成了一起上朝的同事、知否裡的熟臉一個個接連出現，怎麼說呢，emmm感覺觀眾的大腦還是需要時間調整一下。

7、簡單說一下妝容。

作為一部歷史劇，《清平樂》的大部分演員妝容都比較寡淡清爽。但依舊有兩點給我留下了深刻的印象：所有女演員統一弧度的一字眉，以及太后內侍的煙燻妝。

8、最後說一下故事核心與敘事節奏。這兩點需要放在一起說，因為它們是相輔相成的。

看了簡介，這應該是以宋仁宗的成長與抉擇為主線，體現個人情感與家國天下的矛盾衝突的故事。前期是少/青年仁宗個人的情感（母子之情、夫妻之情）與朝堂天下的矛盾，後期是公主的愛情、宋仁宗的父愛和家國的矛盾。中間穿插了許多歷史人物與事件。說實話，格局很大，但普通觀眾很難普遍接受這樣的故事。這也註定這部劇會口碑很好，但也難爆。

在面對《清平樂》敘事拖沓、節奏緩慢的指責時，很多人把《清平樂》與《知否》相比較，認為《知否》節奏雖慢，但依舊熱播，因此《清平樂》也可以一樣吸引觀眾。

但這些人忽視了兩者故事核心的差異。《知否》的故事主線其實還是一個“宅鬥”的故事。而“宅鬥”這件事本身，不管怎麼拍都是可以吸引大部分女性觀眾的——林小娘什麼下場？墨蘭、如蘭、明蘭最後能嫁什麼樣的夫君？秦氏和曼孃的真面目什麼時候被揭穿？惡毒姨媽的詭計是怎麼被明蘭識破的？哦對了，還有搞笑擔當大娘子。不管《知否》披上了什麼樣的外衣，但它本質上還是一個比較“爽”的故事。而娓娓道來的敘事節奏，無形中緩和了劇中的多重衝突，不會讓觀眾在面對各式各樣的“撕逼”時始終保持緊繃。就如同原本就味道較重的食物，不要加太多作料，只需要文火慢烹。《知否》的敘事節奏是與其故事主線相稱的。

但這種敘事節奏遇上《清平樂》這種本事就比較曲折、深沉、悲情的故事時，就不是那麼能令普通觀眾接受了。彷彿一盤本就比較清苦的食物，不加任何調味劑，經歷了九九八十一天慢烹，哇，更苦了。事無鉅細的鋪墊、慢節奏的推進，的確是一部不錯的歷史片，但對於普通觀眾，從追劇體驗上真的不太好接受。所以現在很多對這部劇的評論是在期待公主&懷吉、帝后cp這樣比較輕鬆美好的愛情橋段，這也側面反映了觀眾對導演目前敘事方式的不接受程度。（而且聽說公主與懷吉的感情線在在中後期才能出現，太可怕了）

總之，爽劇的主線+精巧的服化道/高顏值或演技好的演員/合適的敘事節奏等等，才有可能出爆款。如果只有後面的而缺少了“爽劇主線”，往往很難受到大部分觀眾的追捧。同樣的原理，同一導演出品的大爆的《延禧攻略》與撲街的《鬢邊》如此（雖說《鬢邊》的選角也一言難盡）；打光服化道都不咋地、演員顏值整體下降50%卻依舊大爆的《慶餘年》亦如此。

目前我已經追平到了第7集了，就目前為止我感覺這部劇總體水平非常不錯，有點超出了我的期待，這裡大概講一下我看目前為主的看法和對這部劇的期待吧。

1. 1-2集

《清平樂》的第一集和第二集為什麼我要拎出來說，是因為這兩集拍得真的很差講實話，就很有種節奏不行，其實這兩集的資訊很大，鋪墊頗多，但是基本上很多資訊都沒有給到位。

還有就是小演員的演技，當時演小皇帝的演員和秀才演的晏殊在帝陵的那場生母之爭，完全可以看出來演技被吊打得非常厲害，包括和少年韓琦相遇的時候，兩個人的演技都有種莫名其妙的尷尬。

2.芒果臺神仙剪輯

對，沒看錯，芒果臺在第二集的結尾直接把王凱演的成年帝王剪輯過來了，就第二集最後一點就感覺這劇就活起來了。根據之前網上推測和原著的看法，其實少年時期估計會和《知否》一樣拖個幾集。

就是目前這部劇的情況，只要你能耐心看過前兩集，到第三集，就是別有洞天了。

3. 3-7集

目前我是追平到第7集，從三集開始我感覺節奏什麼的都很正常了。

這部劇目前給我的感覺就是朝堂戲非常精彩，張弛有度，幾個打成譬如晏殊和范仲淹，呂相老狐狸的刻畫都很不錯，尤其是晏殊和范仲淹之間的對手戲看得真的超級無敵爽。

包括成年帝王和養母、生母之間的感情，帝王和臣子之間的感情交流都詮釋得很到位。

4. 我對這部劇未來的期待

現在的劇情基本上可以看出，曹皇后即將進宮，之後的帝后感情戲也會上線。但是就我目前的一個看法來說的話，我希望這部劇到最後不要變成後宮狗血愛情拍個幾十集，我更想看到的是朝堂戲和大臣之間的戲為主。

講真單純後宮的戲其實現在已經拍爛了，因為《甄嬛傳》就是頂峰。而朝堂的戲真的很少能拍的好的，這需要導演和編劇對於歷史、學術的瞭解，其實很考驗功底。

而且關鍵是，依託的背景宋仁宗期間真的能拍的大臣太多了，蘇轍、蘇洵、蘇軾、范仲淹、包拯、晏殊、韓琦.....你隨便拉一個人出來都能拍個歷史鉅製，要是去拍後宮戲了就真的浪費這麼好的整容和配置了。

這部以宋朝第四代皇帝宋仁宗的一生為線索的電視劇，無論從劇情、演員陣容，到服道化，都是一部製作精良的古裝劇，但也有人說這部劇卻不會太

看了幾集，讓我想起了汪海林對話畢導，

裡面提到，畢導寫《逐夢娛樂圈》太過注重大事，而不從細節和小事說起。

導致劇情失真甚至顯得有些不協調的幽默。

《清平樂》這部戲給我的第一感覺就是製作團隊好像沒找準定位？

一邊在宣傳片強調家國和君王。

另一邊在劇情中在加入大量支離破碎日常戲和感情戲。

這場大型的王凱古裝個人寫真集中，臺詞舒緩，劇情舒緩。

再舒緩，都不知道舒緩到哪裡去了？

如果按照歷史正劇的拍攝方法。

以劉和平的三部曲舉例。

開頭就應該是用一個驚天大案，將各派系之間的矛盾衝突表現出來，每句話和每個畫面都有伏筆，慢慢匯聚成觀眾對各位主演的印象。

沒有強烈的劇情衝突，影視劇就顯得沒有張力。

然後是舒緩二三集，作用插敘和旁白點點主要人物的過去經歷，豐富觀眾對主要人物的全方位瞭解。

然後又是生死大案，各派系經過幾番較量，已經進去鬥爭的白熱化。

劇情到達了前期的高潮。

前半部在二十集內就已經是精彩紛呈，各路人馬粉墨登場。

當然了這部劇到底定位如何？

也不能完全是我說的劉和平的歷史正劇來套。

大體上類似於宋仁宗日常生活記錄片，還是不差的。

中國曆來有“髒唐臭宋”之說，宋代後宮太亂，宋仁宗在這部劇裡就是見一個愛一個的渣男。演員服裝不錯，但故事節奏太慢。更重要的是把宋朝的宮廷寫的太沒有規矩了，想見皇上就可以見，和大臣議論朝政也可以不管不顧的衝勁皇帝懷裡，是說沒有人在外看守嘛？很多很多這樣的細節問題，也是無語了。咱也不知道讓這個張妼晗上線是為了啥，可能就是讓觀眾怎麼看她花式作死吧，棄劇了……

最後補一句，正午陽光應該換個好點的編劇，配角戲份也把握點分寸，走後門的關係戶，帶資的，拉低了整部劇，虎頭蛇尾，得不償失了！

從《知否知否，應是綠肥紅瘦》到《清平樂》，正午陽光給大眾呈現了更真實的宋朝審美。可能不是大眾以為的宋朝，但更接近真實的宋朝，是清淡，典雅而素樸的，用現代的形容來說，是性冷淡風格的。

宋朝是在近代被嚴重忽視的年代，因為他主權的不完整，因為他更平和的世界觀，不符合盛世的標準。但宋朝恰恰是屬於普通人的時代，一個小資生活最愜意的時代，一個文青最想穿越的時代。算得上中國的文藝復興，在整個中國的文藝史冊上留下了濃墨重彩的印記。

支援正午，做別人不敢做的嘗試，堅持高品質，而不是高市場化。宋朝不是隻有水泊梁山