說的沒錯，小品真的只適合短時間呈現，因為小品必須在短時間內把所有的笑料和包袱抖出來。

如果電影以小品的方式呈現，勢必造成笑料密集，長時間肯定會造成審美疲勞，而且通病是為了體現笑料，反造成電影的故事講不好，過度的笑料反而會成為負擔。

現在很多的喜劇電影，都像喜劇拼盤一樣，請喜劇明星主演或客串，亂燉一通。適可而止還好，多了看著反而讓人尷尬。《笑嗷喜劇人》《祖宗十九代》《幸福馬上來》《猛蟲過江》《天氣預報》《歡樂喜劇人》等這些電影，依靠著喜劇人的號召力，只能說票房還可以，但口碑不好。當然，這僅是個人觀點，必竟是：蘿蔔白菜，各有所愛。

我覺得開心麻花的作品還不錯，必竟劇情連貫上掌握的很好。

其實喜劇電影不缺笑料和故事，問題是怎麼把故事講好。

小品是曲藝的一種派生，或者說是曲藝的昇華，在現實社會中深受廣大青少年的喜愛。其幽默、調笑的語言，聲淚俱下的神態，其出乎意料之外卻在情理之中的收場效果往往使人回味無窮。為使這一青少年喜聞樂見的藝術表現形式經久不衰，在實際的表現過程中要做好以下幾方面的工作：1.選擇有故事性、曲折性和有教育意義的題材；2.對現實題材進行有力度的藝術加工，使其帶有合理的誇張性；3.語言追求短小精悍，富有幽默感，弱化“貧嘴”；4.注重語言與神態、動作的有機結合。

5.舞臺環境簡潔，但又緊扣主題；6.寓意一定要深刻，力求有回味和聯想；7.結局做到戛然而止，卻又始料不及；8.演出人員的著裝傾向於臉譜化：9.演出人員的排演著眼於精益求精，要不斷否定自己、完善自己。

所以說小品的呈現形式我認為短時間的會更能讓觀眾接受。長時間會給人一種疲憊感。

1、深入生活，貼近生活，體驗生活，從生活中找靈感。要用藝術的眼光去發現題材，挖掘題材。

2、題材宜小不宜大，要“大題小做”，不要“小題大做”。切忌包羅永珍，搞“高大全”，一個小品最好只反映一件事物，或者只反映一件事物的一個側面。內涵豐富，說理充分的題材，是電視系列片或長篇小說的事，不要混為一談。

3、要有笑料和“包袱”，語言要生動、幽默、詼諧，不要扳著面孔說話。小品最寶貴的，是語言的生動有趣、妙語連珠。要巧妙地運用各種修辭手法，切忌平鋪直敘。有時一個“借用”語能使觀眾開懷大笑。

4、 不要把小品寫成相聲或小戲劇，要突出小品的特點。有些小品作者用心良苦，立意也不錯，總想把小品寫的很有思想性，對人有教育意義。但表演效果適得其反，就是因為他們沒有把戲劇和小品真正區別開來。

5、隨著時代的發展及網路的普及，網路上逐漸出現了一些專門從事劇本代寫個人及網站，他們能較好地將各項要求融入劇本當中，為文化事業的發展做出了應有的貢獻。