金庸，本名查良鏞，被譽為武俠小說作者界的“武林泰斗”。更被金迷們親切的稱為“金大俠”。在他所著的小說中，其中能以親“飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。”的四部經典小說，並被改編成經典影視作品，膾炙人口。

飛一一《飛狐外傳》，金庸1960年所著的第六部小說。《雪山飛狐》的前傳，主要講述了主人公胡斐的成長日程。後來被改編成電影（1980錢小豪版，1984黃日華版等）

雪一一《雪山飛狐》，1964年改編成電影，由江漢，歐嘉慧等人主演。

電視劇版大多是將《飛狐外傳》與《雪山飛狐》結合成一部。第一版是1978香港，衛子云，米雪主演。

後還有很多版本，如2007年聶遠版。。

連一一《連城訣》，講述了狄雲經歷磨難，看穿人世險惡，迴歸自然的故事。被改編成電視劇，如1989年郭晉安版，2004年吳越版等。。

《天龍八部》，胡軍，《射鵰英雄傳》李亞鵬版，《白馬嘯西風》姜大衛版，《鹿鼎記》、《笑傲江湖》1996呂頌賢版，《書劍恩仇錄》遊天龍版，趙文卓版，《神鵰俠侶》古天樂版，劉亦菲版，《俠客行》吳健版，《倚天屠龍記》蘇有朋版，《碧血劍》黃日華版，《鴛鴦刀》兩部電影1961版，1982邵氏版

金庸小說翻拍成的影視作品巨多，至於哪部最成功，悠悠眾口，各有各的說法，沒有準確答案

內容較長，請耐心閱讀，

以80年為分水嶺，更老的金庸劇就不說了，畢竟我都沒看過。當然，80年之後有些版本我也沒看過，很多版本比我的年齡還大，如果小時候沒看，現在無法帶著懷念的感情去重看，粗糙的製作就很考驗人的忍耐力了。下面按順序一部部說。

1：雪山飛狐：

85年TVB版，呂良偉、曾華倩主演，王天林監製。幾乎所有名叫雪山飛狐的電視劇都是講飛狐外傳的主線故事，再把雪山飛狐的情節新增進來，畢竟雪山飛狐只是一部短篇小說，適合改編電影而不適合改成幾十集的電視劇，而雪山飛狐這個名字可能比飛狐外傳好聽一點，相對而言更具吸引力。這一部在劇情上沒有太大改動，在80年代算是很難得了。當初看的時候還不知道金庸，但明顯感覺不如神鵰俠侶、天龍八部這些武俠片好看，可以證明飛狐的故事確實不夠精彩，只覺得呂良偉明明比那個周潤發帥啊，曾華倩本是80年代有名的美女，無奈港劇造型毀人不倦。有意思的是，本片中演苗人鳳的謝賢和演田歸農的曾江去年在現實中打了一架。

91年臺灣中視版，孟飛、龔慈恩主演，目前來說最經典的雪山飛狐，雖然我也不知道到底是劇集本身好還是那首經典的片尾曲帶來的光環。這是一部在長白山實景拍攝的電視劇，向當初的演員和其他工作人員們表示敬意。龔慈恩的程靈素美得過頭了（他媽的，別人女主角難看一點我們不服，女主角夠漂亮了我們還要出來瞎逼逼，我們這些人真難伺候啊），讓人對胡斐產生疑問，她那麼好那麼美，你怎麼就不喜歡她呢。小說本身的格局擺在那裡，很難拍出像金庸六大部那樣跌宕起伏蕩氣迴腸的故事，但《追夢人》這首歌，應該會永遠被傳唱下去。

99年TVB版，陳錦鴻、佘詩曼主演，李添勝監製。情節上改得面目全非，甚至連人的名字都改了，有人說是因為TVB沒有《飛狐外傳》的版權，想不通的是為什麼沒有版權的情況下只需要改程靈素和袁紫衣的名字，而胡斐、苗人鳳們的名字卻不用改。本劇給一直沒有名字的胡夫人取了個非常有俠女味道的名字，朗劍秋，比魏雪和冰雪兒好聽；類似程靈素的角色叫么一一，演員真的不好看，難怪幫了胡斐那麼多，胡斐還是不喜歡；袁紫衣和馬春花被合併成一個人，叫聶桑青，這位聶姑娘是紅花會的第二代領導（簡稱紅二代？），她還是田歸農的女兒，然後她先是暗戀陳家洛，後來撩了幾次胡斐，胡斐喜歡她後她就投入了高帥富福康安的懷抱……

07年合拍版，聶遠、朱茵、鍾欣桐主演，王晶導演。聶遠很適合演會武功的人，阿嬌的古裝扮相比已經美人遲暮的朱茵好看很多；雖然這是一部故事發生在清朝的電視劇，但是反清人士們都不用剃頭扎辮子的，造反要從髮型上抓起；紅花會變成了鐵花會；主角沒有奇遇，但是胡斐和程靈素XXOO了，武俠片主角XXOO都有冠冕堂皇的藉口，中了奇毒，不搞就要死了；大反派田歸農有奇遇，不僅幹掉苗人鳳，學會了苗家劍法和胡家刀法，更學會了周伯通的左右互搏，成為天下第一高手，都忘了最後胡斐是怎麼幹掉他的。雖然從看到導演的名字那一刻起起，對這部劇就不該懷有太大的期待了，又雖然這部電視劇並沒有讓人對王晶有改觀，但比他整出的那些雷劇還是好出很多。

不推薦看任何版本的雪山飛狐電視劇。前幾年在大學的時候，我得知《追夢人》是羅大佑寫給三毛的，突然興起想看看孟飛版的雪山飛狐懷箇舊，但即便是我這樣的腦殘粉，還是看了不到一集就果斷點了右上角。因為以前的感覺已經不在，拋開懷念的因素，自己看的僅僅是一部製作非常粗糙的武俠片而已，即便有《追夢人》這樣的音樂也改變不了這個事實。

2：連城訣：

89年TVB版，郭晉安、黎美嫻、謝寧主演。80年代末，五虎將的相繼離開讓原本被按在配角位置上看不到翻身希望的男演員陸續有了演主角的機會，本劇主角郭晉安顯得有些奶氣，像還沒長開的感覺，黎美嫻一身白衣的時候格外好看。小反派萬圭是吳鎮宇，吳鎮宇的邪氣不僅是與生俱來，更是一個個反派角色堆出來的。故事被改成正序版，從丁典梅念笙講起，情節改動非常大，TVB金庸劇的共性。南四奇被設定為類似漁樵耕讀的家臣身份，知名錶哥汪嘯風成了大理世子，水岱一直想要女兒嫁給汪嘯風，成為正真的王妃，可惜他卻被練了血刀老祖神功的汪嘯風給殺了。按照這種設定，很自然的，第二金庸表哥汪嘯風是需要主角狄雲在最後一集最後十分鐘解決的大boss。

04年大陸版，吳樾、舒暢、何美鈿主演，王新民執導。金庸女主角多數是十六七歲的少女，20歲都要算大姑娘了，很難有年齡和外形都符合原著的演員來當金庸的女主角，除劉亦菲的王語嫣外，本片中出演水笙的舒暢可能是唯一一個，夠清純夠水靈夠嫩，這部劇還有意增加了水笙出雪谷後和狄雲在一起戳穿花鐵乾的情節，讓男女主角的感情更有說服力。然而，這部戲的亮點不在主角，而在六小齡童演的花鐵桿和計春華演的血刀老祖。孫猴子演反派，把花鐵桿的卑鄙和陰險表現得淋漓盡致，計春華不用說，那是專業戶。

TVB版改動後套路太俗套，不建議看。內地版也不用全看，血刀老祖和落花流水雪谷一戰在有限的技術條件下拍得足夠精彩，可以看看。有水笙出場的劇情可以看看，郭靖所說雪山有讓人看了會發痴的仙女，我覺得她應該就是雪谷裡舒暢演的水笙這樣。

3：天龍八部：

82年TVB版，梁家仁、黃日華、湯鎮業主演，蕭笙導演。同為TVB出品，目前來看，這部被15年後的那部給完全比下去了，以至於當人們談起天龍八部的時候總會直接無視這部，而僅僅一年之後的射鵰卻被很多人奉為經典。其實這部電視劇本身不算差，難看的人物造型、惡劣的硬體條件、哼哼哈嘿的機械式打鬥還很直觀地證明了90年代的金庸劇比起十幾年前有很大進步。本片中周星馳演了燕雲十八騎之一，在少林寺大戰中，因為站得離喬峰很近，得到了兩次露臉的機會，誒，說你啦，跑龍套的！情節改動太大，甚至讓我產生了喬峰很弱的感覺。結局是決戰boss的模式，這一改動讓整個故事落入下乘，段譽、虛竹、蕭遠山三人以蕭遠山戰死的代價打敗慕容博，而在決戰前，木婉清還被慕容復殺了。天龍八部出好歌的傳統應該是從這部開始的，竊以為黃霑作詞顧嘉輝作曲的《兩忘煙水裡》和《萬水千山縱橫》比後來的兩首歌還要好一點點點點點。

90年臺灣中視版，惠天賜、關禮傑主演。最雷的一版。本片將段譽和虛竹合併成了一個人，喬峰第一集就出場，第一集就和阿朱談起戀愛，當然，這些都只是情節上的改動，如果僅僅只是這些改動，那根本就不算雷。雷點舉例：莽牯朱蛤被設定為神獸，一共有八隻，是演員穿上戲服後演的，真的是個大青蛙的外形，跳來跳去，而且它們武功不差，個體戰鬥力接近慕容復，身上還有毒，任你武功再高，也不敢直接動手打它們。本劇的動作戲比已經不能再差的82年TVB版還爛，特效不用花錢，凌波微步就是普通的走路，給段譽的腳一個特寫，然後旁人大讚“哇，好厲害”。

97年TVB版，黃日華、樊少皇、陳浩民主演，李添勝監製。三兄弟、幾個女性角色、慕容復鳩摩智段延慶丁春秋康敏全冠清等主要配角表演都很出彩，本劇應該是TVB幾部90年代金庸武俠劇中化妝組工作人員最認真的一次，各種渲染氣氛的配樂用得恰到好處，每次有危險，喬幫主就扛著錄音機出場了。渣佈景五毛錢特效依舊改不掉，即使喬峰、慕容復等重要角色有亂出場，總體感覺無傷大雅，TVB武俠劇的巔峰，不用說太多。

03年大陸版，胡軍、高虎、林志穎主演，于敏、鞠覺亮等導演，張紀中製片。三兄弟各有風采，喬峰豪氣，段譽痴，虛竹呆，都表現得很到位，王語嫣阿朱阿紫木婉清全都美出新高度，女配角也個個耐看，可競選女性角色平均顏值最高的電視劇。實景拍攝，拍出了所有武俠劇中最波瀾壯闊的武林畫卷。《走天涯》等背景音樂不在港版天龍八部引用的喜多郎、宗次郎等音樂家的名曲之下，最好的武俠劇，應該不用帶“之一”。

13年大陸華策版，鍾漢良、韓棟、金基範主演，賴水清導演。目前來說被吐槽最多的一版，有時間最近的原因，也有被過度吐槽的可能，我覺得整體而言還是能看的。美女們顏值不如03版，但比其他版本不知高到哪裡去了。無法接受的是作為一部近年新出的武俠劇，場景道具方面也太不肯花錢了，甚至還不如90年代的TVB，特效估計花了五毛錢還有找零。鍾漢良太帥，演不了喬峰，據說在選角上，張馨予是最符合康敏這個人物的，因為是本色出演，又據說其實在本片中演阿朱阿紫的賈青也可以本色出演康敏。

因為題主已經看過03版了，如果打算另看一版，當然推薦看97版。不過你要是上彈幕網站看90年臺灣那版，吐槽定能帶來很多額外的歡樂。

4：射鵰英雄傳：

83年TVB版，黃日華、翁美玲主演，王天林監製。這部被很多人奉為不可超越的經典了，然而我不同意，特意來黑一黑這部，這是我回答這個問題的最主要原因。除了80年代臺灣版過於奇葩，後來的三部射鵰都毫無疑問地超越了這版。這版讓我討厭的最主要原因就是黃蓉演砸了，毀的程度不下於李亞鵬的郭靖，讓人看的時候根本喜歡不起來。很長一段時間內，我都是非常討厭黃蓉的，並不像很多人一樣因為神鵰俠侶中的情節討厭黃蓉，而是因為83版翁美玲的演繹，關於翁版黃蓉的吐槽網上隨意一搜就一大把，黑點說不完。後來讀了原著，看了朱茵的黃蓉，才逐漸喜歡黃蓉這個角色，成為我心目中的第一金庸女主角。應該是出於培養演員考慮，這版電視劇給苗僑偉演的楊康加了很多莫名其妙的戲份，結果導致從穆念慈比武招親到楊鐵心包惜弱死掉這原本三四集就能拍完的內容被搞成了十幾集，和郭靖來中原前在蒙古的那幾集加在一起組成了第一部分《鐵血丹心》，郭靖黃蓉和沙通天彭連虎們打了一回又打一回，楊康在以後又亂出場，造成全劇拖沓冗長，節奏不合理。

88年臺灣中視版，黃文豪、陳玉蓮主演。這部本來應該跟70年代或者更老的劇集一樣直接無視的，比較搞笑的是這部翻拍自83版射鵰的電視劇也搞了兩個小標題，前一半叫《大漠英雄傳》，後一半叫《華山論劍》，前半部分和83版的第一部分《鐵血丹心》相比，除了稍微增加一些華箏亂入的情節外，幾乎完全一致，也就是說射鵰全書前25%不太精彩的部分在這部電視劇裡佔了一半的篇幅，郭靖黃蓉長期跟零智商人那幫渣渣對抗，比較乏味。後面北丐、東邪、西毒、周伯通們一個個出場後真正精彩的75%在這部電視劇裡也只佔一半的篇幅。這版劇組不具備拍攝射鵰這一極其重要情節的技術，所以郭靖沒有射鵰。郭嘯天和楊鐵心還曾是岳飛手下的將領，如果郭嘯天和楊鐵心的命有黃藥師、一燈大師、周伯通們那麼長，時間上勉強還是能接上的。這部劇的導演編劇們可能是臨時工。

94年TVB版，張智霖、朱茵主演，李添勝監製。目前最喜歡的射鵰電視版。23歲的張智霖和朱茵，男的夠呆萌，表現出了郭靖不笨不傻只是有點他自己所說的魯鈍的特質；女的夠美夠俏夠溫柔，就是能讓人發痴的仙女。情節上按原著走，沒有傷筋動骨的改動，值得注意的是本片的背景音樂不像TVB接下來拍的幾部金庸劇那樣共用一些經典曲子，而是用神思者的幾首不太有名但非常好聽的音樂，恰到好處，比如黃蓉第一次女裝出場那一幕，亭亭玉立於船頭，溫婉清雅，對郭靖盈盈一笑，叫聲“靖哥哥”，此刻那首名為Happy Arabia的配樂響起，我就不信郭靖沒有心中一蕩。而且這個黃蓉的衣服不是黃色。缺點仍然是硬體方面，TVB時隔幾年重拍金庸劇，道具佈景和80年代相比進步有限，連小紅馬都沒有。

03年大陸版，李亞鵬、周迅主演，于敏、鞠覺亮等導演，張紀中製片。最有俠情的武俠劇，從片頭曲響起的那一刻起就非他莫屬了。作為這一版的粉絲，我承認李亞鵬搞砸了，聲音和30度仰望天空的臉都是大敗筆。周迅的黃蓉單從表演上來說無可挑剔，美中不足同樣是聲音，當初播出的時候，如果兩個主角不是用原聲而是換上專業的配音應該好很多。曹培昌孫海英楊麗萍阿斯茹等配角各個都表現出了角色該有的特質，就連成吉思汗的演員都是特意請來的成吉思汗專業戶，最大氣的江湖和音樂，蒼茫草原，煙雨江南……差一點就是最好的武俠劇。

08年大陸唐人版，胡歌、林依晨主演，李國立導演。古裝偶像劇風格，情節改動還是比較多，但只要你認定了它是偶像劇，就不用討厭那些亂改的情節了。既然是偶像劇了，嘰嘰歪歪的感情戲當然必須加碼，而且不能只加在郭靖和黃蓉身上，於是袁弘版楊康的戲份多到可以和苗僑偉的楊康相提並論，既然加了感情戲，索性為楊康洗白算了，於是楊康又成了忍辱負重的好人，最後由他來幹掉完顏洪烈。本版穆念慈比黃蓉漂亮多了，難怪歐陽克不喜歡黃蓉改為喜歡穆念慈了。

94年TVB版和03年大陸版都很好看。當很多人談起射鵰則言必稱83版時，我都會感到遺憾，心裡默唸你是個買櫝還珠的人啊。

5：鹿鼎記：

84年TVB版，梁朝偉、劉德華主演，李添勝監製。22歲的梁朝偉和23歲的劉德華，梁朝偉有韋小寶身上的機靈勁，但現在回過頭看覺得略猥瑣，有一些黃曉明版韋小寶的特質，劉德華倒是展現出了康熙這個少年皇帝的英氣以及和韋小寶在一起時大家一起二的特質，可能在這之後的數年內，劉德華塑造的人物形象都沒有能夠超過這個康熙的。84年的TVB有一大把20到25歲的美女，然而本劇中韋小寶的老婆們並不漂亮，一方面因為最好看的那幾個沒有參演本劇，一方面因為TVB太不在意妝容了，本劇中韋小寶的老婆們造型完全一樣，重看的時候找不到清晰的資源，很難分清這個究竟是韋小寶的幾號老婆。

84年臺灣中視版，李小飛、周紹棟主演。據說是翻拍的TVB版，情節直接按照港版的節奏走，只看過一點點，沒有特別的亮點，韋小寶一如既往的機靈滑頭，很會撩，但總是頂著一個爆炸頭，像剛剛睡醒的樣子，老婆們的顏值比港版有了很大的提高，整體顯得白很多。沒有特別多的印象了。

98年TVB版，陳小春、馬浚偉主演，李添勝監製。應該是最好的小桂子和小玄子，雖然陳小春演這部劇的時候已經到而立之年，但故事情節上淡化了少年時的成長經歷，讓陳小春不至於顯得很老。康熙前期沒有太大特色，後期和韋小寶關係微妙變化以及揭穿韋小寶之後的心態演繹很出色。安排雙兒作為韋小寶的青梅竹馬提前出場，一個本來沒有女主角的故事有了女主角，符合看電視劇的一般期望。韋小寶各種幻想式的內心獨白是很妙的處理，把不便於透過劇情畫面直接展現的心理活動展現出來。女性角色顏值不夠，就阿珂和小郡主還算美女，其他幾個老婆都是路人臉，TVB從90年代開始演員顏值就下降很嚴重，而化妝師們還不餘遺力地再毀一下，這樣，等於他們也有責任的吧。片頭曲和片尾曲兩首歌雖然不算很好聽，但分別從韋小寶和康熙的角度來寫，結合劇情讀歌詞，別有味道。過於搞笑可能稍微影響了整部電視劇的定位，整體而言仍然是最好看的一版。

2000年臺灣華視版，張衛健、譚耀文主演。韋小寶由一個坑蒙拐騙的小混混變成了忠君愛國愛家愛老婆的正面人物，既然人物設定改動如此之大，所以製片方乾脆連片名都換了，改叫《小寶與康熙》，劇集簡化或省略了原故事中很多重要情節和人物，重點描述韋小寶和他的老婆們之間的感情故事。如果以原著為標準來評判，這部電視劇就差到沒話說了，但如果拋開原著，單純地看電視劇，還是挺有意思的。韋小寶的老婆們各個都很鮮明，既是外貌上的，也是人物性格上的。涼風有信，秋月無邊，虧我思嬌的情緒好比度日如年……

08年大陸版，黃曉明、鍾漢良主演，于敏導演，張紀中製片。鍾漢良中規中矩，但黃曉明確實太浮誇，完全搞砸了。據說是小明要感謝楊過一角捧紅了自己，開出了非常便宜的友情價來演本片，不差錢的劇組為了省錢，最後卻虧大了。雖然這部劇幾乎不可能被翻案了，但看現在很多人的評價，感覺還是被過度貶低了，總有些可取之處的。女演員的平均顏值只是略低於張衛健那版，有些相對香豔的情節，本來是比較還原原著的，沒想到拍出來卻成為大黑點。鰲拜專業戶徐錦江這次的演出比前幾次都好吧。

14年大陸華策版，韓棟、魏千翔主演，賴水清等導演。單論表演，這個韋小寶及格了，從看到海報上韋小寶造型的時候就感覺不會太差，韓棟終於當上男一號了。整個故事集中刻畫韋小寶，康熙的戲份被弱化，雙兒很美很溫柔，戲份增加了不少，小郡主很萌，其他老婆顏值也好，但存在感低，看完後很快就忘了。缺點很明顯，道具和場景過於現代化，跟於正武俠劇有得比；簡化和省略了一些重要情節，比如去俄國，直接一個字都不提；2014年的特技很不可思議的還是五毛錢，基本是90年代TVB的水平。賴水清自己演的鰲拜應該是所有鰲拜中最差的。

98年TVB版很精彩，可以當作偶爾打架的喜劇片看。00年臺灣版，只是去看女演員也行。84年TVB版雖然也行，但現在能看到的都是渣畫質，看起來會很煩躁。其他版本就不用看了。

6：笑傲江湖：

84年TVB版，周潤發、陳秀珠主演。這部我完全沒有看過，所以後面這幾句話都是我從其他地方抄來的。第一個電視劇版本，TVB很重視地請到了周潤發來演，劇情大致還原原著，主題曲也是一大經典。陳秀珠的容貌很勉強。

85年臺灣臺視版，梁家仁、劉雪華主演，楊佩佩製片。這部我依然完全沒有看過，所以後面的內容仍然是我從其他地方抄來的。這部基本照抄84版的模式，原著的資訊比作為師父的84版挖得更深。梁家仁雖然相貌和年齡不太適合，但演出了令狐沖的性格和矛盾掙扎。

96年TVB版，呂頌賢、梁藝齡主演，李添勝監製。呂頌賢的代表作。終於輪到我看過的了。在眾多TVB金庸劇中，這部是非常忠實於原著的，連任我行在準備攻打五嶽派前暴斃身亡這樣不適合拍成電視劇的情節都直接拍出來，而且還表現的很自然。除了女主角顏值不夠外，基本上沒有其他明顯的缺點，甚至這部劇裡的瀑布都不再是白色塑膠紙，而是真正從山上流下來的水了。一眾主要配角的表演雖然和大陸版略有差距，但比其他版本不知高到哪裡去了，這版沒有將嵩山十三太保刪掉，讓人從場面上能夠感到嵩山對其他四派的壓倒性優勢。東方不敗是個亮點，其他版本的東方不敗都給人以美感，只有這個東方不敗是讓人看了覺得噁心發麻的奇裝異服變態中年男人。

2000年臺灣中視版，任賢齊、袁詠儀主演，賴水清導演，楊佩佩製片。任賢齊的古裝早在楊過時代就被黑出翔了，這裡一脈相承，如果不是任賢齊，這部劇肯定會好看很多。女主角袁詠儀和陳德容顏值都達標，有孫興、李立群、劉雪華等人組成的楊佩佩御用班底，重要配角徐少強、陳寶國、姜大衛等都是大腕。楊佩佩的金庸劇都會對主線故事大刀闊斧地改動，對很多配角進行刪減和合並，這一部也不例外，嵩山太保們都被省略了，掌門人都是光桿司令，桃谷只有二仙。盈盈第一集就出場，由曲洋養大；田伯光的戲份格外多，幾乎是男二，除了儀琳和藍鳳凰，他好像還對任盈盈產生過遐想；沒有經典的少林寺三戰，任我行因為打不過方證而被關在少林寺，後來才逃出去；東方不敗喜歡小孩子，把盈盈抓到楊蓮亭面前，要他們給自己生個孩子玩；其他版本中嶽不群殺了任我行好幾次，終於在這個版本中輪到任我行殺嶽不群一次……

2000年新加坡版，馬景濤、范文芳主演。這也是改編非常大的一部，東方不敗本來已經死了，結果當任我行、嶽不群先後被幹掉，男女主角就要退隱江湖過上性福生活的時候，東方不敗又重新出來了。洞房花燭夜，令狐沖掀起盈盈頭上的紅蓋頭，嚇尿了，媽呀，怎麼是東方不敗！原來東方不敗早就練成葵花寶典上的最後一重神功，雖然之前死了，但是能夠復活，這簡直就是《長生訣》嘛。而且比較要命的是，這個東方不敗比任盈盈漂亮。很多重要場景太假，劇組似乎也有毫不掩飾的感覺。2000年前後的古裝劇流行泡麵頭，咆哮教主在這部劇中就是這種風騷的髮型，你不是焦恩俊，也不是張智霖，其實換個正常點的髮型會好很多。

01年大陸版，李亞鵬、許晴主演，張紀中製片。張紀中金庸劇的序幕，帶領武俠劇進入全面實景拍攝的新時代。小時候我聽別人說這部劇拍的很爛，然後人云亦云，跟著說爛，還好當時我只是跟著說說，沒有留下其他證據，否則就被自己狠狠打臉了。現在看來，本劇只有令狐沖、儀琳、左冷禪等少數角色是各版本中第二好的，其他絕大多數角色都是各版本中最好的；巍子的嶽不群和李解的林平之尤其傳神，估計很難出現能比較一下的後來者；許晴的任盈盈是最美的任盈盈，雖然少了一些女兒家的嬌羞，但不影響整體人物形象，只是吳天德將軍和梅花紅那一小段有點難以接受。煙霞，竹林，空谷，小舟，長劍，竹笠，劇中處處透露著江湖的味道。五嶽派內部和日月神教內部的政治鬥爭在這部劇中得以有條不紊地展現，音樂非常強大，不論是趙季平製作的背景音樂還是人聲唱出的歌曲都可以“笑傲江湖”，而且唱歌的人還是宋祖英、劉歡、王菲這些站在行業最頂端的歌手，“求大道以弭兵兮，凌萬物而超脫”、“心還在，人去了”……歌詞既符合劇情又美不勝收。主線劇情都是按照原著走，但結局也改成嶽不群殺掉任我行，恆山三定被合併成一個定逸，左冷禪的師弟們自費彬被殺後就只剩下陸柏一個人，讓我感覺不到嵩山派的強大。

13年大陸版，霍建華主演，於正監製。令狐沖和東方不敗談戀愛不知道該算是抄電影版還是在新加坡版的基礎上再走深了一步。林平之、左冷禪等少數角色的亮點還是沒能阻止這部劇跌進萬劫不復的深淵。於正的電視劇色調過於鮮豔，一股擋不住的現代科技感在裡面，你跟我說這是江湖？說是魔幻我可能勉強被忽悠過去。所有角色都太年輕化，70歲的老頭子摘掉貼在嘴唇上的鬍子就是個活脫脫的20歲後生，老媽比女兒還年輕。古裝版青春偶像劇吧。

當然看01年大陸版和96年TVB版。當然，拋開原著，2000年臺灣版其實也很有意思的。

7：書劍恩仇錄：

84年臺灣臺視版，遊天龍、森森、斑斑主演，遊天龍導演。完全沒看過，剛剛搜了一下，人物造型全都醜哭了，從男女主角到配角全這樣，嚇得我趕緊關掉了搜尋頁面。

87年TVB版，彭文堅主演，李添勝監製。金庸的第一部小說，群戲為主，男主角本身的存在感在各部小說中就是最弱的，本劇由這位毫無存在感的演員來演又一步加深了這一印象，霍青桐的演員本身過於柔美，沒法演出這位巾幗英雄的颯爽英姿，讓人看的時候總想到她演的七仙女，梁藝齡顏值不夠，演普通美女都很勉強，而在設定中香香公主是隻靠一張臉就能讓幾萬人的軍隊失去戰鬥力的第一美人，實在太難為人了。紅花會的諸位當家和其他重要配角，有已經是大腕的任達華、石修，有後來成名的吳啟華、黎耀祥、張衛健等，現在回過頭看，他們的存在感都比主角強，可惜他們在本劇中最後都死了；配角們依然是在TVB劇集中隨處可見的熟臉甘草演員；黎美嫻的李沅芷是本劇中最漂亮的女性角色，似乎我看過的幾個版本里面，李沅芷總是比香香公主和霍青桐長得好看，當然，表演也還對得起她的美麗。

92年臺灣華視版，何家勁、劉雪華主演，鞠覺亮導演。又是一部完全沒看過的，既然沒看過，我就一句話也不說，這是墜吼滴。

94大陸版，黃海冰、王菁華主演。應該是大陸最早的武俠劇之一，雖然現在看起來第一印象仍然是硬體太差，但當時並不會考慮這類問題，只是覺得這幫人比甘十九妹、白眉大俠們厲害多了，竟然敢直接跟皇帝作對；小時候沒有大陸劇和TVB的概念，卻很自然地認為部跟甘十九妹一樣，和射鵰、神鵰那些是不同的，大概是背景音樂比較少的緣故。小時候跟姐姐和堂姐們一起看電視，她們總是替陳家洛著急，“姐姐明明比妹妹漂亮些啊”，後來看《雪花神劍》的時候她們也替主角著急，同樣是這句話，這導致我從小就理所當然地認為所有的古裝片中最漂亮的那個姑娘就是女主角，男主角喜歡的必須是她，可是我分明覺得李沅芷最好看啊！但又不好意思說出來，怕她們笑我。現在回過頭看，李沅芷是曹穎演的，確實比霍青桐和香香公主漂亮。這部劇整體而言按照原著的路子走，陳家洛武功大成，成為江湖上頂尖的高手。後來和小夥伴看《西遊記後傳》，黃海冰演的唐僧大殺四方，要和豬八戒一起去救沙和尚，他們覺得唐僧這麼厲害，簡直不可思議，我卻很快就接受了這個設定。毛阿敏為本劇唱的主題曲《紅花紅顏》很有氣勢。

02年大陸唐人版，趙文卓、關詠荷主演。我們那小地方的電視臺應該是在這部劇剛拍出來的時候就播了，我看後在心裡默唸“這個公司好有錢啊，竟然真的是在北京故宮拍的”，那時候我還不知道有橫店影視城這種存在。因為本劇是在橫店拍攝，所以場景道具等硬體自然是前幾部伸長脖子都趕不上的。正當紅的趙文卓一身白長衫，像極了黃飛鴻，書生氣和俠氣兼具，餘魚同在多數時候也是同樣的造型；李沅芷依然比霍青桐美，霍青桐依然比香香公主美；紅花會十幾個頭領，戲份較多的只有文泰來、徐天宏、餘魚同和最後被揪出來的內奸趙半山，其他人物識別度很低，根本分不清誰是誰，最後還全死了。看結局的時候我算是明白了，愛情故事不僅能為武俠劇角色增加戲份，關鍵時刻還兼具保命功效。

09年大陸版，喬振宇、周麗淇主演。劉德凱還不算太老，而且中老年的劉德凱明顯比年輕時帥一點，鄭少秋老得不行了。劇情改動太大，原著黨們應該很難接受，於萬亭就是雍正的九弟胤禟，紅花會成了他手下的一個神秘的黑暗組織。情節上的改動本來無可厚非，但這樣讓紅花會性質大變的改動讓我覺得跟東方姑娘這種設定是同一級別的。主角故事線依然很弱，徐天宏周綺依然是高人氣cp，李沅芷、霍青桐、香香公主顏值排序與以前各版保持一致。

各版的劣勢都很明顯，不知道該看哪版。反正不是喬振宇那版。

8：神鵰俠侶：

83年TVB版，劉德華、陳玉蓮主演，蕭笙導演。不少主要配角沿用了83射鵰的演員，劇情上雖然沒有像射鵰那樣瞎編亂造，但是無端地給霍都加那麼多戲份幹什麼，如果只是為了捧出一個戲份多點的男三號，我寧願選耶律齊。小龍女氣質很符合，只對楊過笑的冰美人，劉德華當年比較壯，演年輕版離經叛道內心糾結的楊過不錯，但中年楊過感覺差了口氣。神鵰的故事本身是幾個大部中最弱的，重感情而淡化江湖，本劇無法避免地在武俠感上不如同年的射鵰，但強化了郭靖和蒙古人的戲份，給本劇增加了一些歷史感。整體來說很好的一部，但時間久遠，又沒像83射鵰那樣每年暑假出來和白娘子小燕子們搶佔電視螢幕，影響還是太小了。

84年臺灣中視版，孟飛、潘迎紫主演。又是一部臺灣仿香港的電視劇，連配音演員都是用的同一撥人。整體而言是比較差的一版，刪改較多，集數是最短的。因為是在看過古天樂、任賢齊等幾版後再看這版，很難接受劇中人物的造型，小龍女美則美矣，但總是覺得潘迎紫應該是西施、貂蟬那一類人，而不是小龍女。楊過的表演也一般，比後來演胡斐，甚至鐵中棠時都差遠了。亮點最少的一部。

95年TVB版，古天樂、李若彤主演，李添勝監製。好評最多的一版，很多人的心中已經把古天樂和楊過、李若彤和小龍女劃等號了。因為這個版本當時的影響力過於強大，作為農村小孩的我第一次見到了影視劇的周邊產品——印有古天樂和李若彤的明信片和貼紙，後來王語嫣、段譽、紫薇、爾康們的貼紙才陸續出現。兩個主角和郭襄的表現是各版本中最好的，我不敢有不同意見，其實我很想說李若彤演得只能算合格，稱不上優秀。主要配角很多都沿用了94射鵰中的那些配角，如果看完射鵰再看這一部，確實會有很連貫的感覺，配角的表現和楊過比起來雖然明顯弱很多，但都還過得去。歌曲《神話情話》和《歸去來》傳唱至今，《故鄉的原風景》、《英雄的黎明》也是從這部劇開始成為後來幾部武俠劇的慣用配樂。場面太小，瀑布仍是一張白色透明塑膠紙，終南山、絕情谷、華山全是同一個洞口，套用本劇的慣用語，真是“豈有此理”！

98年臺灣臺視版，任賢齊、吳倩蓮主演，賴水清導演，楊佩佩製片。兩個主角的形象就不對，這兩個人都應該老老實實演時裝劇，任賢齊的時裝馬馬虎虎還過得去，吳倩蓮的時裝就是氣質美女。一直覺得任賢齊那種刻意去裝楊過的樣子連小明都會自嘆不如，不知道他自己裝得累不累。我們的黑衣小龍女，一出場就嚇到了幼小的我，當時看的香港電影比較少，不認識吳倩蓮這個演員，總覺得這裡面的小龍女是個男的，還以為是許仙，後來才知道許仙其實是女人演的。如果當時網路普及，我認為黑衣小龍女收到的吐槽至少是陳妍希小籠包的5倍。情節上的改動也很多，改得金庸不高興了，於是製片方乾脆把片名改成了《楊過與小龍女》。當然還是有優點的，李立群、陳紅、夏文汐等配角的表現我還是很喜歡的，本劇算是半實景拍攝吧，那個出現過無數次的碼頭配上《傷心天平樣》和《任逍遙》的音樂，給人一種沒有盡頭的等待的感覺，挺符合主角短暫相聚又分離的悽慘愛情故事。十幾年來，《任逍遙》中那個吟唱著“啊啊啊……”的女聲一直是我心中的天籟。

98年新加坡版，李銘順、范文芳主演。范文芳演出了小龍女身上冰美人的氣質，是相對而言比較成功的一點，虧在造型上，比兩年後她演的那個略奇葩的任盈盈造型好不到哪去，而且我總覺得她的鼻子到嘴巴這一塊有點怪怪的感覺，在女明星中算不上好看，本劇中郭靖的兩個女兒就比她好看。楊過沒有太大的亮點，只有在郭襄面前揭下面具的那一刻被製作成動態圖，在貼吧流傳比較廣泛。故事情節整體依照原著的路線，小龍女的情節略有弱化，戲份減少了一些。新加坡拍金庸劇可能先天不足，總感覺武俠味道很淡（大概因為拍的太少了，沒有形成體系）。

06年大陸版，黃曉明、劉亦菲主演，于敏導演，張紀中製片。張紀中金庸劇崩壞的開始。小明的楊過在前期總是喜歡張大嘴巴亂喊亂叫，讓人不能接受，不過後期多了兩鬢白髮開始裝酷的造型與演員氣質還是比較符合，青年楊過完全跪了，中年楊過整體表現尚可。劉亦菲是最美的小龍女，嗯，比李若彤美。被多數人認為外形上輸給李若彤只是因為那個叫情懷的東西作祟。主要配角已經不復張紀中前三部的盛況，印象深刻的只有黃蓉和初代龍騎士甄志丙。這部劇在取景上特別偏愛九寨溝，終南山下面是九寨溝，大勝關外面也是九寨溝，還動不動就來個十幾秒的景觀特寫，大概是因為商業合作收了錢吧，從這一部開始，張紀中的金庸劇就沒有前三部那樣純粹了。音樂製作保持了前幾部的高水準，也是最後一次高水準，此後的幾部就江河日下了。這部開始大量使用特技，但特技水平確實不敢恭維，只能說略高於華策近兩年的水平。可能是大鬍子七部金庸劇中排名第六的。

14年大陸版，陳曉、陳妍希主演，於正編劇。基本上被黑得一無是處了，即使完全沒看過電視劇，相信你也必定對小籠包、雞腿頭等吐槽很熟悉。我說亮點吧，中年版楊過扮酷的樣子還是很好的，特意找到李銘順、孟飛等曾經演過楊過的演員，可見在演員的選擇上也是用了心的，可惜有點走偏；給王重陽、洪七公、獨孤求敗們增加感情戲也算是很大膽的嘗試，本劇本來就是古裝青春偶像劇，不講感情故事講什麼；除女主角外的女演員各個靚麗無比，很少見到哪部分電視劇有這麼多美女，隨便抓一個客串的出來都是秦嵐、董璇、張萌這種級別。但是不要誤會，我只是列舉一些可能的優點，並沒有說這部劇很好的意思，如果理解有偏差，不歸我負責。

95版神鵰俠侶和前後幾年的94射鵰、96笑傲江湖、97天龍八部們比起來可能是最弱的一部，但如果和其他版本的神鵰相比，是最好的。

9：俠客行:

85年臺灣華視版，莫少聰主演。可能是因為六大部已經被拍了個遍，華視算是另闢蹊徑拍金庸比較冷門的作品去了，於是有了這部。這也是改動很大的一版，好像還有闖關升級的情節，像封神榜一樣；石中玉不再是小混混而是大boss；還有那個神秘的俠客島島主，其實是謝煙客以前的老情人，也是個為情所困的人。本劇人物造型比較兩極分化，女主角比較好看，造型超出同期古裝港片很多，石中玉也還可以，石破天像個野人，不太重要的配角中，有人的造型簡直就是西遊記中的小妖。

89年TVB版，梁朝偉、鄧萃雯主演。電視劇講的完全不是小說《俠客行》的故事，可以看做是同人作品吧。石破天的故事線被嚴重弱化，行走江湖被打傷了，然後回到山上，跟謝煙客一起一直在那練武，可惜你武功練得再好也沒用啊，還不是打不過大boss。石中玉當仁不讓地成為本片真正的男主角，他不再是那個作惡多端的大惡人，而是成了女人很喜歡的小壞蛋。跟小魚兒一樣古靈精怪，擅長放嘴炮；和韋小寶一樣油嘴滑舌還開了後宮，收了四個美女；像張無忌一樣，一度成為五大門派的盟主。還好這三個角色都是梁朝偉演過的，在本劇中演這個糅合而成的石中玉也算輕車熟路。最後也是決戰大boss模式，石中玉石破天雙劍合璧打敗了被設定為大魔王的貝海石。小時候看覺得很搞笑，特別歡樂，但是現在不忍重看，因為我知道那一定都是些讓人討厭的屎尿屁笑話。

01年大陸版，吳健主演，王新民導演。非常神奇的一部金庸劇，雖然這是一部新千年之後才出現的電視劇，但第一次看見的時候就給人一種濃濃的80年代風格，場景道具等硬體設施還不如西遊記。所有演員都身穿奇裝異服，當初看的時候就在想這應該是某個少數民族的特色服裝吧。以至於後來高中年級主任開會，說著裝和頭髮問題的時候，我莫名就想到了這部電視劇，然後笑出聲了，接下來自然是一頓批評。非要找亮點的話，也就是阿秀和謝煙客等為數不多的角色還算可以。本劇最後的boss依舊是貝海石，編劇已經決定了，你來背黑鍋。

16年大陸版，蔡宜達、張嘉倪主演，張紀中製片。這部電視劇據說早就拍好了，一直在進行精益求精的後期製作，所以遲遲未能播出。雖然我不太相信他們說的精益求精，但應該不會出現新版本一出來舊版本就被無限懷念的情景，因為之前那三版實在沒有一個拿得出手的，誰懷念誰傻叉。優秀都是被比較出來的。

目前已有的三版都不好看，由於小說本身的格局，張紀中版也很難特別好，但我覺得如果能接近老張《碧血劍》的水平，就有一部能看的《俠客行》了。

10：倚天屠龍記：

84年臺灣臺視版，劉德凱、劉玉璞主演。故事主線依照原著走，前半部分按照原著事無鉅細一一拍出來，在當時的技術條件下還算可以，但顯得很拖沓。中期過後可能出現了資金緊張或者其他不可抗因素，開始匆忙趕節奏，後半部分劇情被嚴重壓縮和刪減，要知道，後半部分張無忌和他的女朋友們的故事才是大眾喜聞樂見的情節啊！從趙敏出場開始，節奏就比較亂了，不少重要情節被一筆帶過。劉德凱長相偏剛毅，可能更適合演正真的中年大俠而不是少俠，幾個女主角造型有明顯的不同，不像早期港劇那樣在識別上有難度，趙敏扮男裝的時候還會貼上兩撇鬍子。女性角色之間比較和睦，你叫一聲“敏妹”，她叫一聲“芷若姐”，張無忌應該要高興死了。最後張無忌當然沒有死，周芷若死了，宋青書殺的。

86年TVB版，梁朝偉、黎美嫻主演，王天林監製。忠於原著顯然不是評判一部武俠劇好壞的標準，但如果忠於原著並且還能拍得好看，那就一定是很好的武俠劇了，本劇即是如此。86年應該是TVB非常紅火的時候，不用省錢，就不用把五散人刪成三散人，也可以按照原著，把郭襄、張君寶、何足道們的情節全都拍出來。進入80年代後期，TVB武俠劇在打鬥上有明顯進步，已經有實質性的過招，打鬥中經常出現翻跟頭、掃腿等動作，甚至開始有了一些五分錢特效，不再是幾年前哼著“哼哼哈嘿”跳來跳去的畫面。有些改動比較符合情理，比如屠獅大會，五大派發現張無忌身邊的跟班是趙敏，都要過來和她為難，報萬安寺被辱之仇。梁朝偉的女朋友們，黎美嫻和曾華倩分別演趙敏和郭襄這兩個重要角色。張無忌的女朋友們全由剛剛20歲，受力捧的花旦們出演，論青春靚麗不輸後來任何一版，只是輸在時代和毀人不倦的妝容上，趙敏的蒙古裝給人一種道具組非常敷衍的感覺。配音出現了大量錯誤。偏昏暗畫質對比清晰封面圖，讓我知道原來封面黨的玩法不是日本首創，這是香港玩剩下的。

94年臺灣臺視版，馬景濤、葉童主演，賴水清導演，楊佩佩製片。咆哮教主一聲吼，六大門派全發抖。楊佩佩和賴水清搞的這幾部武俠劇，給人一種演員非常賣力去表現的感覺，比如馬景濤的面部表情和肢體語言，看著覺得他想要吼出來，但一想，自己是在演張無忌，不是在拍瓊瑤劇，又忍住了。張無忌面對自己女朋友（們）時的溫柔勁，馬景濤表現得還是非常棒。這版好評最多的女演員周海媚，前期還可以，後期老是用一雙眼睛瞪你，論瞪人誰最權威，皇阿瑪啊！我就不服了，為什麼皇阿瑪就被吐槽，周海媚就成經典了。小昭才是劇中最美的人，可以和楊逍相提並論。最倜儻的楊逍有一句“我算是栽在你手上了”，這句話流傳度之廣，應該僅次於“我非要勉強”和“如果我問心有愧呢”。

01年TVB版，吳啟華、黎姿主演。很難想象這是2001年的電視劇，雖然TVB的硬體跟不上時代，但倒退就太不應該了，這部劇的場景比九十年代的那幾部武俠劇還差，幾乎和十五年前梁朝偉那版倚天同級。場面算是越來越小了，打鬥越來越敷衍了，演員也是越來越老了。快四十歲的吳啟華就不用說了，張翠山和殷素素居然由兩個五十歲的人來演，雖然這兩人是主角的父母，但他們演的是主角從受精卵到十歲時期的父母，不是主角三十歲時期的父母啊。小昭的演員本來年紀就不小了，五官很立體，造型師們還充當一次豬隊友，好好的小昭變成了老昭。這劇喜歡安排配角提前收工，五散人被刪得只剩三個，然後編劇又要弄死範遙和布袋和尚，等張無忌和楊逍一辭職，整個明教高層就剩四個人了！吐槽完了說優點，前期省略一些情節，快速推進，等張無忌長大，女主角出場後往細節上拍，這樣的節奏讓主角們的故事顯得更細緻和飽滿。楊逍、楊不悔、張三丰等少數角色是亮點，周顛真相帝，韋蝠王嘴炮功厲害。黎姿的趙敏燦若玫瑰，俘虜了很多人。但“我偏要勉強”被改成了“我趙敏從來就不愛勉強別人”。

03年合拍版，蘇有朋、賈靜雯主演，賴水清等導演。一部從主角到醬油都非常美的電視劇。兩個女主角，賈靜雯的趙敏過於柔美，一點郡主的大氣都沒有，韋一笑說要給郡主和教主做個現成的媒，趙敏就當眾心猿意馬了；周芷若模仿94臺灣版的痕跡太明顯，連閉上嘴巴表達不忍或者糾結感情時的姿態都完全一樣。賴水清肯定是周芷若粉，長期堅持為周芷若洗白的工作。整體情節沒有大改動，但與歷史有關的內容被一筆帶過，甚至連武林、江湖紛爭這些元素也被淡化，成了張大教主戀愛記。宋遠橋很有大俠風範，但俞蓮舟和張松溪不知跑到哪裡去了；特效在當年還是很不錯的，可能比華策近兩年的武打特效水平還好；畫風整體亮麗明朗，看起來很舒服。很多人對皇阿瑪的激情舌吻印象深刻，我怎麼也忘不掉張無忌的皮涼鞋。

84版節奏是硬傷，不用看。其他五個版本各有明顯的優勢和不足，有閒工夫的話都可以看看。時間不夠就只看趙敏出場後的故事，特別是黎姿的。

11：碧血劍：

85年TVB版，黃日華、莊靜而主演。完全沒有看過的一部。剛才搜了下，發現這些資訊：李巖喜歡溫青青，於是袁承志想方設法把溫青青拋給李巖，這樣自己就可以和阿九在一起了，甚至連下迷藥這種招數都用了出來。太喪失的改編，無力接受。

2000年TVB版，林家棟、歐子欣主演，李添勝導演。改動非常大的一版，暗線主角金蛇郎君沒有死，成為明線主角，故事開場就是他，後來風頭一直壓過袁承志。青青本來就是不太招人喜歡的金庸女主角，加上劇中黑點過多的改動，即便明知她是女主角也喜歡不起來，袁承志心裡保不齊還會想“如果你不是夏叔叔的女兒，早把你甩得遠遠的了”，本劇中的青青的造型也放大了這個演員長相上的不足；袁承志、何紅藥、阿九等重要角色都有一張大臉，而且阿九的臉居然比她前一年演苗若蘭時還大；主要人物就江華一個人給人驚豔的感覺。雖然本劇名叫《碧血劍》，但這幫人的故事處處都有種《倚天屠龍記》的感覺。袁承志中了毒掌，需要夏雪宜給他輸功續命；三幫四寨圍攻五毒教，然後袁承志像張無忌一樣突然冒出來，靠個人的自我奮鬥改變歷史的程序；阿九像趙敏一樣和造反的人相抗衡，可惜她的結局沒有趙敏那麼好，而阿九又有殺安小慧的故事，所以你還是周芷若嗎（阿九說：對啊，我就是周芷若，明年就演）。

07年大陸版，竇智孔、黃聖依主演，趙箭等導演，張紀中製片。袁承志和青青是金庸筆下很有生活質感的一對情侶，他們認識後就一直在一起，他們會鬧小別扭，但不會有隔夜仇，他們也會遇到感情危機，但始終沒分開。這兩個主角站在一起，給人的感覺就是一對璧人，竇智孔把袁承志演得比較聰明，黃聖依在本劇的表現值得肯定。其他主要的角色不論男女都非常靚麗，大陸武俠劇的一個優點是造型師化妝師們確實有真本事，能根據演員自身的特點設計不同造型，讓角色更養眼，相反，港劇則是把顏值本就不高的演員再坑一把。整容後遺症沒有顯現出來的孫菲菲應該是電視螢幕中出現過的最美的公主，何鐵手嫵媚綽約，金蛇郎君各方面都好，就是打架時的變臉實屬畫蛇添足。打鬥設計和場景比八九年後的現在大多數古裝片都好。在故事格局有限的前提下，能拍出如此效果，已屬不易。

2000年港版改動很多，07年大陸版貼合原著，兩個版本各有所長，大陸版更好，港版也還算好看。

個人認為港版的金庸劇翻拍比較成功且還原度較高。

以下一部是我覺得翻拍最為成功的電視劇。

1983版《射鵰英雄傳》

83版《射鵰英雄傳》可以說是經典裡的經典了，這部電視劇成為很多60後70後乃至80後的記憶，當年的收視率無人望其項背。調皮的黃蓉，憨厚的郭靖，以及黃老邪洪七公都多個角色都成了影視劇的經典角色。這部劇裡的一些龍套角色現在也成了大咖，如周星馳，吳鎮宇，劉嘉玲都成為今天的一線巨星。

1995版《神鵰俠侶》

前有劉德華版本，後有黃曉明版本，但是1995年由古天樂和李若彤主演的《神鵰俠侶》被譽為金庸武俠劇裡面翻拍最優秀的一部電視劇，當年黑古還是帥氣無敵的奶白小生，李若彤的小龍女也是仙氣飄飄，就像不食人間煙火的仙子。另外，細心一點的的觀眾可能會發現朱茵版的《射鵰英雄傳》和這個版本的神鵰俠侶，有好多演員都是一樣的。東邪西毒南帝北丐和柯鎮惡、周伯通的演員都是一樣的。

1994版《倚天屠龍記》

對於這部可能爭議比較大一點，有的影迷可能喜歡03吳啟華黎姿版，畢竟03版的收視率比較高。但是這個94臺灣版本的業內的口碑也是非常好，評價也是很高。馬景濤，葉童，周海媚三位主角的演繹把這部電視劇演活了，最符合原著精神。其中主題歌曲《刀劍如夢》、《愛江山更愛美人》成為傳唱至今的佳作。

1997版《天龍八部》

1997年由黃日華主演的喬峰早已成為我們心目中最高標準的大俠，他的豪氣，他的有情有義在黃日華的演繹下發揮得淋漓盡致，用自己的性命換取遼宋數十年的安穩，這才是真正的俠之大者，為國為民。黃日華也成為塑造金庸筆下郭靖、喬峰的最佳代言人。後來央視胡軍版的也不錯，不過胡軍版的喬峰感覺有點匪氣。

1996版《笑傲江湖》

呂頌賢絕對是所有版本令狐沖中最具浪子形象的，梁佩玲雖然不是最美任盈盈，不過屬於氣質耐看型，兩人搭配自然是天作之合。李亞鵬的令狐沖就是少了點放蕩不羈的氣質，和原著相距甚遠。這個版本中的《笑傲江湖》琴簫合奏曲由著名老音樂家胡偉立改編我國古典佛教音樂《清心普善咒》，創作琴簫合奏曲目，也是十分的空靈動聽。

個人認為是TVB呂頌賢版《笑傲江湖》。

金庸的武俠小說是頂峰上的頂峰，十五部小說尤其是他最後幾部《天龍八部》《笑傲江湖》《鹿鼎記》更是達到了很高的高度，無論是情節的設計、立意的確立還是人物性格語言，都達到了小說寫作手法的巔峰。因此，電視劇拍攝的優劣，主要就是取決於對原著的還原程度。小說轉化為電視劇，適當刪減冗長對話和無關情節，本無可厚非；但導演編劇自作主張地“魔改”，是失敗的徵兆。

這部《笑傲江湖》可以說是TVB難得的傑作，本人看金庸小說改編的電視劇非常挑剔，而評判的重要標準就是與原著的契合程度。許多人都說TVB的背景舞臺設定過於簡陋，場面不夠宏大，這確實是TVB的通病，但是其長處就在於演員的演技，尤其是一干配角，性格形象鮮明。

這部電視劇的片頭曲《活得瀟灑》就很契合金庸的小說主題——去政治化，遠離江湖。正如歌詞所說“名利一瞬間就會消逝，命運不可能任你主宰；傲視在俗世上，活得精彩。”而不是央視版自作聰明的“兒女情長”、“無招勝有招”或者最後一集打大boss之類的淺顯意圖。

再看劇集，第一集是五嶽劍派結盟前，日月神教任我行等與五嶽劍派各掌門的對決，這促進了五派結盟，也交代了任我行“吸星大法”的缺陷。這段不在原著，有點不太滿意，這段是本人最為詬病的地方。但屬於立足原著的可以增加創作，勉強可以接受。

然後才緊接著引子人物、偽主角——林平之登場，這才是原著的第一回，然後回到原著上來，《滅門》《聆秘》《救難》《坐鬥》《治傷》《洗手》《授譜》《面壁》，完全按照原著的順序來，該出場的任務一個一個出場，演技精湛，比如王偉的嶽不群、黎耀祥的劉正風等等。不該出場的也沒有出場，不像央視版聖姑任盈盈提前登場，這裡要說一下，小說任務提前登場是最大的敗筆，因為它會嚴重淡化原著小說中營造的懸念感。

篇幅有限，只能調一點重要的說，劇集中間嶽不群黑化那幾段情節，原著並沒有，電視劇表現了處理，比如嶽不群盜得《辟邪劍譜》後自宮還是不自宮的矛盾心理，王偉老師演繹的淋漓盡致，演技精湛可見一斑，甚至讓人同其他、覺得有情可原。

還有東方不敗1V4那一段，真的是神還原原著，最符合原著描寫的東方不敗有沒有，演員魯正順反串，演技入神。不男不女的老旦，陰陽怪氣，比所有版本都符合，比所有版本都靠譜。

再如結尾任我行突然去世，原著是側面描寫透過任盈盈的口說出來的，也是符合原著的增加劇情，也可以接受，而且注意，這裡是所有《笑傲江湖》電視劇唯一一部稍微符合原著的任我行自己去世的情節，其他版本都是魔改的嚴重。包括結尾，令狐沖和任盈盈好事多磨，舉行婚禮，都是原著的情節還原。最後一集《曲諧》，用衝盈二人琴簫合奏來結尾，把劉正風、曲洋的《笑傲江湖之曲》演奏出來，真可謂是主題的昇華！

綜上所述，TVB呂頌賢版《笑傲江湖》是“翻拍為影視劇比較成功且還原度較高的”一部了。

一 、劉德華，陳玉蓮版本的《神鵰俠侶》。

很可貴 ，那時劉天王還沒有一味的耍酷，一張芳華 稚嫩帥氣的臉為他加分不少。重要 是陳玉蓮的小龍女太抓人了，清純脫俗中帶著楚楚可憐 的楚楚動聽 。

在我看來，比古天樂，李若彤版本要好。古天樂也沒得說，帥酷滄桑的烏煙瘴氣 。就是李若彤的小龍女固然 也是不吃煙火食 的味道，但總認為 有點兒年夜 齡女青年的感到 。

二、黃日華，翁美玲版本的《射鵰豪傑 傳》。

沒什麼可說的，只要鐵血赤忱 的音樂聲一響起，我們就回到了誰人 隨同 靖哥哥，蓉妹妹闖蕩江湖的情境之中。

翁美玲就是黃蓉的化身，她那張略帶嬰兒肥臉上的一顰一笑，一嗔一怒，不只 讓靖哥哥心魂漣漪 ，也扣動著我們的心絃。

三、黃日華版《天龍八部》。

黃日華還有不怒自威，豪氣干雲的一面，這和靖哥哥幾乎老大好人 的形象反差太年夜 。

一句:我喬峰要走，誰能攔得住。

（抱著奄奄一息的阿朱）:誰動她，我就殺了誰。

看得我泣如雨下 。

四、梁朝偉版《鹿鼎記》。

許多 人都低估了偉仔的搞笑才能 和喜劇細胞，認為 他那雙電眼只能是愁悶 ，其實年夜 錯特錯，在一段時光 內，梁朝偉出演了許多 搞笑的腳色 。

好比 他同時代 就出演了古龍師長教師 小說《曠世 雙嬌》中的小魚兒。誠實 說，我是先看的這一部才看的他和劉帥哥的《鹿鼎記》。

偉仔真棒，假如 不是後來有星爺的片子 版，那他就是最逼真 的韋小寶。

至於年夜 多半 人看到的陳小春版的韋爵爺，給我的感到 是銅鑼灣的山雞穿越到了年夜 清，只有呆傻懶猾，連萌都沒有。

五、呂頌賢版《笑傲江湖》。

假如 不是許冠傑片子 版的令狐沖長得太寒磣，那呂頌賢也不會有如許 的待遇。

想想，武俠歌曲中經典中的經典《滄海一聲笑》就出自片子 版《笑傲江湖》，歌神張學友也出演了一個腳色 ，演技真棒。

講真，呂頌賢也沒有百分百的演繹出恆山掌門令狐少俠的神韻，但比其他版本照樣 強出許多 。

我記憶最深刻的是95版《神鵰俠侶》是由古天樂和李若彤主演的，李若彤塑造的小龍女，是眾多小龍女中，最為成功最為經典的一個，其憑藉著出塵的外表、精湛的演技、舉手投足有飄然出塵之感、一顰一笑流露著神仙態度、將小龍女清冷絕世的氣質演繹的淋漓盡致，可以說演活了小龍女，光是她走出石門的一剎那，就如同龍兒從書中走出一般，當真是美若天仙。古天樂飾演的楊過，演出了楊過那種亦正亦邪，重感情，重情義的性格，他塑造的楊過個性鮮明，特徵明顯，氣質桀驁不馴又帶有些痞氣，用自己的感情去演這部戲。

我覺得還是天龍八部翻拍的比較成功，黃日華版本，裡邊的每個人物表演的非常形象，簡直就像是從書裡走出來的一樣，喬峰，段譽，虛竹三個兄弟主演，喬峰的大義凜然，段譽的彬彬有禮，虛竹的不卑不亢，反派也是如此刻畫的入木三分，書中體現的不僅僅是兒女情長，更是有家國的捨生取義精神而電視劇中將此演繹的淋漓盡致，入木三分，可以說是很多人的回憶，金庸先生的著作都很棒更是按照這歷史朝代線一代一代的演繹，都是傳奇那天龍八部便是我心中翻拍最成功的，更是我們無數人心中的經典。

從整體上來說，張紀中版天龍八部（前提是忽略劇中的魔鬼造型）。

從區域性來說，射鵰的草原戲、鹿鼎記中除去黃曉明的部分，王新民版連城訣的大部分劇情，王晶版雪山飛狐前半部分，蔣家駿版射鵰的靖蓉戲，

單個角色：劉亦菲的小龍女，陳玉蓮的小龍女，劉丹的洪七公（94版），曾華倩的郭襄（倚天）、苗若蘭，黃海冰的陳家洛，鄭少秋的陳家洛、張無忌，竇智孔的袁承志，劉玉璞、黎姿的趙敏（其實陳鈺琪的也不錯，可惜摻雜了編劇的狗血劇情，後期有點崩壞，黎姿的也有類似的情況，不過控制得更好），蔣勤勤的穆念慈，鍾漢良的康熙等。

有部分角色雖然優秀，不過劇情整體更好（比如劉亦菲的小龍女，計春華的段延慶、血刀老祖，六小齡童的花鐵幹），所以不單獨列出。

張紀中版笑傲江湖中被人認為拍得像水滸的部分，雖然還原度不高，但整體而言，有金庸江湖韻味。

翻拍的成功與否，跟演員有80%關係。黃日華的射鵰天龍，呂頌賢的笑傲，古天樂的神鵰都可以，尤其射鵰天龍，這個主題曲插曲後面的都比不上。電影的話劇情都改編的比較厲害，但能有濃郁武俠味首推李連杰的笑傲江湖，滄海一聲笑真不是蓋的

《天龍八部》：黃日華版的喬峰更神似原著，大英雄氣概彰顯更烈；胡軍版的喬峰更形似原著，然而雖然劇情更接近文字，卻反而不能將金著傳情達意完整。相比兩版，TVB版的無論是攝影、佈景、演員等各個環節都顯得簡陋，甚至出現飾演沙彌的群眾演員頭上帶著頭套都堂而皇之入境的令人啼笑皆非的低階失誤；並且黃日華飾演的喬峰從頭至尾帶著氈帽都讓人百思不得其解，未知是否是為了迎合劇情日後喬峰被揭露身為契丹遼人的方便而如此行事。不過即使有這樣那樣的硬傷，TVB版的《天龍八部》仍然是這部小說改編影視作品中的典範。