唐伯虎的山水，畫中山重嶺復，以小斧劈皴為之，雄偉險峻，而筆墨細秀，佈局疏朗，風格秀逸清俊；人物畫，多為仕女及歷史故事，師承唐代傳兩岸峰青圖統，線條清細，色彩豔麗清雅，體態優美，造型準確；亦工寫意人物，筆簡意賅，饒有意趣。其花鳥畫，長於水墨寫意，灑脫隨意，格調秀逸。

我就有一個同學，他也姓唐，而且他《小雞吃米圖》畫得很傳神。不過我那個同學現在還活著，所以他的畫並不值錢。

唐伯虎的山水，畫重嶺復，以小斧劈皴為之，雄偉險峻，而筆墨細秀，佈局疏朗，風格秀逸清俊；人物畫，多為仕女及歷史故事，師承傳兩岸峰青圖統，線條清細，色彩豔麗清雅，體態優美，造型準確；亦工寫意人物，筆簡意賅，饒有意趣。其花鳥畫，長於水墨寫意，灑脫隨意，格調秀逸。

回顧唐寅的一生，撕下世人眼中“浪漫多情”“灑脫不羈”“風流倜儻”“狂妄自負”的標籤，真正的唐寅是那個意氣風發的不羈少年，是那個懷才不遇、內心矛盾的中年人，是那個命運多舛、努力掙扎的孤苦老人。痛苦是藝術創作的催化劑，李開先有云“唐寅如賈浪仙，身則詩人，猶如僧骨，宛在黃葉長廊之下”。這位優秀的畫家一生顛沛飄零，卻不影響他為後人留下諸多寶貴的遺產，實在惹人唏噓。

“唐伯虎”這個名字可謂家喻戶曉，他和祝允明、文徵明、徐禎卿在明代中期被並稱為“江南四才子”，同時，唐伯虎還是明代繪畫史上著名的“吳門四家”“明四家”之一。唐伯虎，本名唐寅，“伯虎”是唐寅的字，因唐寅是家中老大，古之稱老大為“伯”，他又是“寅年”所生，寅年又是“虎”年，所以唐寅得字“伯虎”。他於明憲宗成化六年(公元1470年)生於蘇州，唐寅才藝精湛，除了精通詩文，在繪畫方面不論山水、人物，還是花鳥無不精妙。明世宗嘉靖二年(公元1523年)，年僅五十三歲的唐寅因病去世，匆匆結束了他短暫悲苦而又成就卓著的一生。

唐伯虎又名唐寅（1470年3月6日－1524年1月7日），生於成化六年二月初四，卒於嘉靖二年十二月二日。字伯虎，後改字子畏，號六如居士、桃花庵主、魯國唐生、逃禪仙吏等，南直隸蘇州府吳縣人。明代著名畫家、書法家、詩人。江南四大才子之首。

唐寅的始祖是前涼涼州晉昌郡陵江將軍唐輝，這也直接影響到了唐寅，他在自己的書畫題名中也常用“晉昌唐寅”落款。而到了唐初，其祖唐儉跟隨李淵起兵，被封為“莒國公”，所以唐寅也自稱“魯國唐生”。到了明代，其祖唐泰任兵部車駕主事，死於土木堡之役。唐泰的後代子孫多散部在蘇州吳縣白下、橋裡間一代。唐寅也正是出生在這一帶，其父唐廣德經營一家小酒館。其父讓他讀書求取功名，唐寅不負父望，十六歲中蘇州府試第一入庠讀書。28歲時中南直隸鄉試第一，次年入京應戰會試。因弘治十二年科舉案受牽連入獄被貶為吏，突發變故讓唐寅喪失進取心，從此遊蕩江湖，埋沒於詩畫之間，終成一代名畫家。

繪畫宗法李唐、劉松年，融會南北畫派，筆墨細秀，佈局疏朗，風格秀逸清俊。人物畫師承唐代傳統，色彩豔麗清雅，體態優美，造型準確；亦工寫意人物，筆簡意賅，饒有意趣。其花鳥畫長於水墨寫意，灑脫秀逸。書法奇峭俊秀，取法趙孟頫。繪畫上與沈周、文徵明、仇英並稱“吳門四家”，又稱“明四家”。詩文上，與祝允明、文徵明、徐禎卿並稱“吳中四才子”。

唐寅作畫很少註明年份，且畫風變化不很有規律，很難推測作畫時間，也難以按照時間來劃分他的畫風變化程序，單就題材來看，唐寅的畫作主要有山水畫、人物畫、花鳥寫意畫等。

唐寅山水畫的藝術成就，一方面在於打破門戶之見，對南北畫派、南宋院體及元代文人山水畫兼收幷蓄，主要學習了南宋李唐、劉松年的院體畫派，兼學宋人筆法嚴謹雄渾、風骨奇峭的風格。

同時參合馬遠、夏圭的構圖和筆墨技巧，並廣泛地涉獵北宋李成、范寬、郭熙和元代的黃公望、王蒙諸大家，融會貫通，逐漸形成自己的風格。畫面佈局嚴謹整飭，造型真實生動，山勢雄峻，石質堅峭，皴法斧劈，筆法勁健，墨色淋漓。另一方面，對自然山川有著親身的體察和真實感受。

唐寅人物畫具有高超的寫實功力，形象準確而神韻獨具，《明畫錄》評他的人物畫“在錢舜舉下，杜檉（杜堇）居士上”。他的人物畫脫胎自南宋院體，筆墨流動爽利．轉筆方勁，線條抑揚起伏，由工麗變為簡逸。代表作品有《秋風紈扇圖》。

唐伯虎可謂是悲慘的一生，其才華橫溢，但境遇悽慘。用一首絕筆詩比喻他的人生：“生在陽間有散場，死歸地府也何妨。陽間地府俱相似，只當漂流在異鄉”。令人感想萬千。

“唐伯虎”這個名字可謂家喻戶曉，他和祝允明、文徵明、徐禎卿在明代中期被並稱為“江南四才子”，同時，唐伯虎還是明代繪畫史上著名的“吳門四家”“明四家”之一。唐伯虎，本名唐寅，“伯虎”是唐寅的字，因唐寅是家中老大，古之稱老大為“伯”，他又是“寅年”所生，寅年又是“虎”年，所以唐寅得字“伯虎”。他於明憲宗成化六年(公元1470年)生於蘇州，唐寅才藝精湛，除了精通詩文，在繪畫方面不論山水、人物，還是花鳥無不精妙。明世宗嘉靖二年(公元1523年)，年僅五十三歲的唐寅因病去世，匆匆結束了他短暫悲苦而又成就卓著的一生。   

唐寅並非出自書香門第或藝術世家，他的父親唐廣德只是一位普通的小業主，在姑蘇吳趨坊皋橋經營著一家不大的酒肆，酒店開門做生意，迎來送往熱鬧得很。客人來自社會各個階層，有遠道而來在此休憩的生意人，有得意的和不得意的文人畫士，還有附近的市井小販和居民，進進出出，魚龍混雜。

唐廣德雖然讀書不多，卻深知“萬般皆下品，惟有讀書高”的道理，他不贊成唐寅繼承家業走經商這條道，反而全力培養他“讀通萬卷書”，為了以後能考取功名，光宗耀祖。於是，在父親的有意栽培下，唐寅從小就在自家生意場上結識了不少文人墨客，這使天才早發的他在享樂於都市通俗文化的同時，在繪畫詩文上獲益匪淺。唐寅和其他文人名士一樣，把參加科舉考試作為步入官場的敲門磚，並且自信滿滿，自謂“明年當大比，吾試捐一年力為之。若弗售，一擲之耳。”

雖然唐寅年紀輕輕，但憑藉天資聰穎和後天勤奮，果然就在鄉試中一舉拔得頭籌，中了“解元”。本來仕途前景一片美好，不料竟遇上科考舞弊案，唐寅被同鄉意外牽連入獄，在獄中受盡了折磨和屈辱。加上親人接二連三的離世，一連串的重大打擊讓唐寅措手不及，悲慟之餘心灰意冷，他終於清醒了，領悟到科考成名已成鏡中花水中月，於是他放棄了對功名利祿的追逐，重新致力於繪畫。

他曾在自畫的《騎驢歸思圖》上題詩：“乞求無得束書歸，依舊騎驢向翠微。滿面風霜塵土氣，山妻相對有牛衣。”由此得見，唐寅當年在返鄉途中心情十分沮喪，遭受挫折的他只想回家去，與妻子粗服布衣、安安心心好好過日子。

誰能想到，唐寅到家後情況竟然更加窘迫：原先嫉妒他才能的人趁機攻擊他；過去口口聲聲仰慕他，求詩乞畫的“死忠”視他為路人；丫鬟、僕人頂撞他；甚至連結髮妻子也不體諒他，棄他而去。唐寅一向心高氣傲，他忍受著周圍的白眼和辱罵，默默追憶往昔，心中怎能不產生巨大的落差！唐寅本性就狂放不羈，於是在這以後，玩世不恭的他變本加厲，將外界壓力轉變為自我放縱，終日借酒澆愁，他時常和朋友們聚集豪飲，又往往醉倒，客去不問，醉便酣睡。

後來，唐寅又一心向佛，開始講禪論道、研究起命理星象來，並取《金剛經》裡“如夢如幻，如泡如影，如露如電”之意，自號“六如居士”。而實際上，唐寅並非遁入空門，只是藉此逃離人事，希望獲得一份安寧。晚號“逃禪仙吏”，便是他好佛卻不守法戒的最好證明。

高居翰先生認為，畫家會因為社會地位的流動，而產生與時相應的一套畫風。事實上，繪畫風格的變化沒有侷限性，從拘謹保守到草書入畫，從生活寫實到追求逸品格調，這與畫家的生活狀態相吻合，就像文人畫與宮廷繪畫各具不同的氣質。而表現在唐寅身上，則是文人畫家和職業畫家身份的轉換。唐寅的不可複製性，在於他突破了職業畫家和文人繪畫在社會和藝術方面的明確界限，兼取二者之長，不論以文人畫家或是職業畫家的標準來衡量，他的作品都毫不遜色，甚至在兩者之上。

關於唐寅繪畫風格的形成，有學者研究認為，他早期的繪畫得益於“明四家”之一的沈周。的確，在他的一些繪畫作品中，筆墨可見中年沈周的影子。早年在父親的酒家，唐寅就透過祝枝山拜見了當時已經大名鼎鼎的沈周。沈周看過唐寅的畫作後也非常欣賞，讚美一番之後，向他提出了臨摹古人、學習傳統的重要性，並且推薦唐寅跟隨當時的蘇州名家周臣學畫。

周臣，字東村，是明朝中期著名的職業畫家，主要承襲南宋院體李唐、劉松年、馬遠、夏珪一派“大斧劈皴”的技法。所以，晚明的一些文獻稱他“亦院體中之高手也”。在周臣的鼓勵下，唐寅開始遊歷名川大山，他透過對自然山川的細緻觀察、親身感受，從真山真水中汲取營養，足跡遍佈江蘇、安徽、江西、湖北、湖南、福建、浙江七省，遊歷過祝融、匡廬、天台、洞庭、彭蠡等名勝之地，時間長達近十個月。

數千裡的壯遊行徑使他開闊了眼界，他飽覽了南方的名川大山，胸中充滿千山萬壑，遊歷經歷也為他日後潛心研習繪畫打下了堅實的基礎。唐寅雖然師從周臣，從周臣那裡學到脫胎自南宋李唐、劉松年的風格，但是，唐寅更憑藉著自己深厚的文學素養和他風流灑脫的天性，在筆墨上顯現出奔放不羈、揮灑自如的個性，這從他的一些山水畫作品中可以窺見一斑。

“唐伯虎”這個名字可謂家喻戶曉，他和祝允明、文徵明、徐禎卿在明代中期被並稱為“江南四才子”，同時，唐伯虎還是明代繪畫史上著名的“吳門四家”“明四家”之一。唐伯虎，本名唐寅，“伯虎”是唐寅的字，因唐寅是家中老大，古之稱老大為“伯”，他又是“寅年”所生，寅年又是“虎”年，所以唐寅得字“伯虎”。他於明憲宗成化六年(公元1470年)生於蘇州，唐寅才藝精湛，除了精通詩文，在繪畫方面不論山水、人物，還是花鳥無不精妙。明世宗嘉靖二年(公元1523年)，年僅五十三歲的唐寅因病去世，匆匆結束了他短暫悲苦而又成就卓著的一生。

唐寅並非出自書香門第或藝術世家，他的父親唐廣德只是一位普通的小業主，在姑蘇吳趨坊皋橋經營著一家不大的酒肆，酒店開門做生意，迎來送往熱鬧得很。客人來自社會各個階層，有遠道而來在此休憩的生意人，有得意的和不得意的文人畫士，還有附近的市井小販和居民，進進出出，魚龍混雜。

唐廣德雖然讀書不多，卻深知“萬般皆下品，惟有讀書高”的道理，他不贊成唐寅繼承家業走經商這條道，反而全力培養他“讀通萬卷書”，為了以後能考取功名，光宗耀祖。於是，在父親的有意栽培下，唐寅從小就在自家生意場上結識了不少文人墨客，這使天才早發的他在享樂於都市通俗文化的同時，在繪畫詩文上獲益匪淺。唐寅和其他文人名士一樣，把參加科舉考試作為步入官場的敲門磚，並且自信滿滿，自謂“明年當大比，吾試捐一年力為之。若弗售，一擲之耳。”

雖然唐寅年紀輕輕，但憑藉天資聰穎和後天勤奮，果然就在鄉試中一舉拔得頭籌，中了“解元”。本來仕途前景一片美好，不料竟遇上科考舞弊案，唐寅被同鄉意外牽連入獄，在獄中受盡了折磨和屈辱。加上親人接二連三的離世，一連串的重大打擊讓唐寅措手不及，悲慟之餘心灰意冷，他終於清醒了，領悟到科考成名已成鏡中花水中月，於是他放棄了對功名利祿的追逐，重新致力於繪畫。

他曾在自畫的《騎驢歸思圖》上題詩：“乞求無得束書歸，依舊騎驢向翠微。滿面風霜塵土氣，山妻相對有牛衣。”由此得見，唐寅當年在返鄉途中心情十分沮喪，遭受挫折的他只想回家去，與妻子粗服布衣、安安心心好好過日子。

誰能想到，唐寅到家後情況竟然更加窘迫：原先嫉妒他才能的人趁機攻擊他；過去口口聲聲仰慕他，求詩乞畫的“死忠”視他為路人；丫鬟、僕人頂撞他；甚至連結髮妻子也不體諒他，棄他而去。唐寅一向心高氣傲，他忍受著周圍的白眼和辱罵，默默追憶往昔，心中怎能不產生巨大的落差！唐寅本性就狂放不羈，於是在這以後，玩世不恭的他變本加厲，將外界壓力轉變為自我放縱，終日借酒澆愁，他時常和朋友們聚集豪飲，又往往醉倒，客去不問，醉便酣睡。

後來，唐寅又一心向佛，開始講禪論道、研究起命理星象來，並取《金剛經》裡“如夢如幻，如泡如影，如露如電”之意，自號“六如居士”。而實際上，唐寅並非遁入空門，只是藉此逃離人事，希望獲得一份安寧。晚號“逃禪仙吏”，便是他好佛卻不守法戒的最好證明。

高居翰先生認為，畫家會因為社會地位的流動，而產生與時相應的一套畫風。事實上，繪畫風格的變化沒有侷限性，從拘謹保守到草書入畫，從生活寫實到追求逸品格調，這與畫家的生活狀態相吻合，就像文人畫與宮廷繪畫各具不同的氣質。而表現在唐寅身上，則是文人畫家和職業畫家身份的轉換。唐寅的不可複製性，在於他突破了職業畫家和文人繪畫在社會和藝術方面的明確界限，兼取二者之長，不論以文人畫家或是職業畫家的標準來衡量，他的作品都毫不遜色，甚至在兩者之上。

關於唐寅繪畫風格的形成，有學者研究認為，他早期的繪畫得益於“明四家”之一的沈周。的確，在他的一些繪畫作品中，筆墨可見中年沈周的影子。早年在父親的酒家，唐寅就透過祝枝山拜見了當時已經大名鼎鼎的沈周。沈周看過唐寅的畫作後也非常欣賞，讚美一番之後，向他提出了臨摹古人、學習傳統的重要性，並且推薦唐寅跟隨當時的蘇州名家周臣學畫。

周臣，字東村，是明朝中期著名的職業畫家，主要承襲南宋院體李唐、劉松年、馬遠、夏珪一派“大斧劈皴”的技法。所以，晚明的一些文獻稱他“亦院體中之高手也”。在周臣的鼓勵下，唐寅開始遊歷名川大山，他透過對自然山川的細緻觀察、親身感受，從真山真水中汲取營養，足跡遍佈江蘇、安徽、江西、湖北、湖南、福建、浙江七省，遊歷過祝融、匡廬、天台、洞庭、彭蠡等名勝之地，時間長達近十個月。

數千裡的壯遊行徑使他開闊了眼界，他飽覽了南方的名川大山，胸中充滿千山萬壑，遊歷經歷也為他日後潛心研習繪畫打下了堅實的基礎。唐寅雖然師從周臣，從周臣那裡學到脫胎自南宋李唐、劉松年的風格，但是，唐寅更憑藉著自己深厚的文學素養和他風流灑脫的天性，在筆墨上顯現出奔放不羈、揮灑自如的個性，這從他的一些山水畫作品中可以窺見一斑。

《看泉聽風圖》軸(南京博物院收藏)是唐寅的一幅山水畫精品。畫中山勢雄峻，石質堅峭，近處古木濃蔭，清風飛泉，意境空靈清曠。

實際上，唐寅才華橫溢，但他因坎坷的經歷和不平的遭遇，內心衝蕩著悽苦、憤懣、失意、空虛、玩世不恭、憤世嫉俗、俠骨柔腸、安平樂道等複雜的情愫和心緒。透過唐寅放蕩不羈的外在表現，探求他深層次的人生觀，才能更加準確地把握畫家在繪畫等藝術領域的創作宗旨、思想內涵和社會價值。

唐寅自稱“江南第一風流才子”，仕女題材的繪畫作品於唐寅來說不在少數。中國古代文人經常借落葉殘秋來抒發對世事無常的不安和不滿。柔弱的女性形象作為一個綜合體，集哀傷、失落、憂愁、追思等情緒為一身，舉手投足間情愫自成。於是，文人經常以描繪女子形象來暗喻自身處境和心境。很多時候，對女性身世的憐憫也並非初衷，“同是天涯淪落人”，詩畫中的女性形象歸根結底也是文人顧影自憐，比較含蓄的表現手法。

唐伯虎的山水，畫中山重嶺復，以小斧劈皴為之，雄偉險峻，而筆墨細秀，佈局疏朗，風格秀逸清俊；人物畫，多為仕女及歷史故事，師承唐代傳兩岸峰青圖統，線條清細，色彩豔麗清雅，體態優美，造型準確；亦工寫意人物，筆簡意賅，饒有意趣。其花鳥畫，長於水墨寫意，灑脫隨意，格調秀逸。

第一點，他是文人畫家。第二點，他是才子。這兩點足以概括他的畫好在哪裡。文人畫家畫出來的畫，不象職業畫家那麼具有匠氣，也就是說他未必會追求技巧上的完美，可是一筆一劃都投出他深厚的文人修養。更何況，唐伯虎是才子，他的畫常常是自己的詩，先構思完詩，再下次作畫配詩，詩書畫三美。所以說好在哪，太寬泛了，具體您可以找些他的畫集來看。不過他的畫現在最難的還是鑑定，因為他本人在明中期名氣太大，所以歷代都有造假，面目多樣，有很多館藏的東西其實都有雙胞胎本，所以鑑定是比較困難。

個人覺得唐伯虎的畫好的原因有以下兩個原因:

1.唐伯虎的詩書畫都有極高天分，唐伯虎才氣橫溢，擅長詩文，更擅長繪畫。唐寅的書法如同他的畫一樣，具有風致飄逸、靈動勁利的特點，工巧而不媚俗，灑脫而不油滑。

2.唐伯虎將南宋院體畫和元明盛行的文人畫相結合。南宋院體作畫講究法度，重視形神兼備，風格華麗細膩。而元明文人畫講求筆墨情趣，脫略形似，強調神韻，並重視書法、文學等修養及畫中意境之表達。唐伯虎將兩者之長融合一體，即法度嚴謹又有文人情趣。

為什麼會產生這種屬於唐伯虎獨特的藝術風格呢？這和唐伯虎的學習繪畫的經歷有關，因唐伯虎曾經向同時代的畫家周臣（院體風格）學過繪畫，後來又從北宋畫家李唐、南宋畫家劉松年的畫作中得到過很多借鑑。並得到當時大畫家沈周的精心指點，最終才逐漸形成了自己的繪畫風格。

明朝時期，皇帝其實也是想恢復宋朝畫院的興盛，但是，始終不是主流的畫派。

文人畫在這個時候有很多代表畫家和作品，唐伯虎就是其中之一，也是16世紀中國畫具有代表性的畫家之一。

這段時間裡，出現了很多有名的畫家，比如文徵明、仇英。唐伯虎和文徵明的圈子關係很好，不過在那個時代他卻是個異類。

唐伯虎是天才型的人，第一次鄉試只有15歲，卻得了榜首。可惜28歲去京城趕考，發生了賄賂主考官的案子，他也牽涉其中，仕途就此報廢了。而他為了生計，不能像文徵明一樣隱退，所以只能是賣畫為生。

為了忘掉痛苦，流連一些娛樂場所。文徵明也常勸他，不過效果大家都看到了。在他的畫裡，我們能夠看到文人畫追求的安靜又細膩的趣味。

不過，唐伯虎更加被普通百姓喜歡的是他的美人圖，或許是能體現他的風流倜儻吧。

真的好，我喜歡侍女圖，仔細看過，線條美，用色潤。每個女子都畫的千嬌百媚！ 只是眼睛看，你或許是沒有感覺的。

要動手！你找張他原作的白描來勾一次，就知道他畫中的女子是多麼的有魅力了。五官裡的一條眉毛，眼睛的弧度……

只有畫過才能感受到線條極致的美感，歎服大神對女子觀察體會之深切，一顰一笑，舉手投足，曼妙身段……美化了。

對女子描摹如此，可見用情用心，並不是傳聞那種花花公子啊！

但說到技法，還是他的山水畫中能夠找到很多經過嚴格訓練才能掌握的畫法。

看起來放蕩不羈，但是唐伯虎確實是有功底的。正應了那句話，比你聰明的人，還比你努力！

1.唐伯虎的詩書畫都有極高天分，唐伯虎才氣橫溢，擅長詩文，更擅長繪畫。唐寅的書法如同他的畫一樣，具有風致飄逸、靈動勁利的特點，工巧而不媚俗，灑脫而不油滑。

2.唐伯虎將南宋院體畫和元明盛行的文人畫相結合。南宋院體作畫講究法度，重視形神兼備，風格華麗細膩。而元明文人畫講求筆墨情趣，脫略形似，強調神韻，並重視書法、文學等修養及畫中意境之表達。唐伯虎將兩者之長融合一體，即法度嚴謹又有文人情趣。

為什麼會產生這種屬於唐伯虎獨特的藝術風格呢？這和唐伯虎的學習繪畫的經歷有關，因唐伯虎曾經向同時代的畫家周臣（院體風格）學過繪畫，後來又從北宋畫家李唐、南宋畫家劉松年的畫作中得到過很多借鑑。並得到當時大畫家沈周的精心指點，最終才逐漸形成了自己的繪畫風格。

第一點，他是文人畫家。第二點，他是才子。這兩點足以概括他的畫好在哪裡。文人畫家畫出來的畫，不象職業畫家那麼具有匠氣，也就是說他未必會追求技巧上的完美，可是一筆一劃都投出他深厚的文人修養。更何況，唐伯虎是才子，他的畫常常是自己的詩，先構思完詩，再下次作畫配詩，詩書畫三美。所以說好在哪，太寬泛了，具體您可以找些他的畫集來看。不過他的畫現在最難的還是鑑定，因為他本人在明中期名氣太大，所以歷代都有造假，面目多樣，有很多館藏的東西其實都有雙胞胎本，所以鑑定是比較困難。

唐伯虎是明代著名畫家，書法家，詩人，他的書畫作融合了南北畫派，筆墨細秀，佈局又疏朗，風格秀逸清俊，人物畫傳承唐代傳統，色彩豔麗清雅，體態優美，造型準確，亦工寫意人物，筆簡意賅饒有意趣，其花鳥畫長於水墨寫意，唐伯虎屬江南四大才子之一。

繪畫作品有：“騎驢思歸圖”“山路松聲圖”“事茗圖”“王蜀宮妓圖”“李端端落籍圖”“秋風紈扇圖”等繪畫作品，藏於世界各大博物館中。

唐伯虎的山水，畫中山重嶺復，以小斧劈皴為之，雄偉險峻，而筆墨細秀，佈局疏朗，風格秀逸清俊；人物畫，多為仕女及歷史故事，師承唐代傳兩岸峰青圖統，線條清細，色彩豔麗清雅，體態優美，造型準確；亦工寫意人物，筆簡意賅，饒有意趣。其花鳥畫，長於水墨寫意，灑脫隨意，格調秀逸

好在不羈、灑脫、瘋瘋癲癲而實際上內心無比清醒

酒醒只在花前坐，酒醉還來花下眠

不諛達官貴人，不看紳宦臉色

恣意揮灑，有田園仙居之樂

作畫賣錢，只為醉後換取身心之放浪形骸。。。