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1 # 娛你們在一起
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2 # 小明影視剪輯
整個電影的主線就是黃勃從感情陰影中走出來,把自己不好的過去看作自己人生的一部分釋然的過程。
不過個人覺得從編劇手法上來看,導演有時候為了過於追求喜劇效果,而忽略了人物情感的內在發展邏輯,從而忽略了故事主題的表達。甯浩導演曾經說過自己喜歡在荒誕中尋找一種喜劇效果,很顯然《心花怒放》裡有很多這樣的情節點,比如一群大媽跳廣場舞,黃勃被黑社會老大唱三俗歌曲等,徐崢穿盔甲結婚等。可能在甯浩看來,所謂的荒誕就是文化水平與金錢水平之間的不平衡造成的。不過把這種荒誕在電影中用的到處都是,但是和劇情之間的關聯又不大,只為了荒誕而荒誕,這樣的荒誕就感覺莫名奇妙而且令人厭煩了。而且整個故事的主線講的還是一個感情故事,最終闡述的是甯浩的所謂陰影理論,這樣的荒誕情節對主情節的發展,並沒有提升的作用,反而削弱了觀眾對黃勃情感變化的認同,最終削弱了了想要表達的主題。
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3 # 白茶看電影
《心花路放》是於2014年9月30號上映的一部喜劇,愛情型別的影片,該片由甯浩執導,由黃渤、徐崢等主演,影片主要講述了在生活中遭遇了情感危機的耿浩(黃渤飾),陷入難以自拔的痛苦之中,好基友郝義(徐崢飾)為了幫助他擺脫痛苦,帶著耿浩開始了一段非常搞笑的瘋狂的獵豔之旅。《心花路放》這部影片一路看下來,可謂笑聲不斷,這部影片裡黃渤的表現是能讓人看到誠意的,在每段情節裡都能看到頹廢與憤怒,陷入泥沼中無法掙脫的苦悶,他的憤怒使他不理性,所以你總能感覺到他的燥,說不到幾句就要吵起來,難以理喻,如同郝義所說,他一直在陰影裡面,幸好他有郝義這個好基友陪他消解苦悶發洩憤怒。而郝義絕對是鐵哥們一般,在這方面絕對滿分,任憑耿浩怎麼無理取鬧,他都能理解陪伴,甚至能講出陰影那番話來的,也絕對是個生活的智者了,滿腦子精蟲的不一定就是笨蛋,他也可能是遊戲人生的哲人,人若身陷泥沼,遇到一個郝義這樣的朋友,真是一萬個心理諮詢師也比不過的。從影片可以看到編劇的態度,別人幫你再多,告訴你再多,都無法替代自己的頓悟,這是真正經歷過心理問題的人才能明白的,郝義一開始就給耿浩講了一堆道理,最後的救贖仍需耿浩自己完成,耿浩的那段話或許不比郝義有哲理,在他自己心中卻無比深刻。真的非常喜歡這部電影,對於現在不知為何苦悶的我來說,希望不久就能迎來一場大徹大悟,明天會更好。
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4 # 江湖本無路
《心花路放》的評分很高,值得一看。心花路放是有經歷的人才能看的懂,它寫的是生活。裡面的男性和女性,不是表演存在於書面上的人物,他們演出來的就是生活中的男男女女,就是生活本身。生活不美、不盡如人意、不瑪麗蘇、沒有七彩祥雲的意中人、只有油膩乾枯的舊人。這就是生活。故事圍繞著黃渤和徐崢飾演的人物展開。一個為了散心,一個為了獵豔,他們在路上吵吵鬧鬧,最後甚至差點讓觀眾有了他們在一起的錯覺。他們都是中年油膩男的設定。黃渤這條線,滿腹牢騷,怨氣多、戾氣重、脾氣衝,是生活中最招人反感的那種人;徐崢這邊呢,放浪形骸,沒個正經,有一點像盜墓筆記裡的王胖子,就是一個獵豔老手的設定。耿浩(黃渤飾)的前期情節,說話欠,做事面,讓人很不痛快,一次次挑戰觀眾的神經。在他又一次對徐崢發無名火,最終導致車禍時,觀影的過程中讓人忍不住罵出來“神經病。”但是,這就是男人失戀的德行。他們無處發洩,只能壓抑自己,最終爆發。所以說,看懂這部片子的都是有經歷的人。生活本身就是苦、就是熬,就是在苦熬中偶爾有那麼一點甜。
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5 # 一個老誰
《心花路放》這部影片一路看下來,可謂笑聲不斷,這部影片裡黃渤的表現是能讓人看到誠意的,在每段情節裡都能看到頹廢與憤怒,陷入泥沼中無法掙脫的苦悶,他的憤怒使他不理性,所以你總能感覺到他的燥,說不到幾句就要吵起來,難以理喻,如同郝義所說,他一直在陰影裡面,幸好他有郝義這個好基友陪他消解苦悶發洩憤怒。
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6 # 有趣少年人
1;
這部電影也給一個旅遊景點帶來了很多的遊客,這個地方就是大理。導演在選景的時候非常的細緻,每一個景都能夠打動一個人,特別是在感情戲比較高潮的時候,在地裡面很多場景他都能夠烘托出一些氣氛,像比如一些陰森空曠的場景,就能夠體現出主人公的心理狀態是怎麼樣的,也體現了這部戲將要達到一個怎樣的效果。
2;人物心境的高度結合,兩條線索最終在大理匯合,既是開始也是結束,同時又是一個新的開始。這部劇的成功不得不感謝黃渤的演技非常的到位,也一直一個喜劇人的身份出現在這部電影裡面,但是到後面卻讓人非常的心酸,他事業的失敗和家庭的失敗給他帶來的那種創傷,應該是現在很多男人都能夠體會的到的,似乎這就是生活中的一部分。
3;作為主角,她和其他人形成了鮮明的對比。從他的不堅持和別人一直在堅持一個原則,這樣就形成一個非常明顯的對比,這種明顯的性格上的東西,能夠給大家帶來更多的對這個人的興趣,因為不堅定就不知道事情將會是以一個什麼樣子的情況發展下去,也會讓大家對這部戲的結局感興趣,雖說已經播出這麼久,但是評分還是比較高希望以後有更多的這樣的電影。
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7 # 帝師Fans
整個故事,把郝義帶著耿浩去給劇組送道具,展開的療傷之旅和一個叫做小雨的女孩,情路坎坷,在經歷完閨蜜婚禮,還有修也修不好的水龍頭後,被一首名叫《去大理》的歌曲忽悠,說走就走去了大理的兩個故事交叉敘述。我一直以為這個叫做小雨的姑娘會是耿浩最後一個豔遇。
在經歷完醉酒嘔吐洗胃吊水後的耿浩,在郝義開完天目山的車上醒來,讓郝義掉頭回北京,他們在哪裡發生了一次爭執,郝義說服耿浩是拿出兩張美女的照片,說了那套陰影理論:陰影讓物體顯得更立體。耿浩說是的,我站在陰影裡讓你更立體。
其實這句話就像朋友之間會抱怨這人跟我玩是不是因為我是一個綠葉,正好襯托他是一朵紅花。
最後,耿浩還是頂不過這種複雜的感情,用了港劇裡常有的對白,對郝義說了恩斷義絕的話,從此分道揚鑣,耿浩刪了前妻的電話,和郝義的照片,去了大理,去了他們認識的客棧,這時,我們才恍然大悟,那個盼望逃離紛擾的女孩小雨就是康小雨,耿浩的前妻。他擦去了他們第一次見面的那句:耿浩 對不起 康小雨。他也終於承認,失敗的過去是人生的一道陰影。他終於接受了這道陰影,說出了祝福。說過的人都知道這聲祝福如石頭,有多重只有自己知道。放在心頭壓著難受,儘管再難受,也總是捨不得放低。只有承認過去,承認失敗,人生才會更加立體美滿。
你的歌裡全是騙人的。
“我不愛吃橘子,只是喜歡橘子皮的味道。”“嗯,剛好,我喜歡吃橘子。”
一部電影走到這裡也接近尾聲,有許多眼簾邊緣的淚水,在看到耿浩大亂夜色pub,被酒吧老闆一群人群毆時,恰好出現的果汁和郝義,看著郝義那不顧形象,不管身形奔向耿浩的身影時,溢位。雖然那個啤酒瓶還是砸在了耿浩的腦袋上。郝義揹著耿浩找醫院,後面跟著果汁。其實我們都需要這樣的朋友,損嘛損的要死,還以為你好打頭,可是在緊要關頭會一直陪著你。看著你難受分開也會擔心,就算吵鬧也會回頭來找你。這樣的友誼好似戀愛,卻勝似愛情。
色鬼郝義最好還是栽在睡過兩次的阿凡達手裡,走進了陰影。放下心中石頭道出祝福的耿浩走到了Sunny下。其實,朋友之間對彼此來說既是Sunny也是陰影,光影相互作用,物體才會更加立體。
看到好看的電影,在結束燈光亮起時,磨磨蹭蹭捨不得離開影院,只想聽完最後的片尾曲,然後在細細品味剛剛的電影。
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8 # 那人燈火闌珊處
1、“一場說走就走的旅行”不再成為主流社會所推崇的生活態度,影片中的女主康小雨也因這場“尋愛”之旅而飽受詬病,康小雨尋找愛情的方式到底哪裡不對?
一個人在追求愛情之前,應當正視和尊重自己的慾望。在閨蜜新婚燕爾的映襯之下,明明心情低落灰暗,卻非要死撐出一副不在乎的樣子。
承認自己是一個普通人,你要找的也是一個普通人,別去想白馬王子手捧金盃砸你頭上。回到電影,女主愛上唱片裡的耿浩,把仰慕當感情,把邂逅當真愛,這肯定也是不對的。
2、說完了反面教材,再說說影片中傳遞的愛情正能量——尊重荷爾蒙,同時也尊重自己的心。沒錯,影片中的正面教材就是徐崢和陶慧。
從徐崢和陶慧的第一次車震應該就能看出兩人的契合度是不錯的。而普通人則可替換成你與對方的第一次接觸、聊天、遊玩、共事等。也許彼時你們還不是戀人,沒關係,至少你們的相處過程是愉快的。有了第一步的基礎,才有後面的愛情故事。
3、隨著GDP大國的迅猛發展,在目前的社會形態中,都市生活的壓力節奏在逐年增加和變快。在網際網路佔領世界,資訊以爆炸式呈現的今天,獲得愛情變得更容易,卻也更難,也就是變得更復雜。網路拉近了人與人之間的距離,人們的選擇更多更廣,卻也更容易被各種各樣的誘惑擾亂心智,變得浮躁和膚淺,難以分辨什麼是虛假,什麼是真實。
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9 # 小豬妹看電影
我很喜歡《心花路放》這部電影,不知道為什麼?隔幾個月就會重溫一遍,尤其是心情不好的時候,看完就不覺得煩惱了。就像電影裡說,每個人都有自帶的陰影區,我們總會有走出陰影的一天。
同樣作為一個女生,我很喜歡《心花路放》裡的各色女子,真希望我也可以扮演其中一個角色過過癮。
1.理髮店“殺馬特”小妹。這個小妹妹其實青澀的很,卻總覺得自己早就看透人生,懷揣著自己尚不成熟的愛情觀,肆意揮霍著青春的時光。讓男朋友打跟自己一樣的耳釘證明和自己是一路人,動不動就問“你知道某某技校嗎?美容美髮去某某。”她真是太可愛啦。
2.酒吧裡,一口一杯對瓶吹的東北大姐。為了討生活,強迫自己扮演各種角色,一遍遍說著“我愛你”,還要流露出真情實感,每次看到這兒我都笑場。最經典的是“看見沒,剛埋的線,一巴掌就給我乾斷了。”真是太颯啦。
3.工作跑場,愛情卻不跑場的阿凡達妹妹。這個妹妹,很特別。千里姻緣一線牽,喬裝打扮會情郎。不識廬山真面目,卸妝喜呆薄情郎。不畏艱辛送玉佩,只為情郎有信仰。煮麵不忘荷包蛋,牢牢拴住情郎心。我要是男生,這樣的阿凡達妹妹給我來一打。
4.長髮配長腿的“同志”御姐。看上去絕對的頂配版,標準的白富美,卻衝破了傳統思想束縛,盡情追求自己想要的生活,這份灑脫真讓人豔羨。我就是我,不一樣的煙火。這樣的姐姐我也愛。
結語
人生只有一次,我們都應該像《心花路放》裡的女子們一樣,選擇自己想要的人生,願每一朵花一樣的女子,都能按照自己的意願怒放。
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10 # 小何雅子
這部電影第一遍看時沒有看太明白
因為導演採用的是插敘 倒敘結合
也就是平行蒙太奇的手法
有幾條線敘述 最後回合一點
這部影片比較有影響的幾個點
1 周冬雨的黃毛和殺馬特造型
可以看出來這部片子是周冬雨比較迷茫時期的作品,她在努力嘗試各種不同型別的人物,她想要突破自己以往的角色影響。
2 是一個漂亮且有錢重點是對黃渤好的美女 最後我們知道了她是個女同
就恍然大悟,因為她的溫柔漂亮對黃渤的好,是真的,但是又有點不舒服彆扭。
原來是因為她是女同
3 被黑幫威脅 跳舞唱歌
這一場戲除了黃渤和徐崢之外我的眼球基本上是被雷佳音的角色抓住了
演技好 臺詞還好 雖然出場時間短
4 袁泉真的是太有魅力了 簡簡單單 不悲不喜 沒有太多的表情變化 起起落落 和水一樣 但是可以看出變化
看著讓人舒服 袁泉服飾簡單 動作自然
真的要愛死她了 有魅力的女人
5 其他的和甯浩以前的片子沒啥區別 拍攝手法啥的中規中矩
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11 # 小縣城裡的故鄉往事
徐崢太渣了,那麼清純的阿凡達都玩弄,簡直不是人,雖然結尾他最終還是跟阿凡達在一起了,但是還是覺得中年油膩大叔配清純阿凡達人家阿凡達很虧。
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12 # 帥鍋韓小天
覺著挺好的呀配樂好像有點無人區的感覺那個最後的打鬥場景沒用寫實來描述用了一種女生特容易接受的輕鬆手法跟無人區一樣把教育和娛樂很好的結合在了一起徐崢那角色簡直就是黃渤他爹任勞任怨生活中就需要這種又能損你又能照著你的朋友片子沒讓我失望加油鐵三角組合
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13 # 南寧小豬葛
導演甯浩透過一場旅行,將旅行中自己和朋友多年來發生的好玩的故事寫進了劇本,並表示希望在影片中直白表達中國青年們的愛情觀,即“如果剝離一切外在因素,一見鍾情才算是提純的愛情”。
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14 # 鳳凰寶寶00
整個電影的主線就是黃勃從感情陰影中走出來,把自己不好的過去看作自己人生的一部分釋然的過程。
不過個人覺得從編劇手法上來看,導演有時候為了過於追求喜劇效果,而忽略了人物情感的內在發展邏輯,從而忽略了故事主題的表達。甯浩導演曾經說過自己喜歡在荒誕中尋找一種喜劇效果,很顯然《心花怒放》裡有很多這樣的情節點,比如一群大媽跳廣場舞,黃勃被黑社會老大唱三俗歌曲等,徐崢穿盔甲結婚等。可能在甯浩看來,所謂的荒誕就是文化水平與金錢水平之間的不平衡造成的。不過把這種荒誕在電影中用的到處都是,但是和劇情之間的關聯又不大,只為了荒誕而荒誕,這樣的荒誕就感覺莫名奇妙而且令人厭煩了。而且整個故事的主線講的還是一個感情故事,最終闡述的是甯浩的所謂陰影理論,這樣的荒誕情節對主情節的發展,並沒有提升的作用,反而削弱了觀眾對黃勃情感變化的認同,最終削弱了了想要表達的主題。
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15 # 楊奶媽
電影《心花路放》結尾在徐錚和阿凡達的婚禮結束後,黃渤送袁泉的場景,黃渤又開始撿起音樂開始寫歌,兩人有一段對話:
袁:當初幹嘛要扔呢?
黃:當初不得過日子,掙錢麼
袁:過日子也不僅僅就是過日子吧
接著黃笑著嘆了口氣……
或許當初為了生活,為了能有更好的環境,放棄了自己的夢想,可是又因為這樣的犧牲,失去了很多~
讓人感慨~唏噓不已。
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16 # 沙粒兒666
電影《心花路放》啟用了雙線敘事,一條是電影中的男主耿浩妻子康小雨離婚後,與好友郝義在前往大理所發生的一系列趣事,而另外一條則是發生在大約五年前,康小雨因為聽到了耿浩的一首《去大理》,而在去往雲南大理後與耿浩邂逅,並且最終結婚。
在電影的一開場,康小雨打算和耿浩離婚,從與律師的對話中可以得知,耿浩的妻子是發生了婚姻出軌的行為,之後在郝義的勸說下,兩人開啟了一段前往大理的旅程,在途中兩人遇到了性感的“阿凡達女郎”東東、“殺馬特姑娘”周麗娟、同性傾向的女郎思晴以及在洗浴娛樂場所工作的莎莎等人後,發生了眾多曲折離奇的有趣故事,最終兩人來到了大理。
另外一條故事線還要從5年前的康小雨說起,因為與前男友分手後,康小雨一直襬脫不了感情陰影,最終因為耿浩的一首歌《去大理》而打算前往雲南,在來到大理之後在一個酒吧中遇到了耿浩,並且兩人在記憶牆上刻下了“耿浩對不起康小雨”,康小雨解釋道中間的對不起是想給小狗取得名字,耿浩則稱乾脆叫小狗為果汁吧,之後兩人便走到一起。
最終故事線迴歸統一,來到了多年之後,耿浩已經從前段感情中釋懷,並且郝義和東東也舉辦了婚禮,耿浩作為伴郎出現在現場,此時遇到了康小雨,兩人相互噓寒問暖之後,康小雨隨現任丈夫離開,而耿浩則與東東的伴娘小北交談甚歡,似乎暗示兩人將會走到一起。
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17 # 神仙哥哥QAQ
《心花路放》:如果遇到愛你的人,請珍惜,有些愛一旦錯過就不在 在愛情面前,所有人都是平等的,關鍵在於能否把握住機會。顯然,郝義就是把握住機會的那一個,確切的說是郝義和東東共同努力的結果。如果在郝義離開後,東東沒有追上來的話,他們也不會在一起。回頭再看耿浩,一路也有遇到不同的女子,特別是思晴,她和耿浩其實是都是喜歡彼此的,但他並沒有抓住機會。直到遇到小北,耿浩才勇敢地追上去。 正如劉若英的歌裡唱的那樣: 後來 我總算學會了如何去愛 可惜你早已遠去 消失在人海 後來 終於在眼淚中明白 有些人 一旦錯過就不在 所以,如果遇到愛你的人,請珍惜,因為有些愛一旦錯過就不在,可能讓你後悔莫及。
回覆列表
第一次聽說《心花路放》這個片子的時候,這個片子還叫《玩命邂逅》。
其實早就想到這個片子會好,但沒想到這個片子仍然超出了我的預期。甯浩在這部片子所體現出來的新思維以及呈現人物的新方法讓我眼前一亮。
我喜歡這部電影,看完之後更為喜歡。
這部電影以愛情為表象,卻著實將現代中國最普通青年(也就是所謂屌絲)最平凡的生活和情感狀態表現了出來。他們像耿浩和郝義一樣,平凡,虛榮,卻又充滿情感與對愛的憧憬。我們喜歡一個電影的核心點就在於我們能夠被電影裡某種人物的刻畫所打動,所感動。而這部電影裡耿浩所面臨的這種困境在現代中國社會更加成為一個逐漸普遍的社會現象,而本片無疑也為處於這一階段的普通人提出了一個切實可行的建議。
從本質上來講,這仍然是一部公路電影,甯浩給後輩韓寒著實上了一課。
電影歸根結底是一種表達,好的導演要用畫面說話,而不是用對白說話,好的觀眾是要用心去感受導演的每一個小動作。電影最大的魅力就在於語言的可變,同一種表達的主題,甯浩會用一種很獨特的語言去闡釋,而韓寒只會用對白。
所以,我更喜歡這部電影。甯浩用自己獨特的語言告訴了我們一個十分中肯的課題。
與其念念不忘,不如輕輕地放下。
本片另一點十分值得一提的就是幾位演員的表演,黃渤在這部電影裡的表現是影帝級的,尤其是以下兩個片段尤其讓人印象深刻:
第一個片段,在機場接到前妻的電話。那一階段的表演,每一個看過的人都會印象深刻。走心的表演總容易讓人印象深刻,耿浩覺得,前妻的背叛只是因為敵人太強大,而不是不愛了。他主動打電話的情緒點是我原諒你了,你不用害怕了。但這情緒立刻就被另一種絕望的情緒代替。這種情緒交替讓人心碎。而甯浩又在這裡用了一個長鏡頭,將這樣的情緒完整地表達了出來,絲毫沒有斷裂感。
第二個片段,耿浩和郝義決裂。睡眼朦朧比醉更難演,因為這是他不是不清醒,他只是已經用一種近乎絕望的態度去應付整個世界,這種情緒是很難表達的。
整部電影另外一個很令人稱道的優點在於其獨特的敘事方式,其敘事方式並不僅僅是為了技巧而技巧,更多時候,是為了表達而技巧。整個敘事結構看似是平行空間,實際上是隱含著意味深長的表達在裡面。
故事的發生