一，從運筆看，運筆老練基本功軋實。

二，從字形創意看，有創意而不失大雅。

三，從作品佈局和結構看，整齊給人舒服的感覺。

四，要領會作品的內涵，書法和文化相通的。

一、必有師承法脈。

即必從學碑帖而出，而非任意塗鴉。

二、觀字先看人。

字如其人。一個人的學識涵養境界決定字的風格。人對了，字基本錯不了！

三、多欣賞古人名家之作，自然提高審美眼界！

學生時代自己斷斷續續學過一陣子書法，當時學的是宋徽宗的瘦金體。愛死了那個亡國之君那筆清秀瀟灑的字，那時找不到帖子，就從書上覆印下來放大了照著臨。沒有導師的學字經歷是痛苦的，根本不懂得中鋒、側鋒、提筆、按筆的區別，只是一味按照自己的想法寫下去。最痛苦的是寫了數年以後，才發現那傢伙的字型根本不對自己的性格——字得如其人，寫不合自己性情的字型一輩子也買不到一個“好”字，結果只能放棄。然而那瘦金體卻已陰魂不散地附在了自己的字跡裡，至今驅魔不去。

從來不喜歡臨楷書，那藏頭收尾，一筆三顧的寫法簡直是折騰自己。因此這次重新寫字，還是拾回了那篇自己最喜歡的字帖——定武蘭亭序。說真的，越臨越喜歡蘭亭序，飛揚靈動真不愧是天下第一行書。晉人的行書用筆真是到了變化的極至。中國的文化往往如此——很早出現，很早達到顛峰，然則後人只能瞻仰，再難超越。

寫字有個好處：能靜心。無論心緒多亂，順著古人的筆意寫上一版字，心神立馬平復下來，這也算是這次重新臨帖的一大收穫。

欣賞毛筆書法，首先審視字是否合法度，其次慢地領會字外的修養。不同的書寫者在細節的處理上略有不同，形成不同的書寫流派及風格。看看趙孟頫、再看文徵明，並與米芾相比較，三家都愛不釋手，各有風致，體現在哪裡呢？體現線上條的處理上、細節的處理上。從他們的不同之處得到極大的審美滿足。書法的妙趣都隱藏在不同的細節處理之中。

如何賞析毛筆字？

當代，絕大多數的人沒有能力對毛筆字進行“分析”，只有糊里糊塗的“欣賞”份，自己開心愉悅就好。

毛筆字早就不是日常生活書寫必須，所以普通人喪失‘’欣賞‘’能力也不足為奇。

現如今的毛筆字成為了一種裝飾品，修心養性的象徵，也包括裝逼形為……特別是毛筆字成為了“藝術”，書寫者自己都在為“書法”與“書法藝術”爭吵不斷。

局外人又該從哪個角度去“賞析”毛筆字呢？

當今社會比較流行的是，只要自己看不懂的，不喜歡的字，一概而論的稱之為“醜書”，就這麼霸氣威武！

這才是現狀，自己開心就好……

這個話題我囉嗦回答數次了。

毛筆字的欣賞，首先是筆墨功力，看看寫的筆畫是否有勁力，是否有豐腴，所謂豐腴就是寫的符合傳統八法，以及四體風貌。寫的符合書法筆法。

在合度合矩的前提下，有兩種欣賞層次，一則是純粹的傳統基礎書體，一種是在水平達及瑧熟有自己的筆墨個性。

當然初次接觸書法筆墨，只有欣賞能夠識讀的楷書隸書，行書，對於書法藝術的最高境界，即草書，又是狂草，一般沒有草書境界及草字基礎知識，是不好鑑賞，另外還有章草。隸書的草寫。

對於欣賞軟筆書法，依舊從韻味，即流暢角度鑑賞，給人暢然心境。對於昇華的樸拙書墨，依舊有一定的書法造詣才能夠上升到高境界。

由此及彼，說了這麼多，不知有參考價值否，見諒。

如何賞析毛筆字？這實際上是書法審美的問題。字，是由點畫及線條組成的。書法的線條不似印刷體‘的呆板線條，而是有血有肉有生命的線條。蘇東坡雲：“書必有神、氣、骨、肉血，五者闕一，不為成書也。”所謂毛筆字即書法的美可以概括為用筆的力量感，厚度感，質感和速度感。

一是力量感，通常稱寫字“有勁沒勁”，也就是寫字有沒有力度也稱筆力。欣賞書法首要標準是看作品有無鐵畫銀鉤的剛勁之力，入木三分的果敢之力，綿裡藏針的柔和之力，婀娜俊逸的凝練之力……。用風格各異的手法表現其“力感”之美，顯示出書法的精氣神，給人以美感享受和精神鼓舞。

二是厚度感。好的書法一定是有厚度的。古往今來的書法大家一直強調中鋒用筆，就是要追求線條的厚度，有立體感。如“屋漏痕”、“錐畫沙“、”印印泥”等都是追求把線條寫的厚重，有活力，有張力。由此線條的厚度感構成了作品茂密豐實，雄渾古厚的風格，給人一種蒼勁古拙，率真天成的韻味和厚重意境的美感。

三是速度感。書法線條能體現書寫的速度，節奏和韻律感。好的書法作品其點畫都有動的姿態，即使是楷書也要有這種動的勢態，才能產生諸如音樂的快慢，高低，靜動，強弱的勢態和美感享受。

四是線條的質感。書法的質地之美，是指好的書法不用色彩，只用水墨就能煥發光彩。欣賞二王的書法給人以如玉般的質地之美，觀覽顏真卿的作品給人以圓潤厚重的雄渾之美……。

古往今來關於如何欣賞毛筆字的論述很多，因篇幅所限就不一一列舉。

以上為一家之言，不妥之處請書友們指正。

如何賞析毛筆字？題主的問題其實就是書法的藝術鑑賞。“有鑑無賞，難為真鑑；有賞無鑑，不是真賞”。創作書法作品的目的之一，就是為人們帶來心靈的洗滌和美的享受。而欣賞，就是從作品中挖掘和發現蘊藏其中的生命和靈魂。

從專業的角度說，書法欣賞不僅要體會感受作品點劃、結字、佈局的匠心和功力，以及它的師承淵源，流派和風格；尤其重要的是去感受書者的筆墨情緒、氣質，及其意境的營造，審美的趣味。具體來說，主要有以下三個方面。

透過作者留在紙上的點劃、筆勢及墨色，能否感受到逆與順、藏與露、中與側的用筆變化；能否表達出方與圓、曲與直、豐與瘦的點劃形態的豐富性；能否體現出輕與重，疾與澀、枯與潤線條揮灑的力度。從而使欣賞者感受到不同點劃形式呈現的多樣審美趣味。這一部分是書法創作的基本要求。作品要成功，必須過好這一關。

它包括書法作品的結字、行氣及章法。這一部分主要從字的欹與正、大與小，疏與密的組織，到行氣的呼與應、連與斷、主與次的貫通，最後達到和不同、形態各異；違而不犯，多樣統一的整體佈局。這是結構佈局審美的最高要求，作為書法創作者，我們當在其中著力打造。

所謂神采，就是書法透露出來的精神氣質、格調風韻。這一部分是書法賞析的最高階段。也是要求欣賞者具備較高學養和豐富的閱歷，才能感受到的東西。簡單來說，你從作品中讀出了雄渾、勁健、瀟灑、清新，還是拙樸、典雅、超逸，亦或是精巧、神奇、自然的美的氣象和意蘊。透過這些感受形成一個哲理的思辯，從而賦予某種社會意義。

書法欣賞，是書法藝術中與作品相提並論的內容。要學習和掌握它，不僅要有專業理論知識，還要有對文學、繪畫、音樂舞蹈等姊妹藝術的瞭解和汲取，不具備這些條件，書法欣賞就達不到應有的深度。書友友們努力喲！

我是晉風。願與大家在書法藝術、詩詞楹聯等知識方面同學習，多交流，共提高！

怎樣賞析書法呢？主要是先看其章法，就是那種大感覺，(就以草書為例)一映入眼簾，但覺:

蛟龍鬧海勢，鳳舞碧雲天。線條勁健，左盤又旋。疾如風雨驟至，輕似遊絲拂面。潤似春雨沾花，枯如老藤掛月。氣勢磅礴，若錢江潮湧;攝人心魄，似萬馬奔騰。

看到此處，你會拍案叫絕，甚至手舞足蹈，這叫藝術感染，那絕對是一幅佳作。

反之，如果線條綿軟無力，像春蚓秋蛇。沒有疏密，毫無變化，形象刻板，用筆僵滯。字形未得，況復神采，必然味同嚼蠟，不復觀者。

篆書如何欣賞呢？一幅成功的作品要靜中有動，婀娜多姿。若落花飄舞，風擺楊柳。嫋嫋婷婷，猶洛神凌波微步;翩翩迴旋，見飛燕掌上輕盈。頓覺神清氣爽，豁人心懷！

宋代大詞人秦觀，生病月餘，不見好轉。友人為他精心畫了一幅山水畫，秦觀把畫掛在床前，日日欣賞，見那白雲輕浮，溪水潺潺，一股清涼撲面而來，過了幾天，竟然把病醫好，畫如此書法又何嘗不是呢？

賞，即欣賞，是藝術分享，析即以分析其技法和藝術特點。毛筆字和書法藝術是兩回事，書法是紙墨筆及書寫人情感相結合的作品，書法藝術的欣賞，就單字而言，是以結體美為好；通篇書法作品以氣、勢為上，此外書法欣賞還要有文學、藝術等等方面的修養，以及個人對文化、藝術的修為。

楷書是見功力，行草能表達作者心聲。至於乾溼濃淡，快慢虛實。看其應用得恰到好處，不要把書法看得太神，其實沒有什麼技術含量。學幾年人人都會。

賞析書法，具體看四法。

一看筆法，就是筆畫要有粗細，方圓，收放。

二看字法，就是結構要有大小，斜正，斷連。

三看章法，就是佈局要有疏密，開合，錯落。

四看墨法，就是用墨要有濃淡，枯溼，潤澀。

（圖片為我的老師蘭亭獎獲得者唐永平老師作品）

見字如面的說法是很貼切的，毛筆字的內容與筆者的個性寫法能體現出一個人的審美與內涵，需要用心觀察才能尋找答案！

毛筆字是對書法作品的通俗稱謂，嚴謹一點說應該稱之為《書法》，如何賞析書法也是各有千秋，可謂“外行看熱鬧，內行看門道”，每個人的書法鑑賞水平不同，對書法沒有系統的賞析能力，以至於有些藏家收藏了一些徒有虛名的“江湖書法”和“俗書法”，所以說提高書法賞析水平就顯得尤為重要。

為何要提高書法賞析水平？因為書法作品的一撇一捺，都是“有法可依”的，既有《字帖》可依，又分為筆法、墨法、章法，有法可循，“真草隸篆行”五種字型是有傳承追溯的，每個字、每種字型，每一筆怎麼寫，都“有章可循”，分別出自哪種字帖，是有出處的；網路上的書法作品多良莠不齊，初學愛好者一般很難辨別。下面，我簡單介紹一下書法賞析的方法，不對的地方，還望各位多多批評指正。

1、看書法作品的整體佈局。

一幅好的書法作品，看整體佈局是否合理舒適，留白適宜；落款佈置要準確，整幅作品書寫流暢，給人氣脈貫通之感；書畫講究“詩書畫印”，書法作品也一樣，一幅好書法作品整體正文不能漏字，題款務必準確、印章大小適宜，更不能有錯別字。從書法整體佈局來看，這是構成一幅完整書法作品必備的基礎。

2、看書法作品的筆法力度。

一幅好的書法作品，看了整體佈局之後，要細看每個字的用筆筆法，這也是賞析書法的一種辦法。“字法”是指寫好漢字的結構，“筆法”是指用筆的功力，講究執筆、運筆、絞轉、提按等等基本功，如果書寫功夫“不到家”，書法作品中就會“或多或少”體現出了，這也是我們賞析鑑別的一個重點。

3、看書法作品的墨法水準。

一幅好的書法作品，是多方面綜合因素造成的。很多書法家在作品墨法水準運用上“拿捏”的不很到位。墨法在作品中體現著變化，彰顯著靈動，墨法濃淡呼應，線條粗體交映，字型有大有小穿插，在書法作品中的集中體現。墨法運用好了，這是我們書法賞析的一個“稽核點”。

4、看書法作品的章法把握。

一幅好的書法作品，講究字與字、行與行之間的筆勢飛動，段落分明，氣脈通暢，如行雲流水；這樣在賞析一幅書法作品時，就能從其在章法的把握上尋找端倪，從而研判其作品的是否屬於“上品佳作”！王羲之微醉寫下《蘭亭集序》，待酒醒之後，想再謄寫一遍，怎麼也寫不了原來一氣呵成的氣勢。這就是章法把握之重要吧。

5、看書法作品的書體功力。

楷書、行書、草書、隸書、篆書五種書法字型，如何賞析書法唯有提升各自的書法水平，才能更好地理解書法藝術的博大精深。“楷如立、行如走、草如跑”，是指楷書如人才會站立，習好楷書是書法基礎；行書如人會走路了，草書又上了一個檔次，這也是人們對書法一個初步理解和賞析的剖析吧。掌握了這些知識，就能辨別網路上書法作品的大致優劣了。

總之，為提高賞析書法的能力，唯有提升自己對書法藝術的鑑賞水平。喜歡書法的人，多練習《蘭亭集序》、《寒食帖》、《曹全碑》、《聖教序》等字帖，從練習和學習中感悟，逐漸提升自己的書法水平和賞析能力；如果沒有書法功底的人，可以尋求身邊的中國書法家協會會員、省級、市級會員幫忙鑑賞指導，從而從網上收藏到“有收藏價值”的書法作品。

“如何賞析毛筆字？”也就是說我們賞析毛筆字應該從哪裡入手呢？我覺得賞析毛筆字切入點恰恰和我們學習毛筆字的切入點相反，我們學習毛筆字都是從點到面，由淺入深，循序漸進，而我們賞析毛筆字則是從宏觀到區域性，由整體到細節的順序，所以，我們賞析毛筆字的一般方法是從章法到結構最後是筆法。

我們常常聽人評價書法作品，第一句總是說整體不錯，進而指出單字的好與壞，最後說到筆法的豐富與否，優劣與否，這其實就是我們賞析毛筆字的思路。按照這個思路，接下來我就本著從整體到區域性的原則來談談如何賞析毛筆字。

章法是否完整：一篇書法作品或者一幅毛筆字，在賞析的時候第一步是看章法是否完整，如果章法要素缺失，那麼還怎麼繼續賞析呢？

就真草隸篆行五種書體來說，章法的完整性主要包括正文、落款、作者姓名，印章等等，而印章中有包括迎首章、鎮角章、名章，在鈐章的時候，還要注意一般蓋兩個印章的話應該是印章在上，陽章在下。一幅書法作品按照傳統來說，不得多於五個印章，千萬不要為了追求所謂的形式上的美而顛倒了本末。

〔完整的章法佈局〕

章法是否完整應該是我們賞析毛筆字要碰到的第一個問題，因此不可忽略。

章法是否符合法度：不同的書體有著不同的法度，可以說章法的完整性也體現在章法的法度中，只有章法合理，才算完整。

例如篆書、隸書、楷書這三種書體的章法大同小異，因為它們都同屬於正書，因此這三者的章法要求就是工整、端莊、平和、協調。例如李斯的篆書《嶧山碑》，漢代的隸書《曹全碑》，唐代的歐顏柳趙的楷書都符合這個法度，所以他們的書法是歷代書法學習者效法的物件。

〔隸書《曹全碑》屬於正書，章法佈局端莊平和，符合法度〕

行草書的章法也具有一致性，蘇東坡就說過：

“真如立，行如行，草如走。”

這說明草書和行書是大同小異的兩種書體，把行書寫得更加縱逸放縱就是草書，把草書稍微內斂就是行書，一個如小溪的潺潺流水，一個如大海的洶湧波濤。

王羲之的行書飄逸遊動，王獻之的行書流暢自然，顏真卿的草書顯得沉重而消散，張旭懷素的狂草筆墨隨情感而宣洩，他們在本質上都具有一致性。

〔行書與草書在章法上一個流動，一個飄動，一個靈動，一個縱逸〕

所以，我們在賞析毛筆字的時候，除了看章法是否完整之外，還要看章法是否符合法度，具體來說楷書要沉著莊重，在嚴肅中有蘊含靈動之氣；隸書篆書要佈置平穩得當；行草書要縱逸有度，行雲流水而又在法度之中。

清代劉煕載在《書概》中對章法的要求是：

“書之章法有大小，小如一字及數字，大如一行或幾行，一帖及數帖，皆須有相避相形，相呼應之妙。”

所以我們在賞析毛筆字的時候也可以將此作為評判標準。

書法中的結構是一大要素，特別是毛筆字的結構，古人針對毛筆的結構安排總結出了很多論著，例如歐陽詢的《三十六法》裡面講到了結構的排疊，避就，頂戴，穿插，向背等結構法則，明代李淳的《大字八十四法》則論述了大字的結構規律，清代書法家黃自元的《間架結構九十二法》則是一本全面論述書法結構的論著，幾乎包含了書法所有的結構問題。

〔黃自元楷書結構繼承傳統，達到了視覺上的和諧平衡〕

我們在賞析毛筆字的時候，最重要的就是看是否是繼承了這些傳統的結構法則，再者就是著重看結構佈置是否均勻、中宮是否收緊、視覺感受上是否平衡穩妥，這些對於書法結構而言是特別重要的。

佈置是否均勻就包含了橫筆等距和豎筆等距，留白大小是否均勻等結構法則；中宮是否收緊則包含著字的重心是否安穩，撇捺等主筆畫是否伸展的結體原則。

〔結構空間分佈均勻字才妥帖好看〕

只要做到了這些，一般來說，我們在視覺感受上就平衡了，也就基本可以斷定一篇毛筆字的好壞。

賞析毛筆字在章法、架構上做出了以上的評判還不夠，從專業的角度看，還要著眼於細節，看筆法是否豐富，看筆畫是否精到，因為細節可以決定成敗，不可不察！

例如米芾在評價王獻之書法作品《中秋帖》時說到：

“運筆如火筋劃灰，連屬無端末，如不經意，所謂一筆書。”

這說的就是王獻之《中秋帖》在筆法的上精微之處。

〔王獻之《中秋帖》筆法精微，絲絲入扣〕

賞析毛筆字看筆法是否豐富，筆畫是否精到，就要看筆畫的起行收是否完備，姜夔說：“方者參之以圓，圓者參之以方，斯為妙矣！”看作品的筆法是否方圓兼施，中鋒偏鋒是否交替運用，使筆畫不僅豐富而且具有彈性。

例如歐陽詢的楷書運筆以方筆居多，圓筆為輔，才能寫出那種“刀劈斧剁”的嚴整刻厲之感，如果我們賞析的是歐體的毛筆字，那麼就可以把歐陽詢的筆法特點作為參考標準，去評判優劣。

〔歐陽詢楷書筆畫有“刀劈斧剁”之嚴整感〕

總結起來，賞析毛筆字從專業角度出發就要按照從章法到結構再到筆法的順序去賞析評價，而為什麼賞析毛筆字要從章法、結構、筆法三方面去入手呢？因為我們的書法評判標準是歷代優秀書法家的作品，他們的作品從筆法結構到章法無一不是法度嚴謹縝密的代表，所以我們賞析毛筆字也從本著這個標準去做出自己的評判，一是比較專業，二是比較科學。