據我所看過的為你推薦：

蘇聯列.托爾斯泰的《復活》，《安娜.卡列尼娜》；普希金的《歐根.奧湼金》，《上尉的女兒》；契訶夫的《羊脂球》，《小公務員之死》；屠格湼夫的《木木》。

法國雨果的《笑面人》；司湯達的《紅與黑》；小仲馬的《茶花女》；巴爾扎克的《高老頭》。

西班牙塞萬提斯的《唐吉訶德》。

如果說批判性強的世界名著，歐洲的這類作品是很多的，因為我們引進的也多。

其實從莎士比亞的喜劇開始，歐洲這類諷刺性很強的作品風格就開始了。

既然說要抒情一些的，後文藝復興時代到近代可推薦的比較多，比較推薦讀現實主義的小說。因為再往前的古典時代作品追求宏大敘事，我個人覺得讀起來稍微艱澀，而現代的不少作品意識流很重，以《尤利西斯》為例，它是一部觸及心靈的作品，但是不再把敘事作為表達作品內容的唯一手段，舉個可能不太恰當的比喻，意識流好比跟你講禪打機鋒，懂了就懂了，不懂就不懂，說的人云山霧罩，看的人云裡霧裡，但是總有一些人心靈能對到一起，這就是所謂的“悟”。

所以說以雨果為代表的浪漫主義和托爾斯泰、巴爾扎克為代表的批判現實主義還是主推的。

像雨果的《巴黎聖母院》《悲慘世界》，大仲馬的《基督山伯爵》等等。

托爾斯泰也是可以推薦的，他的作品更宏大，敘事性更強，《戰爭與和平》確實是一部史詩級著作，同樣他的《復活》《安娜卡列尼娜》。

這個時期的作品沒有古典的宏大敘事，也沒有後來意識流的過於個性化。講故事為主，對社會、人性、愛情都有很好的傳達，唯一的障礙就是，因為時代和文化差異會造成一定的閱讀障礙，比如說《巴黎聖母院》，雨果講巴黎的風貌講了小半本書，乍一看可能看不下去，但是耐心沉浸到書裡，你會發現他對那個時代巴黎的整個社會描寫特別的精彩，甚至精細到某一個小人物，不僅讓人瞭解那個時代的風貌，還給後面的故事做了很好的鋪墊。

後面列一些作家和作品清單：

浪漫主義：

雨果《巴黎聖母院》、《悲慘世界》

雪萊——英國——《西風頌》、《解放了的普羅米修斯》

海涅——德意志——《德國，一個冬天的童話》

大仲馬——法國——《基督山恩仇記》

拜倫——英國——《恰爾德·哈羅爾德遊記》、《唐璜》

批判現實主義：

司湯達——法國——《紅與黑》

巴爾扎克——法國——《人間喜劇》《歐也妮·葛朗臺》

莫泊桑——法國——《漂亮朋友》《羊脂球》《項鍊》

狄更斯——英國——《雙城記》《大衛·科波菲爾》

果戈理——俄國——《死魂靈》《外套》《欽差大臣》

托爾斯泰——俄國——《戰爭與和平》《安娜·卡列尼娜》《復活》

契訶夫——俄國——《套中人》 《變色龍》

阿Q正傳，算不算世界名著？

作為一箇中國人，想看什麼諷刺，批判的內容，就先把這本書看明白吧！

現在看，絕對不晚！

謝邀！我覺得最具諷刺意味的世界文學名著當數果戈裡的《死魂靈》。這部小說描寫的是十九世紀上半葉封建農奴制度的俄國社會上下階層的醜態永珍，辛辣地諷刺了俄國社會的腐朽與反動。小說裡不管事件、人物、情節無不令讀者捧腹大笑，但笑裡又蘊含著酸楚和悲哀，其藝術品格特點很像魯迅先生的《阿Q正傳》。小說裡的主人公叫乞乞科夫，這個經驗豐富的地主挖空心思，居然想出了一個令人不恥的發財之道，他到處聯絡各地大地主，購買“尚未除名的死農奴名單”，把這些“死魂靈”重新登記造冊上報國家，申請為它們置地建農場，如果國家批准了地產，他便轉手賣掉，賺取暴利；乞乞科夫對人熱情，熱情地令人肉麻，見了賣家不管男女一律擁抱接吻，由於牙齒擠壓太重，以致門牙疼痛數日；乞乞科夫所接觸的地主們都是懶散、貪婪、暴戾、殘忍的行屍走肉，其中有一個傢伙，“說話的聲音好像是從小喇叭裡吹出來的”，“穿的褲子寬鬆的像裙襬布拉吉，走路搖搖擺擺”，如果不是有農奴叫他先生，他絕不認為那傢伙是男人。《死魂靈》裡的所有人物，一個個都是十足的尸位素餐，正是這些扭曲的形象組成了一個骷髏社會。這部諷刺小說太辛辣了，那巧妙、離奇又現實的構思，讓讀者如臨其境，最終得出結論——這個腐朽敗壞的社會離滅亡為時不遠了！