時裝攝影中，拍攝出時裝的“立體感”是比較關鍵的，只有拍出立體感，才能夠更加接近眼睛看到的三維效果，才能更好的展示出時裝的設計理念和靈感，以及獨特的造型和創意。

第一：弄清什麼是立體感

在二維空間中，運用透視、色彩、明暗關係，產生一種現實三維空間的一種假象，讓觀者從二維空間的照片上，感受到的視覺效果接近眼睛在實際場景中看到的視覺效果。

第二：什麼樣的效果才有立體感

在拍攝時裝攝影時，與繪畫藝術一樣，要表現出三大面和五大調，三大面即黑、白、灰，五大調：高光、亮灰部、明暗交界線、反光、投影。拍攝的時裝照片有這些視覺效果，立體感才比較強。

第三：透過模特的身材營造立體感

因為服裝是透過被拍攝的模特來展現服裝的效果，所以，要營造出服裝好的立體感，首先就得要模特將服裝穿出立體效果，在加上姿勢動作的表現，就能更好的呈現立體效果。

第四：透過光影營造立體感

大家都知道，不管是眼睛看還是攝影表現，必須得要有光才能實現，那麼，要營造出立體感，就得要光照在被拍模特身上，呈現出三大面和五大調，從而營造出非常好的立體感。

第五：透過環境的襯托營造立體感

透過環境營造立體感，也是非常重要的方式，背景與主體對比強烈，主體更加突出，那麼營造的立體感更強。

第六：透過色彩的搭配與對比營造立體感

在時裝攝影時，善用色彩的搭配與對比來營造立體感，因為不同的色彩，有不同的明暗，有不同的色彩溫度，運用色彩從觀者的視覺感知來塑造立體感。

第七：透過多角度拍攝營造立體感

在拍攝時，我們可以透過多角度去拍攝，不同的角度有不同的視覺效果，儘量將服裝的突出特點展示出來，讓觀者感受服裝的魅力。

以上就是個人對時裝攝影中，營造出立體感的方法理解，僅供參考。

營造時裝攝影的“立體感”

說了快一百遍了，時裝攝影的主體是時裝，而不是模特，模特因為穿了有風格的時裝，而變得更加有形象氣質，不是因為時裝有了模特才光鮮亮麗，這是時裝攝影主次的問題，作為一名攝影愛好者，一定要弄清楚，才能集中精力進行拍攝啊，

那麼怎樣有效的營造出時裝攝影的畫面“立體感”呢？說起來也簡單，比如，可以透過“倫勃朗式用光”來營造畫面空間立體感的效果，“倫勃朗式用光”的本質是用光強化畫面中的主要部分，用暗部弱化和消融次要因素，從而形成強烈鮮明的明暗層次對比，

要知道，攝影就是光影效果的藝術，巧妙利用光影效果尤其重要，如果一張攝影照片沒有明暗對比，那看起來就是一個平面圖形，沒有視覺衝擊力，當然了，除了用“倫勃朗式用光”來營造立體感之外，還可以透過構圖突顯畫面的立體感，

雖然時裝攝影的主體是時裝，但是時裝是要穿在模特身上的，此時就可以藉助模特的身體優勢進行構圖，從而突顯時裝攝影照片的空間立體感，最直接便利的方式就是“S型構圖”，這樣的構圖既有立體效果，又讓時裝具有吸引力，展現了模特的完美身材。

營造立體感最簡單的2種方法，自己的習慣不喜勿噴。

1.利用燈光，燈光的明暗很容易產生立體感，舉個例子：拿一杯水，透明杯，在陽光下產生影子，立刻出現了杯子的立體效果。

1.近遠景構圖，表達主題不同，主體可以利用近遠景構圖來實現立體效果，在光線差的時候也適用。

舉個例子：生活中最順手最常用的即可練習，見下圖。

以上舉例雖然不是時裝，但在攝影圈通用。攝影都是舉一反十，自己創新，更何況是時裝界。