論技術，構圖很重要。

提供一個捷徑，富士微單拍人文系照片很不錯，包括三千多的富士A3。

要真正拍風景大片，必須還是單反，必備一廣角鏡頭！畫幅最好全幅。半幅也可！人像需要一長焦頭，或者定焦，但是定焦比較侷限，出門換鏡頭比較麻煩就直接用長焦！

平時的攝影，華為mate20就可以對付！因為好的瞬間一剎那，不可能每天單反不離身！

把模特拍美，其實就是要拍出氣質神韻。

下面分享一下自己的攝影心得。

1，巧用各種道具。

我們在生活中拍攝的人像，大多不是專業模特。這個時候我們需要藉助各種道具，來輔助模特完成動作。加入了這些道具，片子也變得有生活氣息。

2，讓模特動起來，走起來。在走動中進行拍攝。這是個超實用的技巧。

在互動中拍攝的片子，模特比較放鬆自然，而片子也比較生動鮮活。

3，尋找支撐點。

為了可以使用更多動作，又不用擔心平衡問題。那麼就找一個支撐點吧。牆壁，樹木，欄杆，建築物都是不錯的選擇。

你可以靠著，扶著，搭著，隨意發揮。

有些斑駁的老牆，造型獨特的大樹，都可以有很強的故事性，是環境人像的元素之一。

4，還有其他構圖，光線的技術，就不再老生常談了。

雖然說拍妹子的三要素就是妹子好看，妹子好看，妹子好看。但是想要把妹子拍得人見人愛，花見花開，還是有幾個小技巧。

1、構圖選擇

構圖很簡單，拍攝半身照，三分線構圖，人眼放到三分線交點上，畢竟眼睛是心靈的窗戶，眼睛亮了才有神采。拍攝全身照，當然是低角度拍攝上方留白。簡單輕鬆。

2、妹子表情

現在拍攝很多照片千篇一律的網紅照。都是高冷範，如何把妹子表情引導更加活潑可愛。很簡單咯，言傳身教，自己做出一些可愛的動作。讓妹子去學，攝影師都是男的，做一些可愛的動作，肯定會逗的妹子哈哈大笑。

3、學會後期

後期很重要的，雖然現在的單反相機畫質越來越好，但是沒有後期萬萬不能，學會後期讓妹子的面板又白又光滑，五官更加立體，各種風格的調色，讓妹子從此愛上你。所以學會各種photoshop的技能很重要。

拍人像要好看，雖然說一個人的外表固然重要，美貌如花也給人秀色可餐是不爭的事實，但取決於圖片效果不僅僅只是取決一個人的容貌。

一幅好的人像攝影照，是需要表現出圖片內容中人的精神，好的人像攝影作品除了人的顏值外，還需要有氣質所在。要使圖片效果變得更美，除了好看耐看還要久看不膩，並尋味圖片中人物的故事內容。

打動人的攝影作品，從技術成面講，構圖、光線、色彩是攝影基礎知識，並不完全代表拍攝技術的專業性和藝術性。

拍攝技術與成像質感，又與器材質量相關。攝影思維決定了拍攝效果，至於使用道具、服飾色彩去烘托畫面美感，僅僅只是對所拍人物實施了陪體看點，而主體依然是畫面中的人物表現的神與形、韻與味。

拍好人像講究的是畫質通透，質感強烈並富有層次，視覺效果能延伸出故事性。同時也與正確的使用鏡頭焦段、引數設定相關，也與操作者智商和投入的情感相關。

至於使用一些雕蟲小技去博眼球，或譁眾取寵的拍攝法，或拍攝大眾閱讀不懂的新銳照均為走偏路。夯實攝影基礎知識並能嫻熟掌握相機的操作，強於追求“花樣”攝影。

今年夏季筆者在荷塘拍荷花時，就遇見三位“老仙女”用相機近距拍荷花，其中一位法師不停的用手扇荷花，彷彿是想把盛開的花瓣扇落下來……，筆者就搞不懂這是那般拍攝套路？或是什麼攝技？即使是想抓拍荷花凋謝飄飄落下的場景，不如採擷幾葉灑下去抓拍，還用得上不停的煽風舞動？這套路實在是可笑。

好了侃聊到此停筆，最後講一句；學習攝影藝術，每一次的人像拍攝，都是一次新的挑戰和實踐機遇，學無止境。一但有了真本事，技巧也僅化為成套路。而正確的構圖、用光、用色、攝技+情感投入，才可能產出人像攝影的美效果，至於技術與圖片效果二者間關係，建議還是拍人像時以求實、提升、加工再還原作為攝影藝術的主導，否則有投機取巧之嫌。

以上是本人的一點看法供參考。

作為人像拍攝者來說，對人像題材的拍攝，都會覺得是比較難拍攝的題材之一。因為人像拍攝中，所涉及到的因素太多了，並且每個因素都會作品有著直接的影響。

比如主題和風格的規劃，對主題進行創意，對被拍模特的外形和氣質特點的瞭解與分析，拍攝場景的選擇，人物服裝飾品的搭配，道具的運用，動作和表情的引導，畫面的構圖方法，色彩色調的把控，後期處理，等等。

人像攝影中，被拍攝的模特和攝影師，二者都是人像作品表現的關鍵主體，相互相成，完美配合才能更好的表現出完美的作品。

被拍攝的模特，是畫面元素表現的主體，攝影師是捕捉精彩瞬間的主體。模特主要是呈現美，攝影師主要是捕捉美。

模特好看，只是外形上的美，要拍攝出好看的人像作品，還需要模特在動作和表情上有生動自然的表現。當然，還需要模特的服裝搭配、道具運用，都要與主題風格統一協調。

要把作品拍好看，攝影師在技術上同意非常重要。比如攝影師善於場景和光影的運用，善於引導模特的動作和表情，善於發現模特的美，善於畫面元素的構成關係，等等。這些方面都是把人像作品拍好看的重要因素，只要某一個方面欠缺，都會直接影響作品的視覺效果和內涵表現。

總之，人像攝影是比較複雜的題材表現，對攝影師的拍攝技術和藝術修養要求較高。同時，還需要模特完美的表現。

拍人像除了模特好看以外，還有其他拍攝技術能讓照片變得更美嗎？

答，謝謝系統邀請，在人像攝影中，其實模特的好看並不如人們想象的那麼重要，不管模特多麼漂亮，苗條，照片並不會因此讓人百看不厭，並不會因此給人深刻的印象，漂亮的模特只能給不專業的攝影師以心理安慰，以下是比模特好看更重要的拍攝技術：

（一）針對模特本身的外貌特點，選擇最佳的拍攝角度，最佳的擺姿，最恰當的光照，最適合的鏡頭，這樣可以掩飾模特的缺點

（二）根據模特的心理特點，選擇最能表現個性或主題的表情

（三）用一些特定的場景，焦距，背景，色調，光照，後期來突出模特主體

（四）透過場景，光照，色調，背景，服裝，道具，表情，切合作品的主題和意境

（五）選擇有利的天氣條件，可以使攝影作品更美

（六）模特的擺姿要自然，不做作，要切合主題和意境，避免無意義的動作

（七）透過最佳的構圖，最美的場景來加強主題和意境

想看更多相關內容

怎麼才能讓雙腳更漂亮？人像攝影中怎樣處理腳，穿什麼鞋才最好看

如何使自己的外貌看起來比同齡人年輕十歲

人像攝影如何拍攝成熟女性的美感？成熟女性與青春女性有何區別？