二胡獨奏，1918年劉天華在常州中學任課， 深受學生愛戴，他組織及指揮的學生絲竹合奏、軍樂隊在常州有一定名望。 每到暑假，他利用假期出去拜師學習，在家中的時間很短。

即使這幾天，他 也日夜的用功練琴。這首曲子便是他在月夜下有感而作。樂曲細膩地表達了 他對自然界的感受，以及內心深處的感情和思想。全曲分三段，採用展衍技 法，一唱三嘆，在表現皓月當空的意境的同時隱含有絲絲的惆悵。

應＂地主139013636＂邀答！

要欣賞《月夜》的二胡作品，他都受時代背景影響，比如阿炳與劉天華是同時代的人，他們的曲子都是悲愴的，劉天華先生留下10首二胡獨奏曲，只有《良宵》是除夕夜晚即興而作。對於《月夜》，這是1924年才定稿的，早在1918年8月在江蘇江陰老家就創作了。當時的背景是風清月明的夏夜，在外納涼由感而生的。我最欣賞於紅梅老師在有竹子做背景的二胡獨奏曲，她的全神投入，借景抒情，情景交融，讓你感覺有種沁人心脾的愉悅心情！所以欣賞《月夜》，心要靜，才能感悟到作者的心境。

《月夜》由兩段極慢板和一段快板組成，你聽這兩段慢板不僅只是讚美什麼夜景，而是一個滿腹憂傷的人坐在院內納涼而感發的一絲愁悵，曲子的開頭亅＝56、第一音6起弓慢慢貼弦，象抽絲般，換弓無痕，重音部位加重弓子貼弦力，決不可快抽或甩弓。換把要有圓潤連貫柔美的輕滑音。曲中的高音5奏成泛音。連弓3521的35可用滿把一抓，第三行帶大附點向後，聽得出作者心裡有種興奮感，速度為亅＝72，這一行弓不帶音頭，但發音要乾淨，不拖泥帶水、

下一句如用了二指滑音，二指從內弦上把滑至內弦中段的高音2，然後弓子浮在弦上，二指滑到353，看⬇️、再看⬇️又用同二指在外弦向中段的高音5滑去，再回到上把7時輕聽到滑音，在音樂的情感描寫上，就這兩個音能透露出作者的一聲嘆息和一絲憂傷、⬇️方的這種句式在曲中多次見到，這是過去民間常用的叫＂魚咬尾＂1、和 i八度跳音、⬇️看下方兩拍的平和揉弦，中間有箭頭要轉內弦上把帶滑音、學習中要注意、看⬇️兩拍半不揉，i 音揉，要注意漸強漸弱最後一段為快板，要慢起漸快，很激動，內外弦中間的i 和高音5要用二指快速滑把，滑音要輕圓，似古琴發出的弦蕩音，你可在琴柱上注箇中心點（千斤到琴碼的1／2段），琴柱稍豎起從慢到快慢練，要做到強而不躁，弱而不飄，上下大滑把要圓滑潤勻穩、雖然有難點，但每個學生都喜歡學這一段

⬆️上面這種複合尾句式再現，離不開當年民間二胡風格的特點！