這個物流圖是一種專科類比較高深的一個，怎麼了？你說的是話中話別和化鯨都有可能，但是我在這裡只是強調一點，從他們前輩人或者仙人古人，他們的角度來看這個話題的話，我們現階段的這個現代人是不一座很深的評價，應該回到那個時代，結合我們現在這個時代，做一些補充性的那個認識或者是審美高度的認識。

韓滉的五牛圖是國家一級保護文物，是國寶。也是他的代表作。奇怪的是他開始畫的時候沒用絹而用的紙。具說那時大興用布料寫字繪畫的。

“神氣磊落，希世名筆”，唐太子少師韓休之子，韓滉是一位非常博學多才的人，在繪畫、詩詞、政治方面都有建樹，畫作有《漁夫圖》、《盤車圖》、《古岸鳴牛圖》等，其中《五牛圖》最負盛名，不但是中國十大傳世名畫又是九大鎮國之寶，其地位可想而知

韓滉，唐代乃是整個中國繪畫史中最負盛名的畜獸畫大師。韓氏擅長畫牛羊等動物，尤其是畫牛，幾乎達到了登峰造極的地步。大詩人陸游贊其畫：“每見牧童牧牛於風林菸草之間，便覺身在圖畫，起辭官歸裡之望。”

從目前傳世的韓氏繪畫作品來看，《五牛圖》的確是他最好的作品。當然，藝術作品實在是不可以“最好”來評價。我們今人隊一幅繪畫作品的評價包含了諸多因素在其中，歷史上的評價、社會意義、畫技、隊藝術之影響等多方面。比如，趙孟頫的鵲華秋色圖但從畫面本身來看是有問題的，當然這也是趙孟頫有意為之，旨在倡導復古。也就是說，鵲華秋色圖的價值重心不在於畫技本身，而在於對後世文人畫的思想影響。

《韓非子處儲說左上》裡有一個小故事，齊王問： “什麼最難畫啊?”畫家回答：“狗和馬。”“那什麼最容易畫呢?”“鬼魅。”因為狗和馬人們處處可見，要畫得讓每個人都覺得像很難。中國傳統社會是一個以農業為基礎的社會。牛羊是中國老百姓日常生活中最為常見的動物。可以說，老百姓對牛羊的熟悉程度如同對自己家人的熟悉程度。

韓滉在這幅作品中對牛的寫生表現可謂是達到了畫比實真的地步。單看畫中五頭牛，形態各異，神采奕奕，彷彿我們人就置身在野外放牛一樣。五牛或俯首吃草，或昂首前行，或回頭舔舌，肥瘦有別。造型精準，形象生動。筆法生動線條流暢，將牛所常見的神情態勢鮮活地表現於紙本上，趙孟頫評價這幅畫為“神奇磊落，稀世名筆”。

這幅畫標誌著唐代畜獸畫達到了一個巔峰。因此，從某種角度說，這也是韓滉最好的作品。

韓滉"五牛圖"是目前所見最早畫在紙上的繪畫作品，紙為麻料製作，是唐紙的特點。韓滉是唐代德宗朝宰相，天資聰明，正直顯重，這樣一位高官顯貴卻尤好畫田家風俗，人物水牛曲盡其妙，宋朝宣和畫譜著錄他作品三十六件，表現農村生活的有二十四件，這體現了他察解民情，重視農耕之意，顯示了為官的觀念，也有人考證認為五牛圖寓為他兄弟五人，帶有濃厚個人情感，如今存世的只有這幅五牛圖。

此圖很有特點，長卷形式，五牛卻各自獨立，牛姿各異，第一牛欲俯首齧草，頭扭向正面，第二牛昂首前行，步履穩健，第三牛正對畫外站立，張口鳴叫，第四牛回首卻步，伸舌舔唇，第五牛粗矮墩壯，似行似立。為表現牛的質感和性格，使用了富有特性的線條，枯淡澀筆勾出，筆不暢而意暢，線性粗細長短，準確表現了牛粗厚毛皮.勁健的筋肉的質感和溫厚老成的性格，墨線濃淡乾溼，都根據形體結構和畫面對比需要而做豐富的處理。用色看似無奇，卻十分得體，五牛毛色各各不同，不同牛色與不同姿勢的排列安排極具匠心。五牛圖最成功處是為牛傳情，以不同姿勢.各自眼神能使人感受對它們的憨誠.沉著.執拗的的性格，刻劃出富有人情味的牛的性情和形象，宣和畫譜評韓滉畫牛，"滉落筆絕人"。五牛圖以簡明扼要的線描和清淨暈淡的色彩表述的動物造形方法，是中國古代動物畫的典型樣式，生動傳神的寫實成就一點也不亞於西方古典寫實繪畫的同類題材。

從圖上面的題跋可看出流傳沿革，曾流入南宋內府，元代經趙孟頫.元太子等人之手，明代為大收藏家項元汴收藏過，清朝藏於浙江汪氏，金農兩度觀賞過，後流入清宮，清末藏中南海瀛臺，1900年八國聯軍洗劫紫禁城，被劫國外，後被香港企業家吳蘅孫買下，50年代吳企業瀕臨破產，欲10萬港幣出售此畫，按周總理指示，文化部派專家鑑定為真跡後，經交涉以6萬港幣收回國寶，故宮文物修復專家將傷痕累累.大小洞蝕數百處的五牛圖，修復到較高水平，現被列為中國十大傳世名畫之一。