我覺得國產動漫的崛起主要模仿日本動漫，而國產電影和國產電視劇主演的開銷都花在演員的身上，沒有好的後期製作，好劇本少之又少，好劇或者好電影難在太難得，一年裡面出不了幾部。

我倒是覺得國漫確實在崛起，比起前些年製作水平已經有了很大的提高，經費來說也充足了許多。近年來《大聖歸來》《大護法》《大魚海棠》《白蛇緣起》都是不錯的動漫，而且從網上的關注度也有了很大的提高。動漫和電影比起來更容易看出製作的水平，你投資大請了好的團隊、導演再有個好的劇本，基本不會出爛片。但是電影就不一樣了，你投資三個億，如果為了利用流量明星的效應，那麼這錢得有一大半花在請演員上，自然不能保證電影的質量了。近年來網路逐漸發達，人民的品味和精神追求也都提高了，不是那種請兩個明星拍電影就能大賣特賣的時代了。同時中國這幾年也有大批的優秀美術生從事動漫行業，再加上國家政策扶持，中國動漫崛起是早晚的事。（PS:最大的阻力還是對於劇本的稽核制度還有人們對動漫的態度，不改變這兩點，崛起也有限）

不管是電視還是電影，國產特效在這方面的投入真的吝嗇。而動漫不同，動漫必須加入特效才可能吸人眼球。所以總體情況就是對電視電影來說特效只是錦上添花，而對動漫來說特效是必需品。而現在的作品不管是動漫、電視還是電影基本上都是基於一些熱度比較高的小說。看小說的過程開放了大家的想象，沒有特效或是特效做得不夠好的電視電影是滿足不了觀眾的期待的，觀眾的期待值降低，也就沒有人喊國產電視電影崛起的口號了。即便是有，也是電視電影的愛好者。

另一方面，也是動漫愛好者逐漸增多的情況導致，如今三十多歲的人喜歡看動漫的到處都是。而且電視劇是一部一部放的，電影更簡單，一集一個多小時就完了，頂多也就繼續拍個續集。故事完了就完了，大家都會把重心放到其他地方去。而動漫不同，動漫的更新週期一般是一週一集，可以說一部劇情較長的動漫可以陪伴你半生，這是一種精神寄託。相比之下，加之動漫愛好者增多，大家希望國漫崛起也就只是將心聲說出來而已。

國漫在某種程度上還未取得優越成績!進步空間也有待開發。畢竟有珠玉在前，我們只有超越才算成功!現在革命尚未成功，仍需努力。自然稱國漫為掘起!

至於電影、電視劇，我國在這方面還是有卓越表現，發揚至國外，也讓國外認識到中華文化歷史。雖然近幾年作品無法深入人心，但也無法否認曾經的輝煌時光。而且只要現在演藝圈能正能量、正規行事，不再只為圈錢，流量，商業化，好作品好演員就不會被埋沒。昔日光輝重現，指日可待。

中國不缺好的畫手，一直都不缺，我們曾經世界領先過，遠超日本。還記得當年的動畫片《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》嗎？更早的《鐵扇公主》，小人書《三國演義》、《三打白骨精》、《紅樓夢》……我們也曾輝煌過。 如今我們也不缺好的畫手，為什麼我們的動漫遠遠落後於日美？本人認為有三大原因:

1、缺乏傳承。日本漫畫大師不僅對工藝求精也重視年輕人的加入，他用自己所取得的成就告訴廣大的年輕人畫漫畫是有前途的，很重視行業的傳承。

2、缺乏靈魂。這一點正是國產歷史正劇的長處，我們的歷史厚重從不缺乏精神和靈魂，可在動漫部分一直以代工的角色出現。我們用自己優異的畫工畫出了出色的人物，美日注入人家的靈魂，我們空忙一場，這正是我們扼腕嘆息的地方。

3、意識不足。很多成年人認為動漫是小孩子看的，對此嗤之以鼻、不屑一顧。一直以來動漫人的掙扎與堅持得不到大多數人的理解與支援，以至於必須大聲疾呼。看看日本一個動漫產業賺多少錢，養活多少人，影響多少國家？這一產業必須，也理應得到重視。