畫松樹皮用筆要蒼勁有力，毛而不光，用墨較重，還要有變化，如受光部淡些，背光部就要重些。皴樹皮不要一個個勾圓圈，要用長短不同、大小不同的方圓組成松皮，才不顯死板。

柏樹幹有明顯的紋路，圍繞樹身盤旋而上，這是柏樹形象的重要特徵。但是也有個別柏樹的紋路呈較直的長線，並不纏身，要在實際生活中多觀察。

畫柏樹要用中鋒、幹筆，輪廓線和主要的紋路線墨色較濃。用筆搭接處表現轉折關係要注意流暢自如。畫完墨線可以用淡墨略染明暗關係，著以淡赭色或按紋路用淡赭色線勾一遍。葉子著深綠色或花青色均可。

用鉛筆的屁股(也就是沒削的那端,當然也可用別的東西代替）

在紙上壓出一些深淺,粗細有變化的凹痕 然後在畫 這些凹痕就會留白 再配合橡皮鉛筆 效果不錯 最主要是時間很短

凹痕千萬別弄的太深 否則效果會很假

感謝盆友觀看

松樹樹皮如鱗狀，樹葉如針狀，這是松樹區別其他樹的最大特徵。畫松樹皮用筆要蒼勁有力，毛而不光，還要有變化，如受光部淡些，背光部就要重些。

皴樹皮不要一個個勾圓圈，要用長短不同、大小不同的方圓組成松皮，才不顯死板。 樹葉是由基本相同的單元組成，松針畫法有半圓松針和圓松針兩種，畫松針時要注意參差錯落和疏密的分佈。畫松針一般由外向裡畫，初學者可能畫不準確，用筆往往不能集中在中心，只有透過不斷地練習，才可以避免這個毛病。

畫松針用筆的粗細，要根據畫面的需要來確定，比如有時近景的松樹要求畫得重些，松針用筆就要粗些，皴松樹皮用筆更要粗些。松針一般著綠色或花青色。松樹幹一般著赭墨色（赭石加墨），也可以用赭石色按松皮的筆道勾勒一次。白皮松的樹幹要用淡綠色按松皮的筆道勾勒。

松樹樹皮如鱗狀，這是松樹區別其他樹的最大特徵。畫松樹皮用筆要蒼勁有力，毛而不光，還要有變化，如受光部淡些，背光部就要重些。用鉛筆畫樹皮不要一個個勾圓圈，要用長短不同、大小不同的方圓組成松皮，才不顯死板。

松樹樹皮如鱗狀，樹葉如針狀，這是松樹區別其他樹的最大特徵。畫松樹皮用筆要蒼勁有力，毛而不光，用墨較重，還要有變化，如受光部淡些，背光部就要重些。皴樹皮不要一個個勾圓圈，要用長短不同、大小不同的方圓組成松皮，才不顯死板。 樹葉是由基本相同的單元組成，松針畫法有半圓松針和圓松針兩種，畫松針時要注意參差錯落和疏密的分佈。畫松針一般由外向裡畫，初學者可能畫不準確，用筆往往不能集中在中心，只有透過不斷地練習，才可以避免這個毛病。畫松針用筆的粗細，要根據畫面的需要來確定，比如有時近景的松樹要求畫得重些，松針用筆就要粗些，皴松樹皮用筆更要粗些。松針一般著綠色或花青色。松樹幹一般著赭墨色（赭石加墨），也可以用赭石色按松皮的筆道勾勒一次。白皮松的樹幹要用淡綠色按松皮的筆道勾勒。

以西方素描技法為基礎，以中國傳統山水畫書法為情韻，所謂東韻西情。在今天，西學東漸已蔚為大觀的時代，藝術領域體現得較為明顯，畫者應該有貫通中西繪畫理念的自覺。用鉛筆作畫，即是西方畫者所用的碳筆，用以打稿，素描更成為專業美院的基礎科目、必修科目。而松樹確是中國傳統繪畫，尤其是文人畫的典型意象。不論以何種方式作畫，作為一名中國畫者，作為文化的表達和傳播者，寫實與寫意並融，視野和格局應高遠和深邃，哪怕是畫一棵樹的樹皮。[玫瑰]

第一步，在做好了畫畫前的準備工作之後，我們在紙上先畫上一條弧線，有點類似於s的形狀，如下圖所示。

第二步，在剛剛畫好的曲線的左下方，我們再畫上一條短的曲線，如下圖所示。

第三步，按照上兩步的畫法，我們在與之相對的右邊，也是同樣的畫上一條較長的曲線，然後在右下方畫上一個稍微短點的曲線，如下圖所示。

第四步，在剛剛畫好的右邊曲線的低端開往下畫，先往右，再往下畫，這樣松樹的樹幹就畫好了，如下圖所示。

第五步，按照和上面第四步類似的方法，畫出松樹的左邊樹幹的線條，下面的部分用直線連線起來，如下圖所示。

第六步，這裡我們就開始畫松針啦，在剛剛畫的曲線的上面，畫上三條短線為一組的松針，大家可以參考下圖所示。

第七步，我們要對松樹的樹幹進行一些裝飾，在樹幹的部分畫上一些半圓的圖案，非常的簡單，給大家上圖。

最後一步，就是給松樹塗上顏色，松針是綠色，樹幹是棕色，大家可以根據自己的喜好，自由發揮，