高熱度的流行歌曲都是情歌，這個很正常，因為愛情是永恆的話題，永不過時。不只是歌曲，比如小說，電視劇等描寫最多的也是愛情劇，甚至人們茶餘飯後聊天八卦開玩笑的內容也是情感類的居多。

相對來說，其他題裁的歌曲傳唱起來往往都會有侷限性，比如說思鄉類的，只有遠離故鄉的人感受最深，而長期在家鄉的人並無多少體會；再比如兒歌深受兒童喜歡，成年人不可能會大量傳唱。又如一些民歌，往往很強的地域色彩，其他地區的人不易流行。

唯獨情歌受眾者最多，跨越了行業，地區，民族，甚至國籍，具有很大的普適性。無論青年中年還是老年對情感這類話題都是津津樂道。

主要是時代不同了，君不見當年那些響徹大江南北的革命歌曲、紅歌、影視作品、革命京劇啥的也都漸漸銷聲匿跡了，所以現在，除了‘情歌’，實在是不敢也編不出來其它的什麼歌曲了……而且，也只有‘情歌’對於詞曲作者、編導、演唱、傳唱者而言是最安全也是最容易透過稽核的……

不是最近，其實近十幾二十年流行的基本上都是情歌。

情歌更能引起聽眾的共鳴，好的情歌少但也不是沒有，有許多剛進入演藝圈的歌手都會以情歌來開啟自己的知名度，因為情歌的創作入門比較低，旋律也可以很簡單，哪怕歌詞沒有押韻，字數各不相同都可以透過旋律的配合來提高。

在八九十年代甚至更早的時候的流行歌曲也有流行的風格，那個時候不是情歌，而是歌詞中多以哥哥妹妹相稱，旋律更加偏向廣場舞化，在1996年任賢齊的《心太軟》問世以後才漸漸結束了幾乎都是哥哥妹妹的流行歌曲，發展到目前則普遍都是情歌了。

現在很少有類似於張國榮《沉默是金》的教導式音樂或者李宗盛《阿宗三件事》這種自述式音樂了，不是因為聽眾不喜歡，而是因為聽眾已經聽了這麼多年的情歌，幾乎很少會有人再去辛苦的創作這種歌曲。

不過近幾年來看其他種類的歌曲又重新回到了我們的視線，這是一個非常好的趨勢。

我想的很簡單，都想豐富一下精神食糧，慰藉心靈雞湯，老，中，青。思想的波動，也證明了人們財富有了，偏享受生活了，。

春天來了，人們的思想正在返璞歸真的時候，情歌更能觸碰我們的心靈深處，我們會發自內心的接受和喜歡我們內心深處需要的聲音。

人的心情和社會的發展有一定的關係。六七十年代流行的是革命歌曲。那個時間人們為了解決溫飽，為的國情努力奮鬥，唱的都是一些激勵人心的歌曲。

現在不一樣啦，人們吃得好穿得暖，心情高興就得尋思著愛呀情的。除了金錢，要麼就是愛情佔據人的內心。所以自然而然的情歌就流行起來啦。

音樂之所以能打動人，是因為當中的情感和意境與聆聽者產生共鳴。音樂就是最好的情感訴說表達方式，也是音樂產生的根源。

不管過去和現在或將來，情歌永遠都是主流的音樂。當今華語樂壇不缺歌曲，但非常缺乏優質的好音樂作品。有情懷、有故事的歌曲經久流傳。

往往感恩類的情歌最易感動人，像《媽媽的吻》《念親恩》《父母恩》這型別的歌經久不衰，雖然不會像些網路紅歌大街小巷熱播，而網路紅歌熱度一過，就沒有人知曉了。好的音樂就像一罈老酒，要慢嘗細品才能感受當中的韻味，本人也演唱了很多經典歌曲，歡迎來點評。

您說的是國內現狀罷了，畢竟大夥喜歡的音樂太過於單調了，形式大部分侷限與流行歌曲，再者就是情情愛愛的調子為主。國際上比較佔主流的仍是搖滾樂。

由於聽流行歌曲大部分都是年輕人，80、90和00後居多，這些年齡段當中，尤其90和00後，是荷爾蒙分泌最巔峰的一批人，大部分人都其實都在經歷著愛情的甜蜜或痛苦，或者渴望愛情的滋潤與美好，因此這一方面的音樂作品很容易切中使用者的痛點或癢點，流行歌曲的創作者們為了迎合市場需求，當然會大量探索和是生產關於情愛主題的作品。說到底就是迎合市場需求，所以他們不會管作品是否具備人文思想和藝術深度及溫度，只管大批次地流水線般生產，總有一款適合您，至於作品質量如何就見仁見智吧。

個人比較喜歡形式豐富多彩，作品又具備人文思考的搖滾樂和永遠聽不膩甚至可以讓人顱內高潮的古典樂。

這是時代發展的必然。

曾經流行歌曲是這樣的，我的中國心，萬里長城永不倒，故鄉的雲，夢駝鈴等等，這些歌曲飽含深情，飽含對民族對故鄉的無限熱愛。

後來有明天會更好，光輝歲月等，唱出了對和平的歌頌，對個人理想的歌頌。

再後來，填詞的人不往這方面寫了，好像是國家民族，世界觀人生觀都寫了一個遍了。

突然發現，愛情是人類文學永恆的主題。

而且愛情無論什麼時候都很複雜，有漂洋過海來看你的執著，有等一分鐘的糾結，有來生緣的無奈，有容易受傷的女人的自我描述，有香水有毒的逆來順受，有求佛的荒唐，有白狐的無病呻吟，有泡沫的借題發揮，等等等等，還是情歌比較好寫一點，傳唱度也久一點，哪怕不好聽，他起碼不會像大國民一樣有一天不讓唱了。