豐子愷《衍園課子圖》鏡心 設色紙本 31×65cm
豐子愷從六歲起，他開始在私塾讀書，直到十二歲進入新式小學，他接受的一直是傳統教育，溫文爾雅的傳統文化勾勒了他的童年。可能也正因如此，豐子愷雖生逢戰亂，難免顛沛，其作品卻能一如少年模樣。
豐子愷的畫童真童趣，文章寫得清雅質樸，句句至理。他的心地，如他的畫一樣，悲憫、仁愛、溫潤、有趣。然而，20世紀30年代初，上海《新聞報》卻釋出了這樣一篇評論文章——《豐子愷畫畫不要臉》，這是為何？原來，豐子愷畫有不少“無臉人”，他們的臉部，五官不全，但卻惟妙惟肖，極為傳神。泰戈爾曾這樣稱讚過豐子愷的這種畫法：“用寥寥幾筆，寫出人物個性。臉上沒有眼睛，我們可以看出他在看什麼；沒有耳朵，可以看出他在聽什麼。高度藝術所表現的境地，就是這樣。”
豐子愷《蝶戀花》鏡心 設色紙本 34.5×27.5cm
那麼，豐子愷這種“無臉”人物畫的創作靈感到底從何而來？答案，正是在他到日本遊學的短短10個月裡。
到了日本 ，豐子愷見到了真正的西洋畫，他進了一所教西洋繪畫的私立美術學校，天天畫人體素描，接受學院式的訓練。有一天，在舊書攤無意間發現了竹久夢二早期的漫畫，並十分欣賞。甚至高度評價夢二的畫作：“其構圖是西洋的，其畫趣是東洋的。其形態是西洋的，其筆法是東洋的。自來綜合東西洋畫法，無如夢二先生之調和者。他還有一點更大的特色，是畫中詩趣的豐富。”
夢二式美人
豐子愷終於在夢二的畫中找到了共鳴。回國後，他曾以極大的興趣學習竹久夢二的畫風，開始用毛筆來描繪生動形象而詩趣無窮的漫畫。在繪畫表現手法上，豐子愷借鑑和吸收竹久夢二毛筆速寫線條的簡練和傳神，尤其是借鑑了夢二筆下沒有眼睛或五官的人物形象，他認為這正符合中國“意到筆不到”的傳統繪畫美學原則。於是他在自己的人物漫畫上也經常不畫眼睛，有時竟連耳朵鼻子也不畫了。只是，豐子愷早期漫畫創作受竹久夢二的影響雖是無需質疑的，但這類仿畫相比於他的眾多漫畫作品，數量亦是微乎其微的。
豐子愷《人散後 一鉤新月天如水》立軸 設色紙本 56.5×45.1cm
豐子愷在借鑑東洋繪畫的基礎上，創造了獨具中國特色的漫畫風格。他的作品保持了詩趣與畫意的合一，而且參有書法、音樂、文學等藝術中的韻律通感。他有幅叫《遊春人在畫中行》的作品，畫題是來自他的老師李叔同所做曲詞《春遊》，這首歌曲也是豐子愷最喜歡的歌曲之一。
豐子愷《遊春人在畫中行》鏡心 設色紙本 33.5×27.6cm
豐子愷《松下學步圖》立軸 設色紙本 44.5×30cm
豐子愷的朋友們亦認識到他的藝術重要之處，俞平伯認為豐子愷的作品“所謂‘漫畫’，在中國實是一創格，既有中國畫風的蕭疏淡遠，又不失西洋畫法的活潑酣態。雖是一時興到之筆，而其妙正在隨意揮灑……不求工巧，而工巧無以過之”。“含蓄著人間的情味，那便是我看了《子愷漫畫》所感。‘看’畫是殺風景的，當說‘讀’畫才對，況您的畫本就是您的詩。”
（因篇幅限制，原文有刪減）
豐子愷《衍園課子圖》鏡心 設色紙本 31×65cm
豐子愷從六歲起，他開始在私塾讀書，直到十二歲進入新式小學，他接受的一直是傳統教育，溫文爾雅的傳統文化勾勒了他的童年。可能也正因如此，豐子愷雖生逢戰亂，難免顛沛，其作品卻能一如少年模樣。
豐子愷的畫童真童趣，文章寫得清雅質樸，句句至理。他的心地，如他的畫一樣，悲憫、仁愛、溫潤、有趣。然而，20世紀30年代初，上海《新聞報》卻釋出了這樣一篇評論文章——《豐子愷畫畫不要臉》，這是為何？原來，豐子愷畫有不少“無臉人”，他們的臉部，五官不全，但卻惟妙惟肖，極為傳神。泰戈爾曾這樣稱讚過豐子愷的這種畫法：“用寥寥幾筆，寫出人物個性。臉上沒有眼睛，我們可以看出他在看什麼；沒有耳朵，可以看出他在聽什麼。高度藝術所表現的境地，就是這樣。”
豐子愷《蝶戀花》鏡心 設色紙本 34.5×27.5cm
那麼，豐子愷這種“無臉”人物畫的創作靈感到底從何而來？答案，正是在他到日本遊學的短短10個月裡。
到了日本 ，豐子愷見到了真正的西洋畫，他進了一所教西洋繪畫的私立美術學校，天天畫人體素描，接受學院式的訓練。有一天，在舊書攤無意間發現了竹久夢二早期的漫畫，並十分欣賞。甚至高度評價夢二的畫作：“其構圖是西洋的，其畫趣是東洋的。其形態是西洋的，其筆法是東洋的。自來綜合東西洋畫法，無如夢二先生之調和者。他還有一點更大的特色，是畫中詩趣的豐富。”
夢二式美人
豐子愷終於在夢二的畫中找到了共鳴。回國後，他曾以極大的興趣學習竹久夢二的畫風，開始用毛筆來描繪生動形象而詩趣無窮的漫畫。在繪畫表現手法上，豐子愷借鑑和吸收竹久夢二毛筆速寫線條的簡練和傳神，尤其是借鑑了夢二筆下沒有眼睛或五官的人物形象，他認為這正符合中國“意到筆不到”的傳統繪畫美學原則。於是他在自己的人物漫畫上也經常不畫眼睛，有時竟連耳朵鼻子也不畫了。只是，豐子愷早期漫畫創作受竹久夢二的影響雖是無需質疑的，但這類仿畫相比於他的眾多漫畫作品，數量亦是微乎其微的。
豐子愷《人散後 一鉤新月天如水》立軸 設色紙本 56.5×45.1cm
豐子愷在借鑑東洋繪畫的基礎上，創造了獨具中國特色的漫畫風格。他的作品保持了詩趣與畫意的合一，而且參有書法、音樂、文學等藝術中的韻律通感。他有幅叫《遊春人在畫中行》的作品，畫題是來自他的老師李叔同所做曲詞《春遊》，這首歌曲也是豐子愷最喜歡的歌曲之一。
豐子愷《遊春人在畫中行》鏡心 設色紙本 33.5×27.6cm
豐子愷《松下學步圖》立軸 設色紙本 44.5×30cm
豐子愷的朋友們亦認識到他的藝術重要之處，俞平伯認為豐子愷的作品“所謂‘漫畫’，在中國實是一創格，既有中國畫風的蕭疏淡遠，又不失西洋畫法的活潑酣態。雖是一時興到之筆，而其妙正在隨意揮灑……不求工巧，而工巧無以過之”。“含蓄著人間的情味，那便是我看了《子愷漫畫》所感。‘看’畫是殺風景的，當說‘讀’畫才對，況您的畫本就是您的詩。”
（因篇幅限制，原文有刪減）