題主所說的是書籍的封面設計？還是包裝的封面設計，或則APP的載入封面設計？

其實不管是這三種那種設計，都應該成為視覺設計，書籍的封面設計應該是以以前的書籍裝幀專業，現在已經歸為平面設計專業了，包裝設計專業（就是某種產品的包裝）現在也已經歸到平面設計專業了，至於APP的開始載入頁面的封面設計這個可能是UI設計的之戰，也可能是視覺設計師的紙張，具體看企業的職能劃分，但統一上都成為視覺設計師（其中就報考平面設計、網頁設計師、美工、和一部分ui設計）。

如果題主所說的是書籍、包裝方面的封面設計，那題主就要學習平面設計類的一系列指示了，就是字型設計、圖形設計、顏色搭配、排版次序、表現風格等方面了……

字型設計：這個知識點算是平面設計（或者視覺設計）比較重要的一個知識點了，我們在設計某個封面的時候，要著重突出標題（或者書名），為了讓人更容易看到或者記住，就要對一些字型進行藝術化的設計，讓字型變得或大、或小、或粗、或細、或簡單、或複雜……目的就是為了讓這笨書更具有傳播效應。

圖形設計：這個圖形設計並不是指的logo設計（當然logo設計也是平面設計的一部分，這裡題主沒有說是VI系統的設計，就不在這裡表述了），每個封面的設計都需要一些輔助圖形來配合主要元素（或字型）來提高視覺審美，所以也要學習一些圖形設計，這裡所說的圖形設計並不是具象的某種動物或者物品，更多的是一種抽象的視覺圖形元素，或是大小不一的圓點、或者有規律、無規律的線條、或是抽象的山峰形狀等……

顏色搭配：顏色搭配是封面設計裡面最重要的一個知識點，任何的設計都需要有色彩來構成，什麼顏色更適合和什麼顏色搭配會讓人更舒服，什麼樣的顏色搭配會讓人壓抑……這個需要題主深入的學習，不只是封面設計，任何設計專業的設計顏色搭配都是一個設計作品的視覺靈魂，關係到設計作品的成敗！！

表現風格：這個就是把前面幾項綜合起來的表現了，不同的產品都有不一樣的表現風格，這些風格設計都有一定的規律和特點，比如科技類公司的設計風格是清新淡雅直達主題、茶葉類的更喜歡用中國傳統元素和風格來表現一種意境、而像淘寶、京東之類的快消品更喜歡用一些絢麗的色彩和誘人的詞語來提高人們的購買慾望，這些設計都是有規律可循的，不同的產品都有不同的設計風格，當然是一個設計師總體水平的表現，需要深入的練習和不斷的臨摹別人的設計作品，慢慢從中學習和提高……

當然除了上面幾個知識點，還有排版的次序、字型大小的搭配等等……，這些都需要題主在以後的學習工作中慢慢提高，任何學習都不是可以速成的，設計同樣也是，設計學會很容易，但學好不容易，學精更是難上加難！！

題主說自己沒有一點美工基礎，那麼這個“美工”在書籍裝幀設計中主要內容是什麼？

在傳統書籍封面設計中，所謂“美工”即使用美術手段進行的工藝製作，傳統書籍封面中比如民國時期魯迅著作的書籍中，常常用到木刻版畫工藝，其風格生猛、強烈、好看、耐看而且也毫不過時。當時被魯迅看好的小青年有陶元慶、司徒橋、羅清楨、李霧城等人，日後也成為了民國年間的傑出畫家。陶元慶也為魯迅的書籍封面創作了許多經典設計。

現如今科技的發展，書籍設計由步步精湛的工藝美術被電腦軟體所替代，形式變了性質沒變，均是為書籍提供最適應時代的封面設計。

如何零基礎自學封面設計，需要一定的閱讀理解以及版面和圖形的表現能力，是基於平面設計、插圖手法、閱讀理解、裝幀工藝等一體的綜合能力。

首先不要熟悉平面設計的內容，包括顏色、版式、文字、圖形等等的恰當表現以及合理安排。不僅需要一定的造型你能力，還需要結合文字、標題以及印刷辦法去做一個合理的設計。

插圖在書籍封面中包括了各類藝術形式，水彩、油畫、版畫、水墨、素描、速寫、漫畫等等表現形式。這裡不求設計師都要掌握這些技能，但至少你要了解其中高低和內容但判斷。設計師可以尋求更專業的插圖師和你合作來滿足你封面的表現形式。

書籍封面設計不是憑空臆造，是透過作者闡述，內容閱讀、精要提煉來進行封面構造的。無論設計什麼形式的封面，包括攝影作品集、小說、詩集、名人自傳、卡通動漫等，均需要對內容進行深入淺出地分析和提煉。

封面不僅僅是一張白紙上的填充，封面是對內容和作者的精煉闡述。中國最早的書籍形式始於周代、盛於秦漢。古人稱為簡策，用木做的書稱為版牘。另外還有卷軸形式、經摺裝、旋風裝、冊頁、蝴蝶裝、包背裝、平裝、精裝等形式。如今的封面設計依然在使用以上所有提到的內容，但更為珍貴的是基於此高於此的設計。

綜上所述，少則三年，多則一輩子。設計是種修行，無論零基礎也好、有基礎也好。在設計這件事上都不好說，我的意思是你的天賦以及興趣都在制高點上時，那你很快就會做的出類拔萃，但更多的是時間的雕琢、經驗的積累。踏實做事每一年工作、才能走的更遠。