如何解讀美術繪畫的意義。

繪畫藝術的意義其實就是創造精神，和自己的風格，表達自己內心的想法跟情緒，也可以反應時代的特徵，並且很多畫也是有歷史記錄意義的，比如開國大典這幅畫，記錄了這個歷史性時刻，比如工業革命那會的繪畫作品，法國印象派畫家描繪了很多咖啡廳，酒吧，橋樑，歌劇院等工業革命後的產物，繪畫反應當時的生活。

對社會導向起著積極的意義，描繪當下社會現象，並且對以後社會研究有非常高的參考價值。

公眾美術鑑賞水平的提升，既有利於中國藝術市場的健康發展，也有利於國民素質的提升和文化自信的加強，甚至有利於中國藝術創作向“高峰”攀登——傳世的美術經典告訴世人，飽含民族精神的中國畫需要不斷深耕傳統，才能不斷尋求突破。

從經濟學上講，有需求就會有供給，任何一個東西都會有他存在的理由，也就是需求。從歷史上看以繪畫為例，最早的原始人把看見的動物形象畫在巖壁上目的是為了祈禱或者是某種巫術，祈求能在狩獵中獲得成功，後來有了國家和宗教，美術就是為了宣傳教義和國王的功績，再到後來宗教對人的束縛太大就有了文藝復興，文藝復興時期的作品很明顯的是強調個人的特殊性，更加重視人本身，用現在的話說就是“重視個性”，這背後的根源其實是一次權力結構的重新調整。再往後資產階級越來越興起壯大，引發了工業革命，與之對應的就是印象派的崛起，再後來大家就很熟悉了，藝術的形態和樣式和時代的變化一樣迅速成爆炸式發展。所以，藝術是時代需求的反應。