唐派藝術創始人是唐喜成先生。唐先生在長期的舞臺藝術實踐中，繼承了豫劇祥符調豪邁、高亢、粗獷的風格，又融入了豫劇沙河調男聲篤實、剛健的演唱技藝，他的演唱自然而不做作,亢奮而不焦殺,嘹亮而不尖嘶,達到了“以聲傳情、聲情並茂”的藝術境界。《三哭殿》中的李世民、《臥薪嚐膽》中的勾踐、《南陽關》的伍雲昭、《血濺烏紗》中的嚴天民、《轅門斬子》中的楊延景、《對花槍》中的羅成、《洛陽令》的董宣、《十五貫》中的況鍾、《斬黃袍》中的趙匡胤以及現代戲《節振國》中節振國等戲曲人物的成功塑造，使他成為一位文武兼備、風格鮮明的藝術大師。

劉派藝術創始人是劉忠河先生。劉派藝術在用聲方法上,善於運用真假聲結合的"混聲"發聲方法,這是對豫劇生行演員用聲方法的突破。而且,善用閃板、奪板和偷字對節奏進行些許潤飾,又常用倚音、滑音、顫音和揉音來使旋律更加靈動。甩腔、特色襯詞和方言語調的合理運用,共同構成了劉派藝術的特色唱腔。自1980起其唱段即被錄製成唱片發行全國及東南亞各國。劉派代表劇目有《打金枝》、《三打金枝》、《血濺烏紗》、《十五貫》、《轅門斬子》、《清風亭》、《三哭殿》等。

我祝願每個流派都能發揚光大，帶給戲迷朋友們更多精彩的豫劇唱段！

我還是喜歡劉派，用我們農村話說三天不吃莫【饅頭】，還要聽劉忠河，劉派的豫劇在我們那邊還是有不錯的名揚的，劉派加油

豫東唐派老先生唐玉成老先生已經仙逝，嫡傳弟子中名氣都不大，但是唐派唱腔韻味非常好聽，豫東劉派劉忠河老師是活躍在當下的老藝術家，唱腔獨樹一幟。為弘揚豫東調，做出突出貢獻。

豫劇唐派和劉派你更傾向那一派？

豫劇分四個派糸，分別是豫東調，豫西調，祥符調和沙河調，每個流派都有好的代表節目，劉派屬於豫東調，豫東調是大本噪高亢激昂，劉派屬於這種，唐派是詳符調真假腔結合維惋動聽這是唐派的特點。劉派的代表節目是(打金枝，十五貫)，唐派的代表節目(南陽關，三哭殿)他們的節目各有千秋，都受觀眾的喜歡。

作為一個老戲迷，我是這樣理解的，唐派和劉派各有千秋，各有各的韻味，唐派的音高脆，劉派音沉調旋，一句話都是精華，都喜歡。

情滿中華

情滿大中華，

豫劇入萬家。

我是河南人，

啍曲闖天涯。

過去的戲曲演員 大部分都是以專業技能為生 很少有人參與政治 也不乏有少數人巴結權貴走捷徑 所以個個基本功紮實

為了生活 絕大多數人對自己的藝術 看的比自己的生命都貴 盡職盡責 唯恐有半點疏漏影響了自己的藝術形象

處於這種情況 能下開山立派的藝術尖子 不管在藝術造詣 還是在德行造詣上都有著獨特的方式兒和方法 要想在他們身上相比較 很難區分高下 他們身上都有觀眾所喜愛的獨特地方 能所區分的無非是他們對謀人的偏好和不同罷了

比如 有人喜愛唐派的高抗激昂 做派細膩 有人喜歡劉派的寬厚大方和粗獷豪放 在我看來 不管各門各派 都有著他們的獨特優點 拿自己的偏愛來評判技術家門的藝術 只會顯示自己對藝術的淺顯和不足

豫劇幾個流派我都挺喜歡的，至於對唐派和劉派而言，對唐派的唱法更喜歡一點。對於為什麼，由於對戲曲藝術不是太懂，只是憑感覺而己。

我是忠實的豫劇戲迷，很迷戀豫劇唱腔，無論是生行還是旦角都很喜歡，很享受那些膾炙人口的唱腔和精彩的唱詞，有百聽不厭之感。說到唐派和劉派，我都很喜歡。唐派唱腔高亢明亮，嗓音純淨，聲聲入耳。劉派唱腔嗓音醇厚，古香古色，純樸大氣。但就個人角度，我更喜歡唐派一些。民間曾有“十生九唐”的說法，或許能從中說明點什麼吧。