老電影是時代的產物。

如果對電影史和電影製作不瞭解，對電影反映的歷史背景不瞭解，會影響一部分的觀影好感度。除此之外，在這裡談談作為一名普通觀眾對老電影的如何欣賞。

首先，心情和氣氛。看老電影不能在嘈雜的地方，而且必須是心情平穩的時候。說一個理想化的狀態吧。比如在一個慵懶的或者舒適的秋季、午後或夜晚。當時的你沒有外事的困擾，也不是剛從激烈的遊戲和網路娛樂新聞中逃離出來，內心已經有過一段輕鬆的時光，這時候看一些老電影，會比較容易接受。

其次，老電影本身。一是由於當時年代的社會節奏慢，二是電影的鏡頭、剪輯、角色表演都很舒緩，加上黑白影像，甚至是默聲，都使得老電影像一條波瀾不驚的河流。哪怕是懸疑、戰爭型別，都會出現留白和空蕩蕩的時空橋段，這對相對浮躁和觀賞過較多剪輯明快節奏緊張的現代人尤其是年輕人來說都是挑戰。

但是成也蕭何敗也蕭何。老電影正是由於本身具有的這樣的特點，反而可以作為一種現代人心靈減壓和洗滌的手段存在。

一是去欣賞老電影中描繪的當時的生活和風景，比如《小兵張嘎》裡的白洋淀，那柳樹婆娑；比如《亂世佳人》裡的美國，那蒼茫大地。試想自己生活在那樣的地方，雖說簡陋，但卻有土地的滋養，很是能淨化心靈。

二是老電影裡的經典作品，無論是故事，還是演員表演，都非常流暢。即使是舞臺劇表演風格味道重，也可以作為話劇電影去欣賞，那獨白，那身段，也都是有滋有味的。比如《茶館》，讓我們在鏡頭下更集中去領略北京人藝大師們的演技；比如《摩登時代》，卓別林大師的電影們，完全就是喜劇表演的教科書。老電影裡的對藝術的審美和要求比現在電影人可能更在意。

三是老電影的佳作也非常之多，多去搜羅這樣經典傳世的影片來看，不比現在的電影差。很多電影網站評分較高的電影反而是老電影。諸如懸疑大師希區柯克的影片，諸如黑澤明的《羅生門》，諸如眾人皆知的《羅馬假日》，都是後來者無法超越的作品。前一段時間看到的《控方證人》，也是一部老電影，其中的人物塑造，故事講述都是大成之作。不妨找來看看。

總之，老電影的“老”不能只是粗暴定義所謂的“過時”，就好像京劇一樣，那個年代是它的鼎盛時期、巔峰時期，即使是過氣了，現代人再去做也不會超過他們。老電影有些東西是我們現代人不能望其項背的。

最重要的是，老電影會讓我們覺得那個時候的人都非常單純可愛，這對審視現代人的生活和心靈來說是個很好的幫助。就像經常被酒精浸泡的人，喝到一杯淡茶，整個身心都瞬間清醒了起來。

甘伯伯：專業兒童故事講演人；甘伯伯故事茶館創始人。

其實題主自己分析的原因是對的～一是因為，老電影確實在表層的視聽感受上做的不如現在的新片子；再就是，因為對電影史知識瞭解的少……

我們對每一個作品的評價都是要放到特定的歷史環境裡的，脫離了特定歷史階段和特定的社會文化背景，比如把《芙蓉鎮》跟《阿凡達》對比是不公平的，這樣的對比也是不科學的，得出的任何結論都是不成立的……

在一個年齡有一個年齡的生活，也會有這個年齡的思維方式和審美情趣～看不進去老電影不用著急，也沒必要強迫自己非得看進去～隨著年齡的增長，隨著對電影史的瞭解，隨著自己生活感悟的提升和對人生境界的思考，自然而然會發現老電影的特別之處，自然而然會發現經典老電影在當時那個時代背景下的燦爛光芒……

一家之言，僅做參考～

題主問的很認真，而且說得都在理，大隱者在這裡詳細解答一下。

不說套話，不寫長文，讓讀者看懂就是我的堅持！

這是最主要的原因，年長於你的人，為什麼愛看老電影，因為裡面有他們的回憶，比如我是八零後，我就喜歡看九十年代的電影電視，因為裡面有我的回憶，有我的青春。而題主今年才二十歲，是新世紀長大的孩子，和上個世紀的作品無任何交集，根本沒有感情共鳴，這是看不進去最主要的原因。

現在網路太發達了，你想看什麼就有什麼，這也是一個原因。容易得到就不懂得珍惜，在這裡也適用。

前一段疫情最嚴重的的時候，家裡斷網，只好開啟電腦裡存的電影看，結果發現，也很好看啊。換做平時是絕對不會看的，主觀就覺得沒興趣。

這個是強求不得的，比如芙蓉鎮，都說經典，我還是一名寫深度影評的影評人，但從來沒有看過，因為實在沒興趣，不喜歡那類傷痕的東西，這是沒辦法的事，強迫自己沒必要。

周星馳的無厘頭我就看不下去了，周潤發的槍戰也看不下去了，但杜琪峰的電影反而能讓我一刷再刷，為什麼呢？因為探討的是人性，這是永不過時的東西，如果題主想試著接受老電影，可以從這個角度出發。

喜歡你喜歡的，每個人的青春不一樣，你的青春你做主！