真正靠實力有創作深義的電影很少了，都是塗一時之快羸取高經濟利益，早期電影沒這麼高經濟利益，現在拍的電影都是幾年過去誰還能想起來？真正經典電影流傳一個世紀或幾個時代的著作那裡能找到呢？

現在的中國電影，連孩子都不稀看了，虛擬浮華的東西太多了，儼然沒有了過去年代老電影的風華傳承，想想過去小的時候，香港武打片，大陸抗日戰爭影片，至今讓人回味無窮，也就是說，改革開放以後，中國再無經典影片出現，雖然這期間出過紅高粱等幾部電影，但與經典還掛不上邊兒，中國電影從垃圾導演陳凱歌開始，就開始了神劇模式，串改搞笑歷史題材，每出一部，都是令人作嘔，現在的所謂明星更不是想著怎麼提高藝術水準，提高觀眾觀感，一味的扎進商業子母圈裡，何談藝術精華，縱觀現在的中國電影，無論怎麼演變，脫離了生活，脫離了民眾，它的路只是自娛自樂，越走越窄！

拉眾多明星來贏取票房的現象，是中國電影的一個倒退。是資本市場倒逼電影製作圈的可恥現象。只講明星不講電影本身的創作，是對電影極大的不尊重。

電影嚴格來說，應該是一種創作，一種非常講究精雕細琢或者才華體現的產品（也有稱之為藝術作品的），許多好的電影都是經過仔細的打磨，從劇本十年磨一劍到導演的創作，再到演員的揣摩，才有可能出一部好的電影。

但資本是什麼，資本要求的是利潤，要求的是速度效率，要求的是利益最大化，要求的是風險最小化。

這就與好電影的本質是相悖的。是不符合規律的

沒錢，電影是拍不成的，但也不是什麼錢電影界都該拿的。

來自金融市場的錢就不該拿或者少拿。

近些年的所謂大流量大IP，急功近利，全是資本市場撲向電影而弄出來的畸形產物。

資本無法對一部電影故事的好壞去做市場判斷，那什麼能做為他們投一部電影的依據呢？不是創意、不是創作、不是好故事，而是市場已有的得到讀者、觀眾甚至聽眾（某首歌也可以改編成電影，只是因為這首歌傳唱度很高，還取得了不錯的票房，其實故事爛得一BI），在這些IP被拿下之後，隨便請一個不入流或者入流但是賺快錢不認真的編劇進行電影改編，然後請記得一定要請一票大眾眼中明星，以內容流量+明星流量的形式，大肆的進攻電影市場，然後在觀眾一次次被流量無演技明星主演的爛片重新整理三觀的經歷後，隨後就有很多很有意思的公式出現，比如小鮮肉+大IP=爛片，比如東北f4+喜劇=爛片，比如快樂家族+小鮮肉=特大災難現場，還有韓國知名導演+XX經典電影之1、2、3等於國際爛片，還有合拍片基本爛得不能再爛等等。

但當觀眾迴歸理性後，資本也迴歸冷靜，觀眾不再為明星賣單。資本賺得盆滿缽滿抽身離去，留下一地雞毛，汙煙瘴氣的環境。等待它自然的散去。是的，我還是相信明天更美好的。少點腦殘粉就好。

另一種我認為是真的明星，有演技，有態度，不會去演爛片，也不會只為錢（肯定為錢，但我說的是不會只為錢）就去選擇一個爛片來演。中國電影還是有一批能夠對自己對作品對電影有尊重的人在堅持的，雖然在那些資本控制的爛片的腐臭中，但還能保持一份清醒已經殊為不易。

不用一杆子打死明星，第一種打死就打死了，相信現在的中國觀眾也會越來越理性的今天，明星不是唯一衡量進不進電影的標準了。明星也就不那麼值錢了，電影才會越來越好看。

看了這個問題我氣不大一處出！你們一會說要明星一會說不要！有明星你們罵，沒有你們也罵，我們做沒明星的有內容的電影你們又不看，總不能讓我們餓死吧！