回答這個問題之前首先你要了解什麼是素描，它的作用是什麼。素描是西方繪畫造型的基礎，畫家在創作油畫前多會有許多素描稿。中國美術高考造型專業必考科目，素描有靜物、人物、場景、風景等之分，所以這樣說來素描也可當做單獨的藝術形式來表現。素描是一切造型繪畫的基礎，這樣說可能素描並不算多難的事，多少帶有理性的理論知識便於掌握。素描有嚴格術語定律如三大面五大調等……

素描是基礎中的基礎，所有以畫面形式出現的圖都離不開素描關係需要包括的，光影，黑白灰，調子，虛實，結構，透視，雖然籠統說是點線面，但是內容是涵蓋很廣的，並且為了讓畫面變得和諧好看，會刻意做一些感性的加減法，這也是和照片的區別。不管你是色彩，還是速寫，都離不開。這個雖然說是基礎，但也是最重要的，難點也就是堅持和感悟思維上的進化，這就好比打籃球的人，基本功越紮實，打的就越叼一樣

我認為素描不是最難的，但是是最基礎的，沒有它你的繪畫之路基本上算是到頭了。想那些比較高大上的畫種都是以素描為基礎的，所以畫畫想要入門必須要把素描先要畫好，畫好了你畫的畫基本上就沒有太多的問題了。所以很多人學畫畫都先學素描(๑Ő௰Ő๑)

素描狹義上專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程，是繪畫基礎。素描也是一種素描美圖，廣義上指一切單色的繪畫，起源於西洋造型能力的培養。所以萬丈高樓從地起，基礎必須打得好。

美術包涵了繪畫、雕塑、攝影等藝術表現形式，根據題意對比素描與其他繪畫型別的區別。

素描是以黑白色彩表現人們眼中的世界，而所有色彩都可以降解到黑白層面進行表達，所以素描是繪畫的根本，用最簡單的方式刻畫繪畫的規則。譬如水粉畫需要鮮豔亮麗的顏色來吸引眼球，用顏色的深淺表現事物的立體結構，這個突出點就是需要素描中黑白灰漸變使用的能力，油畫亦是如此。

素描的一個基本能力是造型，也就是先要畫出事物的輪廓，輪廓準確了那畫作就有了骨架，不會是四不像。如版畫，用刀刻等方式畫輪廓結構，這就是注重結構的表現。又比如寫實派油畫，首先就需要有高超的造型能力，能做到手眼協調，把事物輪廓結構表現的準確。

同時素描是寫意的，用粗獷的筆觸表現模糊而有神態的形象，這種方式主要用來表現人物的神情、動作，形成畫作的靈魂。國畫水墨就是注重寫意，因為水墨畫在刻畫輪廓細節方面艱難，但在揮筆潑墨間又能表達出作者強烈的情感，這種細膩深刻的意境成就了國畫的靈魂。

所以素描是一種包涵廣闊的繪畫形式，是各種繪畫流派基礎技能的表現，不管是水彩畫、油畫亦或是水墨畫，都可以從其引申出去。若是要對比這些繪畫表現形式的難易，不如對比各自能表現的突出特色，因為它們都是一座高山，一生都攀登不到頂峰，區別是每座山都有各自瑰麗獨特的風景。

素描的本質是透過點、線、面來呈現物體具像的最基本的工具和藝術手段。所以在美術史中，西方繪畫歷來把這種手段叫素描，並把這種可以透過訓練掌握的技巧認定為美術的基礎課程。但東方的繪畫的這部分訓練完全不同於西方。可以說是兩個體系。所以講到“素描”，我們一般都要講結構體系，比如人體骨骼，肌肉等這些都是素描課的組成部分。但相對這部分的東方的繪畫基礎是白描。

所以在瞭解這些常識之後，你提的這個疑問是不是就有變化？素描和白描到底哪個比較難？答案只有透過你自己去實踐了才能知道。問題又來了，難道沒有一個最難？難是相對而言。有些人天生會畫的，覺得兩個都不難。素描和白描都是基礎，對畫師來說都是在畫底稿。底稿要變成作品還早著呢！所以美術中最難的部分是創作。

最後再說一遍，難是相對而言的。學好了基礎，就好比你手裡有了個金剛鑽了，有資格做瓷器活了。

考過美術專業複試的人都知道，水粉靜物是最後一項試題，頂級美術院校的複試，考的是色彩頭像，當然是水粉畫最難拿到高分。

素描和速寫都是考單色造型能力，而水粉不但要具有造型能力，還要考你的色彩與形的配合，所以比較難！

素描是繪畫藝術的入門與基礎，並不是所有表現形式裡面最難的。在許多歐洲國家，素描如同九九乘法表一樣普及大眾。

這個問題問的。

第一學習畫畫為什麼？

二你如果只是藉助畫畫達到一種目的，告訴你不用問素描，色彩，速寫，都難！如果心中有繪畫，有心這都不難！其它事皆是！