不知題主所說“勾描”是什麼意思，印象中書法術語裡沒有這個說法。國畫的工筆畫或工筆寫生是採用“勾描”技法。根據理解，可能指的是書法中的雙鉤輪廓填墨學習方法。

雙鉤填墨學習書法的方法，可以說是一舉多得的做法。如於右任的《草書千字文》，就有雙鉤和書寫比較本。在雙鉤過程中，我們可以非常細緻的觀察瞭解範字的點畫的輪廓線條，甚至靠眼力可能無法觸及的細節。因為眼睛的觀察和雙鉤來說，雙鉤更細緻。在有了雙鉤基礎上對範字的認識，然後再去填墨練習，對於我們臨摹學習書法到達惟妙惟肖，如燈取影的精準臨習，作用非常大，特別是精準臨摹。我們知道，久負盛名的天下第一行書《蘭亭序》就是馮承素的雙鉤摹本，其精彩程度可以說是下真跡一等。

學楷書毛筆書法，可以有鉤描，學草書書法不可能有鉤描的練習。

說在生宣紙、衛生紙上可以鉤描草書的都是屁不懂一個的外行，都是沒有寫過草書的人。更是不懂草書筆法的人。都是井底之蛙們錯亂的意想。

衛生紙、生宣紙跑墨極快，稍微停頓就會形成墨塊，而草書的流暢而不漂浮完全靠筆法和速度快的巧妙拿捏造成的，草書一描就不可能自然，不可能有神韻，不可能惟妙惟肖。

楷書則相反，楷書是熟宣紙，跑墨慢、運筆更慢，所以可以描，二田的字豎鉤都是描出來的。

草書行筆快了會造成飛白和枯筆，顯得蒼勁有力，活潑，墨色變化多端。。。有些無知的人認為這是描的結果，他不知道描的東西都是軟弱無力的，不可能如下圖這樣神韻側漏。

寫死板楷書的永遠看不懂草書的奧妙，他們只能意想、造謠、嫉妒、摸黑寫草書的高手。

有個不懂書法的人居然說這幅字上面紅色多，是描字的造成的，難道空白的地方那麼多紅色都是毛筆描了再擦掉的？墨汁怎麼擦啊？

上圖都是當代狂草大師吳海萍先生的作品，墨韻、飛白運用的極其高明。直追唐宋大家。

至於草書的筆法，怎麼樣故意寫出中空的飛白，寫死板楷書的人到死那一天也不會明白，也永遠學不會，他們的師父就是半吊子，怎麼可能教會他。

上圖中這個“採”字是寫在跑墨極快是衛生紙上的，寫這種字速度極快，中空的筆畫操作簡單，逆鋒起筆向上運筆後，毛筆就自然分叉，寫下來就成了中空的“採”字。

有個叫“度遊”外行說是描的，大家可以讓他也在衛生紙上描一幅張旭的草書看看，看他描的像不像？有沒有吳海萍大師寫的這樣有神韻。

這個傻乎乎的外行突發奇想，居然認為草書可以用鉛筆打底後再描，你們讓他描，看他能不能描出來？

毛筆書法裡有沒有勾描練習？有的，以前的人習字是從描紅開始的。描紅實際上就是勾描填墨。什麼是描紅？

百科是這樣子的:

描描紅是我國傳統的習字法，是指在印有紅色字或空心紅字的紙上摹寫，是初學寫字的最好訓練方法之一。以前練習毛筆字時，是紅色的字，每隔一頁都是紅色的標準楷體字，上面一張薄薄的透明紙，練習書法者描那個紅字，叫描紅。

描紅長這樣子的

這是初學者用的，這裡面著重的是在勾描好的筆畫裡臨寫，著重的是筆畫。現在好多人不用這種方法了。其實這種方法比單純的對臨有效多了。為什麼呢？臨帖到一定程度，有些字結構（筆畫位置）一直寫不好，寫不準確，練習一百次也寫不好，不知道你有沒有這種經歷？顏二是有的。這時候勾描就派上用場了，對，雙鉤摹帖。

拿一張透明的薄紙蒙在碑帖上，這個紙必須是不浸水的，否則弄髒字帖。

（薄紙）

按照筆畫的邊緣用細筆勾出來，要細心準確，儘量勾出原帖神韻。透過勾描，能夠更仔細的理解筆畫的細微變化，特別是這樣的練習能夠幫助準備把握點畫位置，每一筆畫在哪個位置，高一點，低一點都心中有數，比純肉眼看準確多了。如果你遇到難臨的字就做這樣的練習，臨寫的時候會順利有效多了。