一、《倚天屠龍記》——張無忌

二、《刁蠻公主》——朱允

三、《楊門虎將》——楊四郎

每到寒暑假，經典劇目就會在電視臺重播，當然少不了《還珠格格》，前幾天蘇有朋就在微博上搞笑貼出了自己的“五阿哥”劇照，並配文“聽說最近又被打回原形了？”這樣的自我調侃並不是苦惱，而是一種大方的自娛自樂吧。

“五阿哥”已經很經典了。如果要問答主童年還喜歡蘇有朋的哪個經典角色，應該還有“張無忌。天啊，當時蘇有朋版本的《倚天屠龍記》在電視臺播出的時候，真的是萬人（小學生）空巷。他雖然沒有那麼帥氣迷的大家不要不要的，但是他演繹出的“張無忌”真的是非常驚豔的。“張無忌”的版本很多，蘇有朋是最有少年氣的一個，當然，少年氣也是“張無忌”身上的最大特點。他遊轉在眾多紅顏之間，卻沒有一絲情色感，對於這些蘇有朋拿捏的很到位。“張無忌”的淡漠涼薄，“張無忌”的重情重義，本是衝突感極強的人物性格，在蘇有朋的塑造下卻更顯自然與坦蕩。他就是“張無忌本忌”了啊。

那年暑假的每天中午，答主都會和表姐表妹表哥表弟們聚坐在電視機前，一秒都不肯錯過《倚天屠龍記》。看劇的時候還會不停的討論，“張無忌怎麼那麼厲害啊！”。如果當天電視臺“大發善心”在播放時段結束後又多播了兩集，我們大家還會歡呼呢。“張無忌”的貼紙與小本子大家家裡有嗎？答主家裡就有。童年時光對於愛恨情仇的瞭解並不深刻，好在蘇有朋告訴了我們，什麼叫少年。

蘇有朋此前飾演過許多精彩的角色，比如其他答主提到的諸多電視劇裡的形象，小影倒是想起了蘇有朋在電影裡的精彩表演，下面就和大家分享一下：

1、白小年，出自電影《風聲》

《風聲》是一部帶有濃厚懸疑元素的電影，和《潛伏》、《風箏》等長達數十集的諜戰劇不同，作為一部不到兩小時的電影，《風聲》把敘事的焦點放在了地下黨工作者與日本特務的一場審訊交鋒當中，透過細緻入微的細節呈現把當時高壓背景下革命工作的艱險刻畫得淋漓盡致。數位主角身份各不相同，蘇有朋飾演的白小年是汪偽政府華東剿匪司令部的司令侍從官，這個角色不像身赴戰場拼殺的戰士那般威武粗獷，倒是處處顯得心思細密：

即便身處險境也要時刻保持高顏值，這髮型可是要一絲不苟才行

這輕蔑的眼神也傳達出白小年的反感與不安

該亮王牌的時候他也絕不手軟，只可惜這招卻沒能改變他慘死於魔爪的命運

在共赴審訊的一行人裡，白小年不像霸氣的吳志國、圓滑的金生火，從他身上感受到更多的是張揚和直白，這柔中帶刺的角色也被蘇有朋演繹得惟妙惟肖，比起他之前在電視劇裡頭的形象多了幾分層次感，明顯可以感覺到蘇有朋演技上的愈發成熟。

2、長壽鎮牛醫生，出自電影《殺生》

《殺生》給小影的第一感覺就是另類，從劇情到人物再到場景美工等等，它都是十分獨特的存在。電影裡黃渤飾演的主角牛結實是個到處惹禍的混蛋，因此長壽鎮的百姓對他恨之入骨，然而牛醫生因多年前與牛結實的過節更是將其視為眼中釘，只求除之而後快：

金絲眼鏡襯托下的高冷表情一看就是個狠角色

組織眾人謀劃對付牛結實，這架勢可稱得上老謀深算了

牛醫生與外來醫生（任達華 飾）正面交鋒

牛醫生這個角色和許多電影作品裡的反派BOSS很相似，都有著堅決的野心、過人的狠勁並且足智多謀，同樣也解不開自己內心深處的羈絆。蘇有朋對這個有著深刻內心戲的角色拿捏得還是很有火候的，尤其是在和老戲骨任達華一起飆戲時也顯得沉穩自如，十分精彩。

3、漢獻帝，出自電影《銅雀臺》

對於觀眾而言，三國題材的作品總是有著非凡的吸引力，無論是經典的電視劇《三國演義》還是後來氣勢磅礴的電影《赤壁》，都讓這段精彩飛揚的英雄史詩從文字中脫殼而出，在光影的藝術渲染下迸發著奪目的光芒。浩瀚的三國曆史有著許許多多等待細說的篇章，而電影《銅雀臺》講述的正是漢獻帝與曹操、曹丕之間權勢博弈的故事。而在這個全新演繹的故事裡，飾演被曹操“挾天子以令諸侯”的天子漢獻帝的正是蘇有朋：

這萬人之上的漢獻帝氣場還是很足的

漢獻帝與曹操（周潤發 飾）一同出遊狩獵亦是神采飛揚

影片最後唱起《詩經》時卻顯得悵然若失

作為東漢末年權位風雨飄搖的漢獻帝，有著身陷牢籠卻又無力迴天的悲慘命運，而蘇有朋在演繹這個角色的時候也呈現出了漢獻帝怯懦又極力掙扎的內心波瀾，讓影迷們看到了一個有血有肉的人物形象，這其中的演技也十分值得肯定。

對於演員而言，飾演一個角色被貼上該角色的人物標籤是常有的事情。觀眾看到蘇有朋產生一種五阿哥的既視感，意味著蘇有朋的演技好，對角色五阿哥的詮釋生動、神似，讓觀眾產生了角色和主演是一個人的同等代入感。

作為演員能有角色被當做經典而被觀眾永遠記住，演員本身應該感到榮幸。當然，被貼上角色的標籤是一把雙刃劍。壞處就在於在觀眾看演員表演其他作品的時候就會產生一種違和感。例如，童星出道的張一山，因在《家有兒女》中飾演頑皮、淘氣，愛耍嘴皮子的劉星而成為“國民兒子”，有很長一段時間內，觀眾看他的劇，都擺脫不了劉星的影子。

因此，這也是蘇有朋所苦惱的地方。蘇有朋是在1997年參演了《還珠格格》，儘管他此前也由許多作品，但那些作品的熱度多在港臺維持，真正讓他從港臺火到大陸，還是得益於《還珠格格》的助推。

1999年，蘇有朋與林志穎、陳德容飾演了《絕代雙驕》中的花無缺，這也是我們童年的記憶，溫文儒雅、外冷內熱的花無缺是許多少女心中的男神，大概也是第一代 “冷麵男神”。

隨後，蘇有朋更是與瓊瑤再度合作，參演《情深深雨濛濛》，飾演其中的杜飛，劇中蘇有朋飾演的杜飛和林心如飾演的如萍是一對，更是讓當時喜歡《還珠格格》的觀眾產生了一種“五阿哥和紫薇談戀愛”的錯覺，由此也可見《還珠格格》對兩位演員的影響力之深。

2003年，蘇有朋與賈靜雯、高圓圓出演的《倚天屠龍記》飾演男主張無忌，成為了大家心中的又一經典，蘇有朋對張無忌的塑造可以說是擺脫了五阿哥的標籤束縛。再到2005年與韓國藝人張娜拉合作的《刁蠻公主》，蘇有朋在不斷擺脫五阿哥的身影，也讓越來越多喜歡他的人，看到了蘇有朋作為演員的可塑性。