練鋼琴最好背譜練習，先要把曲譜唱會，節奏唱正確，這樣你練琴的時候，反應才跟得上，同時看曲譜彈琴一定是練習到了很高成度了，你頭腦有了音樂，手指彈琴，就可以熟練自如。你說對嗎？

你好，熟練彈鋼琴的人，都是看譜彈的哦，不過你也不用著急，這是需要一個過程的，剛開始學習時肯定要看譜也要看琴鍵，練多了之後就可以背譜彈了，但是最終，我們還是要撇開看琴鍵的習慣，看著譜子彈，這個過程可能不是半年一年能達到的哦，在於努力和堅持，加油。

如果是孩子，我覺得還是從基礎出發，先把譜子彈熟，慢慢旋律就記下來就不用看譜彈啦，我女兒就是這個樣子練習每一個小曲子的。

如果你是成年的人練琴，而且鋼琴基礎不是很好，那隻能背指法和旋律，我也上過幾次一對一的鋼琴課，四節課就能學會一首簡單的曲子，基本上全靠背指法位置。

練鋼琴一定要看譜練習。

第一，看譜視奏是我們鍛鍊自己讀譜能力的一個必要的方法，在一些專業性的考試中都會有看譜視奏這一項。

第二，鋼琴曲譜由兩行曲譜構成，是個非常複雜的和聲體系，如果不看譜，很容易出現錯音、漏音等現象，嚴重影響練琴質量。

第三，背譜是個水到渠成的事情。一首曲子，當我們經過反覆的練習之後，會不知不覺地把譜子背上了。因為一首曲子地完成，需要我們左手、右手不斷地分手彈奏，然後再雙手合奏不斷地磨練，期間既有對手型、觸鍵地糾正，又有對強弱及其他表情符號地把握與處理；既有對音色地把控，又有對全曲地理解與表達。經過這樣地磨礪之後，一首曲子自然而然地會深深地印在腦海之中。此時，我們可以不用去看譜，但是曲譜已經影像一樣存之於腦海了。

第四，一首已經熟練地曲子，偶爾也要仔細對照一下譜子，防止記憶出錯。

練琴是需要靠譜的。做任何事都需要靠譜…

在練習過程中，看譜有助於你對曲子的理解…力度標記、表情術語所有譜面的東西要完全記下來是很困難的。

而且背譜這件事真的是水到渠成的，除了一些特定的記號需要加強記憶，一般的曲子練的差不多了你譜子也背的差不多了。（這個是手指的肌肉記憶）

然後譜子不練可能會忘記，這時候你才需要靠大腦去記憶。

所以，背譜練琴和看譜練琴沒有一個先後好壞之分。重要的是你自己對什麼樣的方法敏感。

作為一名從教多年的鋼琴教師，我有幾點心得和大家分享：在學習鋼琴作品的不同階段，看譜、背譜的側重點應有所不同，看譜、背譜應相互結合，交替進行。

當孩子看譜的時候，精力自然集中在眼鏡和樂譜上，手指自然就容易放鬆；當孩子集中精力在手指上，那樂譜裡的小錯誤難免被疏忽。 所以不同階段，側重點會有所不同。

第一 學習新作品階段 這一階段，建議是以看譜為主，主要任務是讀譜，讓孩子在腦袋中對作品形象有初步的感知。面對新的譜子，可按這三個步驟—— 第一步 熟悉一下這首作品的調式音階、琶音、和絃的鍵盤位置。 第二步 仔細讀樂譜，看清它的細節，如譜號、調號、拍號、音高、節奏、奏法、句法、指法、力度記號、速度記號和踏板等。 第三步 讓孩子看譜，慢速視奏，給孩子接受新事物的時間。

第二 彈奏熟練階段 這一階段，孩子已經解決了對一首新的鋼琴作品的基本識譜問題，面臨的是——如何透過反覆練習直至熟練。

第三 提升作品階段 在孩子對譜子熟練後，下一階段的目標是對作品的提升，通俗來說就是“孩子會彈了，怎麼把對曲子的情感融進去”。 這個階段，孩子對譜子已經有所熟悉了，自然就以背譜為主，但需要適當地輔以看譜。背譜有利於孩子彈奏時全身心投入，看譜是保證準確性，不斷練習，讓孩子全身心投入。

，題主你好，我是Mr.huang鋼琴私教。練鋼琴請看譜練！既瞭解曲目路線更鍛鍊識譜技能。練琴更需要“導航”，旋律線進行，示範曲樂感，結構的分析，做到曲目路線基本知曉，再透過樂譜指引導航，經過一個個“站點”最終達到目的地。如果一首新曲目背譜彈奏練習，無異於閉目前行，磕磕絆絆在所難免，養成錯誤習慣又何必呢？演奏級別不按此論。希望題主練琴順利[玫瑰]

看著譜子練，熟悉五線譜後，就像我們開車看導航一樣，輕鬆的就可以駕馭。你可以關注一下我的影片，我孩子幼兒園中班開始學鋼琴，現在正好一年，一週只上一節課，看譜子比認字都溜，我發的影片有他教我怎麼記五線譜的。只要認識譜子了剩下的就是多加練習，熟練指法了。

鋼琴練習有“三件寶”，慢練，分手和背譜。

背譜是基本功。看舞臺上表演的鋼琴大師，無論表演多長的曲子，有哪個放一本譜子在譜架上？

練習時，譜子一定看，但要求是先背下來，再看著譜練。因為譜子裡有很多音樂是慢慢讀出來的。

先背下來，再看譜彈還有一個好處，對鍛鍊識譜非常有幫助，有事半功倍的效果，初學者能很快熟悉五線譜。

遇到技術難點時，別看譜了，看手！放慢速度，全神貫注，盯住手指，一招一式，清清楚楚彈好，直到難點順暢彈過，不再是難點。這時再看著譜彈吧。

練琴是一樣需要消耗大量腦力和體力的活兒。但是對於熱愛音樂的人來說，是累並快樂著，從練琴中可以得到許多的樂趣和成就感！

練琴是一個較為漫長的過程，一首作品不論大小，要彈得完美彈得出彩是相當不容易的。

剛開始學習作品時，無疑是要看譜練習的。樂譜上是作曲家留給我們的資訊和指導意見，從樂譜上我們可以窺見作曲家的意圖和思想。

看譜不僅是看譜面上的音符，指法、表情記號、音樂術語、踏板記號等，每個細節都要去關注，並且在一遍遍的練習中，力求將其表達出來。

曲子練熟練以後，就需要開始背譜練習。背譜是對學習成果的一個考驗。看譜時要求要做到的，背譜時一樣都不能少。

在背譜練習一段時間後，還需要回歸到樂譜上，再進行看譜練習，找找缺漏因為人的記憶力是有侷限的，不論是手指的記憶還是大腦的記憶，過了一段時間後都會有所缺失。重新看譜練習，也能找到新的演奏靈感——重新審視作曲家留下來的資訊，會有不同的發現。

這要看你要彈到哪一步了？自娛自樂的話，可以不用看譜甚至不用學樂理，也能彈得有聲有色。但要彈級的話，還是要讀譜子的。

這個問題也是不少我的成人學生會問的問題。這一點上成人學生和小朋友還是比較有差別的，成人透過多年的教育和訓練，更加擅長找到規律，尤其有一些練習曲中的組合和展開模式，他們快速找到規律以後，幾遍就記下來了，倒也不是刻意的去記的，練得遍數一多，自然而然就記下來了。

相比於琴童，他們還沒有發現規律的意識，哪怕是結構非常規定的哈農手指練習，開始的一週都會老老實實的認每個小節裡的每個音，練習曲和樂曲裡更是，很多音不是靠相對位置在識譜的時候分辨出來的，而是真的一遍遍彈奏的過程中，一次次的認，一首首的過去逐漸明確絕對位置輸入下來的，所以這也是進入高階階段，為什麼小朋友的能力體現出來的會更強，很多音的絕對位置都已經跟他們非常熟悉了，省去了成人學生透過相對位置辨別音的時間，所以識譜會更快，之前的無意識輸入雖然慢，但能為長遠的識譜能力奠定重要的基礎。

成人學生在練琴的時候還是比較建議看譜練習，一方面是為了能夠透過不同的組合和練習加強與譜面的熟悉程度，進而提高識譜的準確度和速度。眼睛和譜面是一組，手和琴鍵是另一組，雙線並行各司其職，效率必然會更高，這樣面對新的曲目能夠獨立識譜，彈下來的速度就會更快；另一方面，當眼睛又要管手又要管譜面的時候，一則制約速度，二則容易出錯，當能夠把眼睛解放出來，迴歸到它本身的條線中去，手指和琴鍵就必須要磨合默契，就需要對琴鍵更加熟悉，跨度，準頭，觸鍵位置，慢慢像打字盲打一樣，能夠讓手和鍵盤越來越默契，這樣認得快，彈得準，旋律更容易辨析出來，這樣練琴的效率也會更高，不然總斷，總錯，也一直聽不出來自己在彈什麼，這樣效能也會比較低。

不過如果是考級和比賽，還是比較建議背譜的，一則全曲背譜需要對於曲目的熟悉程度強烈加深，這樣也能夠更好的保障在高熟悉度的情況下，在公眾場合能夠不掉鏈子；另一方面，拋開了譜面的牽制，就可以更好的去感受和表達甚至互動，在演奏的過程中能夠更好的發揮表達的功力並且提高與他人的情感共鳴交流性，讓人被音樂聯絡起來。