無邊的想象力，與超常人的洞察力及超常人對藝術感知能力，興趣和痴迷程度。有天賦的人對事物的感知能力很強，對錶現的事物有很強的透視能力，立體感和細緻的描繪能力，可以無師自通，隨心所欲，用繪畫來表現生活，能達到傳神的目的，無需用語言描述。繪畫就是他的生命，他有很強的表現欲和想象能力，對技法的駕駑無人能敵，對形體結構有極強的判斷能力。

繪畫的天賦是指能看見別人所看不見的東西，並且快速把握規律將其表現的能力。這種能力不算是與生俱來的，而是與一個畫家的成長環境與生活背景息息相關，不同的環境成就不同的人。比如席勒的線條，莫奈的色彩，馬蒂斯的拙樸，這些都是他們的天賦。

觀察敏銳，迅速成形。

得心應手，百物生成。

水墨融開，黑白分明。

好色成性，斑斕滿城。

飛禽走獸，歌舞倩影，

山水花木，筆落圖成。

藝術天賦基本相同，譬如音樂美術書法舞蹈等等。具備天賦者往往具有敏銳的觀察能力，分析能力和表現能力。超越常人所不能具備的洞察力，感悟力。也可以理解為對生活中一切息息相關的萬物皆能心有靈犀一點通。除卻勤奮努力學習之外，沒有靈氣（天賦天資）的藝術工作者只能是工匠氣（技術活）。苦練加上天賦是藝術家必備素質。天賦即天生，天賜天才。

畫畫最重要的是天賦,努力是其次的,藝術需要靈感和天賦,天賦不好的人,每天都畫,可是他能畫的好,但是絕對不是那種非常好,可以說每一個藝術大師,他的努力和天賦都是分不開的,有天賦再努力,才能成功,缺一不可。沒天賦,非常努力,也可以畫的好,但是隻是一般的好,天賦著東西不服不行,我們畫室有一個...

天賦這個東西是沒有標準和道理可講的，什麼觀察力想象力都是沒有天賦的人想出來框框！莫扎特五歲就會作曲而且流傳至今，有個美國女童從來沒學過繪畫，也沒有見過什麼世面，十一歲時，她的畫作能拍賣到百萬一幅。

有成就並有風格的畫家作家藝術家基本上都不是院校科班出身！

天賦可以是一開始就畫得特別好，也可以是學習過程中掌握得快，領悟得好

對於人來說，要求低的，畫得像就是天賦，要求高的，作品能抨擊人心

對於動物來說會用畫筆在紙上摩擦就是天賦

繪畫是門藝術，天賦起著重要作用。具有繪畫天賦的人，對美的事物有著異於常人的敏銳的感受；對環境景物色彩有著超強的觀察能力；對形體、線條和色塊有著天生的藝術感知能力；同時，好的畫家一定是一個感性認識強烈的人。

天生的執著，對藝術創作的一種熱愛和執著，執著的根因在於一種認同，社會價值的認同，群體和身邊的人的認同，更能激發這種熱情。

例如，喜歡音樂，保持一種情趣如河流一樣不停的流淌，不會枯竭；如同發明創作，依然是可以在社會或者人生價值中獲取很高的評價和事業發展，這就是藝術的最現實回報。

有鬼。

有鬼才能畫符呀。

別走神，快看！人家鬼上身，開畫啦。

文史出處：

金·元好問《論詩三十首》：“萬古文章有坦途，縱橫誰似玉川盧？真書不入今人眼，兒輩從教鬼畫符”。

“慘不忍睹”。

繪畫的天賦是自身所獨有的無邊的創造和想象力、以及靈氣，對人、事、物自然的觀察和感受力。它對繪畫有著非常重要訓意義。天斌是前題，但還要後天的熱愛努力勤奮和不斷的創造激情、耐力與堅持。只有天賦沒有努力勤奮，天賦等於零。白白的浪費了上帝賜給我們的天賦，只有勤奮但沒有天賦想畫好畫有所成績，那就需要萬分的努力或許略有收穫。且要因人而異。人如課善於自我觀察，自我發現總能找到上帝賜給我們的天賦。把握珍惜自己的天賦，並將天賦發揮到及致需要智慧。有人從小就獨有天賦，很小就展示了繪畫的天賦很早就出了名，有人大氣晚成。所以繪畫需要天賦更需要勤奮努力，不斷的堅持終身學習。還要有天時地利人和，才能用好不辜負自己的繪畫天賦。我從未上過專業學校學習過繪畫，也不知道自己是不是有天賦，只是熱愛和喜歡繪畫，每天傻傻的畫，漫無目的的畫，隨心所欲，以下是我的幾幅油畫，請大家批評指導關注。

作為一個過來人,我不知道該給你講什麼,現在學畫畫的牛人非常非常多,真的。我見過最牛B的一幅畫是一個人拿一個紅印章硬是蓋出來一個半身像~!天賦這玩意不好說,但是差別其實也不大,主要是自己要沉下心來,好好畫,如果不是比較喜歡美術,最好別走這條路,因為如果一點也不喜歡只是為了考學,就算考上學校,到時候畢業出路也不好走。學畫畫就像上臺階,遇到瓶頸的時候有一段時間怎麼都不想畫,越畫越糟糕,靜不下心,但是熬過這一段就會有很大的進步,就這樣一個一個的上臺階。

畫畫最重要的是天賦，努力是其次的。藝術需要靈感和天賦，天賦不好的人，每天都畫，可是他能畫的好，但是絕對不是那種非常好，可以說每一個藝術大師，他的努力和天賦都是分不開的，有天賦再努力，才能成功，缺一不可。沒天賦，非常努力，也可以畫的好，但是隻是一般的好，天賦這東西不服不行。天賦好不好，不是模仿能力，模仿說白了就是照著東西就畫的很厲害，就是臨摹，屬於初級階段。要有自己的風格和造型能力。用同樣的時間，同樣的努力，畫的就比別人好，進步快，這就是有天賦。我們畫室一個女生很笨，我們一起學的畫畫，他學3年的時候畫的跟我學1年差不多，他可比我用功多了，只要熱愛畫畫，才能畫好，畫畫不是一刻不停的畫，就能畫好的，畫畫需要靈感和節奏。畫畫鍛鍊的不是手，而是眼睛，你眼睛不斷提高了，觀察能力強了，感受強了，你的手才能畫出來，手好練，眼睛的觀察能力卻不好練。

因為熱愛，你才能在漫長枯燥毫無感情和成就感的基礎訓練中扛下來。3-5年的素描、速寫、靜物訓練，這段時間裡每一天你都需要面對未來的不確定性，你不知道學這些能做什麼，有什麼用，是否真的畫家死了才能賣錢？每一天的每一秒環繞在你腦子裡的都是畫畫畫……缺少交際，無限次的自我否定，孤高自傲以為全世界都是傻子，但周邊人又覺得你才是最不正常的那一個。

欲練此功，必先發瘋，不瘋魔不成佛，又是什麼讓畫畫的人變得如此瘋狂還無怨無悔，想來想去還是熱愛。

所以結論很清晰了，繪畫學習中所謂的天賦，不過一個愛罷了。

繪畫的天賦是指一個人對美的捕捉和鑑賞。畫畫的人必須具備天賦。如果沒有天賦那麼一輩子都會在別人的影子下面創作。無法突破自己。要想有自己自主的作品，必須具備百分之九十九的努力加一分天賦。

會繪畫的人天賦出現在哪裡，從小的時候就可以看出來，如果某個時間突然愛繪畫非常大的興趣，又非常愛問東問西塗塗西畫畫，時時想畫畫的人堅持下去就一定顯示他的天賦。

老師，我孩子學畫畫怎麼沒有進步？"我們常常會遇到這樣的問題。這個問題，是問老師，帶一些責問，似乎是老師不用心或方法不對，或者質疑培訓學校的能力和辦學；這個問題，是問孩子，似乎是孩子上課不用心，畫畫課就是在胡鬧、瞎玩，浪費了錢和時間；這個問題，是問自己，是不是孩子沒有學畫畫的潛力，該換學其他課程？但是，可能更多的時候，是家長在問老師。因為家長一般都覺得自己的孩子是喜歡畫畫並且有天賦，才報班學習，認為既然學了“專業”的繪畫，自然就應當比沒學的時候大有變化。那麼，下面的這些解答可以給大家提供思考的方向。01不要用畫面效果評判兒童畫的好壞每個年齡階段有每個年齡階段的特點，孩子認知的不同決定了孩子繪畫思維的不同。不同的思維呈現不同的畫面，不同的畫面在大人看來有的絢麗多彩，有的凌亂混亂，但是家長請記得：畫面效果並不是用來評判孩子繪畫好壞的標準。他們只是透過畫面展現自己的真實想法，倘若將別人的想法強加於孩子，孩子也並不能從他的心裡認同和感受。比如，有的女孩總喜歡給畫的人添上翅膀或CROWN，但男孩卻總喜歡給人畫一身盔甲，即使是畫女生，他們也不願意加上翅膀和CROWN。於是就有“哇，你看，這個小女孩畫的人多棒，好多細節，你看看你的，永遠只是塊狀的衣服！”。這樣的評價完全沒有意義，因為在他們心裡，美的定義是不同的，卻各有道理。02家長需要比孩子更有耐心 ”快點吃完！快點把作業寫完！你怎麼總是拖拖拉拉！快點畫，你看別的小朋友都塗完顏色了！......”，平時我們總能聽到這樣的催促。家長們，請慢一點，因為孩子有自己的節奏，不要把享受畫畫，享受過程當成了一種任務。兒童繪畫，更注重過程，在這個過程中孩子能專注投入地去表現自己的想法，其益處遠遠大於畫出一幅效果好的畫。孩子的成長需要過程，家長應當看看孩子的畫，是不是投入了，有沒有自己的思考，有沒有表現孩子自己的認知，相比於之前有沒有好的變化。家長們，需要多一點耐心。

思維清晰，落筆生輝

線路明晰，意境明然

錯落有致，揮灑自如

渾然一體，妙筆絕佳