毫無疑問，最喜歡的還是1987年王祖賢、張國榮版，它絕對擔得起無數影迷的讚譽。

當時的導演陣容是徐克監製，程小東導演，這兩人的組合堪稱完美，一手匯出了一部蕩氣迴腸的人鬼絕戀。

先說一下徐克，他在古裝武俠片中往往追求意境，在動作設計上喜歡用寫意的手法。而搭檔程小東則酷愛追求影像的凌厲、武打動作的奇異飄逸，尤其是在動作設計中常有天馬行空的想象和驚異之美躍然而出。這倆人的合作設計的天馬行空的功夫，藉助當時較為前衛的特技和暴風雨般的後期剪輯，創造了這部經典之作。

音樂方面，由黃霑創作、張國榮演唱的主題曲《倩女幽魂》意味悠長。張國榮渾厚磁性的中音能將人帶入到悠揚深遠的意境之中。眼前浮現的是蘭若寺前坎坷的道路，寧採臣曲折的行程，白衣長髮的小倩和她不幸的身世。當音樂結束時，寧採臣和聶小倩的身影彷彿出現在我們眼前，一瞬間我們又似乎看到了張國榮和王祖賢的喜怒哀樂。

蒲松齡在書中說：“小倩端好是畫中人，肌映流霞，足翹細筍，白晝端相，嬌豔尤絕。”這樣的女鬼形象，非美人難以駕馭。當年徐克籌拍倩女幽魂時，剛滿二十歲的王祖賢主動爭取獲得了演出機會。隨後的故事大家都知道了，她塑造的小倩這一經典女鬼形象紅遍東亞，王祖賢本人也被認為是古裝第一美女。她真的演活了聶小倩，在此之後，無論多少女星嘗試出演，都不過是東施效顰。即便退出影壇十多年後，王祖賢還永遠是影迷心中永遠的小倩。

也正是因為王祖賢的息影，張國榮的離世，《倩女幽魂》以適當的距離存在在影史長河中，成為無數影迷心中緬懷的經典。

《倩女幽魂》系列電影取材於蒲松齡《聊齋志異》裡面的"女鬼聶小倩的故事"。

目前廣為人知的有三個電影版本——60年李翰祥版、87年徐克版和2011年葉偉信版。在我看來，最經典莫過於徐克版的了，此片由徐克，程小東導演，張國榮，王祖賢，午馬等主演。和《聊齋志異》原著主題一樣，徐克版《倩女幽魂》裡的鬼故事寫的都是人的遭遇，只是藉助鬼魂的形式，對人生做出角度新穎的描寫，這也是它能成為經典的最重要原因。

——悽美的愛情。

都說人鬼殊途，或許正是因為殊途，才成就了這悽美的愛情。

因為愛情，聶小倩可以冒著被姥姥鞭打或者更嚴重的懲罰去保護寧採臣，那水中一吻簡直不能再美。

因為愛情，寧採臣會冒著生命危險硬闖地府去救小倩，當小倩回金塔準備轉世投胎，而寧採臣卻因為為小倩擋陽光而不能看她最後一眼時，這注定是個無法超越的經典愛情！

曲終人還是散了，但他們的愛情卻根植在了我們的記憶中，根植在他們共同題的那首詩裡:

十里平湖霜滿天

寸寸青絲愁華年

對月形單望相互

只羨鴛鴦不羨仙