唐代出了個獨一無二的詩人，詩仙李太白；宋代出了個獨一無二的文人，蘇仙蘇東坡。

李白，是唐代文壇的驕傲；蘇軾，是北宋文壇一哥。雖“文無第一”，但多年來關於兩

人誰更牛的爭論從來沒有停止過。

李白真愛粉丟擲了很多李白更牛的理由，他們認為李白的《將進酒》、《行路難》等作

品達到的水準，別說蘇軾，放眼幾千年文壇，也沒有人能達得到。挺蘇軾的，自然也有

自己的理由，蘇軾詩、詞、書、畫、散文，樣樣精通，他的成就令後世可望而不可及。

聽過最有見地的，非常中肯。

康震講了這樣一段往事：當年宋神宗讀了李白的詩作後，很是欣賞，便有意問侍臣：我

朝中誰可與李白相比。侍臣回答神宗：“蘇軾可與李白比”。神宗則表示：“你說得不

完全對，李白有蘇軾的才氣，但卻沒有蘇軾的學問。”

宋神宗這樣說，看上去有點兒想為自己北宋爭面子的意思，但其實說的是很有道理的，

康震老師當場也是認可神宗的這個看法的。接著王立群老師，也表示贊同，而且他還給

出了客觀的原因：宋代文人普通比唐代文人有學問，因為宋代雕版印刷通行，所以文人

們讀書量比唐代詩人們大得多。

二位老師的說法是非常中肯的。要理解這一點，其實大家比較一下李白和蘇軾在同一地

點寫的兩首詩，就能發現兩者的不同：

《望廬山瀑布》（李白）日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀

河落九天。

《題西林壁》（蘇軾）橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在

此山中。

大家來看看這兩首七言絕句，寫的都是廬山，李白寫的是廬山的瀑布，蘇軾詩則是對廬

學問。

李白的這首詩，論文學價值個人覺得是所有詠廬山詩中最好的一首。前兩句就寫得出神

入化，太陽照在香爐上為何會生紫煙？因為此句中的香爐指的是廬山的香爐峰，以山為

爐，以山中的煙氣水氣霧氣在陽光下呈現出的紫煙，為香爐中飄出來的煙，這開篇7個字

的格局之大，筆力之雄，非一般詩人所能及。

而後兩句，更是流傳千古的名句。三千尺和落九天，那一掛廬山瀑布的氣勢和神韻，被

抒寫得大氣磅礴。前一句“掛前川”還是靜態之美，這兩後句則躍筆而起，由眼前寫到

銀河之上，太白之筆令人歎服。

而蘇軾的詩作，在語言顯然要低調了很多，但他卻在936年前就悟出了“當局者迷”的道

理。而且他還有本事，將這一道理用通俗易懂的話，為我們呈現出來。這要的不只是才

情，更多的是學識，以及運用學識的能力。全詩28個字，寫景和寫哲思完美融合，李白

的詩僅是一首千古名作，而蘇軾的詩則是一番哲學和美學的思維方式。

李白和蘇軾，不能說誰更牛，只有說兩人各有特點。蘇軾雖學問比李白強，但他對李白

是很服氣的，他的多首詞作中都有李白詩的影子。比如《水調歌頭》中“明月幾時有？

把酒問青天”以及“起舞弄清影，何似在人間”，就有借鑑李白《月下獨酌》中的“舉

杯邀明月，對影成三人”的痕跡。

先說李白

李白的詩極具浪漫主義色彩，他的詩主要以山水風景為依託，抒發情感。用現在的人通俗說法，就是借優美的風景抒發情懷，用美好的事物表達心中所想，所以說是浪漫的。

再說蘇軾

蘇軾的詩詞充滿了家國情懷，以豪放為主。讀他的作品，你會感受到氣勢恢宏，場景宏闊雄壯。他善於把心中所想，或宏偉或悲愴的這種感情，用繪圖的表現方法，將情感變成一幅畫卷。讓人在品讀的過程中，腦海裡呈現出恢宏的場景。

兩人最大的不同，就在於，李白是用現實的場景，抒發情感，睹物抒情。而蘇軾，是用情感，勾勒宏圖，用並非肉眼所見的場景，透過主觀情感的表達，將其描繪出來。

昨天還和朋友剛剛談完三仙。謫仙坡仙戍仙，因為我最近迷楊慎，滿腦子都是他，可惜這個問題問的是李大爺和東坡大爺。

這兩人相同的地方很多：

1、不得志，日常抑鬱。

李白無緣科舉，不肯待詔翰林，最終寥落山澤曠野。蘇軾夾在新舊黨之間，長期流放在外，沒能得到重用。雖然原因不同，但壯志難酬的感覺是一樣的，壯志難酬自然就會抑鬱，對於李白蘇軾這樣的人來說，當然會相當抑鬱。

2、性放達，走遍天下。

有意思的是，雖然他們都很抑鬱，但他們沒有頹廢，他們的血液中似乎有不息的火焰，讓他們樂觀積極，流露出超脫飄逸的風采。也正是這樣的風采，才吸引我們去仰慕他們，熱愛他們。李白是個旅行愛好者，他走遍了很多名山大川，蘇軾因為被流放，足跡也遍佈天下。

3、愛喝酒，醉中作詩。

酒是掃愁帚，酒是釣詩鉤。詩人離不開美酒。李白愛喝，會須痛飲三百杯。蘇軾也愛喝，詩酒趁年華。喝到深處，李白停杯投箸不能食，長嘆一聲，高呼長風破浪，直掛雲帆。酒到濃時，蘇軾醒又復醉，轉念小舟從此逝，滄海寄餘生。

他們有一艘屬於自己的船，承載著澄澈的靈魂，駛向遼闊未知的星辰大海。

如果要說李大爺和東坡大爺的不同，我覺得就一點：李大爺回到天上去了，東坡大爺沒有。

謫仙人，他本來就不是凡塵所有的。他來到人間，留下一星半點的蹤跡，就從此無影無蹤了，我們不知道他從哪裡來，又消失於何處，他整個人都帶著捉摸不透的神秘感。

我每次寫李大爺的時候，都要說，李白是一種感覺。感覺這個東西，是看不見摸不著甚至形容不出的。

但蘇東坡不是。坡仙的仙是一種態度，這種態度是可以把握的。他不是天上的神仙，他接近於我們想象的神仙。神仙是神秘的，但東坡不神秘，我們知道他從哪裡來，知道他經歷了什麼，知道他的心情，知道他的性格，甚至知道他為什麼會有這樣的性格，最後還知道他去了哪裡，死於何時何地。如果願意，我們還可以挖出他的老家他的老婆兒子，他曾經住過的地方。他留在我們這個世界，成了我們這個世界裡接近神仙的人。

前兩天寫文章說李白是一個傳說。對比的話，蘇東坡是一個傳奇。

傳奇是什麼樣的？故事曲折離奇，人物超乎尋常。東坡大爺的一生就是一個傳奇，他經歷的太多，他遭遇的也太多，這樣奇特的人生與經歷叫人痴迷，叫人讚歎，叫人落淚。

那麼傳說呢？傳說很遠，很模糊，這種不真切卻莫名讓人嚮往。

傳奇是有開始有結局的，但傳說沒有，傳說永遠沒有結束。

--------丸--------

李白平素喜歡喝酒、朋友遍天下，有一次和友人岑勳、元丹丘相會，酒後詩興大發，揮筆寫了一首將進酒：

君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見，高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還復來。烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。與君歌一曲，請君為我傾耳聽。鐘鼓饌玉不足貴，但願長醉不復醒。古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

和李白有同樣嗜好而飲酒作詩的豪放派人物那就是蘇軾；蘇軾喝酒之後的作品也有很多佳作，李白和蘇軾都是屬於豪放派人物，

那麼關於李白和蘇軾這兩人之間的人豪放有什麼區別呢?李白的豪放，重在“俠”的浪漫不羈；蘇軾的豪放，重在“士”的圓融曠達。

　　李白無愧於“謫仙”這個讚譽，他的詩歌天真浪漫，富有想象。讀李白的詩歌，會被他仗劍天涯的豪氣所吸引，會為他藐視權貴而叫好，也會為他天生的樂觀與自信所讚歎。那種奔流到海不復還的氣勢，貫穿了他詩詞的一生。

　　李白就如一個俠者，在江湖闖蕩，快意恩仇，我行我素。不如意的時候，就借酒消愁。即使飲酒也不想孤單，還要邀明月一起對飲，不懼醉後的舞凌亂。開心了，就仰天大笑出門去，哪管什麼功名與富貴。

　　而蘇軾，他身上一直流淌著士大夫“達則兼濟天下，窮則獨善其身”的文人風骨。他有出世的遠大理想，面對政見不同的紛爭，他也敢於據理力爭。即使宦海沉浮，屢遭貶謫，他仍抱有濟世的志向。

　　面對坎坷，蘇軾能從山水自然中自我超脫，甚至萌生歸隱之意。蘇軾的豪放，就在於這種自我的超脫。既然無法服務蒼生，自己也能在山水之間找到自己的價值所在。那麼多次的貶謫，即使悲痛，最終也能自我昇華與解脫。

　　相比較而言，蘇軾更具有人間煙火氣，他的豪放更接地氣。每一個失意中的人，都會在心裡無數次默唸“一蓑煙雨任平生”，但很少有人會那麼堅定地篤信李白式的“天生我材必有用”。李白就如貶謫人間的仙人，有自己揮灑不盡的才華，也有自己揮霍不盡的浪漫。

　　借用葉嘉瑩先生對此二人的評價，李白是“仙而人者”，蘇軾是“人而仙者”。一個是仗劍走天涯的俠者，感受敏銳，實為天成，一個是揮毫潑墨的文士，心繫蒼生，白首忘機。

李白和蘇軾都是中國文化詩詞方面的晈晈者。古有“嶢嶢者易折，晈晈者易汙”用在他們身上是比較有點相似是的。他們同是中國歷史上文學藝術，詩詞歌賦方面的兩顆閃亮的星星，可是世不容大才，才高見妒。雖然他們出生在不同的時代，一個盛唐，李白開始被唐玄宗看中，併為楊貴妃寫了三首著名的讚美詩，被唐玄宗授於翰林學士，李白放蕩不羈的性格不為唐玄宗和一些大臣欣賞，反而引起他們的猜忌而逐出朝庭，最後李白便沉浸入詩酒之中，沉浸在舞劍尋仙的履途之中，杜甫和高適還陪同李白三年採藥、尋仙、喝酒、吟詩的生活中去。這無論是過去還是現在都是十分浪漫的生活，而且也不會有任何結果，最後杜甫便退了出來。

而蘇軾父子三人在宋朝時期便是名震天下的名星。父子三人：蘇洵、蘇軾、蘇徹是唐、宋八大家散文作者中的佔三名。這是非常不簡單的事情，涉及兩個朝代的八個人，他們家確佔三人。這也是中國的一大奇觀。蘇軾的詞在宋詞中佔有重要的地位，巜水調歌頭》“明月幾時有 ，把酒問青天”會炙人口，一直受到文人騷客的追捧。

首先，他們的詩歌有相似的地方，同樣受到儒、釋、道各家的影響，認真學習各家之長，也都為了求得功名進行了不懈的努力，但李白確未能如願，可能才高八斗，名滿天下，為考官所不容，所以終究名落森山，而蘇軾雖然考上了進士，也得到重用，可是由於他對王安石的改革不滿，一再遭到貶斥，貶到湖北的黃州他寫出了著名的巜念奴嬌，赤壁懷古》“大江東去，浪淘盡，千古風流人物……”。他們二人的詩詞都已流傳百世而不衰，但是他們在世時都是懷才不遇。

雖然李白盼望著“長風破浪會有時， 直掛雲帆濟滄海。”但機遇對於他因為才高而被人為的棄之不用，雖然他三次上書韓荊州需望他推薦自己，但終歸天不如人願，最後不得不承認士途無望“安能摧眉折腰侍權貴，使我不得開心顏……”的感嘆而自勉。蘇軾同樣也是面對失落而沒有喪失信心“誰怕，一蓑煙雨任平生，”這充分反映他們二人雖然落漠不堪，但仍然處於樂觀面對現實的生活的態度。雖然，後世的人們對他們的人生際遇十分同情，但是也讚賞他們的生活狀態，借酒澆愁，斗酒詩百篇，一個是公認的詩仙，一個是公認的詞聖，他們的成就是無人超越的，至今令人高山仰止，是值得華人和世界人們崇拜的。他們二人都是中華民族歷史長河中，文學領域的璀燦名星。

　李白的豪放，重在“俠”的浪漫不羈;蘇軾的豪放，重在“士”的圓融曠達。

　　李白無愧於“謫仙”人這個讚譽，他的詩歌天真浪漫，富有想象。讀李白的詩歌，會被他仗劍天涯的豪氣所吸引，會為他藐視權貴而叫好，也會為他天生的樂觀與自信所讚歎。那種奔流到海不復還的氣勢，貫穿了他詩詞的一生。

　　李白就如一個俠者，在江湖闖蕩，快意恩仇，我行我素。不如意的時候，就借酒消愁。即使飲酒也不想孤單，還要邀明月一起對飲，不懼醉後的舞凌亂。開心了，就仰天大笑出門去，哪管什麼功名與富貴。

　　而蘇軾，他身上一直流淌著士大夫“達則兼濟天下，窮則獨善其身”的文人風骨。他有出世的遠大理想，面對政見不同的紛爭，他也敢於據理力爭。即使宦海沉浮，屢遭貶謫，他仍抱有濟世的志向。

　　面對坎坷，蘇軾能從山水自然中自我超脫，甚至萌生歸隱之意。蘇軾的豪放，就在於這種自我的超脫。既然無法服務蒼生，自己也能在山水之間找到自己的價值所在。那麼多次的貶謫，即使悲痛，最終也能自我昇華與解脫。

　　相比較而言，蘇軾更具有人間煙火氣，他的豪放更接地氣。每一個失意中的人，都會在心裡無數次默唸“一蓑煙雨任平生”，但很少有人會那麼堅定地篤信李白式的“天生我材必有用”。李白就如貶謫人間的仙人，有自己揮灑不盡的才華，也有自己揮霍不盡的浪漫。

　　借用葉嘉瑩先生對此二人的評價，李白是“仙而人者”，蘇軾是“人而仙者”。一個是仗劍走天涯的俠者，感受敏銳，實為天成，君不見黃河之水天上來;一個是揮毫潑墨的文士，心繫蒼生，白首忘機，可終究逃不過何似在人間。

簡而言之，李白的魅力在於天真，在於純粹，在於其噴薄欲出的生命力，那是一種渴望衝破一切束縛的自由衝動！蘇軾的魅力在於豐富，在於真率，在於趣味，在於揀盡寒枝不肯棲的倔強，在於也無風雨也無晴的灑脫，在於無往而不可的通脫達觀！李白的存在，告訴人們生命可以真純，理想到怎樣的境界！蘇東坡的存在，則為豐富完整的人樹立了一個光輝而永恆的典範！

李白與蘇軾一樣好酒吟詩，不過差別挺大的。李白浪漫狂傲，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。李白的縱酒狂傲真是沒邊了。

李白有錢就花錢如流水，沒錢了也不小氣，五花馬，千金裘，呼爾將出換美酒，與爾同銷萬古愁。這個馬和裘可不是李白自己的，是別人的，李白讓人家賣了換酒喝。呵呵，李白，可是太可愛了哦！

李白在政治抱負失敗後，一個人喝悶酒，花間一壺酒，獨酌無相親，舉杯邀明月，對影成三人。傳說李白是醉酒撈月而死，當然是不真實的，總之，李白喝酒痛快豪放，詩情與酒意，臻於化境。

蘇軾呢，哪有李白那麼狂放，時代氛圍不同了，盛唐的大氣開放與北宋的平和雅緻是迥異的。

北宋文人官員，生活待遇不錯，都琴棋書畫茶酒美女，樣樣愛好，一個都不能少。蘇軾是官員，安分守己，沒有李白那麼載妓隨波任去留的任性，蘇軾是明月幾時有，把酒問青天，有些冷清。

在中年以後，烏臺詩案之後，被貶官到黃州，日子不富裕，這個時候，蘇軾喝點濁酒，與朋友們泛舟赤壁，感慨人生如夢，一尊還酹江月，但比李白曠達灑脫了。

有一次，朋友捕到一條鱸魚，蘇軾沒有酒啊，回家問老婆，老婆拿出藏起來的一罈子濁酒，開心極了，朋友幾個帶著酒菜，復到赤壁之下泛舟，吃喝了半夜。

山高月小，水落石出，蘇軾功夫厲害，登山攀援，朋友都跟不上。蘇軾在山石上劃然長嘯，悄然而悲，四顧寂寥，一隻老鶴從他們小舟頭上掠過，嘎然長鳴。

夜深人靜，朋友散去，蘇軾回家大睡，夢見一道士，問他，赤壁之遊快樂嗎？蘇軾驚醒，推窗一看，一無所有，夜風如水，吹來空寂。

一條魚，一罈子酒，惹出這麼多事來。

一：相同點很明顯

我們先說兩個的相同之處，題中也說了“好酒吟詩”，這說的是兩個人的共同愛好，但其實古代多數詩人都如此，所以也算不得什麼相同點，他們真正的相同點應該是以下幾點：

起點很高。說起來蘇軾的起點比李白要高一點，蘇軾21歲就中了進士，與弟弟蘇轍和父親蘇洵一起揚名京城，那時候的蘇軾是京城冉冉升起的一顆巨星。李白其實也不差，42歲在玉真公主等的推薦下，是唐玄宗親自下詔書讓他進京的，他享受的待遇是其它詩人一輩子沒得到過的。一輩子懷才不遇。蘇軾的坎坷是從“烏臺詩案”開始的，為了這件事他差點兒丟了性命，從此就被一貶再貶，直至”天涯海角“的海南。而李白則更慘，因為高力士等人的使壞，唐玄宗終於惱了他的任性，給了他點金銀就打發了他，史稱”賜金放還“。詩詞文采都曾是他們進入仕途的法寶，最後卻都成了他們排解憂愁的工具。翻看二人早年和晚年的作品會發現，早年二人都很願意表現自己，詩作也多狂傲；但晚年兩人寫詩都不過是為了圖一己之快，詩只為抒發心情。所以兩人最好的作品多數集中在中晚年時期。

二：不同點藏得挺深

唐宋大環境的不同，讓他們性格迥異。初、盛唐代詩人多狂傲，這是因為唐代整體的強大，所以才會誕生李白這樣的詩人。而到了宋朝，蘇軾身上則少了點狂，卻多了點灑脫和豁達，這是因為宋朝並不強盛。這也決定了兩人不但性格不同，詩詞作品的風格也並不相同。李白精於詩，而蘇軾則是全才。只論詩的水平，很顯然蘇軾是達不到李白的高度的。但蘇軾詞、書、畫、散文樣樣精通，這一點是李白完全無法比的。所以這兩個人其實一個是專業性人才，一個是全能性人才，很難說哪個更高明

3.對愛情、親情兩人的態度完全不一樣。李白一生共有4段有名的感情，其中兩個還是宰相的孫女，但李白一生為自己寫的情詩很少，哪怕是《秋風詞》也有炫技之嫌，並不一定是寫自己的感情。同時李白很少在詩作中提到自己的父親及唯一的妹妹，事情上自從出蜀後李白就沒有再回過江油老家。雖然《靜夜思》很感人，但現實中的李白卻是個挺冷的人。但蘇軾不一樣，蘇軾把愛情和親情看得很重，蘇軾一生最出名的兩首詞，《江城子.十年生死兩茫茫》是悼亡愛妻王弗，《水調歌頭.明月幾時有》是回給弟弟蘇轍的詞作，可以說親情和愛情在蘇軾詩詞作品中有相當重的份量。

綜上，三點相同三點不同，相同點很明顯，不同點藏得挺深。但不管怎麼說，兩人就像雙子星一樣，照亮著幾千年的文壇。