隨著硬筆的發展，硬筆已經可以表現毛筆中的粗細變化，如果是想參加比賽和展覽的話筆法加進去可以更好，如果僅僅想寫好字就沒必要了！看你的需要了，畢竟硬筆已經發展到了一定的高度了

硬筆書法刻意強調所謂“技法”是不科學的，以趙賀新為代表的所謂硬筆書法家在進行書寫和教學的時候，喜歡用硬筆刻意表現毛筆的書寫效果是對硬筆書法的誤讀。硬筆書法不同於毛筆書法，硬筆更強調書寫的快捷和實用，當然同樣作為書法，硬筆書法也會表現出藝術性，但是一味地去描，失去了書寫性就是不自然的。

趙賀新用中性筆臨摹田英章楷書，我看了看，不是寫字，是描字，是炫技，打死我也不會讓孩子學那種字，刻意的模仿軟筆，描啊描，塗啊塗，畫呀畫，學了永遠用不到實戰上（寫作業考試等），純粹是畫畫一樣。不是說那種字不好，是不適合學生學。這個寫法，考試卷需要十個小時才能答完。作文題目沒寫完就該交卷了。所以，堅決不讓孩子學這種沒有任何實用性的硬筆字。

盧中南荊霄鵬丁永康等等他們的硬筆字，不僅具有藝術性，還有堅強實用性，盧中南老師多次強調，硬筆結構為上，筆畫筆法次之。荊霄鵬也是硬筆更看中結構。

在硬筆書法練習中，刻意追求法帖的用筆技巧，真的好嗎？硬筆書法的練習主要有兩大部分：其一為技巧方面，就是我們練習中的筆法、字法、章法等內容（硬筆書法與毛筆書法相比缺少了墨法這一環節）；其二為筆意方面，也就是我們常說的書法中的神采。

圖片：倪俊東硬筆

硬筆書法由於其書寫筆頭為硬質材料因此比較容易體現漢字的形體結構美，不太容易體現筆畫的變化。因此，從這個角度來說，技巧性在其練習中會佔據比較大的比重，特別是字法方面。但是，事物都是兩面性的，如果刻意的去追求其中的一個那麼就會忽視另一個。就像題主中所說的，若是可以追求用筆技巧，那麼就會失去神采的部分。

圖片：顧仲安硬筆

而書法之所以可以成為藝術，其最重要之處則是可以借用漢字的書寫來抒發書者的情感、性格、思想、精深等。

圖片：錢沛雲硬筆

從這點來說，神采是書法中的核心部分，而技巧的學習只是為神采的表現服務，因此，硬筆書法的練習中應該是要達到形神兼備才是上乘，刻意地追求法帖的用筆技巧就會失去法帖中的筆意，其結果跟描紅效果無二。

夲人冒味自詡：我就是一個硬筆書法的愛好者和習作者，在實踐中我認為：練習硬筆書法，可以看帖習帖乃至在練習中臨帖，但不能依賴帖，更不能硬套帖，照抄帖。一旦那樣，就會使字型生硬、呆滯、木吶、做作，無靈性，無特質，少活性，缺風骨。而正確的做法應當做好三點：一是勤學勤看勤練。二是練時臨帖，但出作品時要發揮出個人的靈動和特質。三是要注意取長補短，要學會取眾之長。但不要把作品風格搞成“大雜燴"，也不要把作品搞成“多體共融"。

首先，我們得有一個認識，那就是硬筆書法，主要應該強調其實用性，不比過多的強調藝術性；換句話來說，學習硬筆書法，目的就是將字型寫得規範、好認，便於工作與生活的使用或交流。

再者，大家要明白的是要想寫好字，第一要提高審美意識，也就是說應當先知道字寫成什麼樣子才比較好看，到底它為什麼好看；第二點，練習如何才能用自己手中的筆寫出自己想寫出的好看的形狀，這牽扯到你的控制筆的能力，也即運筆的基本功或者說用筆技法。

其實，我們常常說的用筆的基本功有二層含義：一是控制筆的能力，二是對各種書體的認識和筆畫特點的把握能力。

硬筆書法的技法比毛筆書法要簡單些，常用的有：落筆、行筆、收筆，提筆、按筆，翻筆、折筆，回鋒、露鋒，撇出、挑出，勾出和順勢。

應該說，學習硬筆技法是書法學習的必要條件，但不是充分條件；硬筆技法說實在話不是太難，只要是真正的下點功夫大家都可以做到，因為他有樣子可以效仿麼。

但是，這裡邊是有個原則問題，也就是說用筆技巧是重要的卻不必刻意的去追求，那樣的話就是本末倒置啦；練字的關鍵更應該是掌握字型的結構安排，多多的去琢磨和學習常用字的結構，或者說去改變自己原本的不合理的字型結構。

常用的應該注意的字型結構是：左收右放重心穩，上嚴下寬中收緊。其意為左右結構的字要左面收緊右面伸展，上下結構的字要上面收緊下面伸展；關鍵筆畫(即字眼)的書寫，整個字只要關鍵筆畫書寫好看了，整個字型也就會相當好看。

最後，無論怎麼練習，堅持與毅力是成功的必要條件，沒有天生不臨字帖就會寫好字的人，練習是練字和從事書法創作的必經之路！

感謝各位答友的回答，我是觀自在，行方便。

這個問題的緣起於一位書友的提問。亦是其在臨習法帖過程中，所遇到的難以釋懷的桎梏。感覺很有深入探討的必要。。。！

刻意追求法貼的技巧，其實就是執著於摩仿，初習者多進行這方面的歷練是必要的，而對於書法習練具備一定功底的人，一味泥食於古人法帖斷不可取。

很多名人字畫都是在刻意模仿古人法帖，以為這是終南捷徑，稍被點拔就可以像模像樣，其實根本不是自己的東西，沒任何書法業內的價值。書法者一定要有新的東西，自已創出來的東西，這樣才能從書者變成書家。

啟功有句話，我很認可，寫字一點不神秘，不要把書法搞得像神學宗教，神神叨叨的！不僅自己搞不清楚，也會誤導別人的！

若按程式化，你可以觀察一下，所謂的硬筆書法家，他們的握筆姿勢，大都不一樣，你能說誰對誰錯嗎？能說誰的握筆姿勢標準嗎？

甚至有位譽滿天下的硬筆大佬（已出字貼），寫硬筆行書時，每寫一個或幾個字，都要松下手，稍稍轉下握筆角度，找下手感。

但他寫的行書，確實也沒得說！

還有些喜歡小覷現代硬筆書法家的愛好者，用自己慢慢摹寫古貼的硬筆書法，去和硬筆書法家的硬筆行書去對比，由此得出結論：這些現代書法家，寫的沒古味，不足以學習！

照這邏輯講，高中生的百米衝刺速度，還比馬拉松冠軍跑得快呢！可有一點對比的意思嗎？

若你學硬筆書法時，剛找到感覺，來了一位道貌岸然的“高人”，他告訴你：“你選的貼子不對，沒有魏晉之風！還有，你的腕力不行！你的握筆姿勢不標準！”

記住，這人準備要裝了，你要默默的配合他，讓他飛一會……

我認為，硬筆書法，只需要把執法、指法、提按、駛轉、停駐、節奏這幾個關健的用筆技法掌握好就可以了。什麼逆勢、頓筆、回鋒之類，純粹是胡說八道蝦扯蛋! 尤其是頓筆，這個動作根本沒有必要，甚至有很多毛筆書法都不需要! 像顏體當中橫畫收筆那種所謂頓筆，其實是重按。

由此可見，硬筆尖部材質、構造和效能所致，很難寫出來毛筆字那種稜角分明的特徵。如果刻意附加一些動作使其表現出毛筆味道，那就成了寫美術字的寫法了，並不是真正的書法字型。尤其是普通硬筆，原本就不是為書法設計的，即使用特製的硬筆(美工筆之類)書寫，也不需要故意做作。自然美才是真的美!

假如，非得要寫出毛筆特徵不可，讓字型富有毛筆味道，方法非常簡單，只需適當的採取一些輔助辦法，可以輕而易舉的實現藝術化渲染效果。比如，用特製的硬筆書寫時，在紙下面墊上膠皮板、合成革或滑鼠墊之類的軟質物品，藉以增加筆尖提按幅度，使筆畫粗細變化更加明顯。如圖:

如果，想玩兒點花樣，可以運用竹尖筆、鐵尖筆之類，或用過的沒有油墨的中性筆，在軟硬合適的載體材料上，作刻寫、寫拓等，特技效果也很奇葩。如圖:

如此這些雜技似的演練，作為一種娛樂形式自我陶醉偶爾玩玩而已，充其量，也就是模仿秀，沒有什麼自身發展前途。況且，在那些精熟毛筆書法的高手眼下，硬筆書法是小菜一碟，絲毫沒有任何難度。因此，我認為，無論是用什麼筆書寫，正常情況下，運筆技術要領基本都是一樣的，筆起了定作用。如圖:△我的習作(區域性)

請大家仔細看一下上面這個圖。左邊的是我用中性筆寫的(樣稿)，右邊的是我用小楷毛筆寫的(正品)。

顯然，執筆法、運筆法都是一樣的，可是，寫出來的筆跡效果不一樣。用中性筆寫的筆畫和線條變化很小，而毛筆則非常明顯。主要區別就在於兩種筆的尖鋒效能不同罷了。

如果，我用中性筆想表現毛筆味兒，只需適當的加大提按幅度就可以了。因為，這不是書法藝術作品，而是日常實用型硬筆字型寫法。

我想，古人當年用毛筆寫字純屬辦公，筆畫當中出現的那些稜角，是由於毛筆筆鋒柔軟而富有彈性這一特性使之然，用筆技法應該非常簡的，絕對不像現代人理解的那麼麻煩……這一點，凡是精通毛筆小楷書法的朋友最清楚。

所以，學書法的人，如果不練一練毛筆小楷，那是一大缺憾。特別是酷愛硬筆書法的朋友，要想提升書法水平，必須師法小楷。我可以明確的告訴你，一旦練上毛筆小楷，就會發現，過去用硬筆書寫的技法動作，多數是錯的！

同樣是，一直練毛筆大楷字朋友，當你練一段時間毛筆小楷，回來了再練毛筆大楷，覺得原來寫大字的筆法很多地方是錯誤的！

實際上，小楷書法與硬筆書法的寫法基本上是一樣的！至於中楷、大楷寫法，也應該以動作簡潔明瞭為主，只不過是將字型放大之後，用大筆寫的時候，需要適當的進行技術處理，儘可能的簡化過程，力求形神兼備、姿態天然、妙趣橫生，絕對不能為了追求所謂藝術特點而去描畫，別忘了，古代碑帖中字口的痕跡是刀法，只有研究墨跡字帖才能真正的理解筆法……

硬筆書法是對毛筆書法的用筆技巧的借鑑.

硬筆書法和毛筆書法的筆是不一樣的，硬筆刻意追求毛筆用筆技巧，硬筆沒有毛筆的表現力。

結合自己硬筆學習的方法：臨摹經典法帖

怎麼臨摹呢？

基本筆畫的起筆.行筆.收筆，運筆流暢自然，

大圈：寫一個字的運筆軌跡

小圈：一畫之內的運筆軌跡

簡要：筆意為主，筆畫對藏鋒、重按、出峰結合硬筆的實際，粗細變化對比減少比例。

字法，是學習的重點

章法，是學習最重要的哪部分。

硬筆書法對毛筆書法的用筆技巧是借鑑

書法發展到今天，處境略顯尷尬。從上世紀二、三十年代鋼筆逐步普及後，毛筆書法的實用性便基本被淘汰了。從明清以來伴隨著科舉而生的“館閣體”也正式退出歷史舞臺。

應該說，硬筆書法的出現就是以實用為主要目的的。雖然白蕉和鄧散木等書家也致力於挖掘其藝術價值，並且很早就寫出了第一本鋼筆字帖，但是硬筆書法真正得到普及和重視還是上世紀八十年代的事情了。龐中華和王正良等硬筆書法家的出現，使得硬筆書法熱潮迅速席捲大江南北。儘管後來幾經波折，最終還是在中國書協成立了一個硬筆書法委員會。直到今天，這個委員會形同虛設，沒有舉辦過任何有影響力的活動。被“招安”的硬筆書法，其實用價值在電腦和手機的衝擊下損失殆盡，本來就不受待見的“藝術性”前景更是如履薄冰。

大家都知道，除了工具效能上的差異，硬筆書法的藝術表現幾乎全盤來自於傳統的毛筆書法。事實上，大多數硬筆書法高手同時也具備紮實的毛筆書法功底。可以這麼說，硬筆書法要想真正成為一門藝術，從傳統的經典法帖中汲取養料是必經之路。

拋開那些只為實用、根本無需臨習傳統經典法帖的硬筆書法愛好者不談，取法傳統法帖的硬筆書法愛好者大多還是鍾情於真正的書法藝術的。既然如此，我們學習傳統法帖，就要努力傳承其精髓，包括筆法、結體、章法等藝術底蘊。

當然，由於工具特性迥異，硬筆書法幾乎不可能達到毛筆書法的豐富表現力，這一點無需刻意強求。但是，經過幾十年的摸索，硬筆書法同樣表現出不少特有的優勢，其藝術表現力也越來越豐富。工具也從單一的普通鋼筆發展到美工筆、中性筆等書寫工具各領風騷。我們不時能看到非常精美的硬筆書法作品，展現出獨有的藝術魅力。

總的來說，無論是審美思維還是審美習慣，硬筆書法與傳統的毛筆書法並無本質的區別，甚至可以說是一脈相承的。硬筆書法愛好者在取法傳統法帖時，既要最大可能地學習其藝術精華，也要考慮到書寫工具的表現力，靈活把握，前景還是非常值得期待的。

前幾天看電視，節目中有拿炒菜的勺子進行乒乓球表演的，好看是好看，但只能當雜耍玩，打球還得用球拍。

各種工具都有自己的用途。書法也是如此，毛筆和硬筆雖都是書法，但由於筆頭不同，其表現形式大相炯異。

硬筆的筆頭堅硬，彈性差，不能表現毛筆書法的枯澀、飛白等，故其筆法方面不如毛筆那樣易於運用。

但硬筆線條均勻挺撥，在表現書法的結體上，優勢明顯。

所以，想以硬筆來表現經典法帖中的筆法，無異於揚短避長，如上文所說，以炒勺打乒乓球。

現在學習硬筆書法的人很多，初學硬筆書法選貼最多的是現代硬筆書法家的字帖，這應該說是學習入門的簡捷快速的過程，對入門來說是完全可行的。字帖中的基本筆畫，字例都融入的書家的筆法技巧，對初學者而言掌握字帖中的筆畫筆法，字型的間架結構也是一個從生到熟的漫長過程。有的學書者只為了把字寫好不求其他，學好字帖就可以了。而對於入門後要進一步學習的，離開字帖選擇喜歡的古碑帖臨習，是提高書法修養的必然過程。古碑帖基本都是毛筆字的筆法，其筆法和硬筆是不同的，相通但不同，硬筆其特性決定了沒有軟筆的哪種筆法優勢，筆畫和筆法有所受限，達不到毛筆那樣的效果，但也能掌握好硬筆的特性，透過切筆、提按，收筆，把握力度大小出鋒藏鋒，達到書法美的效果。硬筆學習我感覺不要刻意去追求發帖的筆法，學習過程中要學以致用，不能學死，刻意追求也就往往達不到想要的效果。熟能生巧，功到自然成，到這個時候，其筆法運用也就不是什麼難事了。