人像攝影的拍攝要有變化，在人物與場景不變的情況下，儘量尋求角度和景緻的變化。人像拍攝角度可分為俯視、平視、仰視;不同的視角會給人帶來不同的視覺感受。人像中的景緻可以分為全最、中景、近景、特寫，不同景緻的人像照片，會有不同的表達特點，例如:特寫主要表現人物的面部表情，全景主要突出環境等。

一、突出人物身高的仰視角度

仰視角度拍攝人像，可以很好地突出女性腿部曲線，使女性身材顯得更加修長優美。對於腿部過短的女性，攝影師可以選擇仰視拍攝，以彌補模特自身的不足。

仰視拍攝時，攝影師要注意模特背最不要雜亂，仰視背景大多選取天空，以藍天為襯托，可以很好地突出畫面的主體。

二、真實自然的平視角度

平視拍攝，是指相機與被攝人物處在同一水平線上。平視角度減少了攝影師的主觀意識，顯得更加客觀，更加貼近生活，人物更顯親切自然。

拍攝時攝形師要掌握好被攝者的視錢，無論站姿、蹲姿，還是臥姿都要以被攝者的眼睛為中心點，這樣拍攝出來效果才會更加真實自然。

三、增強趣味性的俯視角度

俯視拍攝是指用相機從上而下拍攝在人像攝形中，俯視角度並不常見，不過在有些場合合理利用俯視角度拍攝，往往會得到一種跟平常視角不同效果的畫面，改變常規的拍攝，可以給我們習以為常的人像作品增添另類情趣。

在拍攝人像的臥姿時，可以選擇俯視拍攝。選擇恰當的構圖，是俯視拍攝的關鍵點，一般來說可以選擇對角線構圖，也可以利用一些道具作為陪襯，以豐富畫面，並且可以達到一種平衡。

四、突出人物表情的特寫人像

特寫人像，類似於大頭照，是人像攝影中比較常用的取景構圖形式。拍攝人物特寫時，模特的面部在畫面中佔據足夠大的比例，能夠清晰地呈現模特的五官和表情，任何一點小的缺陷。都會在畫面中暴露無遺，所以在拍攝前，攝影師需要仔細觀察模特的面部特點，以選取一個最佳的拍攝角度，揚長避短，將模特最美、表情最自然的一面展露出來。這一點，在拍攝人像特寫時顯得尤其重要。

為了使人像特寫畫面更加美麗生動，攝影師可以利用一些花草作為點綴，使畫面看起來更加清新、愜意。

五、兼顧人物姿態與表情的近景人像

近景人像一般選取人物腰部以上部分構圖，也稱半身人像。半身人像一般會配合人物手部動作和上半身的姿態造型。拍攝時人物的手部動作要自然協調，以增加面面的線條感，使畫面更加豐富，避免呆板乏味;近景人像在展示人物姿態的同時，也會兼顧人物面部表情，所以在拍攝時模特表情要自然放鬆。

六、結合環境場景的全景人像

拍攝全景人像，會將人物完整地攝入畫面中，同時配以大量的環境元素，使照片內容更豐富。一般來說，帶風景的婚紗攝影以及個人寫真比較常用這種構圖方法。

拍攝全景人像照片時，被攝人物的造型、姿勢以及對背景的選擇和佈置都是決定照片成功與否的重要因素。所以，全景人像拍攝要求攝影師對整體的把握能力較強，作為初學者需要多加練習和借鑑優秀作品。

在背景的選擇上，攝形師要儘量選擇簡單、單一的背景，以突出人物主體。例如海邊、沙灘、草地都是全景人像拍攝的好地方。

七、在視線方向預留空間

在拍攝人像作品時，尤其是拍攝側面人像的時候，有一個問題需要注意，那就是在人物視錢方向應保留一定的空間，這會讓照片裡富有空間感，也會讓觀賞者有更廣闊的想象空間。否則會給人一種侷促、壓抑的感覺。

手機人像攝影玩得溜，無疑給我們的生活帶來了諸多好處，也能收穫好人緣。

那如何拍出有質感的人像照呢？

1.

巧用逆光拍攝

逆光拍攝的光線對比大，找準角度，人物就相當於加了層自然濾鏡，拍攝拍出來的照片會比較柔美，尤其適合拍側臉，背景虛化更襯托人物的美，不需要刻意的動作，一張小仙女照就出來了。

但逆光拍攝有一個小bug，就是拍攝時光線對比一般都很大，很多人掌握不好，就會出現過曝或者欠曝，把女朋友的臉拍的很黑，囧~

這時候可以試下這兩個方法：1、開啟HDR模式，保證比較亮的天空有細節，比較暗的人物和場景不至於過黑，大逆光也不用怕了。2、如果拍的時候剛好是傍晚時分，你可以迎著光線，拍出人物的輪廓光，會非常唯美。

2.

拍攝區域性細節

攝影無關乎器材，人像拍攝亦是。不需要拍全身，一樣可以拍出唯美效果。把手放在耳背，作撩發動作，拍出來的效果自然而又不做作，展現了女性的美。當然，也可以手託下巴，作沉思狀，妥妥的文藝範就出來了。

3.

抓拍人物的動作表情

如果覺得平時的拍照方法太沉悶，不妨“動”起來！在人物跳躍的瞬間按下快門，抓拍精彩瞬間！或者把手機放在地上，設定好後人物從鏡頭跳躍過，拍出的照片動感十足，還有特效的效果。

不少人拍照總是不自然，面對手機鏡頭的時候容易緊張，這個時候需要做情緒引導。可以眼睛看向遠方，四十五度仰望天空，或者乾脆來個背影照，都可以完美解決這個問題。

4.

化繁為簡

在外面拍照時，明明光線不錯，為什麼我們拍攝出來的照片卻有種“凌亂美”呢？很多時候，我們站在風景中，想要把周圍的畫面都拍進來，拿起手機便卡擦卡擦的按快門，忽略了多餘“雜物”，太貪心往往適得其反。

在拍攝的時候，我們要儘量選擇某處色彩較乾淨、簡單的背景進行拍攝。當下很多手機都有“人像模式”或“大光圈”模式，雙攝像頭、三攝影頭手機，都可以輕鬆拍出很自然的背景虛化效果，讓畫面更加簡潔。

ps：在使用大光圈效果拍攝時一定要記得對焦，鎖定拍攝物件。

現在是全民攝影時代，可以不拍花草、風光，可以不拍靜物、人文。但是有一個題材，是每個人都逃避不了的，那就是人像攝影。拍人像攝影有哪些技巧呢？

對於初學者而言，如果想特意出去拍照片，首先非常有必要從頭到腳好好捯飭一番。也就是髮型、化妝、服裝、鞋子、道具等等。因為影樓之所以拍照好看，這方面就做得非常好，否則也拍不出那麼好的效果。

選擇早晚兩個時間段去拍。原因是這兩個時間段的太陽比較低，而且光線比較柔和。這樣灑在人身上的光線會有比較強的立體感的同時，層次感比較好。不至於出現一面很亮，另一面黑黑的陰影的情況。再次，大家可以瞭解一下倫勃朗光的角度。

擺姿勢是人像攝影中很重要的一個環節。儘管現在戶外拍照很少擺那些明顯的姿勢。但是適當的擺拍和了解什麼樣的姿勢好看是攝影師必須要了解的。否則很可能會把人像照片拍成記錄片。

如何學習人像攝影擺姿呢？我覺得最大的技巧就是帶上模特去拍，先拍一組，自己感受一下，之後看一些比較好的戶外人像作品。反覆學習、對照。在模仿的過程，瞭解其中的道理。這是學習人像擺姿的最快，也是最好的方法。即使你想有創意，至少別人的創意你要先掌握。何況攝影人像擺姿，已經沒有什麼創意了，你所有的創意都被人拍過了。創意是在其他方面。

人像攝影的創意在主題上。這個主體如何去拍，這是要完全看攝影師自己的想法和設計了。主題創意是別人教不了的，別人最多給你一個大致的思路而已。

1.形成自己的拍攝風格

有小夥伴認為在拍攝人像的時候找一些美麗帥氣的被攝者是很重要的，不可否認的是被攝者的顏值高了拍攝的畫面也是不一樣的，但是我們攝影不能夠只能從這一點出發，如果拍攝只是追求被攝者好看的話那麼拍攝還有什麼意義呢，我們要有自己的風格特色使觀者咋子看這幅畫面的時候不只是被被攝者的顏值吸引，更是被畫面的整體風格所吸引者。

在拍攝人像的時候柔光是比較好用的而恰好自然光線就是其中一種，我們拍攝的是不要只想著製造出什麼其他的光線，我們要首先把自然光線運用好了，尤其是在拍攝時選擇一些有反光的物體來進行拍攝的話可以使得拍攝出來的人像更加的柔和美麗。

如果我們的被攝者不是一些專業的模特受過一些專業的訓練的話不要去要求他們做一些刻意的動作，即便是一些專業的也不要總是指手畫腳的，那樣的話會使得被攝者的動作顯得僵硬，反而適得其反。我們要透過溝通交流引導被攝者做出自然的動作。

拍攝的場地一定要提前選擇好，以免選擇的場地出現不能夠使用，同時能夠有備用的場地，如果出現天氣原因要能夠及時調整拍攝計劃，同時準備好相關的輔助道具，做好充足的準備。

人像攝影有哪些技巧？這個問題很多人都會感興趣，看似一個小問題，其實是篇大文章。拍好人像，不是三言兩語、一日三載、幾個“技巧”就能解決的，它是攝影技術與攝影藝術手段的綜合運用；一定程度上也是拍攝人世界觀、人生觀的間接表達；有沒有拍好人像，也不全是拍攝者的主觀感受，主要還是讀者的讚許和認同，你覺得拍的很好的人像片，要是大多數讀者不認可、不買賬，也不能算上好的人像作品。

以下所說的也不能叫做“技巧”，只能夠叫做人像拍攝過程中的幾個注意點而已。

第一、構圖講究主體突出。如果是單個人像，這個人無疑就是主體，你得將他“安排”在畫面的重要位置上，比如居中，比如居於“黃金點”，比如佔據的畫面不能太小，等等；你得考慮人物的活動指向、視線方向等等，在他的活動指向處和視線方向留有一定得空間，或者叫做適當“留白”，而不是一味的拍成“大餅臉”。

如果是兩個人或者是三個以上的人物，除非合影之類的可以平均擺佈，一般的活動場景也得講究主與次、老與幼、尊與謙等，不能涼水大家撒平衡使用力量。這個用心和安排，有時候不便於跟被拍攝人交代得很清楚，完全靠由拍攝者來掌控。要讓讀著一看便知，這個畫面上誰是主要人物，誰是次要人物，誰是主角兒，誰是配角兒，這個不能含糊、不能不分，更不能顛倒。

第二、畫面講究主題明顯。雖然說人像拍攝不像人文創作作品那樣，要求具有十分明確的主題，具有很好的思想性，但是，至少也要能夠表達出畫面人物的喜怒哀樂和情緒傾向，起碼也得讓人得知，他們是在幹什麼，或者他們是想幹什麼，等等。

第三、盡力講究光影效果。人像拍攝也會遇上各種條件的光線，是運用順光，還是運用逆光，一到從現場，拍攝者必須胸中有數，拿出方案；除非有意拍成剪影畫面，一般情況下儘量運用順光或者側逆光拍攝，順光拍攝可以“平鋪直敘”，側逆光拍攝可以“製造”精彩；如果是舞臺人物拍攝，還要巧妙利用舞臺藝術光。

第四、注重人物表情刻畫。人物表情的刻畫，就是整個畫面的最精彩之處，一定要看到人物的眼神表現，或是睿智敏捷，或是“勾魂攝魄”，或是含情脈脈，等等。

第五、畫面整體講究養眼。這專案標的實現，主要依靠背景的選擇、色彩的搭配、影調的控制、虛實的對比等手段，落實到最後，就是給讀著一個總體的、直觀的、感性的認知，一個字——好看！兩個字——很好看。

第六、拍攝過程講究動感。說到“動感”，有的人會不以為然甚至覺得好笑，又不是拍攝運動員，又不是拍攝飛禽走獸，說什麼動感呢。其實不是，人物的情感表達、思想表達，其實都是在“動”中表現出來的，所以說到這些，就有擺拍、抓拍的說法，還有“擺拍中的抓拍”等等，這個只能靠我們用心去體會。

捕捉模特的微笑

在拍攝的時候候，稱讚被拍攝者，是讓模特自然微笑的最簡單方法。透過真誠的鼓勵和玩笑，可以讓被攝者自然的微笑，並且模特的眼神會自然而真心的微笑，並且他們的眼神會自然的與你交流。拍攝時要高度注意模特的嘴，確定嘴周圍的肌肉沒有緊張，放鬆的氣氛是釋放緊張情緒的最佳渠道，可以轉移注意力。

在拍攝人像照片時，為了使畫面更具與某種氣氛，使用輔助性的道具是比不可少的，例如鮮花、陰天拍攝時用的雨傘。這些道具不僅能夠為畫面增添氣氛，還可以使人像攝影中比較難處理的雙手呈現較好地姿勢。道具的使用不但可以增加畫面的內容，還可以營造出一種更生動、活潑的氣息。

有時不一定需要將我們被攝的物件全部納入畫面，可以只拍攝這個物件的區域性，這樣的拍攝手法可以讓畫面更具有想象力，這種拍攝技法經常在人像攝影中應用，例如可以拍攝模特的腳或者手等部位，在拍攝的時候一定要掌握光線與構圖，在畫面中表現出優美的線條。在拍攝的時候可以配合使用一些道具，比如一片樹葉或者一枚戒指，不同的道具能夠傳達出不同地意味。