我突然想起來一個事兒。他所講的評書啊裡面有許多的內容呢童子化還是比較嚴重的。總得有一個工程呢遭受一個大的磨難。經常聽評書的人大家可以總結一下子。

這個大家也算是一個提醒吧。金庸的書為什麼沒有人去講呢？說實在的金庸的書特別的精彩。文字語言藝術極其優美，邏輯性還特別強。現場的渲染感也好。真的希望有人去講一講金庸的書。本世紀最大的遺憾就是金庸沒有獲得諾貝爾文學獎。這個時代以來呢最著名的是影響中國文學的就應該算是金庸吧其他人都不算。

他老人家出版的文學的數量以及發行的面積發一的數量呢都是鼎鼎最著名的是無人可以匹及的。

不好講，也沒法講。

四大名著裡面，《紅樓夢》也幾乎是沒有被改編為評書，因為實在是不好改編。因為《紅樓夢》“草蛇灰線，伏脈千里”，以及隱喻、暗喻，還有故事情節，門檻兒太高。

金庸大師的小說做到了雅俗共賞，老少咸宜，但是，並不意味著就那麼好改編。

曾經聽過《笑傲江湖》的廣播劇，廣播員聲情並茂，但是，還不如自己讀呢。

小說人物，在文學理論界分成扁平化、圓形化，扁平化人物只有一個性格，比如《白眉大俠》裡的白雲瑞，一剛剛到底，讀起來太過虛假，沒有房書安、徐良真實。比如圓形化人物，金庸小說裡每一個小人物都非幾乎是圓形化人物，每一個都有血有肉，令人印象深刻！比如，《射鵰英雄傳》的第一回，說牛家村村頭掌櫃小酒店掌櫃曲三，雖然雙腳成了殘廢，但是黑夜擊殺大內高手，睥睨天下英雄的豪氣顯露出來，讓人歎服。

金庸大師寫的細節也是極其豐富和繁雜的，比如郭靖的匕首，郭襄送給張三丰的鐵羅漢。極大地考驗著改編者的文學功底。

就拿鐵羅漢為例子，少林寺無色禪師先送給郭襄鐵羅漢，郭襄又送給少年時期的張三丰。鐵羅漢屬於是機關設計的，會演練少林拳法，導致了一系列的誤會和矛盾。又是《神鵰俠侶》《倚天屠龍記》兩部名著的銜接之物。

這些，都是需要改編者極其強大的記憶點。

還有，評書也好，相聲也好，都是屬於世俗文化的，在藝術表現方面必須有一個亮點才能讓觀眾記得住。這就是所謂的臉譜化，人物不能夠太複雜。

要想欣賞金庸大師的作品，一定一定要讀金庸先生的原著！文字的表現力和內涵，是廣播劇評書，電視劇，不能夠相比較的。

我覺得主要原因是金庸的小說太家喻戶曉了，沒有做成評書的必要。舉個例子，如果西遊記有評書你聽嗎？不會吧！即使聽，聽一段之後就不想聽了，因為太熟悉了。

簡單的說就是版權的事，比較安全的講評書就是講幾百年前的，新作者的最好不要講，版權費很難談的，別說金庸這樣出名的，就是不出名的，除非能一次以很低的價格買斷不能講，因為小說不能直接用於評書，要經過改編才能適合說評書，這方面也是要很大功夫的，改編一部小說要說很久才會有收益，以後還可以出光碟線上播放的方式賺錢，但如果沒有買斷原作版權，等評書火起來時，被原作者索賠都將是天文數字，如果按年支付使用費，就會掉入王老吉這種陷阱，當初很不值錢時定下租金很便宜，隨著使用方的投入，越來越火，原作所有人就可以漲價，第一年比如只要100塊，三年後大火了，就要100萬，不接受就不能再用了，投入全打水漂。只能支付高價，以後大部分收益都要被原作者分走，等於為原作者打工，免費為原作者宣傳。

金庸當初曾經1塊錢把書的版權賣給中央電視臺，就是相中了中央電視臺宣傳作用，假如沒有這次一塊錢賣版權的事，他不可能有現在的地位。而單田芳沒有中央電視臺的地位，如果想用金庸的作品，就只有採用按年低價或者高價買斷的方式，這都不是單田芳能承受得了的，除非金庸肯和中央電視臺的合作一樣1塊錢賣給單田芳改編權，都不敢去改編的。

傳統評書不用交版權費是評書藝人願意講的主要原因，講新人的作品，很容易被告賠錢，不想掉這坑只能不用新人作用。單田芳就兩次被告了，賠了很多錢，如果被金庸告上，就賠破產了。版權保護是作者死後50年結束，到那時才能有說評書的說金庸作品，不過那時還有沒有人會對金庸感興趣也不一定了。現在的評書基本上說的都是清朝以前的作品就是不想惹事

單田芳說的書是口語化，利於廣為流傳。而金庸的小說，文學氣太重，書面語重。你讓單大師講金庸小說，要麼累死單大師，要麼氣死金大師。

單田芳不講金庸小說有三個原因:1版權問題，金庸小說改成電視，電影，戲曲，別人都付了好多錢金庸！以前，單田芳講過《童林傳》，他誤以為《童林傳》是民間囗頭流傳下來，他在電臺演講後，《童林傳》收集整理者常傑淼先生後人找到單田芳打官司，結果單田芳賠了幾萬！作為一個說書的，本身沒多少錢，如果他向金庸要版權，會付多少版稅，這錢好賺回嗎？單田芳必須要考慮周全！2收聽率，作為一個評書藝人，一般評的都是些古書，評古書不用付版權稅，又可以自由發揮！這些古書我們一般人很少看過，評書藝人可以自已整理，一旦我們收聽到覺得故事還行，電腦，書店不容易有書本，自然會追聽下去。而金庸小說不同，全國書店都有，影視劇各種版本都有，誰會去聽您慢吞吞的評書？再因為版權問題，評書藝人不能自我發揮，全部按書講，對觀眾而言沒吸引力！改動了話，估計金庸聽眾都不依！3缺乏評書平臺媒介，都大家都耳熟能祥的故事，誰會給評書藝人包裝資金，提供平臺？現在社會誰還愛聽評書，愛聽的觀眾都己逝去了，小年輕有自己豐富多彩生活，誰會聽評書？沒市場，當然就不會有評書平臺！個人愚見，忽噴！

單田芳從沒以金庸先生作品作為素材來講評書，原因大體有以下幾個方面：

一、金庸小說描寫人物、山、水、景色的詩詞較少，，缺乏“有詩為證”之類的詞句，諸如描寫朱仝“堂堂一表神鬼怕，形容凜凜威風，面如重棗色通紅，雲長重出世，人號美髯公”“四條胳臂揮舞，八隻馬蹄繚亂”“八百流沙界，三千弱水深，鵝毛飄不起，蘆花定底沉”之類雅俗共賞的段子。

二、金庸小說文學性較強，文縐縐的多，口語話的少，生硬咬口，不便於朗朗上口，以評書形式來說書，相對而言費力不討彩！

三、單連芳老師說書時，金庸先生健在，對其作品加之改編還得經作者同意，非常麻煩，不利於說書人自由發揮，也易增加說書成本。

四、單連芳說書的素材，全部來自於古籍，怎樣改編，怎樣評說，無人質疑不尊重作者，無人來找麻煩，只要聽眾喜愛就成，可以自由發揮不受限制。

五、古籍善本可以信手撿來，無需支付版稅，評書成本相應降低。

這個問題我覺得首先我們要先了解一下單田芳，單田芳先生出生在遼寧營口的一個曲藝世家。單家祖輩是早年闖關東去的東北，母親王香桂是著名的西河大鼓演員，在當時號稱“鼓槌一響，黃金萬兩”，父親單永魁是弦師；大伯單永生和三叔單永槐分別是西河大鼓和評書演員。，是中國評書表演藝術家、作家、曲藝世家。他這一生講過很多評書。其中比較有代表性的作品有《三俠五義》、《白眉大俠》、《三俠劍》、《童林傳》、《隋唐演義》、《亂世梟雄》 、《水滸外傳》 等評書。《老店風雲》是他的收山之作。著名評書藝術家單田芳於2018年9月11日下午15時30分，因病在中日友好醫院去逝，享年84歲。

從他的作品，我們不難看出，單田芳所講的都是些歷史演義一類的評書，這類小說不光故事情節豐富曲折，更重要的是裡面有層出不窮的英雄人物可以評說，這樣的評書雖然對說書人有較高的要求，但是觀眾都愛聽，單田芳先生也非常願意講。為什麼不肯講金庸的武俠小說，其中可能還牽扯到版權的問題，單田芳先生並不想借著金庸的名號來自我標榜，可見單田芳先生的用意之深。同時單田芳的評書演說方式有“再創作”的特點，照本宣科的評書走不遠，說書人在說書的過程中必須加入一些自己的創作，試著帶給觀眾不同的視角與情感，評書藝術才不會發展成為一潭死水。

單田芳先生以評書為主，有一定的歷史背景。

相反看下金庸顯示的小說，小說人物非常的形象逼真，但是現實社會仍是虛構，無法對虛構的人物進行吃透揣摩。

兩個我都非常喜歡，風格不同哈。

前文再續，咱們書接上回。

上文書我們說到楊過在絕情谷見到小龍女這一段，

倆人這一見面，楊過這傢伙是淚流滿面傷痛欲絕啊……

……

用單田芳老師那自帶大冰碴子味的口音，描述悽美的愛情故事，還真是有點提神醒腦呢……

單田芳老師的評書，我也聽，也比較瞭解，可沒有問主所說的，被單老師說的評書，古今很多小說啊，這可真沒有。單男芳老師，以說清朝及清朝之前的小說作品為主，然後以一些現當代的主旋律的正能量作品為主。

比如，古典小說，單老師代表作品有《三俠五義》、《白眉大俠》、《三俠劍》、《童林傳》、《隋唐演義》、《水滸外傳》 等等。

而現當代的正能量作品，像《民國英烈》《千古功臣張學良》《918風雲》《遼瀋戰役》《牛根生髮展史》等等。

我這一舉例，大家能看出來了吧。不是說，單田芳老師，不說金庸的書，而是說，現當代武俠小說作家的書，他都沒有說。

最簡單就是單老底蘊稍差，金先生的書裡面的文筆和單老的風格相差太大，單老的風格在市井聽個熱鬧，金先生的書要獨酌細品味悠長，假如袁闊成先生在世，或許可以一試

☞ 單老先生、說書階段 ，金先生的小說還在報紙上玩連載呢 ，79 年看的俠客行是臺灣版 ，還是拆成頁當充填物帶回來的 。

現在的武俠小說你如果看了前幾頁，後面的大概瞭解差不多了，不外乎某某人家遭變故，後來拜師學藝，又是因為碰到一個人武藝高強的少女，又如何如何掉進山洞或者掉進古墓撿到一本秘籍，苦練絕世武功，總之現在的武俠小說太枯燥了，沒骨沒肉，這些個武俠小說我想單老師都不會瞧得上眼的。