我覺得既然喜歡，就不用計較這個咯，但是作為一個那麼紅的歌星，在歌壇的位置也是其他一些歌手望塵莫及的，如果是唱功不行，我想不會有今天這樣的地位，退一步講，唱功不行，要是他唱功可以，你就聽不到這樣的聲音和歌曲了，堅持自己喜歡的，相信他是對的，帶上白色耳機，我們一起聽吧！“得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐”。

陳奕迅被稱為歌神不是沒有原因的，他唱的歌都很好聽，就像在訴說什麼，讓人如痴如醉，欲罷不能。不管唱什麼歌都那麼富有感情，這也是他厲害的地方。換氣聲這個東西你別太計較這個，應該他肺活量就是沒那麼大，但這個不影響他唱歌啊，他也很聰明的去避免唱快歌，如果要比肺活量，別說林子祥了，學友都能耍他幾十條街。

語感——陳奕迅是一個講故事高手，他有一百種語氣，一百種腔調，一百種情緒，聲音有一百種表情，他唱歌有畫面，有角色，有情景，有靈魂。這是陳奕迅唱歌的殺手鐧，也是他之所以被稱為歌神的重要一點。這一點是其他歌手望塵莫及的。（為什麼我歌第一季黃綺珊高音這麼厲害成績卻不行，就是語感太差，絲毫沒有感情）

陳奕迅：你還是太年輕了，這都是套路

我，中文名叫陳奕迅，英文名叫Eason Chan，你可以隨便叫我哈，但是，我喜歡你把我的中文名和英文名都念一遍。

有人說我，換氣聲很重啊，像颱風一樣。

有人就替我分析，可能是我肺活量不夠哈。

嗯嗯，我的肺活量一般般，就只能唱《浮誇》而已！

還有人說，這是我的特色！

這個不錯哦，確實是我的特色，我的特色就是在沒有特色的歌曲，加點搞怪有趣的東西，然後，噼裡啪啦組成一首歌曲，唱完之後，男人會沉默，女人會流淚，而我還在哈哈哈大笑中。

關於唱歌，想怎麼唱就怎麼唱，唱得好聽不好聽都只是大家的想法，有人說我唱歌很動聽，感覺耳朵會懷孕，有人說我唱歌很沒唱功，像強姦了他的耳朵一樣。

嘿嘿，我現在才發現我的歌聲這麼牛逼，可以隔空傳遞哈！！！

如果你喜歡我，就靜靜聽我，如果不喜歡我，就靜靜地離開。

就這麼簡單！

我自己也是一個水平還可以的唱歌愛好者，為什麼唱很多人的歌從來不感覺到有氣息的壓迫感，最多就是高音太高上不去，而在唱陳奕迅的歌的時候，如果按學友或者李克勤的唱腔唱過去好像的確不用換氣耶，但是就是不好聽，就是不厚重，根本達不到陳奕迅本人演繹的那種綿長的感覺。而問題中所提的所謂陳奕迅肺活量的問題，我只想說，去聽聽歌再來提問題吧，尤其體現在混聲技巧的幾首歌，如富士山下，落花流水，月球上的人，crying on the party等等太多的歌，我覺得沒有幾個歌手能唱出那種介於真假音中間的混聲效果，起碼我自己唱了這麼多年歌真的學不來(可能需要專業訓練)，還有真正考驗氣息的長句歌曲，阿牛，十面埋伏，富士山下，陀飛輪等等，短了一口氣根本唱不下來好嗎，或者聽聽他正常說話那種聲音厚度，這不是所謂的肺活量能衡量的。根本來講，學友和李克勤這類實力派歌手發音部位靠嗓子，這樣唱歌真的會比較輕易，而陳奕迅的歌，氣音非常的重，這就對換氣要求非常大，入麥聲音非常的厚實，而卻不顯得累，這就是他氣息的優勢。真的在評判別人唱歌能力之前，先去唱唱他們的歌，再來比較會非常有體會，起碼我是個人這樣覺得的，李克勤的唱法唱歌，沒難度，學友唱法唱歌，中等難度(但學友有許多高音難唱的歌)，陳奕迅唱法唱歌，最高難度。(估計是陳奕迅耳熟能詳的歌太多了而且音區普遍偏普通，才造成這麼多人對其唱功的誤解，他的粵語歌有太多的難度之曲了)

過去一輩老藝術家對歌唱氣息要求很高，底氣足換氣無痕跡，後來隨著流行音樂趨勢在不斷變化慢慢的對於換氣有沒有痕跡這事這個就不怎麼太講究了，有的時候聽到一個歌手在演繹一首歌曲時換聲不明顯，往往是因為歌手很好的掌握歌曲每句之間的銜接，根據一句歌詞的長短來吸相對的氣息量，在歌曲間奏時悄然無息的換氣。

要回答這個問題首先要分析一下換氣聲的產生。

唱歌是講究氣息的，歌唱界流行一句話“誰掌握了氣息，誰就會唱歌”。任何歌手唱歌都需要氣息去支撐，而句與句之間需要換氣，換氣的時候就會產生換氣聲。

然後我們來分析一下換氣聲的輕重與什麼有關？

首先，氣息跟肺活量有關，有些人可以一口氣唱長長的一句，有些人中途要斷句換氣，這就是肺活量大小的區別。可以看出換氣聲的輕重，跟肺活量的確有關。那麼陳奕迅的肺活量如何呢？聽聽澤日生作曲的作品（澤日生的曲有個特點：長，長，長！）《富士山下》《一絲不掛》，再聽聽一些需要極強氣息支撐的高音歌曲《心的距離》、《浮誇》、《時間巨輪》、《起點終站》，再聽聽一些充滿氣聲的抒情慢歌（聽者容易唱者難，不信試試看）《好久不見》、《最冷一天》、《等你愛我》（非常難，這氣息真沒誰了，充滿氣聲，把想說不敢說的感覺表達得淋漓盡致）。

把上述歌曲聽完，你會發現，陳奕迅的肺活量根本不差。那麼為什麼換氣聲這麼明顯呢？是個人特色嗎？還是唱功不行？

那是他個人特色嗎？

答案是，只答對一半。陳奕迅最大的特點是隨性，他擁有極高的自由度，他唱歌只會按照自己的理解來，而不拘小節。同一首歌，在不同場合，不同狀態，不同情緒，演繹就完全不同。比方說2010duo演唱會上把《與我常在》即興改編，比如在韓國mama頒獎禮演唱的《浮誇》顯得異常悲壯。你會發現他的live有時候斷句跟原版不同，有時還打亂了自己的換氣。

歸根到底，他是一個隨性的歌者，他只有一個目標，把自己理解的歌曲，淋漓盡致的表達給觀眾，希望把自己當下的情緒傳達給觀眾。不拘小節，換氣聲自然是不會太在意的。就算有人覺得換氣聲很重，也不會否認他把歌曲演繹得很好。他的換氣聲不是刻意為之，也沒有刻意處理，所以可以理解為個人特色。就好比我們生活中有些土豪，買東西的時候，沒發現這個東西有點小瑕疵，比如買個瓶身有一點刮花的貴重花瓶。其實這個土豪壓根沒注意這一點，不是故意，也沒有注意。（這麼說應該理解）

個人觀點，支援認同的握爪，不認同的可以交流。

個人覺得他的唱功很一般，唯一就是歌選得好，是他的特點很容易發揮出來，張學友真的是個唱歌大神，他的歌氣息是最難把握的，有高有低，起伏不定，陳奕迅的歌大多音域在中底部，聲音不厚不容易唱出來很憂鬱，纏綿的感覺，個人覺得其實唱功好的人很多！聽歌聽的不是聽秀唱功，聽的是情緒！這點好像陳奕迅比較好，但孫楠，張傑這些就沒有任何情緒可言，有唱功的在酒吧，有情緒的在凌晨12點後的ktv，唱功是個好東西，不過表達感情才是歌唱的本身...