1.使用最真實的生活記錄拍攝，可以去當地或者全國比較有名的荷葉之鄉，以拍攝當地的種荷採荷拔藕細節，人文風俗習性，都可以非常好的體現

2.採用古風拍攝。找美麗上鏡顏值高的人拍攝，因為好看的人本身就是一種品牌，拍出來效果也好看

3.可以多拍攝荷葉風景，從水滴、水圈漣漪、陽光拍攝，都是非常美的景，再加少許的人物入鏡，就很美哉了

4.記得拍攝人物採荷的音笑容顏，和比較正能量的影片內容，以及畫質要求的高畫質晰度都要達到，才能更好地實現觀看者的體驗

5.拍攝前記得寫文案，或者是列個大概的綱要。一般來說，一部精品是需要經過時間的沉澱才慢慢拍攝出來的。如果能拍攝荷葉成長，芙蓉花開的那一剎那就很完美了

“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。”出自於唐代著名邊塞詩人王昌齡的《採蓮曲》。全詩如下：

荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。

亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。

“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。”的意思是說，在荷花叢中的採蓮少女，穿著綠色的羅裙，融入到了連綿的荷葉當中，荷花的顏色與少女的臉龐一樣紅潤。少女的臉龐在盛開的荷花之中若隱若現，採蓮少女彷彿與連綿的荷花融為一體。

少女的臉龐總是明媚動人的，古詩詞當中也不乏用鮮花來襯托少女臉龐的柔美。像我們所熟知的“人面桃花相映紅”就是在用桃花的粉嫩來襯托少女的臉龐；而在這首《採蓮曲》裡面，是用“芙蓉向臉兩邊開”來形容少女的面孔宛如荷花一般，亭亭玉立的飽滿姿態。

“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。”的拍攝思路是環境人像——拍攝環境是荷花塘；人像風格包括但不限於古風攝影。也就是說，穿著現代裝的少女，也是可以在荷花池裡拍攝環境人像的。

拍攝“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。”可以用荷花作為拍攝中的前景和背景，讓少女作為攝影主體。有前景、有背景，可以讓畫面的立體感更強。

拍攝“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。”至少要用到兩枚鏡頭。

長焦鏡頭是拍攝人像的“必須品”。

很多人像攝影師都會採用長焦鏡頭加大光圈虛化攝影背景的，這樣做的好處就是讓人像模特“懸浮”在攝影背景之上。背景虛了模特實了，層次感和立體感就躍然紙上了。

所以，如果是採用全畫幅機身拍攝的話，70-200這枚鏡頭是首選。

當然，如果有條件的話，85mm定焦鏡頭拍攝人像的效果會非常驚豔；採用105mm定焦鏡頭拍攝人像也會有很不錯的效果。

中焦段鏡頭可以很好的交待出拍攝環境。

拍攝環境人像，環境和人像都重要。

“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。”的拍攝環境是荷花池中，如果只用長焦鏡頭拍攝的話，對於拍攝環境的詮釋相對會比較單薄一些。輔以中焦段鏡頭，對於詩詞的釋義相對會比較完整。

所以，如果是採用全畫幅機身拍攝的話，24-70這枚鏡頭是輔助。

另外，50mm是最接近人眼視角的定焦鏡頭，美中不足的就是，如果是想要不同的構圖效果，攝影師得靠跑路來尋找拍攝角度。

荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。

亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。

這是唐朝詩人王昌齡的“採蓮曲”，詩美意境更美，那麼怎樣以拍照的方式表現出這種意境哪？還是以圖為證吧！