只說一個必須提的：保羅·格林格拉斯！代表作《諜影重重》第二部第三部！已經不能用炫酷來形容了，凌厲乾淨，快速清晰，在商業動作片裡非常難得！

再貼一段我其他回答中的話，簡單闡述一下——

其實就用《諜影重重》系列來比就好了。第一部道格·李曼導演的《諜影重重》平均鏡頭時間約4秒，片長119分鐘。這是一部比較典型的商業電影規格，換算得知，鏡頭數應該在1800個左右。通常90分鐘的商業片鏡頭數就在1500個左右——2000個鏡頭的電影都不會太多。

而到了綠草執導的第二部，平均鏡頭時間一下變成了驚人的1.9秒！按第二部108分鐘片長計算，其鏡頭數達到了可怕的3410個！等於兩部普通的90分鐘商業片了！正因如此，第三部《諜影重重》居然在奧斯卡上擊敗眾多電影，在沒有提名最佳影片的情況下獲得了奧斯卡最佳剪輯獎——一般認為，最佳剪輯獎是最佳影片的前哨獎 項，與其有密切關係，很少有未被提名最佳影片的電影贏得最佳剪輯獎的。最近十年中，只有《諜影重重3》和《龍紋身的女孩》是沒入圍最佳影片提名卻拿到最佳剪輯獎的（現在還應該加上《爆裂鼓手》）。

超人鋼鐵之軀

電影已記錄片形式開始敘述了超人起源與事件。

也是對經典超人版的致敬，由於各種原因不能能再拍續集，超人不在是亨利也不再是“超人”。

讓我們難以忘記亨利版的超人，超人鋼鐵之軀超燃片段剪輯 拳拳到肉，打鬥場景讓我們無時無刻被帶動，跟著剪輯的燃點也點燃了我們熱血。其中一段超人.鋼鐵之軀精彩片段， 以一己之力擊穿了外星氪星飛船， 場面極度震撼，也穿插了其他普通人畫面，讓亨利版的超人.鋼鐵之軀在我們心中也種下種子，也讓我們帶入到了普通人視角去感受到亨利版的超人.鋼鐵之軀偉大形象。非凡的超級英雄本色盡顯無遺，空戰、陸戰、爆破場面等視覺特效震撼人心，再配合凌厲精準而又不乏順暢的剪輯、讓我們已經把亨利版的超人.鋼鐵之軀當成了神。讓我們去學習精神，也讓我們感受到了魔幻世界精彩。

《爆裂鼓bai手》的節奏能將你融入其中，隨著鼓du點敲擊著你zhi的視覺聽覺，進而佔據你的思想，dao控制你的呼吸。剪輯明快流暢，行於其所行，止於其所止。《爆裂鼓手》這匹“黑馬”是2015年奧斯卡和英國學院獎（BAFTA）雙料“最佳剪輯獎”獲得者。幸運來得如此之快，讓主創團隊措手不及。湯姆·克羅斯是電視剪輯出身，曾經是艾美獎最佳電視劇集《死木》（Deadwood）的剪輯師，另外也參與了《萬惡俱樂部》、《瘋狂的心》、《播種愛情》的剪輯工作。當然，最廣為人知的作品，還是作為新晉剪輯師完成的《爆裂鼓手》。電影故事是來自導演達米恩·查澤雷的親身故事，年輕時他曾經的理想是成為一個鼓手，也在高中遇到了一個極其嚴厲的音樂老師，這段在音樂世界中掙扎的故事就脫胎於此。不過，他後來考上了哈佛大學（看，少年得志不是沒有來由的），且最終卻憑藉著這個極其個人化的故事進軍電影界，並且斬獲了各種大獎。

感謝參與回答：

我所看過的影片中，個人認為剪輯最流暢、最緊張刺激和最精彩的，也是我最喜歡的電影，便是以諜戰片聞名的《諜影重重》系列，這應該是剪輯最好的影視作品之一，尤其是《諜影重重3》，真得是非常難得的一部即不拖沓又行雲流水並讓人腎上腺飆升的好片子，可以說他應該是同類影片的代表作，看完這部電影的朋友沒有不大呼過癮的，這部影片就曾斬獲奧斯卡的最佳剪輯和最佳音效兩項大獎。

首先，這部影片在劇情的設計打造上就非常重視環環相扣，整部電影中並沒有太多的對話，對白更旬簡單有力，但卻能讓你跟著故事線很好地將自己代入其中。

影片在剪輯上也沒有去故意炫技，而是透過連續流暢的剪輯把故事很好的呈現在了觀眾面前。在鏡頭運用上電影裡也處處體現著快速和激烈，能營造出一種扣人心絃、抓住觀眾的情境，不斷地激發著影迷們繼續觀看的慾望。並能跟隨著故事的每一次發展而激動，併為波恩（馬特•達蒙）的命運而擔憂。

另外，此部電影在剪輯處理上處處有精彩，運鏡手法的老道，鏡頭之間的組接與轉場設計的流暢性，配合以故事線發展的剪輯和聲畫之間的蒙太奇剪輯，將整部電影的緊張刺激無尿點推到了一個難得的高度，令看過電影的朋友都會有一種大呼過癮的感覺。

說心裡話，《諜影重重3》真的是剪輯非常精彩的一部藝術作品，藝術性的完美剪輯，扣人心絃的音樂，精練簡單的對白、環環相扣的故事張將緊張刺激的氣氛帶給觀眾，非常值得一看。