1.什麼是歌劇音樂? 2.歌劇音樂包括哪兩大類？
聲樂作品除了民間歌曲、藝術歌曲外，大量的就是歌劇唱段，這包括西洋歌劇、中國民族歌劇。著名歌唱家，幾乎有一半以上活躍在歌劇舞臺上，因此聲樂與歌劇之緣是不可分割的。
歌劇音樂包括樂隊演奏的序曲、間奏曲、幕間曲、舞曲等，其他就是聲樂部分．如詠歎調、宣敘調、重唱、合唱等。音 樂、歌唱在歌劇中佔了整個的時間，因此沒有音樂、歌唱，歌劇就不存在了。歌劇藝術綜合了文學、導演、表演、美術、音樂、舞蹈、建築等諸多藝術形式，形成一 個有機的整體，共同創造出生動的舞臺藝術形象，反映儘可能深廣的思想內容，給觀眾以美的享受。從歌劇包括的聽覺藝術因素如音樂、音響等，具備表情藝術特 徵。而從它所包含的視覺藝術因素如劇本、演員形象及表演、舞臺美術等方面來看，它又突出地顯示出造型藝術的特徵：一般稱歌劇為伴隨著造型特點的表情藝術。
(1)朗誦調。用來代替對白的歌唱，節奏自由，曲調接近於朗誦，朗誦時歌劇情節繼續進行和發展。“幹朗誦調”只用簡單的和絃伴奏。“配伴奏朗誦調”變化較多，有一定旋律性，由樂隊伴奏。朗誦調也稱宣敘調。
(2)詠歎調。獨唱形式，在戲劇情節發展的關鍵時刻，由主人公演唱，主要表達角色內心複雜的心緒和激烈變化的 情感。這時劇情發展暫停。詠歎調的旋律優美動聽，演唱技巧要求高深，最富於藝術感染力，可以作為單獨Ⅱ昌段在音樂會上演唱，流傳快而廣。比較短小、前後用 對白連線的詠歎調稱“小詠歎調”，在18世紀後半葉法國喜歌劇中常見。
(3)詠敘調。介於詠歎調與宣敘調之間的歌唱，19世紀的歌劇中使用較多。到了瓦格納時，發展為自由詠歎調，更富於感情和戲劇性。
(4)重唱。常出現在對話、敘事或激烈矛盾衝突之中，有二重唱、三重唱、四重唱直到八重唱。根據演員扮演的不同角色對事物的看法與反應不同，旋律線條的高低、聲音的強弱、速度的快慢不同，有時各自的唱詞也不同。
(5)合唱。劇中表現群體思想情緒的歌唱，有的合唱在臺上由演員一起唱，有的合唱在幕後由合唱隊伴唱．可以起到調節氣氛、刻畫環境、表現群體性、突出主題等作用。
1.什麼是歌劇音樂? 2.歌劇音樂包括哪兩大類？
歌劇音樂的特點：聲樂作品除了民間歌曲、藝術歌曲外，大量的就是歌劇唱段，這包括西洋歌劇、中國民族歌劇。著名歌唱家，幾乎有一半以上活躍在歌劇舞臺上，因此聲樂與歌劇之緣是不可分割的。
歌劇音樂包括樂隊演奏的序曲、間奏曲、幕間曲、舞曲等，其他就是聲樂部分．如詠歎調、宣敘調、重唱、合唱等。音 樂、歌唱在歌劇中佔了整個的時間，因此沒有音樂、歌唱，歌劇就不存在了。歌劇藝術綜合了文學、導演、表演、美術、音樂、舞蹈、建築等諸多藝術形式，形成一 個有機的整體，共同創造出生動的舞臺藝術形象，反映儘可能深廣的思想內容，給觀眾以美的享受。從歌劇包括的聽覺藝術因素如音樂、音響等，具備表情藝術特 徵。而從它所包含的視覺藝術因素如劇本、演員形象及表演、舞臺美術等方面來看，它又突出地顯示出造型藝術的特徵：一般稱歌劇為伴隨著造型特點的表情藝術。
以下是歌劇音樂組成形式的詳解：(1)朗誦調。用來代替對白的歌唱，節奏自由，曲調接近於朗誦，朗誦時歌劇情節繼續進行和發展。“幹朗誦調”只用簡單的和絃伴奏。“配伴奏朗誦調”變化較多，有一定旋律性，由樂隊伴奏。朗誦調也稱宣敘調。
(2)詠歎調。獨唱形式，在戲劇情節發展的關鍵時刻，由主人公演唱，主要表達角色內心複雜的心緒和激烈變化的 情感。這時劇情發展暫停。詠歎調的旋律優美動聽，演唱技巧要求高深，最富於藝術感染力，可以作為單獨Ⅱ昌段在音樂會上演唱，流傳快而廣。比較短小、前後用 對白連線的詠歎調稱“小詠歎調”，在18世紀後半葉法國喜歌劇中常見。
(3)詠敘調。介於詠歎調與宣敘調之間的歌唱，19世紀的歌劇中使用較多。到了瓦格納時，發展為自由詠歎調，更富於感情和戲劇性。
(4)重唱。常出現在對話、敘事或激烈矛盾衝突之中，有二重唱、三重唱、四重唱直到八重唱。根據演員扮演的不同角色對事物的看法與反應不同，旋律線條的高低、聲音的強弱、速度的快慢不同，有時各自的唱詞也不同。
(5)合唱。劇中表現群體思想情緒的歌唱，有的合唱在臺上由演員一起唱，有的合唱在幕後由合唱隊伴唱．可以起到調節氣氛、刻畫環境、表現群體性、突出主題等作用。