2017年以來，影視行業進入明顯的調整期，在對影視行業佔比較重的電影行業的研究觀察發現，近年來，我國電影票房收入仍在增加，在經歷了資本退潮，流量失靈，擯棄了“大卡司，大IP，大投資”之後，國產電影四處開花，口味刁鑽的觀影者集體為優質作品買單，爆款頻出。

瞭解一部爆款電影是如何打造的，不僅是每個專業電影人的必備知識，同時也是投資人、製片人應該隨身攜帶的品控手冊。

我常說，一部電影要好看，首先要學會講故事。

國產電影講好故事，要有主動講好故事意識和態度。只有電影故事通俗易懂，觀眾才能被電影所打動，才能產生共鳴。不把故事給講明白，觀眾看都看不懂，電影人縱然再有情懷、再有思想在裡面，觀眾也難懂你的心，也無法實現我們用電影引導觀眾、教化觀眾想法。優秀的電影作品，應當是真實可信，言之有據的作品。只有在講故事的過程中走進觀眾生活實際，走進他們生活和內心世界，感受他們的喜憂，分享他們的喜怒哀樂，用帶著自己情感體溫的作品感染受眾，這樣的電影作品才會有生命力，也會受到大家歡迎。

“讓觀眾感動，讓觀眾走心”

不等同於純粹的“哭片”“燃片”“爆笑喜劇”，不要那種觀眾走出電影院的剎那，情緒便被帶走的短暫興奮劑，要的是能夠獲取觀眾“終極感動”的作品。“讓觀眾走心、讓觀眾感動”決定了一部電影是否有高口碑、高票房。

而電影的故事核心如何保證娛樂性的同時又具有深度和思想性，傳遞正向的價值觀，便是能否持續發酵的秘訣。

同時，不同型別影片的觀影人群也分大眾與小眾，畢竟觀影人數的多寡是票房高低的基礎。高票房必然是取決於觀影的人數，而其核心就在於對大眾觀影機制的把握。要想對症下藥，首先必須對大眾與小眾的不同觀影機制進行釐清。最終透過感動與觸動的區分，徹底釐清了大眾與小眾觀影機制的區別。

把握“觀眾感情線”

這是一條謀取高口碑、高票房的創作“金線”，一部影片立項生產的製片價值盡現其中。電影高口碑、高票房的“金線”是怎樣形成的，具體又是怎樣操作的。一個電影專案是否有開發的價值，僅透過這條“觀眾情感線”就能判斷出來。

那麼如何在具體創作時能夠行之有效地抓住觀眾、精確控制觀影的全過程？

銀狐影視總結，不要在事件、人物、幾幕戲這樣的外在因素上做過多糾結，而是回到“人”自身從根本上解決創作問題，專注於人們“看不見”的底層，把“觀眾情感線”這些人們“看不到”的方面進行了徹底的探究。因為，一切創作手段都是從人類的接受機制中產生的，決定創作是否有成效的不在於那些外在因素，而是人們“看不見”的這些內在因素在起決定性作用，要實施“在觀眾靈魂深處編碼”，不僅要在意識層面排程觀眾，還要在潛意識層面來排程觀眾。當創作者掌握了這些“看不見”的決定性因素的時候，就會行之有效地抓住觀眾、精確控制觀影的全過程，並且使這種控制精確到影片的每一分每一秒。

在當前影視行業步入文化產業榜首時代之際，銀狐影視本著“人才興司，質量拍片”的總體思路，以大資料為先導,行業資深風險評估為決策手段.始終堅持發展影視文化力量。集結多名國內影視行業風險評估經驗豐富的影視決策人,她們具備紮實的影視基礎知識,掌握前沿的影視票房評估資訊,具有豐富的影投指導經驗及嫻熟的影視宣傳技巧,對影視行業具有深入研究.對各種原因引起的票房升降形成了獨特的見解。

銀狐影視每一部電影都從劇本出發，精雕細琢，情節，表演，動作，色彩等等就會像肌肉一樣附著上去，直到作品成為一個有機整體，蓄勢待發，衝擊下一個票房黑馬。

電影獲得高票房，“天時地利人和”缺一不可，既要有好題材好內容，符合時代需求和觀眾需要，又要有成熟的導演編劇團隊和演員天團，檔期還得選在一個合適的時間段，為迎來爆點奠基。此外，宣發、營銷隨時配合上。當然，最重要的錦囊，還是“如何俘虜觀眾的心”，講好一個故事，講一個好故事，讓觀眾產生共情，讓其發自內心地感嘆“嗯！片子不錯！”口口相傳、點贊不斷的高口碑是高收益的前提和保證。

我認為跟很多因素方方面面都有關，首先是一部電影的題材編劇很重要，劇情不行再好的導演也匯出爛片來，其次是導演的導演水準，有些導演就是亂導跟劇情不沾邊偏離主題，再就是演員的演技，還有跟現場的攝像啊，化妝啊，道具，場景，特效，後期剪輯製作都有好大關係，有些兩塊錢的特效真的是辣眼睛，不過很多時候沒有演技的當紅演員，小鮮肉演的爛片題材也有很高的票房，以為很多人跟風特別是一下小年輕很願意到電影院去看，當然排片率高低也是影響到一部電影的票房高低。

剛才看過幾個回答我認為從發行等線上的角度來說已經比較全面了，但是我還是認為“天時地利”不足以讓一部電影得到高票房，“人和”是不可或缺的。一部電影最重要的是對的人來做，對的製片人、對的導演、對的編劇、對的演員缺一不可。如果製片人和導演相互掐架，這個電影不能說100%上不了，起碼99.9%得夭折；導演和編劇掐架，也很容易導致錯失黃金時期；對的劇本遇到不對的演員，只能說片子上了也白上。

當然一部電影最重要的還是劇本，優秀的劇本配上優秀的導演，多半可以獲得好的口碑。口碑好票房自然不會差，所以在我的認識當中，好口碑比好票房更重要。當然優秀的電影在獲得高口碑的同時也斬獲了高票房，最典型的例子我認為是《我不是藥神》，這部影片與同期競爭的多部電影中靠口碑完成最終的票房逆襲。

綜上，一部電影高票房的保證，不僅僅是“天時地利”的產物。一部電影離不開其作品本身的優秀，以及幕後優秀的工作者們。

劇本好壞，二看導演好壞，三還是要看一下演員，因為很多時候就是雖然說我們是屏棄了，這個什麼流量為主啊這種思想的，但是現在還是中國整個電影產業還是有這樣的想法在的，就是比如說這部電影，他有什麼好的明星，我們不說小鮮肉嗎？他有什麼好的明星來參演就是有什麼比較敬業的，然後名氣也比較高的演員來參演的話。那這部劇就基本上就好了，然後第四，第四點，我覺得也挺重要的一點哈，就是看這個電影，它上映時間，還有就是它對應的節點，比如說這部電影是講就是醫療的各種，或者說疫情有關的，然後剛好在疫情這個階段他在線上播出了，那麼這個電影它很有可能就接受到高票房啊什麼的。

1，檔期，俗話說：“天時，地利，人和”，一部影片的檔期選擇十分重要。特別是在中國，電影市場有明顯的旺季，淡季之分。大陸的旺季集中在十一和春節檔，中國產片保護月7月8月也逐漸成為市場新寵。而關於檔期的選擇還要根據影片的型別和受眾群體來決定，比如一些愛情片會安排在七夕，情人節，恐怖片則安排在清明小長假，而春節檔一般都會安插一些中小成本的喜劇電影。

2，口碑，口碑是影片質量的數字化，這一點在成為世界第二大電影市場的中國尤為顯著，一分錢一分貨，誰都希望自己看的電影能值回票價。現在大多數人看電影都是在手機app上訂票，這些app上往往都會有“評分”，“想看人數”，等資料的展示，一部分沒有目標看片的人會被這些資料左右。而口碑的數字化目前也逐漸多元，除了一些專業影評平臺，購票平臺之外，無法被水軍侵佔的朋友圈是最能帶動人員觀影的地方，由此迴歸到口口相傳，這種熱點的帶動除了影片質量的功勞，武漢銀狐影視，影片的宣發也會潛移默化的影響觀眾。

3，宣發，高質量的預告片，話題的創造，可以確保儘可能多的群眾對影片有所期待，從而去觀影。去年元旦的《地球上最後的夜晚》就是最好的例子。以跨年的時間為楔，主打情侶市場，隨著零點鐘聲敲響，片尾正好上演親吻鏡頭，滿足情侶的約會需求。儀式感營銷下，1.5億預售票房，2.5億首日票房收入囊中，創造文藝片票房奇蹟。

4，題材，除卻近年來主旋律電影的大獲成功，喜劇類可以說經久不衰，相對於題材稽核嚴格的主旋律電影，喜劇愛情類電影獲得的票房回報率要比他多得多

5，陣容，根據近年來高票房的影片分析來看，中國電影市場趨於理性，流量時代儼然已成泡沫，大家對演技好評的演員參演的電影期待度更高，以演員吳京為例，2017年上映的《戰狼2》在國內院線斬獲56億票房，2019年上映的《流浪地球》在國內斬獲46億票房。以及在電視劇中大獲好評的演員雷佳音，2018年上映的《超時空同居》以3000萬成本翻身獲9億票房。春節檔參演的《瘋狂的外星人》22億，《流浪地球》56億。

6，演員的硬實力，一部有實力演員參與的電影是是一部電影票房最大的保證。同比下，胡歌演出的仙劍如果拍成電影，會比今天的誅仙強多少。在這裡老馬只是客觀評價一下。各位觀眾心裡都有自己的衡量。

票房高代表著收益和成果。1，好的劇本

2，好的導演

3，好的演員

4，好的宣傳

5，好的上映時間