老狼：老宋，有人問你怎麼評照片的？有標準嗎？

老宋：當然有呀，只是點評的時候沒有說出標準。

老狼：這個很重要的，今天的點評就說說標準吧？

老宋：好，這也是大家拍照時最容易忽略的問題。

什麼是美？沒有定義也沒有規範，在每個的眼裡也不一樣。就像狼族拍客大賽的評選時，評委們因為對美的理解和觀點不一樣，評選時互撕，一點面子都不給對方。但說到對一張照片的好壞的標準，大家一致贊同，應該有幾點標準，不然怎麼評？到底有哪些標準，看看老宋本期的作業點評就知道了。

優秀照片必備的5個條件，前4項沒有先後之分，但是能判斷你是否是一位合格的攝影師，最後一項判斷你是否是一位優秀的攝影師。

1、主題：你想表達什麼？

什麼是主題？主題就是從平凡無趣的事物中去發現有意義的東西。說得簡單點就是取捨，捨棄雜亂炫目的東西，取其能夠代表整體、與主題呼應的東西。

比如你拍雪，拍白茫茫的大地，給人不知道你要表現什麼。你非要說這是在玩極簡，也沒什麼話說。

如果畫面中有些著眼點，比如落葉什麼的視覺效果就好很多。

哪怕只拍一片雪花，也能給人處靜思遠的感覺。

關於主題的表達方式有很多，比如在雜亂無章的環境中的取景構圖，可以藉助前景遮擋，用大光圈虛化背景，應用顏色的對比等技巧，進行有目的的拍攝。

2、清晰：拍攝的基本

畫面清晰就是所謂的質感，質感是建立在熟悉相機操作的基礎之上的。能夠正確設定光圈、快門、色溫等，不讓畫面存在曝光不足、抖動、偏色的情況。

在此基礎上靈活應用，比如用小光圈+星光鏡拍攝出清晰的光斑，光斑體現的就是照片的質感和清晰度。

應用大光圈拍攝靜止的枝葉，讓淡黃的樹葉從藍綠的背景中脫離出來，藉助背景與主體樣色的對比，體現整體的質感。

3、景深、用光：要到位

景深過淺，畫面凸顯單調，過大又會凸顯雜亂，合理的景深範圍應該是主體清晰、環境不顯雜亂，讓環境與主體相呼應。

攝影就是光的藝術，有了光線才能表現色彩和輪廓。這裡面的技巧就很多了，幾乎每期的公開課我們都會講到這裡面的技巧，比如《最美逆光人像，怎麼拍出金邊效果？》 就是講怎麼用光。

4、構圖：無明顯缺陷

構圖沒有固定的法則，在攝影中遵循減法原則，越簡單越好。從表現構圖的層次感來說，可以將畫面分為前景、近景、中景、遠景。然而對於初學者還是應該掌握三分法、黃金分割點、對角線等基本構圖法則。

穩、重心協調、主體突出是構圖的一方面，另一方面是採取獨特的視角和靈活的應用焦段，一樣可以令構圖新穎。

5、創意：讓你與眾不同

創意是建立在技巧和理念之上的，是從無意識到有意識創造的過程。分前期和後期兩部分，前期主要是把自己的理念應用在對技術的運用上。

比如對景深、構圖、光影的靈活運用，拍出別具一格的照片。

通過後期，一方面是修整照片的色彩，增加照片的質感；另一方面是透過一些技術、如堆疊實現一些特別的畫面效果。

甚至還透過設計，可以令作品更加的抽象，表達的主體更加明確。

以上看似幾個老生常談的問題，但如果你能把這些想法應用到你的拍攝中，你離拍攝大片的距離就不遠了。

附：本次參與點評的部分作品

@Tan Sony a7

古厝行@陳燕兒 佳能750D

@鄧美麗 尼康D90 85 1.4

@攝影剛子 6D 50mm和24-105mm

一個可能是確實實是沒有開竅，記住，可能僅僅是沒開竅。沒開竅並不是等於沒有天賦，等到什麼時候忽然開竅就好了。至於如何開竅，這個，要麼等待巧合或機遇，要麼就一定要謙虛，只有真正謙虛的人，才可能“聽君一席話 勝讀十年書”，否則，既便開竅了，也仍然走不遠！

因為現在玩攝影的門檻太低了，幾乎每個人都可以隨手拍照片的，而大部分都是用作專達和記錄訊息或以玩玩的心態來拍照，這當然跟一個嚴肅的攝影工作者有莫大分別了！

首先，不知道你所說的進步是怎麼樣的一個程度。在拍攝幾萬張照片以後。如果你還是感覺自己停留在原地不動，那麼真的是需要考慮考慮了。

學習攝影，那麼你首先要做的就是要熟讀你的說明書。如果你連讀說明書的耐心都沒有，那麼你就不適合攝影。學習攝影，需要有耐心，細心並且能夠認真思考。

一張好的圖片需要有獨特的思想，要有好的創意，漂亮的構圖以及吸引人眼球的主體。要想拍出好的照片需要從你身邊排起。不需要你遠去他方，不需要你去西藏拉薩，四川九寨溝等這些旅遊勝地去拍攝，就簡單的從你身邊的花草鳥魚蟲，來拍起。你家門口周圍的花朵是你拍攝最好的素材。不要小看一朵簡單的花。一朵花也可以讓你在拍攝手法上能夠運用不同的手段。點測光，矩陣測光，中央重點測光，手動對焦，光圈優先，快門優先等相機的引數都可以拍攝，同一個點運用不同的拍攝手法，。然後你可以再檢視不同模式下所拍攝照片是什麼樣的。哪一個模式下拍攝的效果是最好的。這樣你就會記住，在拍攝花朵的時候運用什麼模式是最貼切的，最合適的。

一張清晰的圖片是攝影的根本。如果拍攝的圖片總是模糊不清。那麼就是你對焦沒有對好。首先要拍攝出清晰的畫面，然後再學習其他的各個功能。學習攝影，需要一個好的心態不能著急，不能急於求成。人一旦心急你就沒有耐心去完成你的拍攝。我剛開始學習攝影的時候就是這個樣。我是以生態為主的攝影師。當時我是在拍攝小翠，小翠兒的速度那是相當的快，不好抓拍，停留也就那麼幾秒，想要拍下精彩的動作實在是很難，當時我沒有任何的經驗，在拍攝途中總是對焦不準，畫面總是模糊的，然後我就開始心急，是越急躁就是越拍不清楚。後來在旁邊的朋友指導下開始調整相機的引數。放平心態，等待時機的到來，當我看到清晰的畫面時，那一刻真的很興奮。

學習攝影，要學會交流。和朋友的交談中。獲取經驗提高自己的拍攝能力。

拍幾萬張照，還沒進步的原因在哪？看到這個問題，我真心想看看題主你現在的作品到了什麼水平，因為感覺拍了幾萬張肯定應該是老法師了，還沒進步是想進步到什麼地步？真的是如果能發一張題主的作品就好辦了。既然沒有配圖，透過問題也是能感覺到題主的焦急，我想就攝影怎麼進一步提高水平簡單發表一下個人的看法。

首先就想說的是需要提高攝影水平是必須要多拍多練的，但是多拍多練要看你怎麼拍，如果瞎拍的話，你就是拍10萬20萬也沒用啊，只有在每一次拍攝中找到一個自己想要達到的目標才可以不斷的發現自己在攝影學習中出現的問題，找出問題之後就是想找到解決問題的方法，自己找不到方法就要去求教攝影老師或者攝影老司機。如果拍攝了幾萬張了還沒有感覺到進步，我想最主要的原因是因為你沒有走心，對待攝影的態度有問題！

我想如果你真的想進步，教給你個竅門，最笨的方法也是最簡單的方法，找到一些你喜歡的感覺非常不錯的照片，你就去模仿這張照片去拍，知道拍到你認為與被模仿的照片差不多的效果，再模仿下一張，在模仿的過程中你就會習慣這些好照片的構圖，光影，相機的引數設定，因為你可能為了模仿這一張照片而拍了幾十張甚至上百張，每一張達不到效果你都會改變相機引數或者是構圖還或者是你腦子裡的拍攝思路，就是在每一張拍完後你都會對比被模仿照片與上一次拍的照片作比較，找問題再拍，經過了這個過程你的進步肯定會很大，因為你是真的用心去拍每一張照片了，而且拍完了可以說算是總結上一張拍攝的照片出現的問題。

還有你一定要多看多欣賞好的經典的照片，這樣對你的審美會有很大提高，拍攝能力和審美都提高了，何嘗沒有進步呢。

根據問題，深入追問也許會找到答案。1、題主的幾萬張照片是怎麼拍的？2、題主的幾萬張照片裡，都有哪些風格，有哪些情景？3、這幾萬張照片裡，能挑出多少張是你滿意的？4、這些滿意的，滿意的點在哪？以及，（圖片：puddinord）

5、自己有沒有總結一下，有哪些不滿意的，不滿意的點在哪？針對以上這些問題，體組合可以試著給出答案，經過這幾個提問所得答案的分析，或許可以發現自己攝影目前的水平。提出如下改變措施：

一、如果有機會，試著接觸一下，攝影圈裡的人，麻煩對方給你評片。（圖片：Molica）

二、在有問題的地方進行改變。三、透過身邊的朋友，網路、圖書等等途徑，進行學習。四、及時總結，迴圈上面的問題，再找到下一階段的答案。我相信，上面的方法，你能很好地執行的話，會有進步。最後，（圖片：RRRick）

我媽做了幾十年的飯也沒做成大廚。

我寫了幾十年的字也沒寫成個書法家。

所以你拍了幾萬張照片也沒能成為攝影高手。

這些都是太普遍、太正常的事了。

俗話說的好“熟能生巧，巧能生精”，但這句話只是說對了一半。任何事情並不是說你做的多了就一定會從量變產生質變。關鍵問題是你得用心的做，如果只是簡單的重複，你拍幾十萬張照片也是一樣，對吧 。

那麼怎麼拍才叫做用心呢？

首先，我們從選題上就得謹慎。並不是所有題材都值得拍攝，它必須要能觸動你的內心才行，要能激發你表達的慾望。如果你對一個題材沒有太大的感覺，你拍出的照片也不太可能打動觀眾的 。

其次，你的拍攝時機也很重要。比如同樣的一個題材，你是晴天拍還是陰天拍，早上拍還是下午拍，效果都是不同的 。

再有，就是構圖，有很多的構圖法則，比如三分法、對稱構圖、框架式構圖等等你都要了解，但是不能隨意的套用。記住構圖的目的很重要，一個是讓主體更突出，另外要讓畫面更均衡。所以最終採用什麼樣的構圖，要根據題材本身的特色以及你的的表達而定 。

最後，要提高你的審美。平時多看看好的攝影作品，要用心的看，多分析人家的照片表達的是什麼，是怎麼樣的構圖，主體和陪體的關係，光線的運用技巧，還有什麼不足，以及怎麼改進等等 。

沒看到圖，可能說的沒有針對性。但以我平時教學生的經驗來說幾點。

一，初學者拍幾萬張，看似拍了很多，但從攝影前輩們走過的路來看，才剛剛起步而已。

二，攝影進步與否和拍多少張沒絕對的關係，拍的多會進步，但不是一定會進步。

三，只是拍，而不去思考，不去琢磨，自然不會進步，或進步很慢。

四，有目的的去拍，不能為了拍照而拍照。

什麼叫有目的的去拍？對於一個初學者而言，不能只是心裡上或思想上理解了攝影的知識與方法，要讓你的手與身體去理解，形成下意識，這才是真的會了。所以每次拍照前給自己先定個小目標，比如，今天拍照主要練構圖，明天主要練測光，等等以此類推，這樣不用數多少張了，進步又快又明顯。