答：熱愛藝術，對個人審美現和層次，是有促進和提升作用，為什麼？

因為，藝術是文化中的精品，藝術是真善美的載體，如果一個人很熱愛藝術，就等於很喜歡學習文化，很愛真善美。所以，這個人我認為，他肯定是一個，有文化修養的人，是一個講道德有善心的人，一個典雅大方的人。

俗話說，人幹到老，學到老，永遠學不了，這就是人的一生，為了活的有尊嚴，有社會價值，提高文化修養，提升審美觀層次的過程，也是追求藝術人生的過程。

你可以在社會生活中，仔細觀察一下，如果一個人的衣裝得體，乾淨利落，說話和氣，輕妝淡雅，這個人肯定是很熱愛生活，很喜歡美，很喜歡文化娛樂產品。因為，他們很喜歡真善美文化藝術，所以，他的生活品味就會很高，他的節奏就顯得落落大方，給人一種輕鬆快樂的感覺。

熱愛藝術對個人審美與層次提升，具有很大促進作用。愛美之心，人皆有之。藝術就是創造更集中，更生動，更典型，更精彩的美。熱愛藝術就是熱愛美的具體體現。熱愛藝術就是展示人本身的愛美本性。熱愛藝術本身就是審視，感悟藝術之美。對提升人的審美情趣具有巨大的促進作用。實際是相得益彰。熱愛藝術本身就對藝術是一種理解，興趣，偏愛。其實很多是天生的。有熱愛就有審視，審美，審美多了，就會在比較中提升鑑賞，鑑別能力和水平，鑑別能力和水平的提升，就會提升自己的審美觀。這是必然的。反過來，提升了審美能力和觀念，就會對藝術產生更大的興趣，更深的愛好，一來二去，與人交流，自已感悟，感性理性，理性感性，自然會提升自己的審美情趣。情趣比什麼都重要，深深熱愛藝術就意味著審美觀念的大大提升。熱愛和審美二者確實是相符相成，相得益彰的。更深熱愛藝術，藝術審美能力的提升，人的素質和層次相對很快提升。前段筆者提出，審美觀應和世界觀，人生觀，價值觀相提並論，三觀提法應成為四觀。建設美麗中國，詩意的棲居，美的環境都在客觀上要求提升每一個社會成員的審美情趣和審美層次。這既是客觀要求，又是歷史必然。熱愛藝術吧，熱愛藝術就是愛美，就是擁有較高的審美觀和審美層次，更能提升人的精神檔次。(認同請關注，誠謝)。

有啊，對自己的生活影響很大，比如：居住環境，穿著打扮，審美，思想都有很大的提升，藝術就是為了美，懂藝術的人比不懂的在買衣服上就比較洋氣，會搭配，更講究些，一套衣服穿出來，他可能考慮的更多，比如，風格，氣質，人文因素，不懂藝術美的就是隨便搭配，沒什麼個性。

生活在美的環境裡，心情很不錯呀，有時候畫畫，畫入迷了，吃喝都忘了，很享受那個安靜的氛圍。還有現在的建築，購物商場，個人房屋裝修都需要藝術家設計，有個美麗的環境，購物時才更加愉快，人們的生活離不開藝術，人天生就喜歡美的事物。學習藝術，也是修身養性的好辦法，書法，繪畫，設計，製作動畫等既可以讓自己賞心悅目，打發時間，也可以謀生，作為終身職業，何樂而不為呢。

藝術只不過是有一定價值取向有一定審美的高超的技術的具現，不要將其神聖化。

光嘴上說說熱愛藝術並沒有什麼用。

想提升審美和層次，你得去理解，去感悟，去實踐。

可很多人所謂的熱愛藝術，只是嘴上說說罷了。

單說藝術這個詞太籠統，先來說一下世界公認的八大藝術，文學、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、建築、電影八大類別。藝術包括這些，但絕不止這些。我們就先以這八門藝術來聊。

藝術對個人審美和層次不單單有促進作用，甚至有決定作用。

矮大緊高曉松在一個論壇上說過一個觀點很有趣，說人類前進是靠兩個輪子驅動的，一個是藝術，一個是科技。藝術創造夢想，科技把夢想變成現實。

不得不說，現在我們這個國家對於物質的追求要遠遠大於藝術的追求。縱觀中國歷史，很少有像今天這樣藝術匱乏的年代。我能想到的可能就是明末，同樣的藝術匱乏。明末是資本主義興起的階段，也是經濟高速發展的時期。這可能就是經濟發展所帶來的必然結果吧！

在讀完劉慈欣的《三體》後我有這樣一個想法，把人類文明推向宇宙的高度後，人類除了璀璨的藝術還有什麼呢？當地球瀕臨毀滅的時候，除了藝術，還有什麼能證明人類曾經存在過呢？

所以說，藝術是人類永遠不可或缺的。

其實審美是很個人的觀點，蘿蔔白菜各有所愛。不能說因為你熱愛藝術所以看得懂梵高，別人看不懂就叫low。但是，如果你熱愛藝術，你看懂梵高了，不能說你比沒看懂的優秀，但是你會比沒看懂的多了一份快樂。這份快樂便是藝術帶給你了。

再說一下層次，我個人覺得。藝術一定能決定一個人的層次，當然，我說的不是地位上的層次，而是精神上的層次。熱愛藝術的人在精神層次一定更高階。反之，精神層次高階的人一定熱愛藝術。

比如文學，你能讀懂背後的思想。比如繪畫，你能看出線條與色彩的搭配。比如電影，你能看到導演到底在講什麼。這一定是更高階的，而且這種高階一定會幫助你帶來物質上的回饋。腹有詩書氣自華，你所熱愛的藝術都是人類思想的最精粹，你若熱愛這種精粹，無論怎樣都會發出一些光來的。

從現在起，好好的讀一本書，好好的欣賞一部電影。熱愛藝術，便是熱愛生活。

生活，也會成為一種藝術。

熱愛藝木對個人審美有提升層次，熱愛就會關注，看多了，就有比較，好與不好是比較出來的，審美觀點是學習而成的。個人昇華是知識積累而成的，熱愛會去學習，學習就會提升層次，在學習過

程中，就促進提高了認識了，審美觀自然提高了！

因為一個愛藝術的人，才會接近藝術，感受藝術，體會藝術。藝術的真，善，美，是思想情感，精神情感的體驗的一種表現形式。一個愛藝術的人，心中有對無比美好事物的憧憬，對藝術美的感知，是無法用語言來表達的。

一個有氣質的人，一定會注意培養自己的審美意識的。有了審美意識，才能進行審美髮現。具有審美修養的人，在日常的生活中會，接受這些美的資訊，逐漸進入審美狀態，透過聯想進行想象，從而達到審美的目地。透過審美的新角度，新視野，去發現自己，開墾自己，超越自己，同時去發現生活中的真善美，在去開墾生活，創造生活。

所以熱愛藝術的人，對審美和層次的提升有促進作用是必然的。

以上是我的個人觀點和看法，不喜勿噴

熱愛藝術對個人審美和層次的提升有促進作用嗎？這個答案是肯定的，為什麼這麼說呢？一個人熱愛藝術，那麼他就會主動的去發現生活中的美好，見的美好多了，他對美麗的理解就會比平常的人更加深刻，無形中就提高了他的審美和層次，所以熱愛藝術對個人的審美和層次會有所提升。。

審美,欣賞優秀的藝術作品,是為了我們的人生更美好.換言之,就是把我們一生的生活當成一個藝術品來創作.美育是把生活變成藝術,這是一種人格心靈的涵養,是透過審美和藝術欣賞,涵養健全人格.這樣,我們的人生就是有價值,有意義的人生.

首先，只有具備審判能力的人才會熱愛藝術，只有熱愛藝術才能驗證自己的審美觀點。其次，由於對藝術產生濃厚興趣，你才會從不同角度去觀察和欣賞藝術作品，其過程就是審美層次提高的過程。再次，熱愛藝術，是一種由內心出發的主動性，它需要一種正確的人生觀和對藝術作品的評價，更需要具有很深的文化修養。

熱愛藝術對個人的審美和提升有幫助嗎？

答案是肯定的，毋庸置疑！

一、生活工作中，任何喜歡願意參與的事情，核心原因是我們在參與事情的過程中獲得了快樂和幸福，所以才會熱愛，才會念念不忘，熱愛藝術也是同理。

三、眼界格局的壯大，知識審美能力的提高，又會反過來影響我們更加喜歡藝術，熱愛藝術。這種相互影響，相互提升的過程，會不斷的良性發展，相互促進。

四、最後借用木心先生說過的一句話：審美是看得見的競爭力，沒有審美是絕症，知識也幫不了你。為了不得絕症，我們不但要熱愛藝術，更要培養我們獨立自主的審美能力！豐富我們的內涵，昇華我們的靈魂。。。

我是郭子，我來說說個人的感受。

我認為熱愛藝術對個人審美和層次的提升，有至關重要的作用。

一，藝術改變生活

如果你真的瞭解藝術，你會發現藝術與生活的聯絡實在是太緊密了，我們的生活根本離不開藝術，當然藝術的門類很多（詩歌、文學、音樂、歌劇、美術等），我是學美術的，我下文舉例均從美術角度敘述。

我們生活中處處都有美術的影子，如服裝、居所、著裝、生活用品、家居裝飾等等，如果你有一定的熱愛藝術的情懷，你肯定會去了解相關的知識，那麼你在生活中，就會自然不自然的按照一定的審美理念去做，比如傢俱裝飾，你會考慮到所有傢俱造型風格、色彩與你的裝修風格是不是搭配，你的床單被罩的色彩是不是與整個居室環境色彩協調。等等這些方面都是外人眼中一個人的氣質、修養，如何做到與眾不同，靠的不是怪異的造型，而是個人對美的理解。

二、美學理念在生活中的體現

從拍照的角度出發，為什麼同樣的景色別人拍出來好看，自己拍出來就不好看？有的人拿著上萬的單反，拍出的照片除了畫素、清晰度比別人手機拍的高，美感上卻比不上別人？這些方面充分的體現這熱愛藝術對個人審美的影響，因為你熱愛藝術，你就會去關注優秀的藝術作品，那麼你自然也會潛移默化的瞭解一些美學原理，比如構圖、光線、角度、節奏、韻律、色調等相關知識，那麼你在拍照的時候，注意到了這些和一個只會把人框進去拍照的人，拍出來的片子是有巨大差異的。下圖是我接孩子放學的時候，發現學校院牆上的花，隨手拍的。你熱愛藝術你會發現生活中到處都是美的元素。

三、熱愛藝術會促進你的學習，提升個人的修養

什麼是修養？修養來自個人的習慣，習慣受價值觀的影響，價值觀與讀書多少有很緊密的關係（讀好書），如果你熱愛藝術你會發現自己的知識儲備總是太少，會促使你多讀書，知識儲備上去了，你的言談舉止都會發生微妙的變化，這樣你的個人魅力也就有了。

總是：熱愛藝術對一個人來說是非常重要的，當物質生活達到一定的層次以後，我們需要精神世界的昇華，藝術是思想的碰撞與交流，所以說熱愛藝術會升華一個人的審美和層次的。

簡單地說，藝術就是表達“真善美”，所以我們在欣賞藝術的時候就可以感受到“真善美”，藝術是自然形成的，自然萬物具有“真善美”的特徵，正因為如此，人們才會不停地去追求藝術，問題來了：你認為熱愛藝術對個人審美和層次的提升有促進作用嗎？

開篇已經簡單提到了，藝術就是表達“真善美”，要注意的是這“真善美”的含義很廣泛、很深奧，就單單一個“美”就是多樣的，對於現階段的藝術來說，比如，那些讓人很難看懂的抽象派藝術，抽象之美帶有“以醜為美”的特徵，以至於人們很難欣賞與理解這是藝術所表現的美，

經過上段簡單描述，我們在熱愛藝術的同時，還要具備一定的審美能力，只有具備一定的審美能力，才能辨別廣泛多樣的藝術之美，要不然，會把那些粗糙低俗的表現形式也當成是美，畢竟藝術之中“林子大了，什麼鳥都有”，一不小心就把低俗的東西誤認為高雅了，

我們可以這樣理解，熱愛藝術，那是人有愛美之心，而有愛美之心，不代表有審美能力，換句話說，熱愛藝術對個人審美層次的提升要起到促進作用，是有條件的，怎麼說呢？本身缺乏審美能力的人，若是欣賞抽象藝術，那麼對個人審美層次的提升是絕對起不到促進作用的，

原因在文章第二段已經說了，因為抽象藝術是帶“以醜為美”的特徵，很容易混淆人的視覺審美，綜上所述，唯有熱愛傳統藝術，欣賞傳統藝術，因為傳統藝術本身就符合人們的傳統審美，這樣對個人審美層次的提升才會有促進作用，至少不用擔心自己欣賞藝術時“看走眼”，把那些低俗的東西也認為是藝術。

作為一個藝術工作者，我認為可以的，一個熱愛藝術的人，他會用心體會藝術帶來的魅力，對個人審美情趣和審美層次的提高，有無限促進作用。

愛藝術，才會接近藝術，感受藝術，體會藝術。藝術之美，是思想情感上的精神體驗。愛藝術的人，心中有無比美好的憧憬，對藝術美的感知，好比面對詩與遠方。

反方向剝析無藝術愛好之人，把世界最美好的藝術作品擺在他跟前，無動於衷，是對牛彈琴。他不會感受，他本來就沒有這方面的思想感悟，再美再漂亮的人兒出現，他無言以對。

藝術帶來美好的享受，藝術改變審美的情趣，藝術提升做人的思想層次。熱愛藝術的人，熱愛生活，熱愛生活的人，對藝術孜孜以求，因為藝術可以改變人生。

我們說，興趣是最好的老師。只有熱愛藝術，才會欣賞藝術，而藝術欣賞就是藝術審美，在藝術欣賞過程中，欣賞者的審美修養審美品位審美層次也會得到不斷的提升。

做為一個非藝術專業的藝術愛好者，我在這方面的體會是頗深的。二十年前，當我在大學圖書館第一次翻看一本西方經典油畫畫冊時，立時被油畫那精美的造型具像絢麗的色彩圖案真切的光影效果吸引住了，從此我便愛上了油畫。

從那時起，我便留心自己能看到的一些油畫，參觀一些油畫畫展，從開始的看，到後來的賞，再到後來的品評，在一次次學習浸染過程中，我感到我對油畫的審美品位和層次也在逐步提升。從剛開始的直觀畫面的美與不美，到後來看畫的風格，看畫的技法，看畫的表現手法，看畫的構圖，看畫的光影效果和色彩關係處理，看畫中傳遞的思想情感情緒，看畫創作的時代背景，看畫家作畫留下的筆觸等等。

因為熱愛藝術欣賞藝術，審美層次得到了提升，運用於實際生活中，我發現了許多過去未曾發現或不認為是美的事物和現象。比如現在在我眼裡，每個人都有每個人的可取之處，都有美的地方。我懂得了“環肥燕瘦”的含義。藝術讓我對美的理解有了更深的感悟。

熱愛藝術對個人的審美和層次的提升有促進作用。熱愛藝術對個人的思想意識、審美觀念、層次感都有所提高。藝術就是教育人們思想觀念的改變，提升審美感受而獲得藝術享受。

一、對於藝術愛好者來說，熱愛藝術是個人情趣的需要，熱愛藝術不等於能看懂和欣賞藝術作品。熱愛藝術的人首先要有藝術修養，選擇兩三種自己感興趣的藝術品種進行欣賞，認真地揣摩、分析、感受出藝術作品的主題思想和藝術風格，就能提高自己的審美感受和層次感的上升。

二、每個人對藝術的熱愛程度具有不一樣的審美感受，這要取決於每個人的藝術修養、文化水平、層次感等因素。審美感受離不開個人主觀的感性愉快，每個人都有理由保持自己主觀對藝術的愛好、情趣、品味的層次感。

三、人們透過對藝術的欣賞到熱愛，在思想情感上得到了藝術的感染薰陶、潛移默化，促進了自己審美能力和層次感的提升。每個人對藝術的欣賞、理解、感受是不一樣的，例如欣賞畢沙羅繪畫作品《收穫》你感覺這幅畫很美，但你不能象科學證明那樣說服別人，使別人同樣從《收穫》繪畫中得到審美感受的精神愉快。

是的，愛藝術的人一定有很高的文化素質，文化積累，文化涵養才能汲取藝術的能量，欣賞藝術的內涵了，美化自己的生活，給別人溫暖，提高自己的社會層次，豐富人生。

我個人認為熱愛藝術對個人審美和層次的提升有促進作用。

•古代與現代藝術

藝術包含的範圍非常廣泛。在古代藝術指的是六藝和術數方技等各種技能，《後漢書·伏湛傳》中記載：“永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經、諸子百家、蓺術。”另有李賢註明：“蓺謂書、數、射、御，術謂醫、方、卜、筮。”而在現代，藝術指的是透過塑造形象反映社會生活的一種社會意識形態。

從古代和現代兩種概念上來看，現代藝術的針對性不在那麼強了，概念模糊了，內容更加豐富了，這就意味著藝術在一定程度上不存在界限的，對於個人而言，創造、突破、成就一件藝術品是非藝術家不可為的事，但是在發現、欣賞、傳播藝術的過程中，每個人的力量都是可貴的。

•藝術對個人的作用

藝術起源於生活，同時高於生活。熱愛藝術是對美的一種追求，或許每個熱愛藝術的人都並非能夠創造美的藝術，但每個熱愛藝術的人必定都有一雙發現美的眼睛。在美的感知和薰陶之下，相信對個人審美和層次的提升是有幫助的。

那麼這種幫助具體體現在幾個方面呢？

1，陶冶情操，培養良好的思想品質

藝術與生活之間是相互依存的關係，任何藝術不可能脫離實際生活而存在，哪怕是虛構的故事，其中包含的哲學、思想和情感必定來自於現實，也只有取材於現實，故事才能引發人們的共鳴。基於這一點，藝術家們在創造藝術的過程中往往以現實生活為參考，在實際發生的事件中有選擇性的弱化和強化不同的部分，從而起到謳歌和讚美那些美好品質，思想，信念的目的。

以文學作品為例，朱自清的《背影》中，略顯肥胖的身軀爬上月臺，那是不善表達的父親用實際行動訴說著對兒子的愛，父愛如山，或許並不明顯，但一定深沉濃烈；季羨林的《母與子》中，那個每次都會對著自己微笑的人如今永遠的離去了，這是一種怎樣的心情？或許沉痛，悲傷，心口的創傷都不足以描述。

這些作品都並非刻意去讚美某種情感，卻顯而易見地打動了更多的人。人們透過閱讀感知父愛，母愛，感知人世間更多美好的情感，這是對人思想和情感上的薰陶，同樣也提醒了所有人，“樹欲靜而風不止，子欲養而親不待。”的沉重和悲痛。這是藝術的力量，也是生活的力量。

2，增強審美意識，促進身心健康發展

藝術的表達方式多種多樣，或者明顯強烈，或者模糊婉約，正是這其中的千變萬化，讓美蘊含著巨大的張力。

以繪畫作品為例，敦煌壁畫最是絢爛奪目，使用的顏色彰顯出豪放自由，粗壯有力的獨特之美，壯懷激烈，直擊靈魂，撼動肺腑，讓人不由感嘆中國古代繪畫藝術的偉大。而在山水畫中，先有山水畫承先啟後的傑出大家展子虔，後有“文人畫宗師”王維，以及歷史上諸多的山水畫家。山水畫的意境空遠，清高幽雅，一筆一劃訴諸對自然，對生活的熱愛，欣賞山水畫就如同置身在空遠浩渺的山林間，聞蟲鳴，聽鳥語，心境自然而然會變得安寧祥和，這或許就是繪畫藝術作品的力量。

欣賞這樣的藝術作品，雖然不會帶來即刻的效果，但在潛移默化的過程中卻能夠增強人們的審美意識和生活情趣，激發人們對美對藝術的鑑賞能力，陶冶情操，從而促進身心的健康發展。

3，啟迪智慧，提高和發展創新思維

在一些藝術實踐中，藝術是可以提高和發展創新思維的。在藝術鑑賞的過程中可以鍛鍊人們的思維，從發現到欣賞，在到創造美，每一步都是突破與創新。可以說，人類對於美的鑑賞能力和水平的提高，意味著人類創新思維的不斷髮展，智慧水平的不斷提高。

論學習藝術對人的影響，我們來看看幾個方面。

沒學過服裝搭配的

設計師搭配的

沒學過室內設計的

設計師設計的

那是必須的！藝術源於生活，提煉於生活。無論是音樂，繪畫，詩歌還是書法都是美的表達形式，是對生產生活實踐的歌頌、讚美。這些表達方式都需要有觀察，描述，加工，提煉和昇華的過程。無論你喜愛那種藝術形式都必須有鍥而不捨，精益求精的學習鑽研精神才能有所收穫，得到認可。久了，潛移默化中，個人的思想追求，藝術修養，道德品質，人格魅力，外在氣質等會得到提升，同樣，對現實生活中衣食住行等的認識和需求也必然有些改變和提高！因為有文化和沒文化的人是有區別的，同樣，有藝術品味和沒有藝術品味的人區別更大。而這些都是在現實生活的一點一滴中表現出來的！