看完前面的答案，我真的忍不住想笑，哎，beyond這樣的樂隊都可以隨意來踩幾腳了，很是無語。

第一個問題，要先弄明白什麼是英倫搖滾。

英倫搖滾，英譯為Britpop。無論是漢語叫法還是英語叫法，都很容易讓人產生誤解，總以為指的是英國搖滾或英國流行樂。由於名字的緣故，有不少人習慣將英倫搖滾籠統地視為英國搖滾，但如此一來概念勢必變得模糊，只要沾了英倫的邊就行？那能歸類其中的樂隊和作品簡直數不勝數，連早期的The Beatles、Pink Floyd、The Rolling Stones等樂隊都可以算在內了。

表面上看英倫搖滾是一個很大的詞，其實它只是搖滾樂下面的一個細小分支。這一音樂型別主要指上世紀90年代風靡英倫三島的頹廢風潮，在時間性和地域性上相對比較明顯，其作品與之後興起的後英倫搖滾有著顯著區別，後者帶有更為豐富多變的電子元素。

英倫搖滾給人的感覺比較複雜，有點另類，有點含蓄，有點頹喪，有點高冷。與朋克搖滾相比，它的氣質不夠粗暴，與重金屬相比，它的吉他不夠狂躁，與迷幻搖滾相比，它的氛圍不夠夢幻，與民謠搖滾相比，它的底蘊不夠紮實。可正是這種略顯平庸的音樂，不僅曾征服過英國的年輕人，還在世界範圍內引爆了一股英倫風，乃至對當今的流行音樂依然影響深遠。

第二個問題，英倫搖滾的音樂特點是怎樣的？

總體而言，英倫搖滾的歌曲大多極易流行，哪怕是第一次聽也會讓人覺得很有耳緣，具有很強的抓耳特性。

①近乎完美的旋律流暢度

如果你是對旋律比較敏感的人，那麼肯定會覺得英倫搖滾的必聽曲目都有點俗氣，因為太順耳了，可又挑不出毛病來。俗不怕，只要不媚俗就好。這些曲子往往優美流暢膾炙人口，感染力強，傳播度高，令人上癮，一不小心就會唱遍街頭巷尾。

②吉他是當仁不讓的主角

無論編曲如何變化，在英倫搖滾的作品中，吉他永遠是最突出的存在，在各類樂器中是當之無愧的王者，或是輕快的掃弦，或是誘人的solo，總之其他樂器肯定要靠邊站，所以也有人管這些樂隊叫吉他流行樂隊。這方面最突出的代表就是Oasis，受前輩樂隊吉他的影響很深，聽的時候千萬別錯過了華麗的吉他部分。

悶騷、陰鬱、冷傲、孤僻、清透……英倫搖滾樂隊的主唱們都長著一副逆天的好嗓子，頗有種先聲奪人的架勢，經常是主唱一開嗓，下面的歌迷就先醉了，洗完腦再洗心。比如Suede的主唱兼靈魂人物佈雷特·安德森，那聲線堪稱嫵媚銷魂，第一次聽的人一般都會先問一句，這人男的女的？

第三個問題，Beyond與英倫搖滾的關係。

縱觀五子、四子和三子時代，在作品中透出英倫搖滾味道最多的是三子時期，尤其是黃家強，他的嗓音與英倫搖滾比較搭，而且就作品和資料來看，他個人對英倫搖滾也是很青睞，比如他主導的《迴響》和《預備》等歌曲。

提一嘴預備吧。

預備的編曲極有特點，電吉他旋律幽怨深情，節奏輕快，色調溫暖。那一圈一圈盪開的音色，如水花，似記憶，又像光圈，層層盪開後，失意的主角開始自言自語地傾訴，與TA的過往一幕幕上演，糾結和浪漫一併襲來。明明心傷又為何溫暖？這是作為備胎再真實不過的心態了，儘管滿腹抱怨，但依然全力痴愛。

三子之中，黃家強和葉世榮比較青睞情歌，黃家強的情歌旋律起伏不大，多帶一點英倫搖滾元素，另外他的聲線也更適合此類作品。預備幾乎符合上述所有條件。

最後，Beyond是一支香港樂隊，東方人對搖滾本來就是欲拒還迎的，一種羞答答的恐懼心理。如果Beyond按照西方樂隊的玩法去創作，估計早就餓死了，所以融合是唯一的選擇，因此你能在Beyond的歌裡找到流行金屬、民謠、重金屬、英倫搖滾、硬搖滾、藝術搖滾、垃圾搖滾、迷幻搖滾等多種色彩及元素。黃家駒這位隊長和Beyond的偉大，不是那些膚淺樂迷可以理解的，提醒某些答題者，如果想信口雌黃，怕是你選錯了物件。

Beyond樂隊嘗試了多種搖滾樂的風格，也有不同風格的作品問世，但由於該樂隊底子薄，水平低下，所以早期這些作品大多是拙劣的失敗品，無奈之下Beyond樂隊最終走向了靠簡單優美旋律的流行口水歌成名的道路，所以該樂隊是較成功商業化的流行樂隊。