照片雖然不提供真實，但是它提供資訊。我們可以透過照片分析判斷，真相是什麼。由於攝影的技術性，人們容易相信一張照片代表了真實，但是卻忽略了片段是不足以構築真實的。

這種對攝影的輕信心理會被人所利用，讓照片成為謊言的證據。比如我們熟悉的好多歷史照片都是篡改過的。你可以去檢索一下藝術家張大力的作品《第二歷史》。至於拍攝的意義，我覺得沒有什麼能比攝影更客觀地記錄我們的視覺感受，它的視覺資訊採集和記憶的喚醒能力是無可替代的。

另外，攝影作為一種視覺語言，你可以用它來描述，你認為的真實是什麼，你怎麼看待和理解這個世界。

從這個提問之所以說“照片是騙人的”這句來看，有兩種情況可能會導致照片騙人。

一是應該保持絕對真實客觀資訊的新聞紀實攝影造假，誤導讀者作出了錯誤判斷。比如前些年的CNN，以剪裁畫面的方式刻意扭曲事件真相以達到誤導讀者的目的。再比如著名的正龍拍虎事件，當事人用假照片製造新聞效應。這種型別的照片造假騙人於攝影有何意義？此類造假行為違反了新聞攝影的基本原則和道德良知，甚至可能是違法犯罪行為，但這些行為只是行為主體的責任，與攝影行業無關。攝影的意義也談不上好壞，攝影活動只是一種客觀中性無立場的工具或手段，但可能被壞人用做幹不好的事。我們絕對不能否定攝影本身，需要做的是，用道德和法律及其他有效方式規範和制約行為主體，不拍攝違反道德良知和扭曲事實的照片。

第二，之所以說照片騙人應該是商業及藝術類攝影有較大後期美化成分，相對於原片來看，最終成片有刻意拔高緣故。

隨著時代的發展生活水平的提高，人們精神文化的需求相應提高，有大量的人有了攝影愛好，自然攝影作品的後期美化也成為很普遍的事，區別在於後期美化水平參差不齊，但這不是重點。重點在於，仍然有更大量的人沒有進入攝影領域，或者說沒有理解攝影藝術中後期美化的必然性和必要性。這部分人會對攝影后期持否定和貶低態度，這是苛刻缺乏包容的心態，更是對攝影藝術不瞭解，缺乏美學教育，審美水平較低所致。

事實上根本就不存在沒有後期美化的照片，現在數碼時代是，以前膠片時代也是。人們可以接受畫家寫生的“鬼畫桃符”，稱其有創意，甚至給他們安上印象派-後印象派-立體派-達達派-野獸派等各種奇葩高大上的名詞，但人們對攝影后期美化與創意變形似乎就沒那麼友好了。

經常會有這樣一個現象，網路上展示的照片美輪美奐創意十足，一部分人叫好，但總會有另外一部分人要說：這照片是騙人的，現實中根本沒那麼漂亮，要不然就是：這照的啥子玩意兒，古怪奇葩看都看不懂。

人們對繪畫和攝影兩種同為平面藝術形式的理解度接受度截然不同，估計是受兩種平面藝術各自的歷史長度影響而產生的有意無意選擇性歧視的雙標行為。繪畫藝術有幾千幾萬甚至幾十萬年了之久了(原始人的洞穴壁畫，具體年代忘了)吧？但攝影術是隨著機械物理電子及化學工業的興起才發展起來的，共才兩百年左右的歷史。人們厚古薄今其實是一種雙標心理行為。

我們很多網友是很可愛的愛國者，極其厭惡某些國家的雙標行為，但是一具體到自己面對平面藝術領域時就有意無意地自己也雙標而理直氣壯。他們可以接受畫家的大膽創意，但不容忍攝影家的大膽創意，甚至連基本的美化都要否定和貶低，聲稱攝影家行為是騙人，這是很不講道理的事。

事實上歐洲文藝復興聲稱復興的是過去的東西，其實質卻是對過去墨守成規和黑暗的反叛。文藝復興是人們思想得解放促進人類文明進步的偉大創舉。當然這似乎扯得有點遠有點大，回到當下，我們中國也正處在社會進步文化復興的當口，思想的解放與進步也極其重要。具體體現在攝影領域該怎麼做？我尤其希望我們的國家在經濟發展的同時，能有渠道和資源提高全民的美學教育投入，提升全民的審美水平和包容度。至少我們在讚美畫家的“鬼畫桃符”時，也能接受攝影家同樣用美術家式的手段進行創作，而不是說他們騙人。因為在美術領域某些看似先鋒前衛的創作手段已是家常便飯了，但攝影領域用同樣手段創作被不接受和被詬病也是家常便飯。

說這麼多隻講了“照片騙人”的原因，回到攝影的意義上，個人認為新聞攝影必須真實不能騙人，必須準確全面傳達資訊，否則就失去意義。但商業及藝術類攝影“騙人”是必然與必須，因為那是創作，對攝影家個人和整個社會都意義重大。不準“騙人”的藝術類攝影就失去了存在的意義，是社會保守愚昧固步自封墨守成規的表現，這樣的社會會失去進步創新的能力。

另外再說一個有意思的現象，在很多著名風景區有一些著名的固定的模特和場景長年收費供遊客擺拍，甚至不少不同作者的雷同照片還在國際上屢獲大獎（先汗一個）。嚴格說來這也是騙人，而且這已經不是藝術創作而是流水線作業的工業化批次生產了，個人認為這個事也雖然很滑稽，但是畢竟給部分人帶來了成就感，也給另一部分人帶來了經濟收入，甚至帶動了當地的旅遊經濟，使一部分人因此而脫貧走上了富裕生活，你說這樣的“騙人”攝影意義何在？前述幾點就是他的意義，儘管這類攝影與藝術已無關，但誰規定攝影一定是與藝術有關？包容不同型別和動機的“騙人”攝影形式，只要不違反公序良俗和道德法律，他就有意義。

攝影被稱為瞬間的藝術，為什麼這麼說呢？因為很多景像只有在特別的時間或者特別的環境下才會出現，當他出現的時候需要頭腦和技術來把握這個瞬間，因為瞬間是很難捕捉的，所以有時候會有一些遺憾，但這又何妨不是一種遺憾美，一個人生的故事。我曾經遇到一個攝影師為了拍日出在一個地方等了半個月，不是有霧就是沒雲或者色彩不夠理想，他還在堅持燈最完美的一刻來記錄，按照PS理論他簡直就是傻子，可是她得堅持令我肅然起敬。

有些事物可能司空見慣，但是好的攝影師可以透過不同的角度和有創意的構圖讓司空見慣的事物變得與眾不同，提供給別人一個不同的角度來看世界，比如說水下拍攝和航拍。對於一個好的攝影家來說，相機只是工具，重要的是他對事物的與眾不同的思考可以總照片的方式傳導給別人。

我剛才看到有人提到創新，說PS是對攝影的創新，簡直事在侮辱攝影。攝影的創新是透過你的思考，透過構圖的創新來完成的。每個人都可以透過PS來完成作品，攝影師的意義何在。

極力推崇PS的人我只能稱你是一個拍照的人，請不要自稱自己是會攝影的人。照片夜應該分為二種：攝影作品和PS作品。不是不允許PS，但是PS的作品請註明，不要冒充攝影作品，不要用PS來騙世人。

很多文章都是騙人的，文章的意義何在？！！！騙人的是人而不是照片不是文章等等！這樣一個偽話題拿出來意義何在？我發現自媒體時代，很多三腳貓都不算的東西卻厚著臉皮談經論道！一個負責任的媒體要經過嚴格篩選稽核，再把經得起推敲的話題拿出來探討研究！