眾所周知，“讀萬卷書，行萬里路，閱人無數。”是書香門第我育化族人的三大重要元素。尤其“行萬里路”，更是書香門第傳承與接引家族文化和家族精神環節中，不可或缺的重要組成部分。

那為什麼要“行萬里路”呢？

“行萬里路”是為了在自然界這個大學堂裡邊遊邊學，因此，“行萬里路”是中國古人最為感性的一種學習方式和境界，它等同於中國僧人或道人的雲遊。故俗稱“遊學”。

遊學與攝影又有什麼關係呢？——攝影是對古人的遊學模式做了一個最現代的補充。

首先，攝影可以開闊眼界，培養我們對生活的洞察力。因為，攝影需要有一雙善於發現美的眼睛，需要有一個存有美的心靈，透過我們的第三隻眼——相機，來留駐生活中最美麗的時光，或者捕捉到生命中精彩的瞬間。所以，攝影可以使我們更廣泛的融入大自然，放鬆身心，陶冶情操，從而有一個美好的心態來面對一切。

其次，攝影不完全是一種樂趣，它能夠真實的記錄我們豐富的人生，能讓我們從中享受自然的生活，並感受對大自然的熱愛；收藏每個享受的過程和值得回憶的瞬間，讓我們的記憶更加完整、完美，讓我們的“故事”永久珍藏。

其三，隨著年齡的增長，攝影能夠調節我們的心情，併成為我們鍛鍊身體、增強體能的途徑之一。並且，能培養我們對自然及科學的審美情趣，透過不同的角度、不同的背景、不同的光線以及不同的色彩等來取景和構圖，從而培養我們的思維結構能力、藝術體會能力，並開發我們的潛能，形成一種特有的藝術氣質。

其四，透過不同角度的攝影，學會換位思考，學會理解和包容，能夠擴大我們的人際交往，拉近人與人之間的距離，為自己的業餘生活增添色彩。並且，還能夠培養我們的組織意識和組織能力，提高我們的聲譽，從而形成領導意識和領導能力的雛形。

其五，攝影還能改善我們的視力，做到強身健腦；我們還可以透過控制曝光時間來掌控快門的速度，透過快門的速度，來提升自我的思維速度，以及行動速度，從而做到自我激勵，並創造效益。

總之，在遊學的過程中，我們透過尋覓、感知、發現、觀察、取捨等攝影方式的鍛鍊，從而提升我們的經濟生活品質、文化生活品質、政治生活品質、社會生活品質、環境生活品質等“五大品質”。“五大品質”互為支撐，形成了先進的生活觀念、豐富的生活內涵、健康的生活方式、優越的生活環境和健全的生活保障。因此，單反才成為我們“行萬里路”的必備工具。

在中國高度重視中華民族文化偉大復興的新形勢下，我們透過遊學去迎合這種情勢和機遇，讓家人們不斷地去感受中國傳統文化的魅力，不斷地去開闊眼界和視界，不斷地提升境界與發展的高度和智慧。把神奇的大自然饋贈予我們的眾多人生體驗，投入到我們的工作和生活中去，從而，為實現我們神聖的職責，“為打造21世紀的新書香門第，富強我的祖國，為中國三教文化走向世界而努力奮鬥”。

我：攝影窮三代？！真不知道哪來的理論，吭了多少無知少年！我始終認為“敢花錢才能掙錢”！自己花錢享受生活了，這是無價的！

▂ ▄ ▅ ▆ ▇ █ 精彩分享 █ ▇ ▆ ▅ ▄ ▂

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

表達思想情感，需要有一個角度，這個角度取決於攝影師的文化水平。文化水平高的人，攝影作品表達的思想可能更加含蓄和有深意。內涵更加豐富。文化水平低的，很難有這樣的創造力。

攝影作品一般都有一個名字，比如拍攝一個人在脫毛衣，直觀的命名就是：脫。高雅的命名是：春。脫顯得低俗，春，就顯得高雅的多了，春天來了，自然要把毛衣脫了。文化修養在這裡就表現很明顯了。

文化修養高的攝影師，可以讓作品更加有詩意和美感，可以載入更多的內容。簡單的講就是可以讓一個固態的照片變成一張動態的照片，並且每個欣賞者又可能在同一作品中體會到不同的感覺。就是讓攝影作品有了靈魂。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

攝影是一門綜合藝術，圖片雖然是一種視角的直接表達，但背後隱藏著作者對看到東西的綜合考量和取捨，這種考量和取捨，是一個人綜合素養的體現，這種素養需要文化的長期積澱，俗話說，功夫在詩外，攝影亦然。要拍出有思想，有深度的照片，離不開文化知識的積澱。

除了技術方面，文化絕然是影響攝影的主要因素。比如大自然中那些與詩詞歌賦美的意象契合的景色，會因為我們這方面的文化的積澱而產生共鳴等等，對於美的理解和敏感也會因為我們文化的底蘊厚重與否而有所差異。

其實，攝影就是一門藝術，也是一種技術，攝影需要用審美的觀點去做，必須有一定的文化修養，那樣拍攝出的照片才是最好的，這就是一門高深的藝術文化。

我的看法是，不能單方面的總結。比如說，一個沒有進過半小時學堂的人，一但他有獨特的攝影愛好，又有一臺上好的攝影器具，加上他獨特的攝影方式，一樣能拍攝到很好的照片。所以呢！有文化，並不代表一定能拍攝的好。

“文化是提升攝影藝術的表現力”這句話聽上去似乎比較拗口。但是仔細想想，彷彿也對。

談一下我對這個觀點的看法。

藝術是文化的一種表現。

藝術的形式多種多樣，攝影藝術，只是其中的一種。

“桃之夭夭灼灼其華”和“鮮花最好配美眉”會帶給觀眾完全不同的兩種感受

攝影藝術，在前期階段，拼的是專業知識。比如，器材的使用技巧——機身怎麼用，什麼鏡頭適合表現什麼內容；攝影后期如何修圖，哪些按鍵可以作為“快捷方式”，一鍵還原一鍵調整什麼的……這些都屬於攝影基本功。

攝影藝術，在中後期拼的就是藝術理念了。講直白一點，攝影的器材與後期這些使用方法都屬於死套路，是為攝影藝術創作而服務的。而怎麼拍，拍什麼，在拍攝過程中，如何運用這些攝影技術，就是活套路了。同樣的題材，同樣的裝置，同樣的角度，換不同的人拍攝，可以達到“天壤之別”的效果。

這麼說並不誇張。

因為每個人的藝術修為不同，運用到攝影中的具體表現自然也就會大相徑庭。

而攝影的“藝術理念”的主要構成，就是攝影人的文化修養。

舉個例子。

同樣是“鮮花與美女”這個主題——

有些人會想到“桃之夭夭灼灼其華”，有些人就只能想到“鮮花最好配美眉”……

會帶給觀眾和讀者兩種完全不同的感受。

如果是拍唐裝、漢服——

一些人會把模特拍得仙氣十足；

而另一些人可以拍出來飯店服務員的感覺。

這可不能怪模特。

最典型的表現就是婚禮花絮的照片……把新娘拍成服務員的，有的是。

這要從哲學的方面看問題。首先，必須認識文化是藝術之母，藝術則是文化的一種表現形式。文化是一個人的綜合素質的內在體現，它包含了哲學，文學，歷史，宗教，休養，審美，秉性等等。藝術則有很多種類，如書畫，攝影，歌舞，電影電視等等。一個人若沒有深厚的文化底蘊，是不可能創造出優秀的藝術品的。

文化能增加內心對美的認知，昇華個人修養，所以拍攝角度會比較獨特，拍攝心態會比較圓融，拍攝出來的作品會有深度。

文化只是攝影的一個基本面，不代表攝影的成就，就像齊白石畫畫，你認為他有很高文化嗎？我認為，文化跟攝影並沒有必然關係，攝影是門綜合的藝術，重在愛好和執著

這句話的正確描述應該是，文化水平高低決定了攝影作品表現力的層次。攝影藝術是一種造型藝術，這個造型藝術是需要運用構圖，光線，色調等手段來表現主題的。這樣說視乎和文化水平沒有太大關係。但是咱們知道，攝影作品的目的是反映自然現象，表達思想情感的。既然是表達思想情感，那麼攝影者的文化修養高低就會在攝影作品上表現出來了。

表達思想情感，需要有一個角度，這個角度取決於攝影師的文化水平。文化水平高的人，攝影作品表達的思想可能更加含蓄和有深意。內涵更加豐富。文化水平低的，很難有這樣的創造力。

攝影作品一般都有一個名字，比如拍攝一個人在脫毛衣，直觀的命名就是：脫。高雅的命名是：春。脫顯得低俗，春，就顯得高雅的多了，春天來了，自然要把毛衣脫了。文化修養在這裡就表現很明顯了。

文化修養高的攝影師，可以讓作品更加有詩意和美感，可以載入更多的內容。簡單的講就是可以讓一個固態的照片變成一張動態的照片，並且每個欣賞者又可能在同一作品中體會到不同的感覺。就是讓攝影作品有了靈魂。

當然這是其中一部分，不是全部，你的作品是反應你對這個世界的理解，這種理解大部分來自於你對自己的認知和對世界的認知

攝影是一門綜合藝術，圖片雖然是一種視角的直接表達，但背後隱藏著作者對看到東西的綜合考量和取捨，這種考量和取捨，是一個人綜合素養的體現，這種素養需要文化的長期積澱，俗話說，功夫在詩外，攝影亦然。要拍出有思想，有深度的照片，離不開文化知識的積澱。

除了技術方面，文化絕然是影響攝影的主要因素。比如大自然中那些與詩詞歌賦美的意象契合的景色，會因為我們這方面的文化的積澱而產生共鳴等等，對於美的理解和敏感也會因為我們文化的底蘊厚重與否而有所差異。

其實，攝影就是一門藝術，也是一種技術，攝影需要用審美的觀點去做，必須有一定的文化修養，那樣拍攝出的照片才是最好的，這就是一門高深的藝術文化。

我的看法是，不能單方面的總結。比如說，一個沒有進過半小時學堂的人，一但他有獨特的攝影愛好，又有一臺上好的攝影器具，加上他獨特的攝影方式，一樣能拍攝到很好的照片。所以呢！有文化，並不代表一定能拍攝的好。

“文化是提升攝影藝術的表現力”這句話聽上去似乎比較拗口。但是仔細想想，彷彿也對。

談一下我對這個觀點的看法。

藝術是文化的一種表現。

藝術的形式多種多樣，攝影藝術，只是其中的一種。

“桃之夭夭灼灼其華”和“鮮花最好配美眉”會帶給觀眾完全不同的兩種感受

攝影藝術，在前期階段，拼的是專業知識。比如，器材的使用技巧——機身怎麼用，什麼鏡頭適合表現什麼內容；攝影后期如何修圖，哪些按鍵可以作為“快捷方式”，一鍵還原一鍵調整什麼的……這些都屬於攝影基本功。

攝影藝術，在中後期拼的就是藝術理念了。講直白一點，攝影的器材與後期這些使用方法都屬於死套路，是為攝影藝術創作而服務的。而怎麼拍，拍什麼，在拍攝過程中，如何運用這些攝影技術，就是活套路了。同樣的題材，同樣的裝置，同樣的角度，換不同的人拍攝，可以達到“天壤之別”的效果。

這麼說並不誇張。

因為每個人的藝術修為不同，運用到攝影中的具體表現自然也就會大相徑庭。

而攝影的“藝術理念”的主要構成，就是攝影人的文化修養。

舉個例子。

同樣是“鮮花與美女”這個主題——

有些人會想到“桃之夭夭灼灼其華”，有些人就只能想到“鮮花最好配美眉”……

會帶給觀眾和讀者兩種完全不同的感受。

如果是拍唐裝、漢服——

一些人會把模特拍得仙氣十足；

而另一些人可以拍出來飯店服務員的感覺。

這可不能怪模特。

最典型的表現就是婚禮花絮的照片……把新娘拍成服務員的，有的是。

這要從哲學的方面看問題。首先，必須認識文化是藝術之母，藝術則是文化的一種表現形式。文化是一個人的綜合素質的內在體現，它包含了哲學，文學，歷史，宗教，休養，審美，秉性等等。藝術則有很多種類，如書畫，攝影，歌舞，電影電視等等。一個人若沒有深厚的文化底蘊，是不可能創造出優秀的藝術品的。

文化能增加內心對美的認知，昇華個人修養，所以拍攝角度會比較獨特，拍攝心態會比較圓融，拍攝出來的作品會有深度。

文化只是攝影的一個基本面，不代表攝影的成就，就像齊白石畫畫，你認為他有很高文化嗎？我認為，文化跟攝影並沒有必然關係，攝影是門綜合的藝術，重在愛好和執著