中國的古人沒有古埃及人和古希臘人那麼喜歡發自拍。。。。

古埃及人、古希臘人，以及古兩河流域人喜歡把自己的生活、勞動場景畫在壁畫、陶罐、浮雕上面，因此我們很輕易的知道他們的服裝打扮。。

古代的中國人留下的畫像很少，所以夏商周甚至五六千年以前的人穿成什麼樣我們完全不知道，就算有人去考證，似乎考據的結果也非常可疑.....

直到漢朝的時候才有畫像磚，我們差不多知道他們穿啥樣，文字資料更加豐富。。

我猜測這和中國人信奉的神明有關，他們可能會很忌諱把自己的形象刻畫出來。。

古人畫了大量的龜、魚、龍、鳳，偏偏不畫自拍。

夏商周那個時候記載事情主要用一些獸皮之類的，經過時間的流逝這些東西很難儲存下來，然後就是一些比較重要的事情會占卜，比較重要的慶典會造一口鼎然後把東西記載在鼎上，之所以沒有進行雕刻類的東西一個是雕刻需要金屬冶煉技術的進步，對於一些好大神聖的東西古人們喜歡造一個塔型建築進行紀念，繪畫是需要材料的，在古時候顏色比較單一，可用的顏料素材也很少。

都不想罵你，沒有畫，特麼連紙都沒有，沒有雕塑，有雕塑到現在還能存著？兵馬俑到現在都不敢見光，知道夏商周比秦早多少嗎？腦殘問題，還邀約！

每一個民族文化有每一個民族文化的特點，夏商周時期雖然沒有雕塑和畫像，古希臘民族雖然有雕塑，正如沒有古埃及的金字塔和人面獅身像一樣。我國的華夏民族雖然是沒有創造出這樣的藝術，但夏商周時期我華夏民族的文化藝術也創造出精美的青銅器，你看那商代的花觚，立體感不亞於雕塑，如下：

【商】青銅夔龍紋觚商末期/周初期的青銅饕餮紋螭龍耳方壘，更勝於雕塑。畫像是用青銅鑄造出來的！你看那饕餮紋不就是繪畫嗎！(每一件青銅器的紋飾，用拓片拓出來就是一幅精美的畫像。)

一家之言，夏商周不見得沒有雕塑和畫像，關鍵是中國的文明傳承是從夏商周一直傳承下來了，中間沒有斷代。經過幾千年的傳承，人類繁衍，國內很少有人跡罕至的地方，而文明的建立所選位置都比較類似，哪怕有估計這些也儲存不下來。而且還有為了自己政權本身的合法性及推翻前朝的合理性。都會抹黑前朝，例如秦朝的焚書坑儒，都能說明。所以傳承下來的東西很多，但遺失的也很多。

老朽認為刻石文化是秦文化，三代所無。最早的秦刻石當為石鼓，又稱獵碣。大量石刻是秦始皇東巡沿海所立碑，李斯撰文並以小篆書寫，至今尚有殘留。

夏商周確實沒有人物雕塑畫像，但是絕非沒有畫像。

從新石器時代晚期到秦漢時期，商周器物最為精美。第一批是小工具或配件。夏朝有青銅器和兵器。商代中期，青銅器種類繁多，銘文豐富，紋樣精美。商代晚期至西周前期，是青銅器發展的鼎盛時期。青銅器種類繁多，厚實凝重，銘文逐漸加長，紋樣豐富多彩。後來，青銅器的骨架開始變薄，裝飾也逐漸簡化。

從春秋晚期到戰國時期，由於鐵的推廣和使用，銅製工具越來越少。漢代，隨著瓷器和漆器進入日常生活，銅器的種類減少，裝飾簡單，多為樸素，胴體較輕。中國古代青銅器是先民對人類物質文明的巨大貢獻。儘管從目前的考古資料來看，中國青銅器的出現要比世界上其他一些地方晚，但在使用規模、鑄造工藝、造型藝術、品種等方面，世界上沒有一個地方可以與中國古代青銅器相比。這也是中國古代青銅器在世界藝術史上佔有獨特地位並引起普遍關注的原因之一。

從西周青銅器的形制來看，由於西周青銅器的生產方法與夏商時期相同，因此變化不大。它們都是用陶藝圖案製作的，其中一個是手工製作的，所以同樣的陶藝圖案是不能鑄造的。因此，西周時期的青銅紋樣並不完全相同。如果有一個，一定有一個假的，或者兩者都是假的。

從紋樣來看，幾乎沒有與夏商時期紋樣或刻痕相同的青銅器。只有少數單一圖案的青銅器有相同的圖案。然而，這種圖案在西周時期並不多見。

從銅鐵共鑄的角度來看，近年來新的考古資料證明，在商代晚期和西周中前期，這種銅鐵共鑄所用的鐵是隕石鐵，那麼人工鍊鐵是什麼時候出現的呢？這是一個非常重要的時間估算問題，因為只要這個時間是固定的，我們就可以知道從商代晚期到什麼時候是隕石鐵和銅材料結合形成儀器的時間？鐵冶煉和銅合器的存在時間是什麼時候？。公元1990年，河南省三門峽西周晚期的虢國墓地出土了玉柄銅芯柄鐵劍。它是典型的銅鐵共鑄工藝品，也是一種人工鍊鐵。它被稱為“中國第一把劍”。這是迄今為止我國發現的最早的人工鍊鐵物件。由此可以推斷，中國歷史上銅與隕鐵共鑄的時代是商代晚期至西周晚期。然而，人工鍊鐵鑄銅的時代在西周晚期已經成熟。

說至今沒有發現夏代的雕塑和畫像也就罷了，畢竟夏代的斷代現在還有爭議。商周的雕塑多的是吧，殷墟出土了很多商代的玉人和陶俑，不算雕塑嗎？周就更不用說了，雕塑和畫像有的是。以下配圖為商代雕塑。

如果可以將俑看做是一種雕塑的話，其出現至少到了東周；如果將墓主畫像作為人物畫像的範疇，其出現則在戰國時期。如此看來，只有從後者出發才能從兩方面都能符合題主所問，因為單是婦好墓玉人以及各種商周青銅器物就足以反駁第一種設問（雕塑）。

可以這麼說，人物的雕塑和畫像從本質上來說，就是凝固了某人的某個特定歷史瞬間。兩者也有區別，雕塑以三維進行立體造型，畫像則以平面二維加以展示，只是單純以人物為核心、拋卻宗教巫術外衣的，夏商周的確少見，可從東周、戰國開始追溯。

（一）東周的殉葬俑

孔子曾經說過一句話：“始作俑者，其無後乎”，這表明孔子之所以強烈反對俑殉的原因便在於俑所具備的，遠超於其他藝術品的“逼真性”。正是因為這些人形雕塑作品太像人了，會讓他不由得想起殷商時期殘忍的人殉。

這些人造的形象，在人們心中應該是能取代真人而發揮其各自作用的。比如士兵便去戍衛、奴僕便去侍奉、伎樂便去歌舞，以此保護、服侍和娛樂沉眠於地下的逝者。所以，俑在一方面需要對於自然主義風格的不斷追求，讓其越來越逼真；另一方面也需要浪漫主義情懷的想象力支援，以將其啟用發揮作用。

（二）戰國的墓主畫像

在中國古代，其實很少注重人物的肖像造型，至今能見到存世最早的人物肖像可能就是戰國時期陳家大山楚墓以及子彈庫楚墓中的兩幅帛畫，研究者普遍認為應該這應該是墓主畫像。

而見於文獻記載的早期墓主畫像，也僅見一例在《後漢書·趙岐傳》中：

（岐）建安六年卒。先自為壽藏，圖季扎、子產、晏嬰、叔向四像居賓位，又自畫其像，居主位，皆為讚頌。

可以說，他在墓中為自己畫像的做法，在當時來說定然是一種非常之舉，且將自己的畫像與古代名士並列，實際上在表達其追慕先賢之意。正因為他與眾不同，才被載入史冊流傳至今。這條被後世書畫大家張彥遠廣泛引用的文獻，可能說明墓中畫像在當時的確不是一種極為普遍的習俗。

至於為什麼會在墓中繪製肖像，在很大程度上來說是用來象徵墓主靈魂的。但是自古以來，人們對於畫像便始終存在一種禁忌，這是一種基於弗雷澤所言的“交感巫術”原則的原始“咒殺術”，正如攝影術初傳中國，很多人會拒絕進行拍照一樣，認為它可能會吸人魂魄。

所以，明白了以人為主體的雕塑與繪畫產生的時代與觀念，自然就能理解為何在夏商周時期沒有出現的原因，或許還有一種可能性，並非沒有，或許未見而已!