我不是專業人士，胡說幾句看法。范增的中國畫是很有自己的特色。他的筆法，他的構圖，他的人物形態都有自己的東西。他畫古代人物畫衣著，常常使用似乎是一筆而下的大手法，簡練又有質感，人物的氣勢躍然紙上，對古人的衣褶勾畫有自己的心得。他的畫用筆洗練，線條蜿蜒曲折，往往幾筆就勾勒出深邃的意境。他畫的中國畫透視關係用用了西方油畫的構圖方法，各種比例關係非常協調，讓人看著舒服。再就是他畫的人物形態有著深入骨髓的感覺。早期的畫也有一些人物有雷同的感覺，也是仁者見仁智者見智，各有自己的看法。

他的畫，看一幅而知所有，造型和感覺千篇一律，看他近些年的作品更有“批次”的感覺，這也正是繪畫創作的大忌。不可否認他的繪畫功力是深厚的，他的設色是高雅的，他的書法是浮躁的，他的畫作是隻需收藏一幅的！

範先生的畫水平是高的。一是基本功紮實，這在他以往的畫作裡可以看到。二是知識廣博，附合文人畫的特性。三是家傳有序，個性鮮明，市場認可。綜合上述幾點，我認為水平是高的。因為一個人的成功往往是綜合因素在起作用，而不是單純的技藝本身。就像有些人對現在範先生千篇一律的畫不以為然一樣，但是擋不住市場的需求，擋不住高價買家。俗話說“功夫在功夫之外”！

範曾老師倒是早就出名，我沒有資格評他的畫但最近卻傳出他對另一位老畫家的畫有不同看法，我更無資格摻和其中，這位畫家的畫很有特色水墨重彩中的人物，動物飛禽都用極其誇張甚至變形的方式表現其內涵，他就是黃永玉。

我這裡，有一幅範曾的畫。

畫的內容，說的是“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同消萬古愁“。畫的不錯，可是畫家理解錯了！他以為五花馬就是像梅花鹿一樣圖案的馬！故畫成像鹿一樣的馬！呵呵……那不是指鹿為馬嗎？

五花馬：指珍貴的馬。剪馬鬃為瓣，分為三個花紋或五個花紋，以象天文。五花馬“馬之鬃毛色作五花文“解，即毛色呈現五花色紋的馬。唐朝開元、天寶年間，社會上很講究馬的裝飾，常把馬的鬃毛剪成花瓣形狀，剪成三瓣的叫做三花馬，剪成五瓣的叫做五花馬！後來演化為一般良驥的稱呼。現在終於五花馬

作為一個畫家，必須畫自己熟悉的題材，否則容易鬧笑話。現在，範曾的畫作已經是天價了，範曾也自認為自己線描中國第一人，卻出現這種現代版的畫鹿為馬的笑話，確實不應該。（注：摘錄自著名畫家韓金遠書畫講評)

范增水平先不說，一個畫面或這個內容同時畫幾張或幾十張，這是貶低自已的功力，打自已的臉。自己的作品應該希望收藏者當保貝愛護並對作者大大讚賞，並時常誇獎畫的很好等。而不是看畫批評作者或指出問題，我想有素質，修養並腦子夠用的畫家是這樣做的，而不是隻為掙錢，出去一堆垃圾品而興奮吧！

範先生是個有些才能的畫家。還算不上大師。何謂大師？就是藝術的高峰，無法逾越。後來者可以模仿但不能超越。具有非凡的藝術天分，獨特的藝術風格，開闢出一片新的藝術天地，引領新的藝術潮流。範先生顯然沒有做到。書畫大師大都具詩書畫印四絕，範先生佔幾絕？

記得當年臺灣香港省的畫商聯合起來罵吳冠中先生，連續罵了三年之久，國內無良媒體和無知者跟風來罵，吳先生畫價一跌再跌。現在吳冠中畫作多幅過億元，發現這些畫都是臺港畫商拿出來的。所以，長點腦子，別做百犬吠影的可憐

書法是中國藝術的核心範先生書法在我感覺少力與勢也就乏了韻但外觀看結體有自己特色同理畫的線條也乏韻個人面貌也有隻是造型確有幹篇一律之嫌根據力:勢與造型相結合寫出來的線條才有味耐看只是個人看法範先生書畫水平應算高功

了韻

自吹自擂，顛倒黑白，勾結媒體，巴結官方，見畫家自稱是書法家，見書法家自雲是畫家，兩邊都見了改口說自己是國學大師、、、

範曾速寫白描功夫相當精湛無可非議曾見學八大的也極深入書法也絕佳非一般人弄得出來應該說苦功與才智均不低學問修養也很到位至扵搞複製流水作業製作式多產去弄銭去養活一批人那是另外一回事

雷同缺乏創作精神，線條就是藝人的基本功，沒有可炫耀的，3萬一張掛著玩可以，現在範開始炒作自己了，範曾的時代已經過去了，拒絕奢侈只要藝術

統觀範曾字，給人感覺是首先視覺有種衝擊力感，但內行人細品，章法無美，筆法蒼勁有餘，學養內涵不足，千字一面。我覺得李敖對他字的評說還較之中肯。

問題：範曾在書法界怎麼樣？

範曾我們知道他是因為他的畫，和很多的奇聞逸事，他屬不屬於書法界不大好定義，一般學書法的朋友有時候會談到他，學習繪畫的朋友也經常討論他是怎麼畫畫的，談論的時候，話語間還有一點神秘的氣氛，不知道這種氣氛從哪來的。大概就像我們討論某些明星大腕吧，看不到、摸不著，只是作為茶餘飯後的一種消遣。

一個畫家寫成這樣其實也無可厚非，現在很多畫家的字的確不敢恭維，從以前的文人畫變成了現在的職業人畫家，書法的功夫差也可以理解。但是你的書法差，卻老是以文人、以大師自居就不好了。自己把自己評價成大師級的人物也著實可笑。

他自己在一期節目裡這樣評價他的書法：“作為我個人的書法來講，我想用杜甫形容李太白的詩，清新庾開府，俊逸鮑參軍，來形容我的字比較合適”。

範先生也曾在節目裡評價自己的繪畫成就：“畫分九品……四品，已成大師，鳳毛歐伯；五品，謂之巨匠，五百年出一位；六品，可稱魔鬼，從未看到……我是坐四望五，以待來日。”

可是李敖卻評價他的書法是“賬房先生毛筆字”，說他的畫千篇一律。話語間就是說他的字太俗。

你覺得呢？

中國出名的名家也很多，最著名的張大千，齊白石，李可染，任伯年，潘天壽，黃賓虹，李苦禪，李叔同，陸儼少，趙樸初，徐悲鴻，吳冠中，于右任、劉自櫝，沈鵬，啟功，劉炳森，張仃，歐陽中石，田英章，範曾，吳修，劉文西，王西京，冷軍，崔如琢，石魯、趙望雲、何海霞，方濟眾、黃胄，崔振寬等。 近幾年賈平凹、崔如琢、範曾、吳修、劉文西、陳忠實、路遙在海外名氣的確很大。

田英章與範曾，有一定影響力但無藝德，誹聞很多。

範大師書法，不錯但要看和誰比了，和王羲之，趙孟頫，等比範大師肯定不行，但要和好多書協的人比，範大師用腳寫的都比他們寫的好，，，範大師字型工整精修，，看著好看，，不錯，，再一個範大師有名氣啊，，好多人誹謗人家範大師，我覺得是妒忌人家，，，在我心中範大師就是，名副其實的大師，，真正的書畫大師，為人師者，一大為尊，範曾當的一個大字，，，，

現在的中書協是一個大雜燴、尤其草書象胡杭美劉洪彪等人、以超越前賢自居、互相吹捧、所以經濟時代產生不了象前賢那樣臥薪嚐膽，一意追求清新自然之境界，現在一副丒書只要是冠名中書協什麼委員主任就是幾萬幾十萬嗎、有些中書協會員到処擺灘設點象小啇人一樣叫喊出售自己的作品，蓄長髮大鬍子裝怪模怪樣、望而生厭，現在沒有淨土寺！

不懂書法的老範自創的蜣螂體能獨步江湖與《小蘋果》拿過音樂獎，無甚演技的小鮮肉天價片酬，不會踢球的白斬雞豪車名包是一樣一樣的……大眾的良莠不分讓這些狗肉上了廳堂，是常態，不奇怪。

“範大師"對自己的書法很是自信，曾自言“不輕讓褚虞”，真是狂妄的可以。

畫畫，範曾確實有一定水平，但是否真如他自己所言，他處於大師和巨匠之間，則另當別論。

論書法，與他的第一任老婆相比，他的水平也就是一個小學生，取法不明，基本上屬於自由體，但其字價格還不低，十來年前湖北一景區請他寫字，一個字要3萬。

其畫的價格更是驚人，動輒上千萬。以前不知道這樣的價格怎麼會有人買，後有圈內人指出，很多人買畫是為了洗錢。

範大師還是去畫畫吧，寫字就算了。

範曾第一任妻子作品

不看好！

範曾是畫畫的，具有一定的審美能力，加之修為不差，其字自然也差不到哪裡去～這是與普通人比較而言的；但是，若以書法標準去衡量，那就差太遠太遠了！

看得出來，範曾的字是沒有基本功的，其筆畫間架完全來自繪畫。可悲的是，他自己並不這樣認為。

在我看來，就算他現在肯練，怕也來不及了。不僅因為後生可畏，更在於他自己根本沒有時間；一是天不假年，二是應酬太多！

我一直認為他應該全身心去畫而不是寫。

某種意義上說，畫才是他的長項！何況，我並不認為他的畫已經高不可及、可以獨樹一幟或名垂青史。

如果較起真來，範曾的畫很小眾。與真正的國畫比，不過是放大了的連環畫而已！

他說他畫畫從不打草稿，這我信；他說他不打草稿畫出來的每張都是精品，就太吹牛皮了，打死我都不信！

其實，就算是畫畫，他也還有很多東西需要去深入、去參悟、去研究。比如：怎麼提高國畫的意境、品位和檔次？怎麼才能畫出幾張與時代脈搏同呼吸、共命運的作品……這既不是排行榜可以認定，也不是自吹自擂、更不是圈子裡互相客氣就可以的。何況，他在排行榜裡連前三都不是！

圈子這東西要兩面、辯證地去看它，有好有壞。古語有云：人抬人無價之寶，那是好的一面！但很多時候，熟悉的禮節和文人的虛偽並不一定是全是好事。

就說啟功老先生曾經的脫帽鞠躬一事，我實在分不清他是在尊人？還是在尊字？甚至表達自己懶得多說的無奈？亦或敬佩九十多歲的老人依然一絲不苟學習練字的精神？他這一彎腰不打緊，也同時給人傳遞了不用再練、已經令啟功這樣的大家都俯首稱臣的錯誤訊號……其實，要我看那草書，多說無用，結論是真不咋地！

偉大的藝人之所以偉大，不僅僅是權威發言、業界公認，更需要廣大民眾的喜歡、愛戴和尊重！

書法這玩意，說高深也高深；說平和，其實沒那麼玄乎。華人從小學漢字，就算他寫不好，看還是會的。這種欣賞能力，是耳濡目染、自小薰陶出來的。

字寫得好不好，百分之九十以上的華人都懂。你把王羲之的字往那一放，小學文化的人都知道好看，千百年來人們都說好看……那不只經歷了朝代的更替、大眾的評審，更是經歷了歷史的檢驗！

於範大師而言，如果覺得自己的國畫已經遇到瓶頸了，那就畫畫油畫唄。不是因為國畫與油畫在屬性上更親緣，而是對國畫更有幫助。

可惜，他跑偏了！

他以為他的字並不差張海、沈鵬，就可以當書法家、做書協主席……有點太自以為是、不自量力！我可以明白無誤地說：範曾想在書法界成就，絕對是搞錯了方向走錯了路！