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  • 1 # 阿白寫字的地方

    這個具體不清楚,不過從整個行業發展態勢來看,2000年之後,香港影視業整體發展陷入停滯,大量優秀從業者出走,本土又沒法培養,加上內地崛起,外來衝擊,可能是有心無力吧

  • 2 # 錦瑟無端弦自在

    但九十年代中後期,TVB推出的經典武俠劇無論數量與質量明顯減少,從2002年最後一次翻拍倚天屠龍記可見一斑,在大陸播放劇名為《倚天屠龍刀》反響平平,演員陣容依然明星頗多但已現頹相,30多歲大叔型吳啟華飾演淳樸年輕的張無忌,無論演技如何,年輕長相還是難以讓人信服,再加上外景沿用TVB傳統室內佈景,演員身後的假山假石讓觀眾很易齣戲。黎姿飾演的趙敏聰敏嬌媚是一大亮點,佘詩曼飾演周芷若也能體現TvB表演精湛的特色。

    拍出一部優良的金庸影視劇,必須有功力深厚的編劇導演,兢兢業業色藝俱佳的明星,充足的製作經費。

    大家熟知的83版射鵰英雄傳,是有大導演王扶林(王晶的父親)主導,黃日華翁美玲,苗僑偉曽江劉丹秦煌等星光熠熠的優秀藝員,有傑出的武術指導程小東,粵語教父級作家顧嘉輝譜寫主題曲,選擇大嶼山作外景精心佈設,呈現出蒙古遼闊大漠的蒼涼與壯觀景象,引人入勝。結合以上元素才成為經典金庸武俠劇。

    縱觀上世紀八九十年代,是香港武俠黃金年代,導演水準高,藝員演技強,電視臺製作用心給力,好作品層出不窮,觀眾津津樂道。在此基礎上,如八三版神鵰俠侶,劉德華演的楊過,重情重義感人至深,陳玉蓮塑造的仙子般不沾塵埃一往情深的小龍女。還有如古龍的絕代雙嬌,古裝美人謝寧,黎美嫻,加上影帝實力的梁朝偉高超的演繹,結合劇組工作人員用心製作,成為一代人美好的深刻記憶。八九十年代拍攝了梁朝偉鄧萃雯版 倚天屠龍記,黃日華苗僑偉版 決戰玄武門,呂良偉版 太平天國,梁朝偉劉青雲版 大運河都是劇情曲折感人,人物表演刻畫到位,製作精良的古裝武俠劇作。

    二OOO年後,時代變遷社會文化多元化,觀眾對傳統武俠劇審美疲勞,出現玄幻,槍戰以及賭術等系列新題材,大眾對耳熟能詳的金庸作品標準更嚴苛,TvB卻沒有進一步突破超越。這正是電視臺減少金庸作品翻拍的原因。

    進入二千年後,不僅原有人員逐漸老化或退出,更出現TvB臺前幕後人才大量流失現象,如曾拍攝口碑甚佳的古裝《鐵血保鏢》《碧血鹽梟》李添勝等一批資深導演淡出。拍攝《新四大名捕》湧現出的新五虎小生林峰,吳宗羲,陳鍵鋒,黃宗澤轉赴大陸淘金,獨剩馬國明難成氣候。新五小花旦楊怡,胡杏兒,陳法拉等也煙銷雲散,剩下一些新面孔演技尚需錘鍊。

    而編劇也青黃不接,出現頻頻飛單。

    再加上一直被詬病的經費不足,常出現道具如茶杯,服裝等反覆出現在多部戲裡,小場景節省成本製作讓觀眾嘿然無語。

    鑑於上述現狀,好導演黯然老去,耀眼明星匱乏流失,製作團隊未與時同進,導致TvB整體制作水準下降,拍攝金庸這樣觀注度與要求標準很高的作品,自然力不從心,難以再達成。

    有必要在此肯定的是,TⅤB量力而行的務實態度非常可貴,不像內地近年大量濫拍金老爺子作品,製作粗劣拍一部毀一部,不思提高藝術水準,鍥而不捨毀劇不倦,讓金庸迷很抓狂很受傷。

  • 3 # 刀神李流水

    主要原因是人才的流失!

    相信大家小時候或多或少看過TVB很多經典的電視劇,像古天樂的《尋秦記》、《神鵰俠侶》,陳小春版的鹿鼎記,還有眾多大牌參演的《天下第一》,黃日華版的《天龍八部》,宮鬥劇的鼻祖《宮心計》等等,數不勝數。但近些年來,TVB勢頭漸弱,好像不在像以前那樣能經常出一些掀起收視狂潮的電視了。

    TVB人才凋零是不爭的事實,基本上年輕的小生都走光了,剩下的都是40歲以上的中生。其實花旦才是TVB流失的最嚴重,和男性不同,30歲的女性結了婚就要面臨家庭和工作的選擇。還要考慮生小孩和小孩出生以後的教養,大多數花旦在30歲左右就退出幕前。

  • 4 # 敦復

    有一句話叫做,不要用你的短處,和別人的長處競爭。

    TVB的電視劇之所以能夠在80、90年代在整個華人文化圈子裡流行,最主要的原因就是沒有競爭對手。

    彼時的臺灣還沒有比較成熟的電影電視工業(實際上到現在也沒有),內地更加是一窮二白。能夠保質保量地生產電視劇的,就只有香港一家,包括TVB,亞視等在內的幾家電視臺。

    其中金庸劇是香港電視劇特別是TVB的金字招牌。這主要是因為金庸的武俠小說在整個華人圈子裡影響力都很大,而且香港的影視界可以說是整個都是讀者金庸長大的,對金庸的理解高於其他地區,拍得極具風骨也是正常的。

    我現在回看當時的金庸劇,覺得最值得稱道的就是選角。你說香港就那麼大點地方,TVB能夠選的演員就那麼多,怎麼每一個角色都能選的那麼熨帖合適呢?後來我想明白了,還是文化的問題。一方面是導演太熟悉文字,另一方面是演員也太熟悉,雙方在藝術創作中,有一種心有靈犀,最後自然看上去就非常像那麼回事。

    但是後來,大陸的電視劇產業發展起來了。論道對金庸作品的熟悉,大陸導演和演員是比不過香港的同仁的。但是大陸其實根本不跟你比這個。大陸跟你比氣勢,跟你比思想境界,跟你比人力成本。同樣是拍《笑傲江湖》,TVB是不可能像李亞鵬那個版本一樣,在美術,佈景和政治隱喻上花這麼多功夫的。主要還是沒那個錢。我們現在回看黃日華版本的《射鵰英雄傳》,會發現他只用了幾個群眾演員就敢拍一場戰爭戲,張紀中可是敢動用上千人呀!

    於是TVB慢慢明白了,金庸劇太槍手了,已經成為大製作的代名詞,它已經是搶不過有規模優勢的大陸影視界了。但他還有自己的優勢,就是成熟穩定的影視工業流水線,低廉的價格(TVB的演員好多都好便宜……)還有極高的產量。所以,現在的TVB主要拍適合自己的那些戲,比如宮鬥戲啊,家族倫理戲啊,古裝喜劇啊,等等。也算差異化競爭吧!

    但長期來看,還是不看好TVB的前景的。

  • 5 # 顏公子看劇

    自從2001年的《倚天屠龍記》後,TVB已經十多年沒拍過金庸劇了。究其原因有非常多。有自身的,也有外在的。

    TVB拍的最後這版《倚天屠龍記》,雖然說演員的演技還是很不錯的,但除了黎姿飾演的周芷若外,其他角色在外形的契合度上卻被不少人詬病。特別是飾演張無忌的吳啟華,觀眾普遍認為他不僅老氣而且氣質太現代,一點大俠風範都沒有。究其原因,還是因為進入20世紀後,TVB人才流失嚴重,特別是具有古典氣質的明星更是越來越少。大家可以看看,TVB最後幾部金庸劇,帥哥美女幾乎屈指可數。

    除了人員流失嚴重外,還有香港觀眾的口味原因。香港從六七十年代已經在翻拍金庸劇了。不管是熱門的《射鵰》,還是冷門的《越女劍》都翻拍過好幾回。香港觀眾早已經審美疲勞,後期的金庸劇收視也逐年下滑。

    另外,內地就是從01年張紀中版《笑傲江湖》開始瘋狂翻拍金庸劇的。這個版本的《笑傲江湖》雖然褒貶不一,然而,大家還是一致認可它那些遼闊的山水實景,這比起TVB的假山假水實在要壯觀不少。如果TVB繼續再拍,就會形成鮮明的對比,讓自己顯得太寒酸。

    這種種原因讓TVB在01年後開始對金庸劇望而卻步。TVB雖然沒再拍金庸劇,倒是拍了不少其他武俠名家的作品。譬如《少年四大名捕》《大唐雙龍傳》這些武俠劇還是非常值得一看的。

    不過,近期TVB打算投資拍攝《倚天屠龍記》電影版,並讓自家力捧小花旦朱晨麗飾演周芷若,大家倒是可以期待一下。

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