首先跟你說一下，什麼是書法？什麼是寫字？

書法，是書寫的法則，包含技與道兩個方面共同的藝術表現，書法的技法有:筆法、字法、章法及墨法、印法等。

寫字，不講究筆法字法章法等等因素，主要是為了識別，看得懂，實用性強。

在來看這兩幅字，第一，起筆，因為是寫到半生熟的宣紙上，入筆的筆鋒感覺不果決，兩張字的書寫都如此，少於變化，墨入紙時，控筆能力較差，線條略漲開了，入筆都略肥了，筆鋒找不到了，墨、水、紙三者關係沒掌握好的結果！第二，行筆，你書寫較流暢，較熟，這是好事，但行筆直來直去，線條僵直了些，無節奏感，我們常說，書法是無聲的舞蹈，舞蹈隨節拍的快慢來舞動，就產生了美感，書法也是如此，在行筆過程中要注意抓住線條的發力點來控制筆速，自然產生節奏，線條就有了動感，字才有跳躍感。第三，收筆，你的收筆有些筆畫沒有注意調鋒，導致線條過飄，如觀字的長撇，氣全外洩，與下一筆連貫不上，這樣整體筆畫氣脈就斷了。從這三點看，就出現了孫過庭說的“任筆為體”的書寫了，所以這兩幅字是寫字，還談不上書法作品。建議還要多臨古帖，多從筆法上下功夫！

字寫得比較隨意。如果純粹是玩玩而已，那也無所謂；如果從書法角色來說，尚未入門。

下面是我早上臨的字，僅供參考。

這兩幅作品最大的問題是——有形無意。

“形”是一個什麼東西？形是一個字的本體。“意”是一個什麼東西？“意”是一個字的靈魂。“意”是一團內在的精神意念，它是書者經過全面而周密的思考與醞釀，在紙上形成的一個深沉含蓄的一個“意象”，這個意象，是深藏在一個字的筆墨點畫形態之中，也藏在字的結體形態之中。這個意象，以聚守內斂深沉含蓄為最美，如一首抒情詩一般，朦朧優美，意境悠遠。李白《送孟浩然之廣陵》，只有28字，把自己對友人的依依惜別之情，以及自己的茫然愁悵、孤獨失落之意，全都隱藏在這短短的兩句詩詞裡了，你不用心品讀，你是體悟不到的。古詩的美就在這裡，這才叫作真正意義的“詩”！！若把這兩句詩，用現代白話解釋出來，縱使你解釋的再貼切，選用文辭再優美，那還有詩意嗎？那還有詩的味道嗎？？

書法之美和詩詞之美，是一個道理，以意境為最妙！！以濃情為最妙，以含蓄為最妙！！

你的兩幅作品，筆法墨法行氣都很棒，有魄力，沒有拖泥帶水的遲滯感，主要問題是沒有“意味”，沒有把“意”聚攏起來，在結體字形上，太散；在筆意上，太直白，太露，沒有內涵。

文須數言乃成意，書則一字已見心。

字如其人，真正厲害的人，深藏不露，喜怒不形於色，但是心中自有百萬兵，如劉備諸葛亮司馬懿者，機謀過人，卻含而不露；那些遇大事小事咋呼的比誰都響的人，則不足慮也。

這個嘛只能叫做寫字。算不得書法。

書法是基於在漢字書寫的基礎上，透過對筆法字法墨法章法的強化訓練，從中得到感悟，而透過書寫的方式表達書寫者的情懷，完成一幅格調高雅，個性鮮明，彰顯氣韻的藝術作品。

譬如筆法的中鋒用筆，八面出鋒，提按頓挫，輕重緩急，搭接轉折，斷連翻轉。墨法的乾溼濃淡。字法的相互倚側。章法的疏密緊馳等等。這些沒有大量的臨帖讀帖參悟是很難達到一定境界的。

所以，千萬不要覺得會拿毛筆寫幾個字就成書法了。真的不是那回事。

可以這樣說吧，書法就是寫字，但寫字卻不見得是書法。

這兩幅字從書法的角度而言，無藝術美感。從毛筆字角度，具備一定的掌控筆的能力，但應該沒臨過貼，沒有取法方向，信筆而書。

取第一幅圖，畫圈處筆毫完全沒有調整。最基本的中側並用及轉換完全體現不出來。轉換處無調鋒動作，畫圈處更不是飛白。提按動作基本沒有，像“觀”字的左邊，“顏”字的左邊，“和”字的左邊，幾乎一樣粗細，無變化。

另外，行書中非常重要的“連帶”和“呼應”，在這幅字裡幾乎得不到體現。比如說“靜”字左邊“青”的最後一筆與右邊“爭”的第一筆，雖然青最後一遍牽絲那麼長，但與爭並無聯絡；再比如和字，“禾”的最後一筆提上去應該和“口”字第一筆有連帶，在這裡完全看不見；“觀”字左側畫圈部分撇和豎的連帶；“顏”字左側四個撇的連帶。“顏”字最後兩點也無呼應關係。

筆畫偏綿軟，沒有彈性和力道。（後附九月二字以鑑）

結字無取法，完全是想怎麼寫就怎麼寫。

左右結構的字除“德”字外，幾乎兩邊都一樣大小，一樣粗細。無欹側變化，無疏密、大小對比。“成”字結體有大缺陷。

基本上應該是在不斷的蘸墨寫字，如果有筆法轉換、連帶呼應的話，寫四個大字的話，最多一個字蘸一次墨，甚至根本不用。所以最起碼的墨色深淺應該有所體現。

即便是四個字一組，寫成條幅或者斗方或者扇面，也是有章法的，這個字過於單一了。

綜上所述，如果想在書法上走得更遠，建議找一位好老師指點一下，然後踏踏實實臨帖，不要急於求成。祝書藝大進！（後附恩師雅逸二字以賞）

如果從書法角度講真的很一般！

當然對每一位書法愛好者我們都要持鼓勵的態度，從這幅作品看作者是非常愛好書法的，而且已經練有一段時間了，但應該沒有經過正規的訓練，而且臨帖也不夠，是憑著自己感覺在寫，粗一看，雖然屬平庸之作，但也不是不堪入目，如果從專業角度仔細看就問題多多，一是筆畫不到位。總共八個字，幾乎每一個字的筆畫都需要錘鍊，特別是“靜”、“觀”、“顏”、“德”、“善”、“成”，其中一些筆畫太弱，太隨意，這就說明書法基本功還不夠紮實。二是結構不到位。“行”、“德”、“靜”、“觀”、“顏”都是左右結構，但不應簡單的平行，有的應該錯落有致，有的要主次分明，顯然這些字的技法、要領作者不掌握，因而字寫的不好看，就如同五官不夠端正。三是沒有章法。因為沒有作為書法作品整體考慮，僅僅寫了兩張八個字，沒有落款、印章，也就談不上章法，也不叫真正的書法作品，就是寫了八個毛筆字而已。

寫好書法非易事，初學者每個人都會經歷這個過程，但一定要走正道，選準自己喜歡的字帖多臨帖，讓懂書法的人多指導，假以時日，會有明顯進步的，但學書法不要急功近利，更不要走歪門邪道，要有冷板凳坐十年、十年磨一劍的決心和精神，只有如此才能有所“成就”，千萬不要我行我素，陷入江湖之路，潛心修煉吧！功夫不負有心人！

發一幅趙孟頫的字看看，雖然從魏晉入手大部分書家認為是根本，但從最易入手看，學趙孟頫的字也是一個不錯的選擇！

既然想弄通書法，何妨自已去鑽研一番，看這二幅字，硬筆字應該還可以，這字沿襲了你個人硬筆字的風格！如果真喜歡書法！該認真去臨帖，這樣就能知道自己的字與書法區別在哪了！加油吧！

寫的不行，不是打擊你，因為你還不知道啥叫書法，沒事多看大師的書法作品，提高自己的眼界，也可以邊臨帖也學習。我寫的也不知有沒有入門還不知道。

這個是純粹不行，離入門還有一段很長的路。從頭到尾沒有一筆用筆是對的！建議作者去臨法帖，這樣由性亂寫沒啥前途

之所以成為書法，一必須得法，二必須美觀！觀察上面這幅字，根本不符合書法的基本概念。充其量只能說是寫得很一般的毛筆字而已。

這兩幅字，一幅寫的是“和顏靜觀”，另一幅寫的是“行善成德”

若當做實用性的毛筆字來看還算可以，筆畫清晰、結構平穩，用筆堅實；

老老實實寫字，不狂不怪，字也好認，比起那些江湖書法好多了，這是可取之處。

若當作書法來欣賞，則境界不高，沒有什麼藝術性，還有很大的差距。

為什麼這麼說呢？主要有三點：

典型的如“顏”、“靜”、“觀”、“善”四個字的橫畫組合，全部都是拖筆而成、單調的雷同。

外行看可能覺得還湊合，內行看則味同嚼蠟！

什麼是筆鋒，用不著多解釋，看這幾個字，全都是禿字！

要改變這種狀況，就要在書寫的時候發揮毛筆鋒穎的彈性，該出鋒時則出鋒，寫出字的彈性。

舉個例子，“善”字的兩點，將作者的跟《唐 · 杜牧 · 張好好詩》的寫法比較一下看看筆鋒：

再將整個字與《元 · 趙孟頫 · 秋興賦》中的寫法比較一下，體會一下什麼是字的彈性！

1、鑑於作者現有的水準，結構上有一些基礎，現階段建議多在筆法上下功夫；

2、建議多看看米芾、趙孟頫的行書（紙本），揣摩一下別人的用筆技巧，會有啟發。

我雖然是個剛入門的小學生，但是我也要說兩句！此人臨帖很少或者沒有臨過帖，自創體多一些，取古法甚少！

首先，第一幅“和顏靜觀”，我們逐字分析一下。“和”字的點太平，而且太長。左邊長豎收尾不出鋒，右側口字筆畫模糊不清，橫折筆畫沒有力度，用的偏鋒沒有骨架感，筆畫有些輕浮！“顏”字左半部分結構鬆散，點和橫混在一起模糊不清，筆法上的藏鋒和露鋒幾乎沒有。而右側的頁字就更不堪入目了，橫和撇混在一起了，筆畫不清晰，而且頁字裡面的兩個橫畫寫的太隨意，沒有力度，太飄了，最後的一點寫的還可以。“靜”字整體寫的還可以，但是左側月字裡面兩橫寫的太差了，右面的爭字，遊絲引帶過多導致有些亂，書法講究“筆斷意連”！在看最後這個“觀”字，左側橫折筆畫沒有任何古法可尋，好像是鋼筆筆畫，下面的四橫和右側見字裡面兩橫寫的太隨意了，筆不入紙，太輕浮！

綜上所述，這四個字只能是算寫字，不能成為書法！

其次，第二幅是“行善成德”，“行”字結構鬆散，毫無古法可言，左面的雙人旁結構不對，第二撇應該對著第一撇的終點才對，這個直接跑偏了，右側的兩橫下面的橫畫應該長於上橫，此人正好弄反了！第二個“善”字兩個點寫的很不好，有點像兩個撇了，而且寫的很笨拙，而中間的長橫應該和上面的短橫基本平行才對，而他寫的太離譜！而“成”字結構太鬆散了，左面的豎筆寫成撇了肯定不對，最後的一點點的太遠了。最後這個“德”字，左側雙人旁和“行”字一個毛病，而右側上半部分還可以，下面的心字就很難看了，太隨意，沒有變化，結構還鬆散！

總之，寫的不太好，結構和筆畫都差的很遠。 綜述，整體看有寫字的基礎，還不錯，但是對於書法來說，我個人覺著還沒有入門，我建議從基礎開始，從臨摹古貼開始學習，日後一定會有所成績！

強哥淺談。

這兩張字，屬典型的“老幹部體”，作者不懂書法，信筆而書。

某次在外應酬時，遇到一剛退休的領導，談起書法，他說自己最喜歡寫草書，拿起筆就可寫。

我不禁啞然，在書法家看來最難的草書，在他們這些人眼裡，竟然成了書法中最簡單的書體。

書法是一門藝術，有自身的規則和規律，我們對書法應該有敬畏之心。

回到這兩張字，說說其主要問題。

1、基本筆法沒過關。書法的起筆、中間行筆、收筆都有一套嚴格的法度，或藏或露，或方或圓，筆要送到位，動作一個不少。

第一張中打圈的兩個鉤，都少了按的動作，以至鉤出時筆鋒出現偏側。

2、筆畫不過關。如第二張“善”字，為了牽絲而牽絲，失去了筆斷意連的意味。而“成”字左邊一撇，直桶桶斜立在那，呆板不堪。類似問題多多。

3、不懂用墨。書法講究“墨分五色”，善於用墨的基本標誌是會用水。我們日常購買的墨汁，濃度太高，須加水稀釋，這樣書寫，線條顏色呈中間深、兩邊淺的立體感。而貼出的字烏黑一片，墨色太死，了無生氣。

建議作者靜下心來，選一本古人經典碑帖，安心臨習，以你的筆感，相信用不了多長時間，你一定會有所得。

把毛筆字與書法不要混為一談，毛筆字不錯，書法嗎談不上。沒有臨帖的功底隨便拿著毛筆寫的，與書法沒有什麼關係。

此書有一定的功底，但不夠深厚。

練書法應持之以恆。

揮毫帶韻書山水，

潑墨蘊情寫谷峰。

學古仿今練撇捺，

循章遵律譜人生。

先誇一誇，不是新手，毛筆用的熟練，其餘一無是處，從用筆、結構等等看，沒有過專業的正確的學習，從來不臨帖麼？孫虔禮所謂“任筆為體聚墨成形”就是說的這種現象。記住，書法有法。從頭來吧，但願不晚。

一看這兩幅字，就知道是一個沒臨過貼的人所寫，其一、字的筆劃沒有古法(即是書法的法度)其二、字型的結構也沒有法度，既不協調也不和諧，更不要說相背或禮讓了。其三、字的筆法生硬不熟，好像大家互不相識一樣，奏合走在一起的。

真正想學書法，就要認真臨貼，先練熟筆劃，後練結構。生活有一夜暴富之可能，但是書法不可能有一步蹬天的，絕對沒有。

書法的法是誰定的?字要寫的好看，就要有一定的法度，筆畫，結體，章法，氣韻形成了所謂書法。那麼書法就應該是百家爭鳴的。書法就是寫字，你說從甲骨文到今天，誰能夠規定什麼是書法，什麼是寫字?一些人為了名利把持著所謂書法與非書法的標準，呵呵! 只要寫的好看，就是書法。