攝影和繪畫是藝術相通的，有了繪畫基礎攝影的色彩搭配，構圖，後期都很有優勢。平時多看看大師的攝影，繪畫作品，多聽聽老前輩，建議，你會進步很快

關於構圖和色彩的學習，我有一下幾點心得。

一，想學習攝影和繪畫。應該平時大量閱讀文學作品，尤其是世界名著之類。文學作品能增加一個人的綜合修養。文學作品還能提升一個人的情商。許多優秀的場景描寫會在你腦海裡形成一幅幅畫面。

二，學習構圖及色彩方面的理論知識。只有有了理論知識做基礎，你的水平才會更加進步。

三，多看，平時大量閱讀攝影機繪畫方面的書籍。給自己的大腦強制輸入一些影像資料。

四，我個人認為，應該經常大量看一些電影大片，注意是名導拍的大片。一些優秀的電影作品，他的每一幀畫面，無論從構圖還是色彩都是很考究的。經常看電影的人對攝影和繪畫會幫助很大。

五，多實踐。邊學習邊實踐更有助於提升自己。每學到一個知識，馬上去實踐，這樣你的進步會更快。

六，有個建議就是如果有條件儘量多參加一些講座。在很多情況下，專家的一句話可能會解開你很多疑惑。

以下是我拍的幾張構圖有點特點的照片

這個問題真的很“大”，我可能會和你說：刻意練習，其實這是一個美國人寫的書，書裡的主要概念是任何事物都可以透過刻意的練習達到大師的水準。

我知道，這聽上去很扯，不過至少在攝影這件事情上我覺得很有用。如果你有老師，那就最好不過了，如果沒有，就像我一樣，那麼下面的方法就會很有用：

讀書，是我最常用的一個方法，閱讀大量的相關書籍，每讀一個章節就要去實踐。我可以推薦你一本書：色彩方面我推薦《貝蒂的色彩》以及

adobe.color

.com

找到你喜歡的攝影師或者畫師。關於攝影，我推薦圖蟲和500px這兩個網站，更高水準一點的我推薦1x，每天進行大量的閱片，同時進行思考（很重要），你讀到的書裡的知識有沒有在你看到的片子中出現?

選擇你喜歡的攝影師的一副作品，進行刻意模仿。在這個過程中，兵來將檔，水來土淹，購買和他一樣的道具，選擇類似的場景，使用類似的配色。如此往復，直到你不需要看著他的片子，也能拍出你自己滿意的照片。

相信我，模仿比自己憑空開始創造自己的風格有效的多。

偷偷告訴你，如今如雷貫耳的蘋果公司，在其初代產品設計中“參考”了包括雅達利 Arcade 遊戲機在內的多家品牌，所以不要覺得模仿有什麼不好，相反它是一個極具效率的方法。

如上的三個過程對我的幫助很大，也希望你可以透過“刻意練習”，找到方向。當然，如果有老師就更棒了。

多看美術方面的書，多學習構圖，色彩搭配，學習書法也很好，總之，一切跟美有關的人都多關注，提到自己的美學素養，自然而然的就好了～

不懂構圖和對色彩不敏感，往往是攝影和繪畫愛好者們經常遇到的瓶頸。

如何提高和學習這方面的知識呢？

基礎理論是非常重要的知識。系統的學習，從最基本的理論學起，前期會很枯燥，但後期進步會非常快。

學習構圖我推薦，本·克萊門茨所著的《攝影構圖學》這本書。幾十年前的書，裡面的理論到現在依然不過時，這就是經典。

不論是攝影還是繪畫，大量的佳作欣賞是培養我們美感的一個好方法。除此之外，學習大師的構圖及配色；參加影展及畫展；欣賞經典電影，這些都可以訓練我們的視覺，讓我們既培養了興趣，又陶冶了情操。

平時要善於觀察身邊美好的事物。訓練在普通環境中，發現特別之處的能力。

善於上網學習，收集別人分享的色卡。在外面看到配色新穎的廣告牌、飯店要有用手機記錄的習慣。平時慢慢積累，等到用時就會有豐富的素材。

攝影和繪畫都是藝術，只要我們循序漸進，堅持每天進步一點點，用不了多久就會有大的改變。

1、強化理論學習，先掌握好理論構圖。

2、多看經典的作品，讓這些作品印在腦子裡。實踐中模仿著拍、模仿著畫。

3、每天堅持拍上幾張片子或者畫點畫，在群裡、吧裡多交流，多請教。

4、試著點評別人的作品。

這樣長此以往必成高手。

作者攝影，圖文無關

攝影是一門技術和藝術相結合的綜合學科。色彩構圖對攝影,尤其是彩色攝影的藝術表現力具有舉足輕重的作用。本文就色彩構圖的原理和一些常用的方法進行分析,從而說明色彩構圖在攝影中具有重要的作用。

在一幅照片中，色彩在畫面中的呈現往往是最為直觀的，當我們觀看一幅照片時，色彩給我們的印象也是最深刻的。所以，在我們進行攝影創作時，如何運用色彩知識進行構圖拍攝也是非常重要的環節。本課給大家講講攝影中能夠用到的色彩知識。

1.色彩的三要素

色彩三要素，指色彩可用的色調、飽和度、和明度來描述。人眼看到的任一彩色光都是這三個特性的綜合效果，這三個特性即是色彩的三要素，其中色調與光波的波長有直接關係，亮度和飽和度與光波的幅度有關。

2.明度是眼睛對光源和物體表面的明暗程度的感覺，主要是由光線強弱決定的一種視覺經驗。一般來說，光線越強，看上去越亮；光線越弱，看上去越暗。

明度也指顏色的明暗程度。色調相同的顏色，明暗可能不同。例如，粉紫色和粉紅色都含有紅色，但前者顯暗，後者顯亮。

3.色彩，作為攝影構圖的視覺元素之一，重點是關於色彩的佈局。各種色彩在空間位置上的相互關係是有機的組合。它們根據表現的內容、畫面層次的主次關係及情緒氣氛等需要，把選擇入畫的色彩分派以適當的面積，安排在合理的位置上，從而發揮出不同的色彩進行組合後產生的不同作用和效果。

色彩佈局需要從色彩平衡、色彩呼應、色彩層次、色彩主從、點綴色、色彩襯托等幾個方面來考慮。其中，色彩的對比與調和是色彩構圖的必然法則，表現色彩的多樣變化主要靠色彩的對比，而要使變化和多樣的色彩達到統一，就要靠色彩的調和。

另外，色彩佈局的關鍵是如何處理整體與區域性的關係。一般來說，在畫面的整體色彩構圖中還需有重點的色彩、基底色彩和過渡色彩，以達到整體中包含區域性、區域性裡容納細節的效果。重點色彩即是主體形象的色彩、重要情節的色彩等，是畫面色彩的視覺中心。基底色彩是指背景色、環境色等，起到“稱底”的作用，而過渡色彩是指重點色彩和基底色彩之間的連線部分，主要由陪體來體現。

比如下面這張照片，圖中蔚藍的天空、暖色太陽光輝和青黃的草場提供了大塊色的基底色彩，綠色的樹木和白色的羊群構成了畫面中過渡的色彩，畫面中穿著白色衣服，頭戴紅色帽子，披著彩色圍巾的牧羊人成為色彩構圖的視覺中心。