要理解周星馳的喜劇，首先要會廣東話並了解廣東話的市井狸語中的喜感以及各種梗，早期周星馳的喜劇都是用廣東話拍的，“無厘頭”在廣東話中是無端端無拉拉發生的意思，意思即係笑點突然出現，你地估我唔倒。自從周星馳的電影開始使用特效並進軍祖國大陸市場後，粵語梗越來越少了，感覺有點江郎才盡！畢竟前面拍了那麼多粵語電影，周星馳退居幕後也是明智之舉。星爺的粵語版老電影，值得百看不厭！

首先我不知道過度賣弄這詞，寫在這有什麼意義？周的電影褒貶不一，尤其是這幾年，他不再參演，專心做導演，也有票房很好的，如《美人魚》，有的差的《新喜劇之王》，不管外界對他的質疑聲有多高，我還是會一如既往的喜歡他的作品。

周星馳的電影出名是自己的無厘頭喜劇，是，現在有很多，喜劇的好的演員，但想要達到他的高度，我想還是有點難度的。我看過一期，王晶評論周為什麼不再出來演戲，他回答說是，人到了一定年齡後，你以前的表演方式你演不出來了，確實年齡的增長也會對演戲的理解和看法改觀！

我們知道周的經歷，他出名比較晚，做了好多年的兒童節目，想象一下一個被壓抑了很久了的人，想演戲，會怎樣，沒錯，一部部經典的電影，角色，臺詞，給我們帶來了多少歡樂，今年我做了好多星爺的電影剪輯，有些電影我看了幾遍，重複的去看，我發現你看一遍，沒味道，多看幾遍，細節很讓人深思，比如你們說的爛片《長江七號》，我就想說一句，你們用心看了嗎？

針對題主的第一個問題，周星馳的電影真的有那麼高的評價嗎？答案只有一個，是的！

至少我也算是周星馳的0.5個粉絲吧，之所以這樣講，那是因為我並不追星，我喜歡的是周星馳的作品。相信很多同樣喜歡周星馳電影的朋友，也跟我的情況類似。我們之所以對周星馳的電影評價如此高，完全是因為作品，就事論事，而不是因為人。

但世界之大，人數眾多，看待電影的角度角度不同，對電影的理解不同，所以各自喜歡的電影型別、題材就會不同。這也就是青菜蘿蔔各有所愛了，因此，既然有那麼多人喜歡周星馳的電影，那就肯定有人不那麼喜歡，覺得不怎麼樣，甚至討厭周星馳的電影。

具體而言，周星馳的電影，我認為有四大亮點。

1.無厘頭式喜劇風格。

這也是周星馳電影獨有的喜劇風格，甚至在今天的電影界，都可以直接將無厘頭跟周星馳掛鉤。可見，無厘頭就是周星馳的一張名片，屬於周星馳的專屬了。而且值得一提的是，周星馳電影並不是一開始就是無厘頭式搞笑，這個也是周星馳經歷了很長的時間，慢慢研究、總結出來的。

所以這麼多年的經驗積累，不斷地通過作品驗證、改進、再驗證，周星馳對無厘頭喜劇的理解深度要遠超圈內其他導演。而且這個搞笑風格也是周星馳最先運用到電影中的，再加上又只有周星馳能用無厘頭拍出那麼多優秀作品。所以漸漸地，無厘頭也就成了周星馳的專屬了。

2.小人物的奮鬥故事。

這是周星馳電影的第二個特點，不像其他電影，周星馳幾乎所有作品的主人公都是小人物。而且更重要的是每一個小人物主人公都是積極進取，比較勵志，在不斷奮鬥的。這就決定了周星馳的電影是“小人物”奮鬥電影，是“普通老百姓”的電影。相對於其他電影的“英雄式”主人公而言，周星馳的電影算是最“接地氣”的，可以稱得上是真正的“福斯電影”。

3.人人都是主演。

這是周星馳電影的第三個特點，只要是看過周星馳電影的朋友，就會有一個明顯的感覺。那就是周星馳電影裡的人物，感覺跟其他電影裡的人物都不一樣。這種不一樣不只是因為電影中的群眾演員也是無厘頭搞笑，更重要的是感覺電影中每一個群眾演員都是主演。

這一點在其他任何一個導演的作品中都是沒有的，這說明了什麼，這說明兩點:一是周星馳對群眾演員非常好，理解群眾演員的不容易，所以有機會的情況下，就願意給群眾演員更多鏡頭。二是周星馳在群眾演員身上花了很多精力，會非常耐心地教幾乎每一個參與自己作品的群眾演員怎樣拍戲。想必，這也就是之所以凡是參演過周星馳電影的群眾演員，之後身價都會暴漲的原因。

這一點或許要對電影有一定認知深度的朋友才容易發現，那就是周星馳電影的另一個特點，細膩。我們看其他電影不難發現，周星馳電影特別注意“扣細節”，電影的每一個要素、片段、環節都非常的“順其自然”，非常的“細膩”。不像其他大部分電影，總感覺太“粗糙”，很多地方都被“一筆帶過”了。

也或許正是這種“細膩”，賦予了周星馳電影“靈魂”，或許這就是我們感覺周星馳電影更有“深度”的原因。

以上四點就是周星馳電影之所以評價如此之高的原因，因為它是“普通老百姓”的電影，是真正的“福斯電影”。而且在保證這一點的情況下，它的電影藝術功底還完全不比其他電影低，而是恰恰相反。

要做到這一點，是非常難的，圈內到目前為止只有周星馳一人做到。這也就是周星馳不管是在觀眾心裡，還是圈內地位如此之高，很多大型電影節都請周星馳做頒獎嘉賓的原因。

至於題主提到的第二個問題，有沒有感覺無厘頭式搞笑有些過度賣弄?其實完全就是題主不理解搞笑的精髓了。

電影搞笑的方式有兩種，一種是無厘頭式搞笑，也稱天才式搞笑，因為這個不是一般的導演駕馭得了的。這需要打破常規，突破很多“慣性思維”才能辦到，這裡面代表只有一個，那就是周星馳。

而另一種，就是靠技巧、技術來搞笑了，這一點是可以靠經驗、靠技術的積累輕鬆做到的。只要是個資歷比較深的導演，做到這一點都是比較容易的。典型的代表就是徐崢和陳思誠兩位導演的電影搞笑風格，其代表作分別是《港囧》、《唐人街探案2》。

而且這也是《唐人街探案2》的導演，陳思誠自己在一次採訪中親口說的，他們都對周星馳非常佩服，可見周星馳在圈內的地位跟口碑。

所以綜合而言，以上就是為什麼“周星馳的電影有如此之高的評價，以及無厘頭式搞笑成為經典”的原因。

先看題主的第一問題，星爺的片子評價真的又那麼高嗎？我們看豆瓣裡最近幾年的評分

今年的《新喜劇之王》5.7；跟徐克一起的《西遊伏妖》5.5 ；大賣的美人魚 6.7；動畫片《長江七號》5.6；近年評分最高的7.1的是6年前的西遊降魔。評價高嗎？不高！

這評價高嗎？高！！！

至於第二點無厘頭搞笑是不是過度賣弄。請了解一下無厘頭的由來。

無厘頭，原是廣東廣州等地的一句俗話，意思是一個人做事、說話都令人難以理解，無中心，其語言和行為沒有明確目的，粗俗隨意，亂髮牢騷，但並非沒有道理。

無厘頭影視劇簡單的說以反崇高，反精英，反邏輯，無所顧忌，諷刺調侃一切為內容的特立獨行和不同尋常是“無厘頭”這個概念的重要特徵之一。

香港電影的快節奏恰恰成為無厘頭風格的一個重要成因。拒絕理性介入的大前提下，沒有邏輯的笑料通過快速的節奏，密集的釋放到觀眾面前，形成一波緊接著一波的笑料打擊。觀眾在欣賞的過程中，因為喪失了邏輯和理性，被動的跟隨者這種打擊節奏進入到影片規定的情景當中，忘卻了自我，因而也感到無比的放鬆，這也是無厘頭無邏輯的妙處所在。

另外，受到西方後現代主義影響，拼貼，解構這兩個後現代的主要特徵被融進到電影裡，從內容和形式方面為無厘頭提供了新的表達方式，將曾經被人們認為是經典的東西破壞、改裝，成就出一種特立獨行，雞群鶴立的景象。這樣的拼貼和解構並沒有什麼實質性意義，也沒有什麼深刻的內涵，甚至有人認為只不過為了博人一笑、譁眾取寵而已，但是它敢於將正統，嚴肅，崇高這些元素拎出來顛覆，進行無情嘲弄，單憑這一點就擁有了足夠的意義。

還有這種紮根於市井生活影片模式，滲透著香港人的審美愛好和生活習慣，除了無處不在的俚語和俏皮話外，很多的型別元素也被加入進來，瘋狂的戰鬥場面，玩命的特技動作，以及時尚流行的各種元素都會可能成為一部無厘頭電影的支撐環節，所以當各種元素混搭在一起的時候，它更可以名副其實的稱作是無厘頭了。

所以星爺的無厘頭就是香港電影在90年代的巔峰。

“世人笑我太瘋癲 我笑他人看不穿”

周星馳電影評價較高的大部分都集中在上世界90年代，例如大話西遊，中國產凌凌漆等。而千禧年後，還有少林足球、功夫等優秀作品。這些作品確實不錯，而且其他很多電影的評分也並沒有特別高，近幾年的導演作品，評分還算合理，觀眾都比較理性哦。

無厘頭搞笑只是一種風格，不知道題主的過度賣弄是什麼含義。

高評價不是電影的一些情節，而是帶給我們的一些思考。

誠然他的電影讓我笑點十足，同樣100個人看就有100個觀點。無所謂對錯。

喜歡有自己的理由喜歡（主要還是看的時候哈哈大笑，但是認真想想基本上都是比較勵志的小人物自傳）雖然結局都是好的，但是其中經歷像極了現在的我們。

首先，我覺得就像郭德綱老師說過的，並不是他的相聲有多高的水平，而是同行襯托，也不是現在水平不高了，而是網路時代，傳播太快，你看的多了，你的期待值更高了，為什麼一首經典的歌，可以聽一百遍，歌手不唱那首經典歌還不行，為什麼相聲就不能重複聽呢，必須要每次創新，哪來的每天不一樣呢！郭老師對相聲的理解，可以回答你這個問題，周星馳的無厘頭電影，那些年大家都沒有看過，所以開創了一種表演方式，其實周星馳自己說，他所有的電影都不是喜劇，也沒有說為了搞笑而搞笑，更沒有所謂的無厘頭，只是一種表演方式，高階的表演。所謂過度賣弄，只是大家看多了，乏味了，覺得過度了，沒有創新了，他還是他，表演還是那種表演方式，可是你已經看了更多的電影，你的那種思維變了，回頭你說，過度賣弄的無厘頭不好看了！

水平這東西，真的不是靠吹出來的，而是講究。

作為無厘頭喜劇的開-創-者，“喜劇之王”周星馳的每一部作品，都能勾起一代人兒時的回憶。他的電影是用喜劇的皮去包裹悲劇的-骨，那些無厘頭的表現形式雖然非常輕鬆詼諧，但隱藏其中的卻是一個個遺憾又悲傷的故事。

就像周星馳曾說：我明明演的是悲劇，不知道為什麼你們都認為是喜劇呢？

其實周星馳的作品裡並沒有絕對的喜劇或是悲劇，所以周星馳的電影總是讓人笑著笑著就哭了，哭過之後還來不及擦乾眼淚，就又開始咯咯大笑起來。這是周星馳作品獨有的風格，誰也模仿不來。

熱愛電影的周星馳從《長江七號》之後就不再自己親自參演電影，而是專心做導演。16年周星馳導演的《美人魚》累計票房33.86億，影片成本4億，出品方收穫3.31倍。當時山東的王先生在宮中好“曉人物影視”，了解到這部電影，考察後參於宣發20萬，最終單票房收穫就有66萬之多。更多精彩影視資訊盡在“曉人物影視”

周星馳的電影真有那麼高的評價嗎？

就拿周星馳早期的《喜劇之王》來給大家分析一下。

張柏芝在周星馳那裡出來以後，出門時候望向窗戶，豎條的窗戶是一種阻隔。表示此時兩個人的內心並沒有足夠交融。

他鼓起勇氣說“我養你啊”這一段時的內心描寫就像旁邊的還一樣，上下起伏。

星爺盡其所能在電影裡一點一滴的雕琢、讓笑中帶著內涵、讓鏡頭語言更豐滿些，這麼優秀的星爺值得更高的評價！