範曾和範揚在當代中國書畫界肯定是有一定影響的書畫家，這是毫無疑問的，儘管負面評價也不少。但從藝術成就上來講，範曾先生的新文人畫確實開一代文人畫風，但其書法確為江湖水平。主要原因是範先生童子功不夠，楷書沒過關，但結構能力強。所以說，嚴格地說，範曾先生只是在中國文人畫方面取得了一定的成就，其書法水平實在不敢恭維。至於範揚的書畫成就，平心而論，還不及其父，影響有限，甚至可以說沒太大影響。

書畫的藝術價值，各有名的造藝，範揚對自己要求高，有文化責任感，所以他的精神也高。範曾作品賞心悅目，美也呈現在畫中，通古今的味道。看畫以各人的欣賞有關，就我，感覺範曾的繪畫藝要高一些。

范增的人物畫是代表作，其作品構圖合理，筆法蒼勁有力，筆墨線條靈動，人物形態優美，有很高的藝術價值，範楊的山水畫是代表作，其山水畫取法傳統，卻有著自己獨特的筆墨語言。範揚的作品筆墨厚重，看似隨意的點線，最終都被他統率到了整體的形象結構之中，形成了頗具韻律感、節奏感的筆墨符號，呈現出充滿內蘊的動感。所謂文無第一，兩位畫家各有所長，都是當代有名的藝術家。

如果用歷史來說話，兩人都不行。

兩人作品雖各有造詣，但整體屬於剽竊臨摹複製先輩創作。繪畫藝術是賦有開創性、超越性、思想性、精神性、引領性的，有著超強引力和感力，能喚起欣賞者心靈的共鳴，能安撫人的靈魂。而收藏價值高的藝術作品，按收藏級標準，必須具備基本四點：“神”“魂”“氣“魄””，無論是範曾還是範揚，都遠未匹及。

都會炒，一個熟而油。一個故意進入賓翁的藩籬而不自知，黃賓虹的筆墨，在黃的筆下是千古卓立，在別人筆下是什麼？